Sucedió una noche

<p>En este episodio celebramos el centenario del nacimiento de Juan Antonio Bardem, uno de los grandes renovadores del cine español en los años 50 del siglo XX y un director al que la censura y los productores tumbaron la mayoría de las películas que intentó dirigir. También es el 70 cumpleaños del estreno de uno de los grandes clásicos de John Ford: ‘El hombre tranquilo’, considerada por muchos la mejor película no western del director americano. Charlamos con el actor chileno Alfredo Castro y en la sección de musicales que nos trae Jack Bourbon esta semana toca uno protagonizado por Barbra Streisand: ‘Funny Girl’. Con él debutó la actriz y cantante en el cine y con él ganó a la primera el Oscar de interpretación. <br></p>

<p>En este episodio celebramos el centenario del nacimiento de uno de los actores más icónicos del cine, Christopher Lee, no solo el mejor Drácula de la pantalla sino uno de los actores más prolíficos de la historia del cine con más de 250 películas. También os vamos a contar la historia de Romy Schneider cuando se cumple el 40 aniversario de su muerte. Muchos la recuerdan como la alegre emperatriz Sissi de sus primeras películas pero murió con 43 años y tuvo una vida llena de amargura y tristeza. Charlamos con el director de la premiada “Mediterráneo”, Marcel Barrena, que nos cuenta cómo nació su pasión por el cine, y en la sección de Jack Bourbon tenemos esta semana un musical autobiográfico: “All that jazz, empieza el espectáculo”, dirigida por Bob Fosse en 1979.<br></p>

<p>En este episodio recordamos el triste final de John Garfield, uno de los actores americanos más notables de la década de los 40 del siglo XX. Garfield sufrió en sus carnes la famosa ‘Caza de brujas’ del senador McCarthy, hasta el punto que puede decirse que murió víctima de aquella época infame. </p><p><span style="font-size: 1rem;">Os contamos también la historia de ‘Rojo y negro’ la película perdida del cine del franquismo desaparecida durante más de cinco décadas. Hemos charlado con Eneko Sagardoy, ganador del Goya al mejor actor en 2018 por ‘Handía’ y en la sección dedicada al cine musical que nos trae Jack Bourbon esta semana revisamos ‘Grease’, uno de los musicales más populares de la historia, y os contamos como nació y qué fue de sus protagonistas.</span><br></p>

<p>El próximo martes 17 de mayo y hasta el día 28 se celebra la 75 edición del festival de Cannes. Este aniversario tan redondo nos ha animado a consultar nuestra “Enciclopedia curiosa” para recordar cómo nació el hoy considerado festival de cine más importante del mundo y darle un repaso a su historia. También os vamos a contar cómo Harvey Keitel pasó de ser considerado un actor maldito a convertirse en un imprescindible del cine americano de las últimas décadas. Charlamos con el director Juan Miguel del Castillo que acaba de estrenar su nueva película, “La maniobra de la tortuga” y en la sección de Jack Bourbon traemos esta semana el musical que puso a cantar a dos tipos duros del cine como Clint Eastwood y Lee Marvin. Nos referimos a “La leyenda de la ciudad sin nombre” dirigida por Joshua Logan en 1969.<br></p>

<p>Nuestra ‘Enciclopedia Curiosa del Cine’ nos habla esta semana del incendio del Bazar de la Caridad de París, donde hace 125 años se produjo una de las catástrofes más graves relacionadas con la exhibición cinematográfica. Celebramos también el centenario del nacimiento de Tony Leblanc, uno de los actores más entrañables y sorprendentes de la historia del cine español. Hemos charlado con Silvia Sanz, directora del coro Talía que cierra su temporada con el ‘Concierto voces de cine’, un programa dedicado a grandes coros de la música cinematográfica. Y en la sección de Jack Bourbon dedicada al cine musical traemos esta semana el que muchos expertos y estudiosos del género consideran el mejor musical de la historia: ‘Melodías de Broadway 1955’.<br></p>

<p>Está a punto de cumplirse el 30 aniversario del fallecimiento de Marlene Dietrich, uno de los grandes mitos de la historia del cine. En este episodio repasamos su carrera y su apasionante figura. Celebramos también el Día Internacional de los Trabajadores con un reportaje sobre los oficios previos de las estrellas del cine clásico antes de convertirse en famosas. Hemos charlado con el director Sigfrid Monleón que acaba de estrenar su nuevo largometraje, “Una película póstuma”. Y en la sección de Jack Bourbon traemos un musical de romanos, “Golfus de Roma” dirigido por Richard Lester en 1966.<br></p>

