Sofá Sonoro

<p>Tras comenzar a tocar el piano de oídas a los 4 años, de estudiar durante años y de grabar grandes discos repasando el gran cancionero estadounidense, Diana Krall hizo algo extraño. A los 40 años la pianista compuso sus primeras canciones y editó un disco con ellas, The Girl in the Other Room (2004).  Un salto al abismo inspirado por la muerte de su madre. </p><p>Con este disco, Diana Krall dio un paso nuevo en una carrera magnífica que la había colocado como una de las grandes voces del jazz actual, pero con aquel trabajo buscó nuevas direcciones, La Chica de la Otra Habitación es un álbum hermoso y melancólico que nos sirve para hablar de lo que sucedió antes y de lo que vino después. </p><p>En esta entrega de Sofá Sonoro nos adentramos en los inicios de Krall, en su fascinación por Nat King Cole, en su gira y disco con Tony Bennett hasta llegar a su relación con Elvis Costello, marido de la pianista, que la acompañó en este álbum en el que Krall compone por primera vez inspirada por la muerte de su madre.  <span style="font-size: 1rem;">Para este viaje por el jazz de Diana Krall nos acompañan Toni Castarnado y Lucía Taboada. </span></p>

<p>Entre los cientos de miles de bandas del rock hay todo tipo de historias, pocas tan al límite, tan caóticas y tan surrealistas como las de los New York Dolls, una banda de desarraigados que Morrisey, cantante de los Smiths, adoraba y que en una entrevista de 2005 definió con mucho acierto. “Esta debe de ser la banda con peor suerte en la historia de la música. Cada vez que algo bueno les iba a suceder surgía alguna tragedia”, decía Morrisey.</p><p>La historia de los New York Dolls está marcada por la mala suerte y las malas decisiones, por la muerte en malos momentos y por grandes canciones que sin impactar en su época ni sonar en las radios sí que sembraron una importante semilla en otros músicos que no tardarían en emerger como la siguiente generación.</p><p>Pero los músicos de los Dolls eran tipos al límite que abrazaron la música como plan de vida. “Creo que la única otra opción que tenía era ser un chulo”. Decía en una entrevista Johnny Thunders. Eso da una idea de los planes vitales de estos chicos que entonces tenían 19, 20 años y que vestidos de una forma provocativa y con el ruido por bandera lucharon por hacerse un hueco en la música. Esta semana recorremos la historia de su debut de la mano de la periodista Sara Morales y con los reportajes de Lucía Taboada.</p>

<p>Si se mide la grandeza de una banda atendiendo a la lealtad de sus seguidores no hay nada comparable a Grateful Dead, una formación legendaria cuyos fans crearon un culto alrededor del grupo, un culto alimentado en la carretera y magnificado sobre el escenario con más de 20.000 conciertos en los que la improvisación, las canciones eternas y el ambiente festivo crearon la leyenda de los Grateful Dead.</p><p>American Beauty es uno de los discos más hermosos grabados jamás. Un álbum chamánico y curativo que aleja las malas vibraciones. Con este disco los Dead cimentaron su leyenda y ampliaron sus horizontes demostrando su talento más allá de esos escenarios en los que habían creado su historia de banda única y diferente. Tras unos años intensos el grupo californiano dio un cambio de rumbo en un 1970 repleto de magia y que constató que tras ese caos que rodeaba a la banda había también una vertiente comercial.</p><p>Esta semana recordamos la historia de la banda y lo que significó American Beauty para ellos, lo hacemos en la compañía de Alfred Crespo, director de la revista Ruta 66, y con los reportajes de Lucía Taboada.</p>

<p>En 1983 un productor de la televisión canadiense tuvo una idea para un programa de música, su propuesta pasaba por juntar a músicos que tuviesen un punto de conexión pero que nunca hubiesen compartido escenario.  </p><p>Durante dos temporadas de 13 episodios, ese hombre llamado Ian Anderson disfrutó de conciertos apasionantes que desde su televisión local de Ontario daban el salto a todo Canadá. Uno de aquellos conciertos es nuestro disco de esta semana, el que juntó a dos maestros, Albert King y Stevie Ray Vaughan en el tremendo 'In Session'</p><p>Para recorrer esta joya del blues nos acompañan Ricardo de Querol y Lucía Taboada.</p>

<p>Cuando Herbie Hancock debutó con Takin Off apenas tenía 22 años. En aquel inmenso disco, editado por Blue Note, aparecía ya Watermelon Man, una de las piezas más reproducidas de la historia del jazz. Con aquel primer trabajo Hancock demostró que tenía un talento fuera de lo normal.</p><p>Los primeros pasos de la carrera de Hancock estuvieron marcados por su talento, por los enormes músicos que rodearon al joven prodigio y por la innovación. En apenas tres años el pianista editó su debut, My Point of View, Inventions & Dimensions (1963), Empyrean Isles (1964) y el inmenso Maiden Voyage (1965). Una racha tremenda que compaginó con sus grabaciones y giras junto a Davis. Esta semana dedicamos el Sofá Sonoro a recorrer estos primeros discos de la carrera de Herbie Hancock y lo hacemos de la mano del periodista Manuel Recio y con los reportajes de Lucía Taboada.</p><p><a href="https://cadenaser.com/2022/04/24/diez-discos-eternos-de-la-historia-del-jazz/" target="_blank">Diez discos eternos de la historia del jazz</a></p>

