詩賦，別NG！

愁腸百轉 只為夫君 香冷金猊，被翻紅浪，起來慵自梳頭。任寶奩塵滿，日上簾鉤。生怕離懷別苦，多少事欲說還休。新來瘦，非干病酒，不是悲秋。 休休！這回去也，千萬遍〈陽關〉也則難留。念武陵人遠，煙鎖秦樓。惟有樓前流水，應念我終日凝眸。凝眸處，從今又添一段新愁！ 這闋詞同樣是李清照表達對丈夫的思念之情，而其在詞牌（「鳳凰臺上憶吹簫」）的選擇上也別有巧思。根據《列仙傳》記載，春秋時秦穆公將女兒「弄玉」嫁給善於吹簫的「簫史」， 夫妻倆琴瑟和鳴，秦穆公甚至還為他們打造鳳臺，使其能在臺上吹簫。由於簫聲酷似鳳鳥的聲音，有一天竟吸引一隻鳳凰停留在門前，二人便乘坐鳳凰高飛遠去。從此典故來看，便可以了解李清照對於夫妻能相伴度日的殷切盼望。 上片開頭彷彿電影運鏡一般，先寫空間中冷卻的薰香，再聚焦到紅色錦被下的主角。又是一天早晨，詞人懶洋洋地起身梳頭，視線所及，那放有梳妝用品的「寶奩」（音ㄅㄠˇㄌㄧㄢˊ）也布滿灰塵；一有說法是「任寶奩閒掩」，即梳妝匣子隨意地掩蓋著。不論哪種說法，皆可知丈夫不在的時候，詞人根本無心打理自己；而為避免加深離別愁苦，她將千言萬語藏在心中，因此日漸消瘦。 下片的「休休」二字，其實就是我們現在說的「罷了」。詞人雖讓自己別再想分別之苦，但愁情根本無法遏止；即使唱唸千萬遍〈陽關三疊〉，也留不住離人腳步。詞人孤身在這高樓中等待丈夫，眼前奔流的江水彷彿將她帶往丈夫身邊，但看著看著，那點愁思似乎又更加難耐啊！  【今日NG點】：狻猊、獸形香爐 狻猊，音「ㄙㄨㄢ ㄋㄧˊ」，是中國古代神獸，外型肖似獅子，古人認為其有驅邪、避煞的功用，因此多將其形象應用於香爐、銅鏡、鎮紙等。而這闋詞「香冷金猊」一句，其實就是指以金屬鑄成狻猊造型的香爐。李清照的詞作中，特別喜歡提到各式「香氣」，例如〈醉花陰〉提到「瑞腦」（龍腦香）與「有暗香盈袖」的「菊花香」；〈一剪梅〉的「紅藕香」等等。對於香氣的描寫，不只體現詞人對周遭環境細膩的觀察，尤其是閨房內獸形香爐的擺設，其實也展現其生活品味。 ----------------------------------- 0:35宋詞吟誦 1:23宋詞解釋 3:38【今日NG點】狻猊、獸形香爐   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。 興盡晚回舟，誤入藕花深處。 爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。   這闋〈如夢令〉是李清照回憶起一次飲酒乘興出遊的情景，從而寫下的小令。開頭的「常記」點出詞中內容是對過去一次出遊往事的追溯，詞人想起那次酒後醺醉，乘著小舟回程卻迷失了路徑，因此誤入了池塘的一片藕花當中。  雖是一次迷途的偶發事件，卻意外成為詞人設想此事的記憶點，「興盡」與「誤入」暗示這是一次沒有事先計畫的隨興出遊，也表現出少女時期天真爛漫的玩興；而最終發現自己誤入花叢的敘述者心一急，亟欲找到回家的路，沒想到卻在焦急的划船過程中驚動了水鳥群，整闋詞便在鷗鷺驚嚇飛起的景象間戛然而止。全篇採回憶視角，對酒後乘舟出遊的回憶進行刻劃，在細碎片段間勾勒出閒適、寧靜、焦灼等心緒，在短小的篇幅之間創造了無限餘韻。   【今日NG點】：藕花神 藕花是蓮花、荷花的別稱，其水生的特性在詩詞中往往與湖塘形象一同出現。在李清照詞中，常見藕花的倩影，除了〈如夢令〉之外，還有〈一翦梅〉中「紅藕香殘玉簟秋」描繪藕花凋零的姿態，〈怨王孫〉裡則哀嘆「蓮子已成荷葉老」，抒發時序推移、光陰流逝的傷感。  因為李清照好用藕花的意象，透過花在不同時節的姿態反映出詞人的心境變化，藕花在後世文人的心目中成為李清照的形象寄託，並且將之視為藕神，因此今日在濟南大明湖畔可以看到祭祀李清照的藕神祠。此外，詩人余光中也曾將李清照的生平、詞作與蓮藕的意象結合，以〈藕神祠〉為題，創作詩歌來吟詠、紀念詩人。   藕神祠：濟南人在大明湖畔為李清照立藕神祠  天妒佳偶，只橫刀一分 就把美滿截成了兩半 一半歸戰前，一半給亂後 亦如金兵劈大宋的江山 成南宋與北宋，即使岳飛 也無力用頭顱討還 無情的刃鋒啊過處 國破之痛更添上家亡 憑愛情，怎麼能拼得攏呢 才女淪落江湖成難民 愛妻一回首成了遺孀   菩薩蠻                 鷓鴣天 聲聲慢 難堪最是遲暮的心情 最怕是春歸了秣稜樹 人老了偏在建康城 夢裡的滄桑，鏡中的眉眼 難掩半生曾經的明艷 曾經戰前兩小的親暱 綽約風姿，只能尋尋覓覓 向小令的字裡行間   蓮子雖心苦，藕節卻心甘 情人遺憾，用詩來補償 歷史不足，有廟可瞻仰 你是濟南的最愛，藕神 整個大明湖是你的妝鏡 映照甜蜜的哀愁，高貴的美 藕斷千年，有絲纖纖 嫋嫋不絕，仍一縷相牽 恰似黑瓦紅扉的藕神祠前 四足銅鑪的香燭迎風 仍牽動所有禱客的思念   ----------------------------------- 0:28 詩文吟誦 0:54詩文解釋 2:22【今日NG點】藕花神   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics    Powered by Firstory Hosting