<p>Hace 50 años se suicidaba en la localidad catalana de Castelldefels el actor británico George Sanders, uno de esos secundarios que se adueñaban de la pantalla cada vez que aparecían. Ganó el Oscar por su papel de cínico crítico teatral en “Eva al desnudo”. Charlamos también con la documentalista Laura Hojman que acaba de estrenar su nueva película “A las mujeres de España, María Lejárraga”, que cuenta la vida de esa escritora. El estreno de “El hombre del Norte” nos ha animado a buscar en nuestra enciclopedia cómo ha reflejado el cine las historias del pueblo vikingo. Y en su sección Jack Bourbon nos trae esta semana uno de los musicales más influyentes y con más largo recorrido de la historia del cine: “Fama” de Alan Parker. <br></p>

<p>Estamos en Semana Santa y buena parte del episodio de hoy gira en torno al gran protagonista de estas fechas: Jesucristo. Hablamos de los “jesucristos” diferentes a los de la imagen tradicional que nos muestran algunas películas. Uno de ellos es precisamente el de “Jesucristo Superstar” el musical que nos trae esta semana Jack Bourbon. </p><p>Hemos charlado con el director Antonio Palacios que acaba de estrenar el documental “Los negros” que gira en torno a la esclavitud en Sevilla y a una de las hermandades más famosas que participan en las procesiones de Semana Santa: Los negritos. Y nuestra sección de aniversarios nos trae el recuerdo de Florián Rey, el director español más importante de la década de los 30 del siglo XX. Sus películas en aquellos años recaudaban en la taquilla de nuestro país mucho más que los éxitos que llegaban desde Hollywood.  <br></p>

<p>En este episodio recordamos que hace 60 años se estrenaba uno de los mejores westerns de la historia, “El hombre que mató a Liberty Valance” que John Ford dirigió y John Wayne, James Stewart y Lee Marvin protagonizaron. Repasamos también la carrera y la volcánica personalidad de María Félix, todo un mito del cine mejicano.</p><p> Hemos charlado con Fernando Bovaira, el productor de las películas de Amenábar que nos ha explicado en qué consiste su trabajo. Y en la sección dedicada al cine musical que cada semana nos trae Jack Bourbon nos ocupamos de “Camelot” de Joshua Logan, una película sobre la leyenda artúrica que Richard Harris y Vanessa Redgrave protagonizaron en 1967.<br></p>

<p>Jesse James, el famoso forajido del far-west al que hemos visto en numerosas películas es uno de los protagonistas del episodio de esta semana. El 3 de abril de 1882, hace ahora 140 años, moría asesinado por un miembro de su banda. Os vamos a contar cómo ha reflejado el cine las andanzas de este personaje. También celebramos el centenario del nacimiento de Elmer Bernstein, uno de los compositores más grandes de la historia de la música cinematográfica, autor de bandas sonoras como “Los siete magníficos”, “Los diez mandamientos” o “La gran evasión”.</p><p>Hemos charlado con Lola Salvador, maestra de guionistas, ganadora del Goya y autora de guiones como “El crimen de Cuenca” o “Las bicicletas son para el verano”. Y en nuestra sección dedicada al cine musical hoy revisamos “Gigi” de Vincente Minnelli, uno de los musicales más premiados de la historia y una película que hoy en día resultaría políticamente incorrecta.</p>

<p>Hace 20 años, el 27 de marzo de 2002, fallecía “el dios de Fernando Trueba”, el gran Billy Wilder, un director que no solo para Trueba sino también para la mayoría de amantes del cine tiene garantizado un puesto de honor en el Olimpo cinematográfico. Vamos a recordarle repasando su cine y su figura. Y otro aniversario, hace 90 años se estrenaba “Tarzán de los monos” la película que nos dio a conocer en el cine a este personaje que forma parte destacada de la cultura popular. </p><p>A pocas horas de la ceremonia de los Oscar seguimos homenajeando a los cuatro españoles candidatos este año a los premios de la Academia de Hollywood. Esta semana hablamos de Alberto Mielgo el cortometrajista nominado al mejor corto de animación. Y en nuestra sección dedicada al cine musical vamos a hablar precisamente de la última película del género que estuvo a punto de ganar el Oscar al mejor film, “La La Land, la ciudad de las estrellas”. Luego, ya sabéis lo que ocurrió, el error con el sobre y la estatuilla que fue a parar a “Moonlight”.</p>