<p>Cuando los Rolling Stones comenzaron la gira Forty Licks hace 20 años todo sonaba a despedida, cuando Charlie Watts murió en agosto de 2021 todo indicaba que allí acababa el viaje de los Stones. Pero nada de eso sucedió y la veterana banda inglesa vuelve a la carretera para volver a reclamar el trono del rock, su puesto en ese olimpo que nadie ha podido arrebatarles con autoridad desde que hace tres lustros llegasen a la edad de la jubilación.</p><p>Los Rolling Stones son y serán ese primer amor, el que te enseñó todo, el que te abrió mil caminos. Y como ese amor, a veces lo damos por sentado, lo dejamos de valorar pensando que siempre estará ahí, a nuestro lado. Esta semana en Sofá Sonoro nos hemos propuesto volver a enamorarnos de los Stones, volver a valorarlos como merecen y a ellos dedicamos este episodio especial en el que volvemos a sus mejores canciones pero con otras formas. En esta entrega recorremos el viaje de los ingleses a través de grandes y desconocidas versiones de sus temas.</p><p>Otros programas:</p><p><b>El viaje de los Rolling Stones</b> | <a href="https://cadenaser.com/programa/2019/10/11/sofa_sonoro/1570782491_207617.html" target="_blank">Parte 1</a> |<a href="https://cadenaser.com/programa/2019/10/11/sofa_sonoro/1570782587_146750.html" target="_blank"> Parte 2</a></p>

<p>Tras editar dos buenos discos que recibieron el aplauso de la crítica musical, Los Planetas se encontraron ante un momento complicado, ese tercer disco que debía marcar el rumbo de la banda hacia la profesionalización y el éxito.</p><p>Ese cruce de caminos llegó en un momento complicado con salidas en la banda, adicciones y nuevas incorporaciones. La respuesta, la sudada respuesta, de J y compañía fue Una semana en el motor de un autobús, un disco que marcó un hito en la música indie en España. </p><p>Esta semana dedicamos el Sofá Sonoro a recordar el tercer disco de Los Planetas y para ello nos acompañan Carlos Cano, Eric Jiménez y Lucía Taboada.<br></p>

<p>Lucía Taboada nos lleva de viaje a 1970, año de enorme cosecha musical pero también recordado por las muertes de jóvenes artistas en grandes momentos creativos.</p>

<p>Hemos dedicado varios programas de Sofá Sonoro a recordar discos y eventos de 1971, un año con una cosecha tremenda de discos históricos. Lo que no contamos en esos programas es que el disco más vendido en Reino Unido aquel año fue el Electric Warrior de los T-Rex de Marc Bolan.</p><p>Con aquel disco, el séptimo de la banda, los T-Rex dieron un salto enorme al vacío y cayeron sobre una montaña de oro. Bolan llevaba un tiempo moviendo las teclas en busca de una nueva fórmula que lo convirtiese en estrella. Tras años trabajando duro se había cansado de las salas pequeñas, de las pegas pequeñas y de los hoteles cutres. Pero más allá del dinero y la fama lo que el músico anhelaba era trascender, romper esas barreras y llegar a millones de oyentes. Con esa idea, Bolan cambió su forma de escribir, la estructura de la banda, limpió el sonido, le dio potencia y consiguió la fórmula, el deseado equilibrio entre lo delicado y lo salvaje, entre los sensual y lo sexual.</p><p>Esta semana recorremos la gran joya de T-Rex de la mano de la periodista Sara Morales y con los reportajes de Lucía Taboada.</p>

<p>Esta semana dedicamos el Sofá Sonoro a recordar Musas, los dos discos que la cantante mexicana Natalia Lafourcade editó en 2017 y 2018 y que suponen un hermoso viaje al folclore latinoamericano. Para este proyecto Natalia se rodeó de Los Macorinos, la banda de Chavela Vargas y grabó dos decenas de canciones que recorren la historia de México, Perú, Chile o Argentina. Para recordar el proyecto nos acompañan Jimena Marcos, Lucía Taboada y la propia Natalia. </p>

<p>Los inicios de Nina Simone estuvieron marcados por su talento precoz y el racismo de aquellos EEUU. Lucía Taboada nos cuenta la historia de los primeros pasos de la pianista.</p><p><a href="https://cadenaser.com/programa/2021/07/24/sofa_sonoro/1627135208_623082.html" target="_blank">Escucha el programa completo dedicado a Nina Simone</a></p>

<p>Esta semana dedicamos el programa a recordar el fabuloso 'Superunknown', el cuarto álbum de la banda de Seattle.</p><p><span style="font-size: 1rem;">Tras un comienzo algo tibio, Soundgarden cogió velocidad de crucero a comienzos de los noventa erigiéndose como una de las bandas más interesantes de aquella generación que había asomado a finales de los años 80. Tras el estupendo Badmotorfinger la banda de Chris Cornell subió la apuesta y editó uno de los discos más recordados de los años noventa, un trabajo que vendió 9 millones de copias y que los consagró como uno de los referentes de su generación. Superunknow, el cuarto trabajo de los estadounidenses. llegó en un momento en el que el grunge había trascendido más allá del plano independiente de la mano de Nirvana y que ahora se sentía huérfano tras el suicidio de Kurt Cobain aquel mismo 1994.</span><br></p><p><span style="font-size: 1rem;">El relevo de Nirvana lo tomaron mil bandas y el foco cambió de lugar, de ciudad y también incluso de país. Pero a la estela del hueco que habían dejado se colaron otras bandas con carreras intentas y largas como Pearl Jam o fulgurantes y apasionantes como Soundgarden. Para recorrer la historia del grupo y de aquel disco esta semana nos acompañan Toni Castarnado y Lucía Taboada.</span><br></p>

<p>Chinese Democracy de Guns and Roses fue un exceso sin precedentes, cada segundo del disco costó unos 3.000 dólares y su largo viaje está repleto de errores, anécdotas y disparates. Severino Donate nos cuenta la historia del álbum maldito del rock.</p><p>Otros programas: <a href="https://open.spotify.com/episode/01egZ9PLkdCf3wyCkWsGXB?si=e23a45190273416e" target="_blank">Nirvana, Guns y la semana que cambió los 90</a></p>