思夫情切 終日不寧   薄霧濃雲愁永晝，瑞腦銷金獸。佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。 東籬把酒黃昏後，有暗香盈袖。莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦。     據元代伊世珍《瑯嬛記》記載，李清照將這闋詞寄給遠在他鄉的丈夫──趙明誠，趙明誠閱讀後讚賞不已，同時也激起他的勝負欲；在廢寢忘食三天後，其創作了五十多闋詞作，並將這闋〈醉花陰〉混入其中，請友人陸德夫品評。沒想到，陸德夫就點出有三句堪稱「絕佳」，即「莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦」，此正是李清照的作品。     李清照與趙明誠鶼鰈情深，倆人閒暇時一同考訂書畫金石、創作詩詞，因此，在面臨離別之苦時，李清照往往能以「詞」這種精緻的文體，將其細膩的情緒變化發揮得淋漓盡致。 〈醉花陰〉上片聚焦於「時間」，同樣是重陽佳節，但這次詞人卻感到無比漫長。室外薄霧瀰漫、雲層濃厚，為白日增添壓抑之感；詞人回到屋內，百無聊賴地盯著從香爐中冉冉騰起的青煙；到了晚上，她獨自睡在紗帳玉枕中，初秋的涼意不僅攪擾睡眠，更加深詞人內心的悲苦。 下片則寫詞人為了排解愁情，漫步至東籬旁飲酒賞菊，不知不覺沾染了滿身花香。「有暗香盈袖」一句，化用《古詩十九首》中的「馨香盈懷袖，路遠莫致之」，表達敘述者皆和良人相隔遙遠，故難以將花香所代表的綿綿思念傳遞出去。蕭瑟的秋風吹動菊花，更捲起了珠簾，才讓人發現簾後之人，可是比菊花還要清瘦！ 整闋詞不直言相思，但從天氣變化、詞人的動作與身形入手描寫，無處不透露其獨守空閨的寂寥。值得注意的是，李清照的詞作多有提及女性閨房的陳設，如獸形香爐、玉枕、紗帳、珠簾等等，一方面展現其生活品味，另一方面也帶領讀者一探過去較為私密的女性起居空間。     【今日NG點】：李三瘦 李三瘦之名，源於李清照三個運用到「瘦」字的著名詞句。除了〈醉花陰〉「人比黃花瘦」一句，將愁情推至高峰；〈如夢令〉也寫到「知否，知否，應是綠肥紅瘦」，將形容人體態的「瘦」字運用在「植物」上，以花朵的萎落，含蓄地道出詞人的苦悶；還有〈鳳凰臺上憶吹簫〉中的「新來瘦，非干病酒，不是悲秋」，說明詞人近來消瘦，不是因為飲酒，亦非悲秋，而是為情所苦啊！   ----------------------------------- 0:34宋詞吟誦 1:04宋詞解釋 3:57【今日NG點】李三瘦 ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

風雨無情 少女有心   昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否，知否？應是綠肥紅瘦。   說到中國古代的女性作家，李清照應該是大家最為熟悉的創作者之一。今天師傅要向大家介紹的，就是李清照著名的詞作〈如夢令〉。這闋小令寫於李清照十七歲時，屬於她少女時期的作品，雖然篇幅短小，卻寫出春日的慵懶情致。末句「知否，知否？應是綠肥紅瘦」尤其是大家琅琅上口的名句，後來更被挪用、作為小說與電視劇的名稱呢！   詞中寫的是一位主人翁酒醉睡醒後的情境。在早晨醒來後，依稀能記得昨晚睡夢中聽見外頭風雨聲，而即使沉沉的睡了一覺，仍覺得昨夜的醉意還未完全消退。帶著睡意與醉意的主人翁還未起身查看窗外，就先問窗邊拉起簾幕的侍女：窗外的海棠經過一夜風雨，是否還是一樣盛開呢？   「卻」字表現出侍女的回答竟不同於主人翁的預料──即便站在窗邊的侍女，理應能看見海棠的真實狀態，不過主人翁並未採信她的說法，反而說到：你可知道，窗外的海棠，該是綠葉多而紅花少了。究竟窗外的海棠花是開是落呢？相較於探討花兒真實的狀態，李清照在詞中更著重於暈染出無計消解的春愁，因此詞的末句「知否，知否？應是綠肥紅瘦」，與其視之為對侍女回應的反駁，倒更接近主人翁的喃喃自語，除了反映出心境，更藉此表現出對春光流逝的傷感與煩悶。   【今日NG點】：綠肥紅瘦 描述海棠的姿態時，李清照不用花和葉稱之，也不用通常形容植物生長姿態的繁盛、稀疏等詞彙形容，而是以「綠」借代樹葉，以「紅」借代花，「綠肥紅瘦」描繪出海棠綠葉茂盛而紅花稀落的景象。以顏色借代海棠的不同部位，使人更容易有視覺的想像，此外，「肥」與「瘦」的對比，使花所代表的春日時光與美好意象顯得更加纖細、脆弱，正如同生命中的青春美好歲月。   「綠肥紅瘦」的海棠與整闋詞惜春、傷春的情感一致，明代文人張綖在《草堂詩餘別錄》中對此評價道：「結句尤爲委曲精工，含蓄無窮意焉。」可見這闋短小精緻的詞是如此魅力無窮呀！ ----------------------------------- 0:33宋詞吟誦 0:54宋詞解釋 3:10【今日NG點】綠肥紅瘦 ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