<p>Seguimos homenajeando a los cuatro españoles candidatos al Oscar este año. En este episodio repasamos la carrera en el cine americano de Penélope Cruz, una carrera que la ha llevado a ganar un Oscar y a ser nominada a la estatuilla otras tres veces, incluido este año por ‘Madres paralelas’. Vamos a recordar también al guionista italiano Tonino Guerra, un genio en la sombra cuyo nombre figuró siempre ensombrecido por la resonancia de los directores con los que trabajó como Fellini o Antonioni. Charlamos sobre el cine de su vida con la actriz María Barranco y en la sección de Jack Bourbon traemos esta semana ‘Los paraguas de Cherburgo’, una película francesa que desafió las reglas del musical americano y lanzó la carrera internacional de Catherine Deneuve.<br></p>

<p>Se cumplen 25 años del fallecimiento de Fred Zinnemann, uno de los grandes directores del Hollywood clásico, responsable de películas como ‘Solo ante el peligro’ o ‘De aquí a la eternidad’. Un aniversario que nos invita a recordar su cine y su figura. Seguimos repasando la carrera internacional de los nominados españoles este año a los Oscar. </p><p><span style="font-size: 1rem;">Javier Bardem es candidato al mejor actor por su papel en la película ‘Ser los Ricardo’, lo que supone su cuarta nominación  y la posibilidad de hacer doblete tras la estatuilla que ya ganó en 2008 como actor de reparto por ‘No es país para viejos’. </span></p><p>Hemos charlado con el actor Nicolás Gaude que está representando en los escenarios la obra ‘Pura’ en la que, entre otras cosas, se habla de esos cines históricos que han cerrado y se han convertido en supermercados o tiendas de ropa. Y en la sección de Jack Bourbon un musical de este siglo: ‘Moulin Rouge’ la película de Ewan McGregor y Nicole Kidman.</p>

<p>En este episodio celebramos el centenario del nacimiento del director italiano Pier Paolo Pasolini recordando su figura, su cine y su violenta muerte. Hemos charlado con el director Chema de la Peña que estrena documental sobre la actriz Charo López. ‘Sonrisas y lágrimas’, según algunas cifras la película más vista de toda la historia del cine, es el musical que nos trae esta semana Jack Bourbon. </p><p>Y hoy comenzamos una serie de reportajes con los que a lo largo del mes de marzo, el mes de los Oscar, queremos homenajear a los cuatro españoles candidatos a la estatuilla de Hollywood este año: Penélope Cruz, Javier Bardem, el compositor Alberto Iglesias y el cortometrajista Alberto Mielgo. Esta semana empezamos con el músico Alberto Iglesias. <br></p>

<p>‘El padrino, 1ª parte’, la obra maestra de Francis Ford Coppola, se reestrena en pantalla grande en nuestro país con motivo de su 50 aniversario y nosotros aprovechamos para montar un especial dedicado íntegramente a esta película. Os hablamos de su rodaje, de las muchas curiosidades que hay en torno a ella, de sus frases y escenas más famosas. </p><p>Tenemos también un reportaje sobre su banda sonora y hemos charlado con el director de fotografía Javier Salmones que nos habla del original y revolucionario tratamiento de la luz en esta película. Hasta nuestro juego semanal de adivinar películas tiene también que ver con ‘El Padrino’. En definitiva, un episodio completo dedicado a una de las mejores películas de la historia del cine. <br></p>

<p>Se cumple el 50 aniversario del estreno de ‘Mi querida señorita’, una película adelantada a su tiempo que inauguró para el cine español la temática transgénero. Os vamos a contar todo lo que sabemos de ella. También recordamos a Lee Strasberg, actor, director de escena y sobre todo el profesor de interpretación más famoso de la historia al frente del Actors Studio la escuela para actores y actrices por la que pasaron muchas de las grandes estrellas del cine americano. Charlamos con el director Pablo de la Chica que acaba de ganar el Goya al mejor corto documental y en nuestra sección dedicada a los musicales esta semana traemos ‘El rey y yo’, la película que protagonizaron Yul Brynner y Deborah Kerr.<br></p>