<p>En 2007, tras 25 años sin grabar un disco y diez años sin poder cantar por un cáncer de garganta, Levon Helm, batería de The Band, recuperó la voz y grabó un álbum sensacional. </p><p><br></p><p>Tras el final de The Band con la inolvidable despedida de El Último Vals, Helm siguió tocando, incluso con The Band, y en 1978 debutó en solitario con un disco homónimo de versiones al que siguió en 1980 American Son y finalmente su segundo disco homónimo en 1982, todos de versiones. Luego Levon se centró en el cine con pequeños papeles y no grabó mucho más. </p><p>En 1993 publicó su biografía, This Wheels on Fire, donde entablaba batalla con su compañero Robert Robertson en un retrato algo diferente de la historia de The Band.  </p><p>Lo que parecía una nueva vida para el músico se vio alterada bruscamente a finales de los noventa. Primero se incendió su estudio de grabación y más tarde le detectaron un cáncer de garganta. Le dijeron que había que operar, pero el músico decidió darse decenas de sesiones de quimioterapia que le dejaron sin voz. Costello, Emmylou Harris, Dr. John, Mavis Staples, Allen Toussaint o Norah Jones.</p><p>En 2007, y para sorpresa de todos, recuperó la voz y grabó Dirt Farmer. Un año después de su regreso Helm se llevó un emotivo Grammy a casa, un premio a su música y a su empeño por volver a hacer lo que más le gustaba. </p><p>Programas relacionados: <a href="https://cadenaser.com/programa/2020/09/12/sofa_sonoro/1599897612_023417.html" target="_blank">The Band y la granja de la hermandad</a></p>

<p>En 1959 se publicó Kind of Blue de Miles Davis, pero en esos 12 meses editaron también discos mágicos músicos como John Coltrane, Coleman, Bill Evans o Charles Mingus.  Lucía Taboada nos recuerda los grandes hitos de aquel curso.</p><p><a href="https://open.spotify.com/playlist/64dsYR5pm84W2Qe6oSUTK7?si=5ab7bb3ac43b4465&nd=1" target="_blank">Playlist con todos los programas dedicados a discos de jazz</a></p>

<p>Cuando Charles Mingus en 1979con 56 años había grabado un centenar de discos y creado más de 300 piezas de lo más variadas, arriesgadas e innovadoras. Desde entonces su legado no ha hecho más que crecer y expandirse haciendo justicia a uno de los grandes genios del jazz reclamado por figuras del rock que vieron en su música algo inspirador y en su carácter algo con lo que identificarse. </p><p>Este año se celebra el centenario de Mingus y en Sofá Sonoro lo celebramos recordando Blues and Roots junto a Manuel Recio y Lucía Taboada. Con este trabajo Mingus demostró que sabía conectar con las raíces de su música, pero también que podía llevarlas a un nuevo destino. Estos fueron los años capitales de la carrera del contrabajista, años de obras maestras, de rachas fabulosas que dieron forma a ese legado maravilloso que hoy en día pertenece a Congreso de los EEUU, un reconocimiento a una de las grandes figuras del jazz y de la música.</p>

<p>Recuperamos la sección de Historias del Sofá Sonoro para contar la relación entre Patti Smith y Johnny Winter y la paranoia del bluesman con los amigos caídos de su generación.</p><p>Otras entregas de la sección: </p><p>La venganza de Johnny Cash </p><p><a href="https://www.ivoox.com/historias-del-sofa-sonoro-la-foto-de-audios-mp3_rf_77410826_1.html" target="_blank">IVOOX </a>| <a href="https://open.spotify.com/episode/1qsmTWSQoKXSuyuDGWSztL?si=6b75d8dc52c64189" target="_blank">SPOTIFY </a>| <a href="https://podcasts.apple.com/es/podcast/historias-del-sof%C3%A1-sonoro-la-foto-de-la-venganza/id1005654155?i=1000539866953" target="_blank">APPLE</a></p><p>La amistad de Marilyn Monroe y Ella Fitzgerald </p><p> <span style="font-size: 1rem;"> </span><span style="font-size: 1rem;"><a href="https://www.ivoox.com/historias-del-sofa-sonoro-la-amistad-de-audios-mp3_rf_78062654_1.html" target="_blank">IVOOX</a> | <a href="https://open.spotify.com/episode/3DqWGrRQDFg6qaYI9y8EuN?si=819269ce15634d4c" target="_blank">SPOTIFY </a>| <a href="https://podcasts.apple.com/es/podcast/historias-del-sof%C3%A1-sonoro-la-amistad-de-marilyn/id1005654155?i=1000541322853" target="_blank">APPLE</a></span></p><p>El último tren de Janis Joplin </p><p> <a href="https://www.ivoox.com/historias-del-sofa-sonoro-el-ultimo-tren-audios-mp3_rf_78738136_1.html" target="_blank">IVOOX </a>| <a href="https://open.spotify.com/episode/2yMNDEcCXsZE3wY0NLPWxH?si=fcy_83riSpuCf4L_bHIYDQ" target="_blank">SPOTIFY </a>| <a href="https://podcasts.apple.com/es/podcast/historias-del-sof%C3%A1-sonoro-el-%C3%BAltimo-tren-de-janis-joplin/id1005654155?i=1000542927074" target="_blank">APPLE</a></p><p><br></p>

<p>Esta semana dedicamos el Sofá Sonoro a Blues and Roots uno de los grandes discos de la carrera de Charles Mingus y nuestro colaborador Manuel Recio nos explica qué tiene de especial este disco. </p>