嘆歲月催人老  夢回當年憶濃情   十年生死兩茫茫！不思量，自難忘。千里孤墳，無處話淒涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。 夜來幽夢忽還鄉。小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。料得年年斷腸處，明月夜，短松岡。 先前介紹的詞作，大多展現蘇軾瀟灑、豪放的一面，但這並不是其詞作的全貌。這闋〈江城子．乙卯正月二十日夜記夢〉，是蘇軾在密州時，夢見自己已逝世十年的妻子──王弗，醒來後有感而發，故有此創作。 其實，蘇軾一生共有三位重要的女性。除了跟隨他遠赴惠州的側室「朝雲」，蘇軾的第二任妻子「王閏之」，則是與其共度謫居黃州的艱困歲月。至於第一任妻子正是「王弗」，是蘇軾老師王方的女兒。她十六歲就嫁給十九歲的蘇軾，陪伴他走過意氣風發的年歲，可惜王弗年僅二十七歲就去世了……。 整闋詞藉由虛實交錯的手法，凸顯「現實」和「夢」所帶來的矛盾，也將讀者一同捲入蘇軾所面臨的悲傷情緒中。上片先寫王弗之墓位在千里之外的四川眉山，這十年裡，即使蘇軾不刻意去想，但與妻子琴瑟和鳴的歲月卻仍銘記於心。然而，即使真的能與妻子見面，自己早已滿面滄桑、鬢髮斑白，她應該也認不出來啊！ 下片轉入蘇軾的夢，夢裡的妻子依然坐在花窗下梳妝，兩人相望，縱有千言萬語，卻不知如何開口，唯有不盡的淚水訴說著離別的苦痛。末尾，蘇軾還設想在淒涼的夜幕下，妻子就埋在周遭種有松樹的墓地裡，而自己勢必也會年復一年的思念到肝腸寸斷。 【今日NG點】：悼念亡妻相關作品 中國古典文學裡，有不少文人曾寫下追憶亡妻的作品，例如西晉時潘岳有〈悼亡詩〉三首，回憶自己和妻子楊氏相處的點滴。「望廬思其人，入室想所歷」道出自己不管是看到屋子或進入屋內所見的各式擺設，皆會不自覺想起妻子的音容笑貌。再如明代歸有光在面臨喪妻之痛後，於〈項脊軒志〉的末尾又補寫到：「庭有枇杷樹，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如蓋矣。」以枇杷樹的茂盛，反襯自己的悲涼，以及妻子離去後的孤獨。 同是悼念妻子，蘇軾寫「夢」，潘岳抒發自己的感受，歸有光則以「景」寫情，再加上詩、詞、散文等不同體裁所表達的情感各異，讓我們得以了解文人在家國抱負之外的溫情一面。 ----------------------------------- 0:27宋詞吟誦 1:17宋詞解釋 3:35【今日NG點】悼念亡妻相關作品   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

兩鬢微霜 仍是豪情萬丈   老夫聊發少年狂，左牽黃，右擎蒼，錦帽貂裘，千騎卷平岡。為報傾城隨太守，親射虎，看孫郎。 酒酣胸膽尚開張，鬢微霜，又何妨？持節雲中，何日遣馮唐？會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼。 在先前介紹的東坡詞中，我們看見他遭遇烏臺詩案被貶官，以及如何由挫折轉為曠達的心境。今天我們要介紹的〈江城子．密州出獵〉則是蘇軾在烏臺詩案前所寫下的作品。這闋詞作於神宗熙寧八年（西元1075年），當時蘇軾從南方的杭州來到密州（今日山東省一帶）擔任知州，詞中描繪打獵的情景，字裡行間豪情滿溢，也是東坡詞豪放風格形成之初的代表作品。 開篇「狂」字點明全篇情感，以手牽黃狗、擎蒼鷹，大隊人馬出獵排場，鋪展開打獵的壯觀場面。詞人又以「親射虎，看孫郎」，追慕三國時孫權的英姿，一方面寫出欲在獵場上大展身手，也表現出自己作為地方官能有所建樹的抱負。  東坡接著寫酒酣耳熱，胸中豪情煥發，希望可以如漢代的馮唐一樣為即便年老仍投身報效國家。彎弓射天狼與上片的親射虎相呼應，誇大的描寫凸顯出詞人高昂的情志。東坡在完成此作時，在寄給友人的信件中寫道：「近作小詞，雖無柳七郎（永）風味，亦自是一家，呵呵！數日前，獵於郊外，所獲頗多。作得一闋，令東州壯士抵掌頓足而歌之，吹笛擊鼓以爲節，頗壯觀也。」由此可見，東坡從宋詞婉約的傳統中另闢蹊徑，開創出與柳永所代表的風格截然不同的豪放詞風。  【今日NG點】：雲中、馮唐 詞的下片寫道「持節雲中，何日遣馮唐」，運用漢文帝時馮唐這個人的典故，隱喻當時西北地區的戰事，以及自身心繫家國的心意。