<p>Pepe Sacristán, uno de los actores más queridos y respetados de nuestro cine, es el flamante Goya Honorífico de este año y nosotros aprovechamos para darle un repaso a su figura y a su larga carrera. También recordamos “En el estanque dorado”, una de las películas más entrañables de la década de los 80 de cuyo estreno se cumplen 40 años. En el ocaso de sus vidas y de sus carreras dos leyendas del cine como Katharine Hepburn y Henry Fonda coincidieron por primera y única vez.</p><p><span style="font-size: 1rem;">Hemos charlado sobre Benidorm y sobre el cine fantástico con el director Alberto Evangelio que acaba de estrenar su película ‘Visitante’. Y en la sección de Jack Bourbon esta semana traemos uno de los musicales más originales y rompedores del género: ‘On connait la chançon’ de Alain Resnais.</span><br></p>

<p>Episodio muy musical el de esta semana. John Williams, el gran maestro de las bandas sonoras, cumple 90 años y aprovechamos para repasar cuál ha sido su influencia en el cine de las últimas 5 décadas. Recordamos también a Eleanor Powell, la mejor bailarina de claqué que ha conocido el cine. ‘My Fair Lady’ de George Cukor es el musical que nos trae esta semana Jack Bourbon y hemos charlado con el profesor Luis López Belda sobre películas clásicas que hoy en día probablemente no se podrían hacer.<br></p>

<p>En este episodio recordamos a José Ferrer, el primer actor hispanoamericano ganador de un Oscar. A raíz del estreno de la película ‘Lansky’ os contamos la historia de Meyer Lansky, ‘el contable’ de la Mafia norteamericana y cómo le ha retratado el cine. Charlamos de cine clásico para ver con niños con la periodista Elena Lafuente y en la sección de Jack Bourbon nos ocupamos de ‘El fantasma del Paraíso’ de Brian de Palma, uno de los musicales más excéntricos y transgresores de la década de los 70.<br></p>

<p>En este episodio recordamos a uno de los grandes del teatro y el cine español del siglo XX como fue Adolfo Marsillach, cuando se cumplen 20 años de su fallecimiento. El estreno de ‘El método Williams’ nos ha hecho rebuscar en nuestra videoteca para ver otras películas en las que el tenis juega un papel importante. Charlamos del ‘fantaterror’ español con el director Víctor Matellano que acaba de estrenar el documental ‘Mi adorado monster’ sobre la vida de Arturo Bobadilla, una especie de Ed Wood a la española, autor de una sola película: ‘Los resucitados’. Y en la sección de musicales Jack Bourbon nos trae esta semana ‘Oliver’, basada en el ‘Oliver Twist’ de Charles Dickens y la última película musical del siglo XX que ganó el Oscar al mejor film.<br></p>

<p>En el episodio de esta semana hablamos bastante de la censura en el cine ya que se cumplen 50 años del estreno de ‘La naranja mecánica” de Kubrick, una de las películas más polémicas de la historia, y hace 100 exactamente comenzaba a gestarse el llamado ‘Codigo Hays’, el sistema de autocensura que se impuso la propia industria de Hollywood. Hemos charlado con la documentalista Alba Sotorra que acaba de estrenar una película sobre la vida de varias mujeres occidentales que se unieron al Estado Islámico y que es candidata este año al Goya al mejor documental. Y en nuestra sección dedicada al cine musical Jack Bourbon nos trae ‘Ha nacido una estrella’, la versión de 1954 protagonizada por Judy Garland de esta historia que ha dado al cine hasta cinco grandes películas. <br></p>

<p>En este episodio recordamos uno de los grandes clásicos del cine de aventuras: ‘La Reina de África’, la película de Katharine Hepburn y Humphrey Bogart de cuyo estreno se cumplen 70 años. Nuestra Enciclopedia Curiosa del Cine nos habla esta semana de cocineros de película a raíz del estreno de “Delicioso”. Charlamos con el crítico de cine de El País, Javier Ocaña, sobre cine clásico para ver con los niños y en nuestra sección de musicales revisamos ‘Corazonada” de Francis Ford Coppola.<br></p>