<p>De 1996 se recuerdan muchas cosas, aunque ya haya pasado un cuarto de siglo desde entonces. Se recuerdan personas, anécdotas, frases, pero también canciones y las que más nos llevan de vuelta a nuestro yo de hace 25 años son las de Extremoduro, un grupo diferente que se abrió camino lejos de cualquier foco y que paso a paso se hicieron un nombre como grandes abanderados del rock más auténtico. Con letras potentes, hermosas, honestas y un sonido en crecimiento, Extremoduro rompió la baraja aquel año con la edición de Agila, el álbum que los aupó a un nuevo escenario.</p><p>Tantos años después volver a las canciones de Agila resulta una experiencia evocadora y divertida. Las letras de Robe, repletas de poesía, cine y verdades como puños, nos devuelven a nuestra adolescencia, a ese momento en el que una banda de rock era la mejor escuela. Para este recorrido por Agila nos acompañan Mon Tapias y Lucía Taboada.</p>

<p>La historia de James Brown es fascinante, el tipo que inventó el funk fue también boxeador, ladrón y muchas otras cosas más. Recuperamos el reportaje que Lucía Taboada que fue parte del programa que dedicamos a Brown.</p><p><a href="https://cadenaser.com/audio/001RD010000004398248/" target="_blank">Puedes escuchar el programa completo aquí.</a></p>

<p>Tras una década intensa en el underground británico, Primal Scream creó en 1991 uno de los trabajos más icónicos de la década de los noventa, un Screamadelica que era un reflejo de la época. Un disco hedonista, que mezclaba estilos, que se podía bailar y que iba a reflejar el espíritu de aquellos años.</p><p>En aquel curso vieron la luz discos míticos de los noventa, obras maestras a cargo de Guns and Roses, Metallica, Nirvana, Pearl Jam, Smashing Pumpkins o Pixies, Screamadelica figura en los puestos nobles de aquella cosecha tan recordada.</p><p>Esta semana dedicamos el Sofá Sonoro a recordar esta joya del rock de la mano del periodista musical Toni Castarnado y con los reportajes de Lucía Taboada.</p><p>Programas relacionados:</p><p>La semana que cambió la música de los 90 | <a href="https://podcasts.apple.com/bz/podcast/nirvana-y-guns-and-roses-la-semana-que-cambi%C3%B3-la/id1005654155?i=1000536411155&l=es" target="_blank">Apple </a>| <a href="https://open.spotify.com/episode/01egZ9PLkdCf3wyCkWsGXB?si=d8b015eed25d4844" target="_blank">Spotify</a></p>

<p>Frank Zappa fue uno de los músicos más extraños, geniales y vanguardistas del mundo, su historia es rara y genial, Lucía Taboada nos cuenta su orígenes. </p>

<p>Esta semana nos llama al contestador de Sofá Sonoro Toni Castarnado con una propuesta que no podíamos rechazar, recuperar el álbum más mítico de Primal Scream.</p>

<p>Tras editar dos discos que hoy en día son clásicos del rock, The Stooges, la banda liderada por Iggy Pop, se cansó de todo. De la falta de éxito, de que los atacaran en los conciertos, de vivir como vagabundos. El grupo se separó. No lo hablaron. No hacía falta. Después de que tumbasen a Iggy de un puñetazo en un concierto cada uno tiró por su cuenta. Por suerte ese no fue el verdadero final de la banda. En un último y desesperado intento, apoyado por David Bowie como productor, la banda publicó Raw Power.</p><p>Otros programas relacionados</p><p>El terrible debut de Ramones</p><p>Escúchalo en <a href="https://podcasts.apple.com/us/podcast/ramones-y-la-revoluci%C3%B3n-de-los-marginados/id1005654155?i=1000534891892" target="_blank">Apple</a> | <a href="https://open.spotify.com/episode/1c1eVgdvQj5UbF7kBmN2UK?si=6de1cf92a06d4bc0" target="_blank">Spotify </a>|</p><p>Television y el underground de Nueva York</p><p>Escúchalo en <a href="https://podcasts.apple.com/us/podcast/television-y-la-conquista-del-underground-neoyorquino/id1005654155?i=1000533281983" target="_blank">Apple </a>| <a href="https://open.spotify.com/episode/5Jsl9oAXZLsA8hB6ByxyRA?si=002a4dee0b884f35" target="_blank">Spotify </a>| </p><p>El viaje de Bowie e Iggy Pop a Berlín</p><p>Escúchalo en <a href="https://podcasts.apple.com/us/podcast/sof%C3%A1-sonoro-los-d%C3%ADas-berlineses-de-david-bowie/id1005654155?i=1000512122581" target="_blank">Apple </a>| <a href="https://open.spotify.com/episode/17QRr5VMxftaTlwCZqp2vg?si=f870052c9cdc4333" target="_blank">Spotify </a>| </p>

<p>Desde hace cuatro años, cada semana Lucía Taboada nos hace un reportaje que acompañan los programas de Sofá Sonoro. Algunos son de bandas o de momentos concretos, la mayoría son de años, de cosas que sucedieron en los años en los que se editaron los discos que tratamos en el programa. Estos reportajes nos ayudan a ver el contexto en el que se publicaron esas canciones. Después de varias temporadas tenemos varias décadas cubiertas enteras y una de las más fascinantes es la de los años sesenta. </p><p>Al margen del nivel musical de aquella década, los sesenta fueron claves en el desarrollo de la cultura actual. En aquellos diez años sucedieron muchas cosas y hubo grandes cambios sociales y políticos que transformaron el mundo y por supuesto la música. </p><p>En este episodio queremos hacer un viaje por aquella década juntando los reportajes de Lucía para ver de manera rápida, pero certera cómo fueron los cambios de aquellos años y cómo se reflejaron en la música. </p>