漢文帝時，雲中等郡（今內蒙古自治區）時常受到匈奴的侵擾，當時馮唐無畏強權，針對文帝任用將領之事直言進諫。最後，文帝採納了馮唐的諫言，並任命他輔佐戰事。  東坡在詞中用了馮唐的典故，除了表達自己願為國家戰事盡一分心力之外，馮唐出仕為官時年事已高，文學作品中時常以「馮唐」來指老年難得志。然而將「老夫」、「鬢微霜，又何妨」與此典故併觀，更能發現東坡在詞中不斷流露出對自身年紀增長的意識，正也因為如此，他為國效力的渴望也更顯強烈、急切。 ----------------------------------- 0:27宋詞吟誦 1:13宋詞解釋 3:38【今日NG點】雲中、馮唐   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

嘆春光易逝 方知萬般愁情皆由心造 花褪殘紅青杏小，燕子來時，綠水人家繞。 枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草。 牆裡秋千牆外道，牆外行人，牆裡佳人笑。 笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。   蘇軾曾總結自己平生的功業就在黃州（湖北黃岡）、惠州（廣東惠州）和儋州（海南儋州），一次比一次還遙遠、艱辛，因此說是「功業」，實則是以自嘲口吻道盡自己多舛的一生。 有關這闋詞的創作時間說法不一，但根據薛瑞生考證詳備的《東坡詞編年箋證》，其認為這闋詞應編於宋哲宗紹盛二年（西元1095）年，也就是蘇軾謫居惠州的時候。 暮春時節，百花凋零，但蘇軾卻也發現自然中細微的生機──青綠色的杏子正生長著。眼看枝頭上的柳絮隨著強風吹拂而減少，不過沒關係，畢竟以天下之大，哪裡尋不到芳草呢？如此轉折，實則展現出蘇軾一貫豁達的性格。下片過渡為人事的描寫──一道牆阻隔著佳人與行人，圍牆內佳人盪著鞦韆、開懷大笑，只不過當嬉笑聲越來越小聲，難免讓過路的行人感到悵然若失……思索之後，才發現種種情緒皆是由不平靜的內心所產生的，其實與旁人無關啊！ 如果僅就詞意來看，或許會以為這闋詞是寫相思無果的愁情，但是結合研究者們對於蘇詞的繫年，可以了解這其實是蘇軾藉著傷春、惜春，抒發自己被貶到惠州的感傷。整闋詞用語清新、秀麗，呈現蘇詞的另一種面貌。 【今日NG點】：天涯何處無芳草 提到「天涯何處無芳草」，我們多半會接著道：「何必單戀一枝花？」現在經常用這兩句話來勸慰他人於情事上看開一些。不過，這句話最初是出自屈原〈離騷〉，原文為：「何所獨無芳草兮，爾何懷乎故宇？」這是講述屈原因為政治抱負難以施展而痛苦不已，故請巫師為其占卜，巫師便加以開示，指出他又何必執著於楚國呢？世間哪裡尋不到芳草？由於屈原的心路歷程與蘇軾有些相似之處，故蘇軾將其典故化用於這闋詞中。 相傳，蘇軾的侍妾朝雲在唱到「枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草」時，竟哽咽不已。原來是因為朝雲隨蘇軾輾轉漂泊到偏遠的南方，蘇軾自己或許能以瀟灑的態度看待這一切，但朝雲卻替他感到心疼。不久，朝雲病逝於惠州，蘇軾終身也不再聽他人唱這闋詞了。 ----------------------------------- 0:26 宋詞吟誦 1:08宋詞解釋 3:19【今日NG點】天涯何處無芳草     ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

忘卻榮辱，遙遊天地間   夜飲東坡醒復醉，歸來髣髴（彷彿）三更。 家童鼻息已雷鳴。敲門都不應，倚杖聽江聲。 長恨此身非我有，何時忘卻營營？ 夜闌風靜縠紋平。小舟從此逝，江海寄餘生。   介紹這闋詞之前，師父要先與大家說明蘇軾在黃州（今湖北黃岡一帶）時，除了定惠院之外，還有兩個重要生活空間。其一是位在長江邊上的「臨皋」，這是蘇軾及其家眷的住處；其二是「東坡」，是指黃岡東面的坡地。蘇軾〈雪堂記〉即寫到他在此處覓得一塊廢棄菜園，經整修後，便在這裡搭建房屋，作為第二個居所，並將其命名為「雪堂」，而自己則號稱「東坡居士」。 題目即點出這闋詞描繪的是蘇軾夜晚回到臨皋住所時的場景和心境──然而，是什麼樣的契機，使得蘇軾有感而發呢？原來是他在東坡雪堂暢飲，醉了又醒，醒了又醉，待到回去臨皋時，早已是深更半夜了。家中童僕的打呼聲一如雷鳴，怎麼樣也聽不到敲門聲，嘗試幾次無果後，蘇軾乾脆在門外倚杖聽江聲。 奔騰的江水聲，襯托出蘇軾內心的不平靜，他以「長恨此身非我有，何時忘卻營營」道出自己壓抑的心情，也感慨生命有太多不可控的變化，而人到底什麼時候才能拋卻對名利的追求呢？待到下半夜，隨著風聲、水聲漸趨平靜，望著眼前靜謐美好的景觀，蘇軾豁然開朗。是啊！