<p>En este especial de ‘Sucedió una noche colección’ repasamos algunos aniversarios que se celebran en este 2022 que acaba de comenzar. Os hablamos de los trágicos finales que tuvieron las estrellas Carole Lombard y John Belushi. Recordamos el clásico del terror ‘Nosferatu’ de Murnau de cuyo estreno se cumplen 100 años y os contamos la historia de Landrú, el asesino en serie que inspiró la película de Chaplin ‘Monsieur Verdoux’, que también cumple 75 años en 2022. <br></p>

<p>El episodio de esta semana gira en torno a las fechas en las que estamos. Hablamos de la película navideña por excelencia, ‘Qué bello es vivir’ y os contamos por qué lo es. También le damos un repaso a cómo el cine ha retratado el nacimiento de Jesucristo en las películas y os mostramos la Navidad según Tim Burton con el musical rodado en stop-motion ‘Pesadilla antes de Navidad’. Charlamos también con el director chileno Patricio Guzmán y nuestro juego de las películas se nutre esta semana, ¿de qué? Pues de clásicos navideños.<br></p>

<p>Se cumplen 25 años de la muerte de Marcello Mastroianni, el gran actor italiano, y nosotros repasamos su vida y su trayectoria cinematográfica. El miércoles 22 de diciembre se celebra el sorteo extraordinario de la Lotería de Navidad y ‘La enciclopedia curiosa del cine’ indaga en cómo ha mostrado el cine esta cita anual con la suerte. Charlamos con la directora Ana Ramón Rubio que acaba de rodar la primera película española financiada con criptomonedas y una semana antes de que Spielberg estrene su remake de ‘West Side Story’ recordamos la película original de 1961.<br></p>

<p>La actriz Rita Moreno, la directora Liliana Torres y una niñera mítica llamada Mary Poppins son las heroínas del capítulo de esta semana. Y del lado de los villanos tenemos a un montón de asteroides y otros cuerpos celestes de cine que intentan destruir la Tierra.<br></p>

<p>Hace 20 años un hobbit llamado Frodo emprendía su mítico viaje en la pantalla. Vamos a recordar cómo fue la gestación de ‘El señor de los anillos’, una de las producciones cinematográficas más ambiciosas de la historia.</p><p> Charlamos con la actriz Carolina Yuste, celebramos del centenario del nacimiento de una gran secundaria del cine español como fue Lola Gaos y en nuestra sección de musicales traemos la mejor película de la treintena que protagonizó Elvis Presley: ‘King Creole, el barrio contra mí”.<br></p>

<p>Iba para estrella del fútbol americano pero acabó convirtiéndose en torero en México. Luego se hizo director de cine dejando para la historia un buen puñado de westerns que han influido notablemente en otros muchos directores. </p><p>Esta semana recordamos la carrera y la figura de Budd Boetticher. Y en el quinto aniversario de su fallecimiento repasamos la relación del cine con el líder cubano Fidel Castro. Charlamos con la actriz Loles León y en la sección de Jack Bourbon revisamos el que algunos consideran el mejor musical de la historia del cine: ‘Un americano en París’.<br></p>

<p>En este episodio recordamos a uno de los malditos por excelencia del cine, uno de los actores más conflictivos y desagradables de toda la historia: el alemán Klaus Kinski. </p><p><br></p><p>El próximo jueves se celebra en Norteamérica el llamado Día de acción de gracias, una festividad que en principio nos es ajena pero que hemos visto tantas veces en el cine que ya nos resulta familiar. Charlamos con la actriz Antonia San Juan y en nuestra sección de musicales nos ocupamos de una de las películas más vitalistas y que mejor transmiten la alegría de vivir como es ‘Siete novias para siete hermanos’ de Stanley Donen. <br></p>

<p>Hace 50 años se estrenaba ‘El diablo sobre ruedas’, la película que marcó el pistoletazo de salida de la carrera de Steven Spielberg. Una temprana muestra de talento que explica por qué el director ha llegado hasta donde lo ha hecho. </p><p>Repasamos también cómo ha retratado el cine la Torre Eiffel parisina, charlamos con el director Juanjo Giménez y en nuestra sección dedicada a los musicales recordamos ‘A chorus line’, la adaptación al cine del musical de Broadway que ahora mismo se representa en un teatro de Madrid. <br></p>