<p>En 2004 llegó a las tiendas el debut de Marlango, un disco oscuro, extraño y diferente. Aquel álbum, que podría haber sido ignorado, acabó siendo disco de oro y una de las grandes sorpresas musicales del año.</p><p>Detrás de Marlango se escondía Leonor Watling, una de las actrices del momento, Alejandro Pelayo, un pianista de formación clásica, y Óscar Ybarra, un trompetista recién aterrizado de EEUU.</p><p>Desde entonces han pasado 18 años y esa banda que tomó su nombre de una mala transcripción de una canción de Tom Waits sigue viva y coleando, grabando y girando. Para celebrar la mayoría de edad de su disco de debut Leonor y Alejandro se sientan en el Sofá Sonoro.</p>

<p>Tras debutar en 1986 con un disco homónimo el trepidante viaje musical de los Highwaymen iba a llegar a su fin en 1995 con The Road Goes Forever, una despedida a la altura del legado de esa banda de forajidos formada por Johnny Cash, Willie Nelson, Kris Kristofferson y Waylon Jennings, una despedida que no acaparó portadas, pero que resultó elegante y emocionante.</p><p>La asociación de los Highwaymen fue una de las grandes sorpresas del country. Marginados por la industria y en horas bajas, los viejos rebeldes del country juntaron sus armas para volver a la primera línea ganando un Grammy por su primer trabajo y recuperando el halo perdido tras unos años oscuros. Los tres discos que grabaron juntos son parte clave de su legado y sin ser obras maestras sí que son discos enormes, con grandes canciones y con una historia fascinante.</p><p>Por todo ello esta semana invitamos al Sofá Sonoro a Javier Márquez, gran conocedor de la historia de todos los miembros de los Highwaymen para recorrer el viaje de estas leyendas.</p><p>Otros programas relacionados:</p><p><a href="https://cadenaser.com/programa/2019/03/15/sofa_sonoro/1552635727_405335.html" target="_blank">El regreso de Johnny Cash</a></p><p><a href="https://podcasts.apple.com/es/podcast/sof%C3%A1-sonoro-traveling-wilburys-la-banda-m%C3%A1s-sobrada/id1005654155?i=1000512122455" target="_blank">La aventura de los Traveling Wilburys</a></p>

<p>En el siglo XXI el rock and roll ha vivido la peor década de su historia. La pérdida de protagonismo tras la cantidad de grandes bandas de los 90 se hizo notoria desde los primeros compases del nuevo milenio. Sin bandas capaces de llenar estadios o de colapsar aeropuertos a su llegada a un país, los nuevos grupos afrontaron el reto de llenar ese vacío sin entrar en el juego o caer en las presiones externas de sellos discográficos o medios especializados.</p><p>En aquellos primeros años del siglo XXI fueron apareciendo bandas. The Strokes, Interpool o White Stripes en EEUU crearon los primeros himnos de esta nueva época, The Libertines, Kasabian o Artic Monkeys desde Reino Unido dieron la réplica. Dos décadas después de aquello la mayoría de esos grupos o se han separado o han sido olvidados. Resisten pocos. Uno de ellos son Franz Ferdinand. Esta semana recordamos el debut de la banda charlando con Alex Kapranos, cantante del grupo escocés. </p><p>Otros programas de interés:</p><p><a href="https://cadenaser.com/programa/2020/07/04/sofa_sonoro/1593846020_566134.html" target="_blank">The Strokes, la esperanza del rock del siglo XXI</a></p><p><a href="https://cadenaser.com/programa/2020/02/14/sofa_sonoro/1581668557_098537.html" target="_blank">La conquista mundial del ejército salvaje de los White Stripes</a></p>

<p>En Historias de Sofá Sonoro nos gustan las anécdotas curiosas del mundo de la música y la de este episodio no podía ser más extraña y mezcla a dos personajes increíbles, la enorme Helen Mirren, una de las grandes actrices de su generación y a un tipo único, Keith Moon. </p><p>Otras entregas de la sección: </p><p>La venganza de Johnny Cash </p><p><a href="https://www.ivoox.com/historias-del-sofa-sonoro-la-foto-de-audios-mp3_rf_77410826_1.html" target="_blank">IVOOX </a>| <a href="https://open.spotify.com/episode/1qsmTWSQoKXSuyuDGWSztL?si=6b75d8dc52c64189" target="_blank">SPOTIFY </a>| <a href="https://podcasts.apple.com/es/podcast/historias-del-sof%C3%A1-sonoro-la-foto-de-la-venganza/id1005654155?i=1000539866953" target="_blank">APPLE</a></p><p>La amistad de Marilyn Monroe y Ella Fitzgerald </p><p> <span style="font-size: 1rem;"> </span><span style="font-size: 1rem;"><a href="https://www.ivoox.com/historias-del-sofa-sonoro-la-amistad-de-audios-mp3_rf_78062654_1.html" target="_blank">IVOOX</a> | <a href="https://open.spotify.com/episode/3DqWGrRQDFg6qaYI9y8EuN?si=819269ce15634d4c" target="_blank">SPOTIFY </a>| <a href="https://podcasts.apple.com/es/podcast/historias-del-sof%C3%A1-sonoro-la-amistad-de-marilyn/id1005654155?i=1000541322853" target="_blank">APPLE</a></span></p><p>El último tren de Janis Joplin </p><p> <a href="https://www.ivoox.com/historias-del-sofa-sonoro-el-ultimo-tren-audios-mp3_rf_78738136_1.html" target="_blank">IVOOX </a>| <a href="https://open.spotify.com/episode/2yMNDEcCXsZE3wY0NLPWxH?si=fcy_83riSpuCf4L_bHIYDQ" target="_blank">SPOTIFY </a>| <a href="https://podcasts.apple.com/es/podcast/historias-del-sof%C3%A1-sonoro-el-%C3%BAltimo-tren-de-janis-joplin/id1005654155?i=1000542927074" target="_blank">APPLE</a></p><p><br></p>