如果能夠乘一小舟與萬物同遊，這樣便能拋卻世俗羈絆，豈不暢快？ 【今日NG點】：縠、縠紋 縠，音「ㄏㄨˊ」，要注意底下是「糸」字旁而非「禾」。這個字是指細薄的布料，例如漢代司馬相如〈子虛賦〉寫美女們「雜纖羅，垂霧縠」。纖羅、霧縠都是用來形容飾有精緻花紋的布料或薄紗。由於輕薄的衣飾容易隨風飄揚，如同水上的波紋緩緩暈開，因此縠紋也就用來形容水波之細。  在這樣尋常的夜晚裡，蘇軾糾結的內心因為思想的昇華，從而得以和自我和解。有趣的是，宋代葉夢得《避暑錄話》還記載蘇軾唱誦完這闋詞之後，隔天竟然傳出他乘舟遠去的消息。太守徐君猷聽聞後嚇得半死，以為蘇軾擅離職守，所以馬上前往查訪。沒想到，只聽見蘇軾鼾聲如雷──他還沒起床呢！由此可見蘇軾豁達的形象是如此深入人心，所以才會發生這般烏龍事件XD ----------------------------------- 0:33宋詞吟誦 1:10宋詞解釋 3:22【今日NG點】縠、縠紋   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

豁達之前，寂寞為誰人說？   缺月掛疏桐，漏斷人初靜。時見幽人獨往來，縹緲孤鴻影。 驚起卻回頭，有恨無人省。揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷。   上星期介紹〈定風波〉，我們看見東坡在面臨生命挫折時坦然面對的曠達與自適，而在今天要介紹的〈卜算子〉當中，則讓我們看見遭遇貶謫的重擊之際，東坡亦有落寞孤獨的一面。〈卜算子〉是東坡於黃州時期，在當時的居處「定惠院」所作。 「缺月掛疏桐」一句亦有版本作「缺月掛梧桐」，詞的前二句藉由「人靜」說明時間已入深夜，風景中的「缺」與「疏」更增添一抹蕭瑟淒涼之感。「幽人」與「孤鴻」相對，人與鳥皆形單影隻，正是東坡以鴻鳥映照自身命運的寫照。隨後他生動地寫出飛鳥受到驚嚇的姿態，比喻自身處於政治風暴當中，同樣感受到驚懼不安；此刻的他孤身遭貶至黃州，身旁無親無故，種種心緒亦無處宣洩 ，因此鴻鳥獨自在沙洲間｢揀盡寒枝不肯棲｣的景象，正如詞人現下的生命樣態。 【今日NG 點】：孤鴻 〈卜算子〉中東坡以孤鴻自喻，「幽人」與「孤鴻」等詞，相對寫出身處異鄉的寂寞。此外，最末二句孤鴻「揀盡寒枝不肯棲」令人聯想到《莊子．秋水》中的說法：「夫鵷鶵發於南海而飛於北海，非梧桐不止，非練實不食，非醴泉不飲。」無論是東坡詞中的孤鴻，或者莊子筆下的鵷鶵，無非都是以鳥類對棲息環境的堅持來比喻其高潔的品性。 然而，「揀盡寒枝不肯棲」除了表達出東坡不願隨波逐流的堅持，另一面也幽微地表現出其身經動蕩，無處能安駐的悽惶心境。「何妨吟嘯且徐行」是東坡令人印象深刻的曠達形象，但在一度面臨殺身之禍，又經歷貶謫之苦後，東坡詞除了曠放之外，更呈現出驚懼和寂寞等人性軟弱──雖然詞人在絕境中堅持理想，同時卻也必須承受無處安身、無人理解的孤獨。 不過，也因為經過這些痛苦境遇的洗禮，往後東坡在逆境中表現出來的達觀，才顯得彌足珍貴！  ----------------------------------- 0:32宋詞吟誦 1:00宋詞解釋 2:35【今日NG點】孤鴻   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

任天而動，何懼人生多坎坷？ 莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。 料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。 貶謫到黃州的四年多裡，蘇軾的思想幾經轉變，也連帶反映到他的文學創作上。這闋〈定風波〉前面有序，其寫道：「三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狽，余獨不覺，已而遂晴，故作此。」可以知道這闋詞的創作背景是因為蘇軾和朋友在前往沙湖的途中偶遇大雨，當大家都狼狽不堪時，僅有蘇軾一人鎮定自若。不久，天氣轉而放晴，蘇軾就將其感觸寫成了〈定風波〉。 躲避突如其來的大雨，乃是人之常情，但蘇軾一開頭就提供另一種做法：何不順應當下的境遇，放慢腳步、高聲吟詠呢？雖然他的身上只有竹杖和芒鞋，卻比騎著馬還要輕省方便啊！「一蓑煙雨」的「蓑」，指的是使用棕櫚纖維製成的雨衣。既然穿上蓑衣，那麼這場大雨還有什麼好怕呢？當微冷的春風吹散蘇軾的酒意，往前張看，山頭的斜陽正緩緩露出；回首望去，令人糾結萬分的狂風暴雨也早已結束。 這闋詞是展現蘇詞曠放風格的經典之作。對蘇軾而言，外在自然環境的變化，其實就如同人生中遭遇的種種起伏跌宕，只要保持開闊的心胸，沒有什麼坎是跨不過去的；而且誰也說不準，或許風雨過後，有朝一日更將迎來屬於自己的暖陽。