<p>Tres aniversarios marcan el ‘Sucedió una noche’ de esta semana. Hace 70 años se casaban Ava Gardner y Frank Sinatra formando uno de los matrimonios más famosos y a la vez más problemáticos de la historia del cine. </p><p>Hace 30 años fallecía Gene Tierney, la protagonista de ‘Laura’, una actriz talentosa y de gran belleza pero que no tuvo suerte en la vida. Y hace 50 se estrenaba ‘El violinista en el tejado’ uno de los mejores musicales de la década de los 70.</p>

<p>En este episodio celebramos el centenario del nacimiento de uno de los duros por excelencia del cine, el actor Charles Bronson. Aprovechando el estreno de la última película de Ridley Scott, ‘El último duelo’, vamos a repasar otros muchos duelos a muerte que hemos visto en el cine. </p><p>Charlamos con el matemático Marcos Fajardo que acaba de ganar un premio Emmy por su contribución a la industria audiovisual y en nuestra sección dedicada al cine musical hablamos de ‘Bailar en la oscuridad’ la película de Lars Von Trier protagonizada por la cantante Bjork.<br></p>

<p>En el programa de esta semana viajamos un par de veces al viejo Oeste. Se cumplen 140 años del duelo en el OK Corral, uno de los episodios más famosos del far-west que ha sido retratado en numerosas películas como Pasión de los fuertes, Duelo de titanes o La hora de las pistolas. Os contamos su historia. </p><p>También tiene hechuras de western el musical que nos trae Jack Bourbon: “Oklahoma”, el primer éxito en el cine de los colosos del musical de Broadway Rodgers- Hammerstein II. Charlamos con el compositor Arnau Bataller, autor de la banda sonora de “Mediterráneo”, y le damos un repaso a la saga de terror Halloween que acaba de estrenar en España su película número doce.  <br></p>

<p>Se cumplen 90 años de la muerte de Thomas Alva Edison, el famoso inventor y figura capital en los orígenes del cine y en la creación de Hollywood. Fernando León estrena su nueva película, ‘El buen patrón’, y nosotros aprovechamos para darle un repaso a la carrera de este director al que muchos consideran el Ken Loach español. </p><p>Charlamos también con el actor Israel Elejalde, protagonista de ‘Madres paralelas’ de Almodóvar, y en nuestra sección de cine musical recordamos ‘Qué noche la de aquel día’, la película que retrató en el cine la beatlemanía.<br></p>

<p>Hace 50 años se estrenaba ‘The French Connection', contra el imperio de la droga’, una película que iba a revolucionar el género policiaco y cuya escena de persecución se estudia hoy en día en todas las escuelas de cine. </p><p>Aprovechando el estreno de la última película de Pedro Almodóvar, ‘Madres paralelas’, le damos un repaso a la curiosa galería de madres que el manchego nos ha ido mostrando a lo largo de toda su obra.</p><p><span style="font-size: 1rem;">Charlamos con el director de animación José Luis Ucha y en nuestra sección de musicales Jack Bourbon nos propone esta semana ‘Los caballeros las prefieren rubias’ con las adorables Marilyn Monroe y Jane Russell.</span><br></p>

<p>En este episodio recordamos que hace 80 años se estrenaba ‘El Halcón Maltés’, la película que inauguró un nuevo género: el cine negro. También cumple años la actriz Susan Sarandon, 75 nada menos, y nosotros lo celebramos dándole un repaso a su carrera. </p><p>En nuestra sección de musicales revisamos ‘El mago de Oz’ y charlamos también con la actriz Juana Acosta que este domingo presenta en Madrid los Premios Platino, los premios del cine iberoamericano.<br></p>

<p class="MsoNormal">Hace 60 años se estrenaba ‘El buscavidas’, la mejor película sobre el billar jamás filmada y en la que Paul Newman creó un personaje de leyenda al que daría vida en dos películas: en ésta y en ‘El color del dinero’ de Martin Scorsese. Celebramos también el 90 cumpleaños de la actriz Angie Dickinson repasando su carrera.</p><p class="MsoNormal">Charlamos con el exhibidor Toni Espinosa sobre el futuro de las salas de cine tras la pandemia. Y en nuestra sección dedicada al cine musical nos ocupamos de ‘Sombrero de copa’, la mejor de las diez películas que rodaron juntos Fred Astaire y Ginger Rogers.  <br></p>