<p>Esta semana recuperamos un programa pasado para volver a adentrarnos junto a David Moreu en la magia del directo de los Allman Brothers en el Fillmore East, un disco que captó a la banda en su mejor momento. </p>

<p>Para celebrar el Día de la Mujer recomendamos ochos voces de mujeres jóvenes de enorme talento. Artistas como Shannon Shaw, Tami Neilson, Joana Serrat, Sheila Blanco, Mon Laferte o Nat Simons.</p><p>Programas relacionados:</p><p><a href="https://cadenaser.com/programa/2021/10/26/sofa_sonoro/1635233409_516353.html" target="_blank">Las grandes voces femeninas de la historia de la música</a></p><div><br></div>

<p>En el año 2009 una pintora vasca y sin formación musical se convirtió en la sensación indie del año con su disco de debut, un álbum diferente, tierno, emocionante y original que acabó en lo más alto de las listas de lo mejor del año de los medios nacionales.</p><p>Esta semana dedicamos el Sofá Sonoro a recordar el debut de La Bien Querida con el periodista Carlos Cano, los reportajes de Lucía Taboada y las declaraciones de su autora, Ana Fernández-Villaverde</p>

<p>Esta semana hacemos nuestro primer disco de indie nacional y para convencernos de ello nos ha llamado al contestador del Sofá Sonoro nuestro amigo Carlos Cano, compañero de Fuego y Chinchetas.</p>

<p>El triste final de Mano Negra marcó a Manu Chao, pero también fue el primer paso a una exitosa carrera en solitario. Lucía Taboada nos cuenta cómo fue ese momento. </p><p><a href="https://cadenaser.com/2022/02/20/manu-chao-y-la-explosion-de-clandestino/" target="_blank">Escucha el programa completo </a></p>

<p>Cuando los años 70 parecían perder el rumbo en el terreno musical surgió una nueva generación de artistas, algunos con el punk como bandera, otros, como The Jam, con un ojo puesto en el pasado y el otro en el futuro.</p><p>En cinco años los chicos de Paul Weller editaron seis discos y se despidieron en lo más alto de las listas. Su viaje fue apasionante y tuvo un punto de inflexión en 1978 con la edición de All Mod Cons.</p><p>Otros programas relacionados:</p><p>Television y la conquista del undergroud</p><p><a href="https://open.spotify.com/episode/5Jsl9oAXZLsA8hB6ByxyRA?si=ffde21f4ae73421c" target="_blank">SPOTIFY </a>| <a href="https://www.ivoox.com/television-conquista-del-underground-neoyorquino-audios-mp3_rf_74644064_1.html" target="_blank">IVOOX </a>| <a href="https://podcasts.apple.com/us/podcast/television-y-la-conquista-del-underground-neoyorquino/id1005654155?i=1000533281983" target="_blank">APPLE</a></p><p>The Clash y la epopeya del London Calling</p><p><a href="https://open.spotify.com/episode/6VdHIXMf2yRM7z3uujJUF3?si=ae7f3ce014a64a16" target="_blank">SPOTIFY </a>| <a href="https://www.ivoox.com/the-clash-unico-disco-importa-audios-mp3_rf_70639776_1.html" target="_blank">IVOOX </a>| <a href="https://podcasts.apple.com/us/podcast/the-clash-y-el-%C3%BAnico-disco-que-importa/id1005654155?i=1000523371501&l=ru" target="_blank">APPLE</a></p><div><br></div>

<p>Arthur Alexander debutó a los grande con You Better Move On y con Anna, dos canciones que pronto fueron versionadas en los primeros trabajos de los Rolling Stones y The Bealtles respectivamente. Sin embargo, Alexander acabó 10 años después conduciendo autobuses en Cleveland. Hoy contamos su historia.</p><p>Otras entregas de la sección: </p><p>La venganza de Johnny Cash </p><p><a href="https://www.ivoox.com/historias-del-sofa-sonoro-la-foto-de-audios-mp3_rf_77410826_1.html" target="_blank">IVOOX </a>| <a href="https://open.spotify.com/episode/1qsmTWSQoKXSuyuDGWSztL?si=6b75d8dc52c64189" target="_blank">SPOTIFY </a>| <a href="https://podcasts.apple.com/es/podcast/historias-del-sof%C3%A1-sonoro-la-foto-de-la-venganza/id1005654155?i=1000539866953" target="_blank">APPLE</a></p><p>La amistad de Marilyn Monroe y Ella Fitzgerald </p><p> <span style="font-size: 1rem;"> </span><span style="font-size: 1rem;"><a href="https://www.ivoox.com/historias-del-sofa-sonoro-la-amistad-de-audios-mp3_rf_78062654_1.html" target="_blank">IVOOX</a> | <a href="https://open.spotify.com/episode/3DqWGrRQDFg6qaYI9y8EuN?si=819269ce15634d4c" target="_blank">SPOTIFY </a>| <a href="https://podcasts.apple.com/es/podcast/historias-del-sof%C3%A1-sonoro-la-amistad-de-marilyn/id1005654155?i=1000541322853" target="_blank">APPLE</a></span></p><p>El último tren de Janis Joplin </p><p> <a href="https://www.ivoox.com/historias-del-sofa-sonoro-el-ultimo-tren-audios-mp3_rf_78738136_1.html" target="_blank">IVOOX </a>| <a href="https://open.spotify.com/episode/2yMNDEcCXsZE3wY0NLPWxH?si=fcy_83riSpuCf4L_bHIYDQ" target="_blank">SPOTIFY </a>| <a href="https://podcasts.apple.com/es/podcast/historias-del-sof%C3%A1-sonoro-el-%C3%BAltimo-tren-de-janis-joplin/id1005654155?i=1000542927074" target="_blank">APPLE</a></p><p><br></p>