詞中的「誰怕」，係透過口語化的字詞，將蘇軾面對逆境的自信與閒適表現得淋漓盡致，再加上「吟嘯」、「竹杖芒鞋」等動作和形象的描寫，使詞人瀟灑快意的風姿躍然紙上。  【今日NG點】：料峭  料峭，形容風冷，比較特別的是，一如詞學大師葉嘉瑩教授所指出，古人多使用這個詞來形容春天乍暖還寒時節的冷冽。她更進一步指出「料峭春風」並非壞事，因為它能使人在微冷中稍微清醒，而在清醒之後，復迎來山頭斜照，令人備感溫暖；這樣的經歷將使當事人永遠充滿希望，因為知道在苦難過後，將可能迎來光明的一面，而這也正是東坡對於人生一種通徹的認識與把握！ ----------------------------------- 0:27宋詞吟誦 1:08宋詞解釋 3:35【今日NG點】料峭   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

異地同望月 天涯共此時   明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間？ 轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓。人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但願人長久，千里共嬋娟。 大家對蘇軾的這一闋詞，應該都不陌生，尤其是下片最後二句「但願人長久，千里共嬋娟」，時常被引用來表達對另一人的深切思念與祝福。詞作當中的繾綣相思，乍見不免令人聯想到男女之間的愛戀思慕之情，不過這闋詞前有序道：「丙辰中秋，歡飲達旦，大醉，作此篇，兼懷子由。」序中說明了寫作的時間、原因與對象，因此我們可以知道，這闋詞是東坡於宋神宗熙寧九年（1076）中秋，大醉時正逢月圓，因想念弟弟蘇轍（子由）而創作。 這一闋詞上片寫月色與望月而生的遐想，下片由望月而懷人，思念相隔兩地的弟弟子由。上片夜飲的東坡舉杯問天：明月是在什麼時候出現呢？由此一問，東坡的思緒飛上月宮，好奇月宮中的時間又是否與人間相同？他一面渴望飛升成仙，一面又擔心：月亮上縱有華美的宮殿，然而氣氛冰冷淒清，更難耐的則是無人相伴的孤獨。 下片以月光照入室內所造成的光影流動，表現月亮在穹蒼中徹夜移動的軌跡，也帶出了時間的推移。明月映照下，無法安穩入眠的東坡望月懷人，雖說「月圓人團圓」，此刻正逢中秋，他與親人卻遠隔不能相見，如此的情境，更加深了傷感，也因此東坡寫「不應有恨」，又何曾是怨懟明月無情，而更多的是感慨自身的命運啊！不過，在描寫月宮的冷清寂寞，以及人間聚散總是事與願違的感傷之後，最後兩句「但願人長久，千里共嬋娟」，反而提振起全篇情感：即便與思念之人相隔兩地，但無論身在何處，抬頭都能見到美麗圓滿的月亮。這顆星體遂成了彼此思念的見證和寄託，而原本因為思念而生的悲傷之情，也在這一轉念之下消解，取而代之的是相思的兩人之間溫暖的情誼。   【今日NG點】：月的聯想 蘇軾的〈水調歌頭〉全篇以月亮的意象貫穿，上片當中勾勒月宮作為凌駕於塵世，超脫而冰冷的存在；下片則以「月圓」與「團圓」寫出時間流轉而人事無常之感，最後將月亮視為思念之情的聯繫與寄託。 上片之所以將月亮描繪為冰冷的宮殿，來自於古人對月宮的想像，其中最具代表性的，就是嫦娥奔月的故事，嫦娥奔月後，就居住在月亮上的「廣寒宮」中。例如我們曾讀過李商隱的〈嫦娥〉一詩中，就有詩句云：「嫦娥應悔偷靈藥，碧海青天夜夜心。」將月宮想像為一片冷清的景象。而蘇軾就用這樣的意象來連結自身與家人相隔的孤獨情感。 下片末句「千里共嬋娟」的「嬋娟」，同樣為月亮的代稱──除了指月亮之外，嬋娟一般也能用來形容姿態曼妙美好，或指稱美麗的女子。在詞作的最後，東坡對著中秋月圓期許家人平安長久，原本分離的傷感悵惘，也因此昇華為美好的祝願了。 ----------------------------------- 0:32宋詞吟誦 1:22宋詞解釋 4:21【今日NG點】月的聯想   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics   小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