<p>Hace 70 años se estrenaba ‘Un tranvía llamado deseo’, la película que lanzó la carrera de Marlon Brando. Celebramos el cumpleaños de Oliver Stone, el gran cronista de la vida social y política de los Estados Unidos. </p><p>Charlamos con el actor Salva Reina; iba para profesor de gimnasia pero el teatro se cruzó en su camino. Y en nuestra sección dedicada al cine musical nos ocupamos de ‘Cabaret’ la película que aportó dramatismo y profundidad psicológica a un género pensado esencialmente para entretener. <br></p>

<p>Las lágrimas de Glenn Ford, los abucheos a Liz Taylor, el fiasco de Brigitte Bardot o cuando Hitchcock presentó “Vértigo” y George Lucas “La guerra de las galaxias”. Hemos reunido un montón de anécdotas y curiosidades de la historia del Festival de San Sebastián que comienza en unos días. Hablamos también de “Rocky Horror Picture Show”, el musical underground por excelencia; charlamos con la actriz Vicky Luengo, jugamos a las películas y os vamos a contar también la desdichada historia de Pier Angeli, la actriz que fuera novia de James Dean y se suicidó a los 39 años.<br></p>

<p>Fue el director de los buenos sentimientos y del sueño americano. En sus películas el bien triunfaba sobre el mal, los pobres llegaban a ricos y la injusticia era siempre derrotada. Se cumplen 30 años de la muerte de Frank Capra, director de películas como “¡Qué bello es vivir!”, “Caballero sin espada” o la película que da título a este programa, “Sucedió una noche”, y nosotros revisamos su figura y su carrera cinematográfica. Repasamos también la historia del festival de cine de Venecia y cómo el cine nos ha mostrado la ciudad de los canales; charlamos con la directora Laura Hojman e inauguramos una nueva sección dedicada al cine musical que hemos titulado “Aquellos bailes, aquellas canciones”. Y para empezar nada mejor que el musical de los musicales, la película más famosa del género: “Cantando bajo la lluvia”.</p>

<p class="MsoNormal"><span style="line-height: 115%;">En este programa especial hemos reunido cuatro casos de actores y actrices que quizá no están entre los nombres más conocidos del cine clásico pero todos ellos tienen historias muy interesantes. Os hablamos de Bob Crane, una estrella televisiva americana al que le perdió su obsesión por el sexo. Os contaremos también la historia de Dorothy Dandridge, la primera mujer de color en ser nominada al Oscar a la mejor actriz que pagó caro la segregación que sufrían los negros en los Estados Unidos en los años 50 y 60 del siglo XX. Recordaremos el caso de Laird Cregar, un actor que falleció como consecuencia de una de esas salvajes pérdidas de peso para interpretar un papel a las que a veces se someten los actores. Y finalmente os hablaremos de Linda Darnell, una actriz que siempre tuvo una mala relación con el fuego.<font face="Times New Roman, serif"><span style="font-size: 14pt;"><o:p></o:p></span></font></span></p>

<p class="MsoNormal">En este especial hablamos de cuatro momentos que resultan clave en la Historia del siglo XX: El final del apartheid en Sudáfrica, el crack bursátil de 1929 y la crisis económica que le siguió, el nacimiento del estado de Israel y la caída del muro de Berlín. Os vamos a contar cómo ha reflejado el cine estos cuatro hitos históricos.<o:p></o:p></p>

<p class="MsoNormal">Normalmente los protagonistas de los reportajes de Sucedió una noche suelen ser estrellas de la pantalla o directores pero, como bien sabéis, en la elaboración de una película participan otros muchos oficios. La mayoría de estos profesionales suelen ser poco conocidos por el gran público y solo unos pocos de ellos llegan a la categoría de mitos. En este especial vamos a hablar de cuatro de estos genios en la sombra: Gregg Toland, director de fotografía, el productor Elías Querejeta, el compositor Henry Mancini y el técnico de efectos visuales Stan Winston, creador en el cine de personajes como Terminator, Iron Man o las criaturas de “Parque Jurásico”.<o:p></o:p></p>