<p>Recuperamos con Lucía Taboada los orígenes de Oasis, reportaje que fue parte del programa que dedicamos a la banda inglesa. </p><p><a href="https://cadenaser.com/programa/2017/07/05/sofa_sonoro/1499267484_152482.html" target="_blank">Escucha el programa completo</a></p>

<p>Tras comerse el mundo con Mano Negra, la banda que Manu Chao formó junto a su hermano, el cantante se encontró a los 37 años sin grupo y con muchas cosas que decir. En esa coyuntura decidió viajar, escuchar, aprender, abrir su mundo y sus horizontes.  </p><p>Tras los años dorados de Mano Negra llegó el final de una banda que trascendió todo tipo de fronteras. En ese momento Manu Chao se encontró sin rumbo, pero con ganas de seguir haciendo cosas y en 1998 llegó su debut en solitario, ese Clandestino que marcó una pequeña revolución y que elevó a Chao a una nueva dimensión. </p><p>Clandestino sembró muchas cosas e influyó en decenas de bandas que abrazaron ese mestizaje musical. Para recorrer su historia, su contexto y sus canciones nos acompañan Mario Tornero, Lucía Taboada y Arturo Lezcano.  </p>

<p>Mahalia Jackson creció en condiciones muy duras y se hizo un hueco en la historia de la música como una de las grandes figuras del góspel, pero su voz y su forma de cantar transmitían una esperanza necesaria en aquella época de racismo y segregación. Lucía Taboada nos cuenta sus inicios.</p><p>Este reportaje es parte del programa dedicado a Mahalia Jackson. Puedes escucharlo aquí.</p><p><a href="https://cadenaser.com/programa/2022/01/01/sofa_sonoro/1641031207_908431.html" target="_blank">CADENA SER</a> | <a href="https://podcasts.apple.com/es/podcast/mahalia-jackson-la-eterna-maestra-de-las-voces/id1005654155?i=1000546403220" target="_blank">APPLE PODCAST</a> | <a href="https://open.spotify.com/episode/0SiONPV2lYyG1Nfp1a1RTN?si=a6f19fb2bd7c4209" target="_blank">SPOTIFY</a> | <a href="https://www.ivoox.com/mahalia-jackson-eterna-maestra-voces-audios-mp3_rf_80239691_1.html" target="_blank">IVOOX </a>|</p><p><br></p>

<p>A lo largo de su intensa carrera, David Bowie mantuvo siempre un tremendo ritmo de trabajo. En los años setenta la actividad del inglés, que podía pasarse días y días sin dormir por las drogas, era frenética, pero Bowie mantuvo esa idea de crear cosas a lo largo de toda su vida. Seis años después de su muerte, Bowie ha vuelto a las tiendas con Toy.</p><p>En este episodio de Sofá Sonoro recordamos la historia, contexto y canciones de Toy de la mano de Sheila Blanco, Igor Paskual y Lucía Taboada.</p><p>Otros programas relacionados:</p><p><a href="https://cadenaser.com/programa/2021/08/07/sofa_sonoro/1628319634_200303.html" target="_blank">Los años al límite del camaleón de la música</a></p><p><a href="https://cadenaser.com/programa/2020/08/02/sofa_sonoro/1596378607_547488.html" target="_blank">La trilogía salvaje berlinesa</a></p><p><a href="https://cadenaser.com/programa/2019/05/09/sofa_sonoro/1557422748_641327.html" target="_blank">Bowie y la gran sorpresa musical del siglo XXI</a></p>

<p>Los años setenta cuentan con algunos cursos musicales legendarios. En esta entrega especial de Sofá Sonoro Alfonso Cardenal y Lucía Taboada recorren los álbumes editados en 1971, 1972 y 1975.</p><p>Otros programas relacionados:</p><p><a href="https://open.spotify.com/playlist/1KLWIAmoTxEa2ewDfM95uM?si=eee224d314b0476a" target="_blank">Todos los Sofá Sonoro dedicados a discos de los 70</a></p><p><a href="https://cadenaser.com/programa/2022/01/03/sofa_sonoro/1641196811_934221.html" target="_blank">El año mágico de 1972</a></p>

<p>A mediados de los años 70 Led Zeppelin no tenía nada que demostrar. Sus discos eran éxito tras éxito y su vida en la carretera una constante fuente de ingresos. Para mediados de década eran la banda más grande del mundo. A pesar de ello el grupo sintió la necesidad de ir un poco más lejos, de subir la apuesta, incluso de doblarla.</p><p>En 1975, Led Zeppelin volvió a las tiendas con Physical Graffiti, su primer disco doble. Más allá de la cantidad de canciones aquel trabajo sorprendió a todos por la variedad sonora. En aquel trabajo los ingleses resumieron su carrera como si de un grandes éxitos se tratase. No porque fueran sus mejores canciones, más bien porque estaban todos los estilos sonoros que habían tocado en su carrera. Por todo esto hemos querido regresar a la música de Led Zeppelin y adentrarnos en esta joya del rock de los setenta de la mano de Toni Castarnado y Lucía Taboada.</p>