縱身歷史大浪 笑看人生多變   大江東去，浪淘盡、千古風流人物。故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪。江山如畫，一時多少豪傑。 遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發，羽扇綸巾，談笑間，強虜灰飛煙滅。故國神遊，多情應笑我，早生華髮。人生如夢，一尊還酹江月。   北宋神宗元豐二年，蘇軾被監察御史彈劾，指其詩作有諷刺朝廷之意。沒多久，蘇軾就被關入御史臺的牢獄中，而御史臺周遭種植著柏樹，樹上又有許多烏鴉棲息，因此又被稱作「柏臺」或「烏臺」。這場讓蘇軾人生大轉彎的「烏臺詩案」，經過蘇轍、王安石等眾大臣的求情，蘇軾最終雖然免除重刑，卻也被貶至黃州（今湖北黃岡）擔任沒有實權的「團練副使」。 在這偏遠荒涼的地方，蘇軾一待就是四年多，期間他寫了不少膾炙人口的作品，例如千古名文〈赤壁賦〉，詞作〈定風波〉、〈念奴嬌〉，詩作〈寒食雨〉二首等等。今天介紹的〈念奴嬌．赤壁懷古〉可視為〈赤壁賦〉的姐妹作，都是蘇軾遊覽湖北黃岡赤鼻磯，隨興而起寫下的名篇，故此赤壁其實並非當年三國赤壁大戰的地方喔！ ＿＿   上片以「大江東去，浪淘盡、千古風流人物」的大格局，為整闋詞注入磅礡的氣勢，這明顯和先前柳永、歐陽修等詞人，以庭院、秋雨、殘花等事物營造出的纖細柔美詞風不同。蘇軾面對滾滾長江，不禁想起了人們傳述的，過去周瑜大敗曹操，奠定三國鼎立局面的赤壁之戰……如今，他自己站在赤鼻磯岸邊，眼見岩石陡峭、巨浪洶湧，無數浪花翻騰而起，不禁感嘆這片錦繡山河，在漫長的歲月中竟出現過這麼多的英雄豪傑！ 蘇軾於上片先將讀者帶領至廣闊的時空當中，而下片則聚焦於「周瑜」身上──想當年，周瑜英姿煥發，不僅娶了國色天香的小喬，就連指揮聯軍作戰時，他也是手搖羽扇、頭戴綸巾，一派儒將打扮；而誰又能料想得到：他就在談笑間，使曹軍戰船灰飛煙滅……短短幾句話，盡顯周郎的才智與魅力。 然而，那些三國人物早已不復見，後一句「多情應笑我」為倒裝，應還原成「應笑我多情」。蘇軾雖然笑嘆自己神遊得那樣遙遠，但這背後卻隱含著無限感慨──赤壁之戰時，周瑜僅三十多歲，而自己如今四十多歲了，仍舊一事無成。罷了，人生如夢一場，何必執著呢？不如以一杯酒祭奠江月和那些英靈吧！ 整闋詞包含歷史抒懷與個人抱負，情感一再變化，呈現蘇軾在理想與現實間的掙扎。之前介紹柳永詞的時候，師父曾引用宋代俞文豹《吹劍錄》，文中指出柳永作品，應是年輕女郎打板歌唱；至於東坡詞，則恰恰相反：「須關西大漢，銅琵琶、鐵綽板，唱『大江東去』。」由此可知，蘇軾走出了宋詞婉約內斂的詞風，豪放與豁達遂成為後人評其詞作的思考方向，這樣的風格轉折，可說是宋詞發展史上重要的一頁。 ＿＿＿   【今日NG點】：羽扇綸巾 「綸巾」意思是男子頭上戴的青色絲巾。手拿羽製的扇子、頭戴綸巾，對於這種瀟灑輕便的打扮，我們第一個會想到的歷史人物大概就是「諸葛亮」。小說《三國演義》第八十九回寫到：「孔明頭戴綸巾，身披鶴氅，手執羽扇，乘駟馬車，左右眾將簇擁而出。」這個造型幾乎成為諸葛亮登場的經典形象，但是葉嘉瑩指出，其實在三國兩晉時期的武將、文士多會做這樣的裝扮，因此根據這闋詞的前後文，箇中主角應是指「周瑜」而非「諸葛亮」喔～   ※量詞的運用，可以幫助我們清楚了解事物的數量及特徵。有時候甚至會將名詞轉化成量詞，使作品意境更加圓滿。以下可以試著想一想，文人是如何運用量詞。 例如：人生如夢，一尊還酹江月。（蘇軾〈念奴嬌〉）   選項有：川、盞、曲、懷 （Ａ） 一□新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺，夕陽西下幾時回？（晏殊〈浣溪沙〉） （Ｂ）一□煙草，滿城風絮，梅子黃時雨。（賀鑄〈青玉案〉） （Ｃ）尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩□淡酒，怎敵他、晚來風急？（李清照〈聲聲慢〉） （Ｄ）紅酥手，黃縢酒，滿城春色宮牆柳。東風惡，歡情薄。一□愁緒，幾年離索。錯、錯、錯。（陸游〈釵頭鳳〉） ----------------------------------- 0:26 宋詞吟誦 1:22 宋詞解釋 5:48【今日NG點】羽扇綸巾   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

不落一字 道盡閒愁 柳外輕雷池上雨，雨聲滴碎荷聲。小樓西角斷虹明。闌干倚處，待得月華生。 燕子飛來窺畫棟，玉鉤垂下簾旌。涼波不動簟紋平。水精雙枕，傍有墮釵橫。   在先前介紹的〈蝶戀花〉中，我們看見歐陽修筆下深邃又孤獨的庭院，還有深居其中的女性孤守空閨的寂寥之情。而這一闋〈臨江仙〉同樣描寫閨閣，卻採用全篇寫景的手法，來表現女性的閨中生活。   詞的上片寫夏日雷雨，由遠方雷聲、池塘荷葉一路寫至樓閣以及樓上的待月之人。雨聲夾雜著雨打荷葉的聲響，以「碎」字將聲音具象化，生動描摹雨天的聽覺感受。接著詞中敘述樓閣邊掛著彩虹，倚靠欄杆的女主人翁則百無聊賴的等待夜晚月亮升起──此二句從下雨、虹明寫到月升場景，天象的改變暗示了時光推移，也暗示了倚在欄杆旁的人已然歷經漫長的等待。   下片寫景的鏡頭則隨著燕子移動拉近，特寫建築物中的畫棟、玉鉤、簾旌、篾簟與水晶枕等華美物件，以及臥於枕上的女主人翁……如同電影運鏡，此處以陳列的靜物構成一幅精緻的仕女閨閣圖景。