<p class="MsoNormal">Hace 50 años se estrenaba ‘Johnny cogió su fusil’ una de las películas más perturbadoras de la historia del cine, alegato antibelicista donde los haya y el único film que dirigió el guionista Dalton Trumbo, uno de los famosos ‘Diez de Hollywood” que fueron a la cárcel por negarse a declarar ante el Comité de Actividades Antiamericanas del senador McCarthy. También recordamos a Melvyn Douglas, el protagonista de ‘Ninotchka’ y uno de los galanes clásicos del Hollywood dorado que supo reconvertirse en actor de carácter en la segunda parte de su carrera.<o:p></o:p></p>

<p class="MsoNormal">Este especial está dedicado a uno de los géneros más clásicos del cine: el western o como decimos en España, las películas del Oeste o cine de vaqueros. Repasamos las principales características del género y le damos un breve repaso a su historia. Hablamos de John Wayne, el actor que mejor representa este cine, de la película ‘Grupo salvaje’ de Sam Peckinpah o de la banda sonora de ‘La conquista del Oeste’ compuesta por Alfred Newman. <o:p></o:p></p>

<p class="MsoNormal">Dos leyendas del cine clásico presiden el espacio de esta semana. William Wyler, ganador de tres Oscar al mejor director y candidato nueve veces más, es el realizador que más veces ha sido nominado a la estatuilla de Hollywood. Dirigió películas como ‘Ben-Hur’, ‘Vacaciones en Roma’, ‘La señora Miniver’, ‘Jezabel’ y muchas más. Y delante de la cámara tenemos a la actriz Claudette Colbert, otro mito de la gran pantalla y con la que nosotros tenemos una pequeña deuda ya que ella, junto a Clark Gable, era la protagonista de ‘Sucedió una noche’, la película que da nombre a este programa.<o:p></o:p></p>

<p class="MsoNormal">En unos pocos días comienzan los Juegos Olímpicos de Tokio y nosotros calentamos motores repasando cómo ha reflejado el cine las historias de Olimpiadas. En la segunda parte del programa recordamos la figura de Robert Flaherty, considerado el padre del género documental. Flaherty fue el autor de la primera película documental exhibida comercialmente, ‘Nanuk el esquimal’ y de otros títulos clásicos del género como ‘Hombres de Arán’ o “Moana”. <o:p></o:p></p>

<p class="p1" style="margin-right: 0px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; font-variant-numeric: normal; font-variant-east-asian: normal; font-stretch: normal; line-height: normal;">En este especial de cine y literatura hablamos de cuatro famosos escritores y de su relación con el séptimo arte. Tenemos para empezar al belga George Simenon, uno de los escritores más prolíficos del siglo XX y un clásico de la novela negra gracias a su personaje más célebre, el comisario Maigret. Hablaremos también de Vicente Blasco Ibañez el escritor español más veces adaptado por el cine internacional y de Federico García Lorca cuyos dramas de teatro también han dado pie a muchas películas. Y para terminar vuelta a la novela negra, esta vez con Raymond Chandler creador de otro de los personajes míticos del género y también del cine: el detective Philip Marlowe.</p>

<p class="p1" style="margin-right: 0px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; font-variant-numeric: normal; font-variant-east-asian: normal; font-stretch: normal; line-height: normal;">Hace 140 años, el 14 de julio de 1881, caía mortalmente abatido Billy el Niño, uno de los personajes más famosos del western americano. Hay más de 40 películas que giran en torno a él, entre ellas un buen puñado de clásicos como El forajido, Chisum, El zurdo o Pat Garret y Billy el Niño. Utilizando diálogos de éstas y otras películas os contamos la historia de este pistolero. También vamos a celebrar el 65 cumpleaños del actor Tom Hanks que lejos de jubilarse sigue siendo uno de los valores más seguros del cine americano. Os contamos cómo fue el camino que le llevó a convertirse en una estrella de cine.<span class="Apple-converted-space" style=""> </span></p>

<p class="p1" style="margin-right: 0px; margin-bottom: 10px; margin-left: 0px; font-variant-numeric: normal; font-variant-east-asian: normal; font-stretch: normal; line-height: normal;">Cine y cultura afroamericana. En el programa de esta semana hablamos del género Blaxploitation recordando el estreno hace 50 años de ‘Shaft, las noches rojas de Harlem’. Y hace 50 años también fallecía Louis Armstrong, la leyenda del jazz que también dejó su huella en el cine.<span class="Apple-converted-space" style=""> </span></p>