<p>En 1971 Aretha Franklin se presentó en el Fillmore West de San Francisco en un concierto especial que contó con un invitado inesperado, Ray Charles, que estaba entre el público. Hoy contamos la historia de aquella velada.</p><p>Otras entregas de la sección: </p><p>La venganza de Johnny Cash </p><p><a href="https://www.ivoox.com/historias-del-sofa-sonoro-la-foto-de-audios-mp3_rf_77410826_1.html" target="_blank">IVOOX </a>| <a href="https://open.spotify.com/episode/1qsmTWSQoKXSuyuDGWSztL?si=6b75d8dc52c64189" target="_blank">SPOTIFY </a>| <a href="https://podcasts.apple.com/es/podcast/historias-del-sof%C3%A1-sonoro-la-foto-de-la-venganza/id1005654155?i=1000539866953" target="_blank">APPLE</a></p><p>La amistad de Marilyn Monroe y Ella Fitzgerald </p><p> <span style="font-size: 1rem;"> </span><span style="font-size: 1rem;"><a href="https://www.ivoox.com/historias-del-sofa-sonoro-la-amistad-de-audios-mp3_rf_78062654_1.html" target="_blank">IVOOX</a> | <a href="https://open.spotify.com/episode/3DqWGrRQDFg6qaYI9y8EuN?si=819269ce15634d4c" target="_blank">SPOTIFY </a>| <a href="https://podcasts.apple.com/es/podcast/historias-del-sof%C3%A1-sonoro-la-amistad-de-marilyn/id1005654155?i=1000541322853" target="_blank">APPLE</a></span></p><p>El último tren de Janis Joplin </p><p> <a href="https://www.ivoox.com/historias-del-sofa-sonoro-el-ultimo-tren-audios-mp3_rf_78738136_1.html" target="_blank">IVOOX </a>| <a href="https://open.spotify.com/episode/2yMNDEcCXsZE3wY0NLPWxH?si=fcy_83riSpuCf4L_bHIYDQ" target="_blank">SPOTIFY </a>| <a href="https://podcasts.apple.com/es/podcast/historias-del-sof%C3%A1-sonoro-el-%C3%BAltimo-tren-de-janis-joplin/id1005654155?i=1000542927074" target="_blank">APPLE</a></p>

<p>Esta semana dedicamos el Sofá Sonoro a recorrer las versiones que hicieron de los Beatles los grandes músicos afroamericanos. Un programa diferente con canciones a cargo de James Brown, Ella Fitzgerald, Nina Simone, Aretha Franklin, Fats Domino o Little Richard. </p><p>Otros programas relacionados:</p><p><a href="https://cadenaser.com/programa/2019/12/27/sofa_sonoro/1577440805_340799.html" target="_blank">La guerra de los Beatles tras el final de la banda</a></p><p><a href="https://cadenaser.com/programa/2021/08/21/sofa_sonoro/1629534647_537550.html" target="_blank">John Lennon, tras la separación de los Beatles</a></p>

<p>Con una presión enorme encima tras el éxito de su debut y mucho que demostrar, Smashing Pumpkins venció a su propia oscuridad para entregar este Siamese Dream, un álbum que es pura esencia de aquellos años noventa que cada vez quedan más lejos pero que dejaron grandes discos de rock. </p><p>En este episodio hemos querido recordar la historia, contexto y canciones de este álbum junto a Sara Morales y Lucía Taboada. </p><p>Escucha los programas dedicados a discos de los 90: <a href="https://open.spotify.com/playlist/3mUzkLIGpAVXpW9pQUVGzu?si=24f1580fa25b4654" target="_blank">Pearl Jam, Nirvana, Radiohead, Portishead, The Verve, Counting Crows y muchos más. </a></p>

<p>Hay veces que la vida te da sorpresas, sorpresas que te cambian tu mundo. La sorpresa de Chris Isaak vino de la mano de David Lynch. El cineasta dio un empujón tremendo a la carrera del músico cuando puso una versión instrumental de Wicked Games en su película Corazón. </p><p>Esa canción atrapó a un popular presentador de radio que comenzó a poner el tema cada día y ese efecto lanzó la carrera de Chris Isaak que de la nada vio como su Heart Shaped World se convertía en un inesperado éxito. </p><p>Esta semana dedicamos el Sofá Sonoro a recordar esta joya de la mano de Fernando Navarro y Lucía Taboada.<br></p>

<p>En el primer concierto de The Smiths en Mánchester apenas había 20 personas. La banda abandonó la ciudad y se instaló en Londres. Unos meses después y con apenas dos sencillos en el mercado llenaron a lo grande. Esta semana contamos la historia de la redención del grupo en su casa.</p><p>Otros programas relacionados:</p><p><a href="https://cadenaser.com/programa/2020/11/28/sofa_sonoro/1606554011_967798.html" target="_blank">The Smiths y el caos alrededor de una obra maestra</a></p><p><a href="https://open.spotify.com/playlist/7xya0fFhc96qaHdLpqn10B?si=fd0ca7e6313e4dbe" target="_blank">Todas las entregas de Historias del Sofá Sonoro </a></p>

<p>Esta semana ha fallecido Ronnie Spector, cantante de The Ronettes y una de las voces más especiales del rock por su influencia en las bandas británicas de los sesenta y en los cantantes punk de los 70. A su memoria dedicamos este programa especial de Sofá Sonoro.</p><p>Otros programas relacionados:</p><p><a href="https://open.spotify.com/episode/4VLK9MFQXMteFXxlg1ozUd?si=f33bf9d3d6174b09" target="_blank">La racha perfecta de The Supremes</a></p><p><a href="https://cadenaser.com/programa/2021/10/26/sofa_sonoro/1635233409_516353.html" target="_blank">Las grandes voces femeninas de la música</a></p>

<p>Esta semana dedicamos el Sofá Sonoro a recorrer Heart Shaped World de Chris Isaak junto a Fernando Navarro. </p>

<p>Lucía Taboada nos cuenta cómo fueron los inicios de Hendrix de la mano de Little Richard</p>