在這些奢華物件的包圍下，卻透顯出一絲孤獨，末句當中「雙枕」與「傍有墮釵橫」更形成對比，意及枕頭雖然成對，但身旁卻無人相伴，有的只是因躺臥而凌亂鬆散的髮絲與釵飾。   〈臨江仙〉當中，無論是上片的雨聲、待月，抑或下片寫靜物與女子的姿態，都表現出一種慵懶情境，然而又因為無所事事的「閒」，使得良人不在身旁的寂寞顯得更加難以忍受。這樣的內容令人聯想到李清照的詞作〈一剪梅〉中的名句──「一種相思，兩處閒愁」，同樣描寫了戀人分隔兩地的思念之情，其中「閒愁」便能與〈臨江仙〉當中的情感相呼應，都是表現女性在閨閣空間中無所事事的「閒」與「悶」。   【今日NG點】：墮釵橫 這闋詞中「傍有墮釵橫」一句，藉由女性身上的局部飾品——髮釵，呈現出女子在房中慵懶的姿態。宋詞當中常常能見對女性頭飾的描寫，不僅能從中一窺宋代女性各式各樣的頭飾形製，詞中對女性配飾的書寫，也往往是其心理狀態或詞中情感的延伸。 例如周邦彥〈醜奴兒〉寫「粉蝶多情，飛上釵頭住」，表現春意盎然之際，蜂蝶也招惹著人心蕩漾﹔或如李清照〈點絳脣．蹴罷鞦韆〉的「見客入來，襪剗金釵溜」，則以因盪鞦韆而滑落的金釵，暗示少女的天真嬌憨﹔再如秦觀〈滿庭芳．曉色雲開〉言及「多情。行樂處，珠鈿翠蓋，玉轡紅纓」，細寫女子精巧的頭飾與服飾，從而帶出年少時遊歷揚州的前塵舊夢。   除了「釵」以外，「簪」、「鈿」、「翹」或「篦」，都是古典詩詞中常見的頭飾，而這些頭飾每每呈現動物或植物的樣式，更有金、玉、翡翠等不同材質，小朋友們閱讀詩詞時，不妨仔細汲取這些小飾品中的大學問，一窺宋代的生活美學喔！ ----------------------------------- 0:27 宋詞吟誦 1:05 宋詞解釋 4:00【今日NG點】墮釵橫   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

那些年，時光推移中的愛情 去年元夜時，花市燈如晝。月上柳梢頭，人約黃昏後。 今年元夜時，月與燈依舊。不見去年人，淚溼春衫袖。  關於〈生查子．元夕〉，有人認為是歐陽修的創作，但也有人認為可能是南宋女詞人朱淑真的作品，因為她的《斷腸詞》也有收錄這闋詞。然而，揆諸成書更早、且由宋人編纂的第一部宋詞總集──《樂府雅詞》以及《歐陽文忠公集》、清代《四庫全書》等諸作，皆提到這闋詞為歐陽修所作。因此，師父循著前人說法，將其視為歐陽修的作品。 在Podcast談到崔護的〈題都城南莊〉時，也曾經提到過這闋詞。不論是詩還是詞，這兩篇無疑都在抒發物是人非的感慨。不過歐陽修所寫的〈生查子〉，花用了更多篇幅描寫「元夜」，也就是農曆正月十五的元宵節，包括熱鬧的「花市」、明亮如白晝的「燈火」，乃至於敘述者與佳人相約的「月夜」……這些有關元宵佳節歡騰的意象與氛圍，雖然凸顯過去兩人歡會的美好，卻也為今日的「不見去年人」，增添幾分落寞之情。 元宵節的盛況，向來是詞人喜愛描寫的主題。除了歐陽修之外，另一首由南宋詞人辛棄疾所寫的〈青玉案．元夕〉，更是以「眾裡尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處」，成為家喻戶曉的經典名句。 關於〈青玉案〉，師父將會在之後的節目中詳細介紹。今天則是要來與大家談談，為何詞人總愛以「元宵節」做為男女談情說愛的節日？ 古代有「宵禁」制度，唯有在特殊節日才會解禁，其中「元宵節」就是古人可以在晚上狂歡的日子。以唐代為例，根據《唐會要》記載，唐玄宗天寶年間曾頒布每年的正月十四、十五、十六日，人們可以於夜晚張燈遊行。在這三天國定假日，平日鮮少有機會拋頭露面的婦女，甚至連宮廷后妃、宮女，皆有機會外出賞燈。 到了宋代，因為解除宵禁制度，民眾的夜生活本來就多采多姿。沒想到，就連元宵節的放假也拉長至五天，不難想像宋人的元宵節該有多麼熱鬧XD南宋孟元老的《東京孟華錄》就記載正月十五的街頭：「……奇術異能，歌舞百戲，鱗鱗相切，樂聲嘈雜十餘里，擊丸蹴踘，踏索上竿。」當天有各式雜技表演，不只商人荷包滿滿，更提供了青年男女認識彼此的機會。因此，在許多文學作品或古裝劇中，男女相會及愛情的萌芽，往往是在這個別具意義的節慶裡。例如《大明宮詞》中，由周迅飾演的「太平公主」，便是在元宵市集對未來的駙馬──「薛紹」，一見傾心。 【今日NG點】: 春衫、紅袖 令人遺憾的是，這闕詞的主角，並沒有在元宵夜裡等到心上人。面對巨大的失落感，敘述者並非放聲痛哭，也不是直接寫下自己的抱怨，而是默默哭泣，不知不覺，竟浸濕了衣衫的袖子。 「淚濕春衫袖」的「春衫」，顧名思義是春天穿著的衣服，但有時候也會延伸指稱年少時所穿的衣服或年少的自己，且多用在「男性」。像是五代詞人韋莊〈菩薩蠻〉五闕之三的上片寫到：「如今卻憶江南樂，當時年少春衫薄。騎馬倚斜橋，滿樓紅袖招。」詞人回憶起年少時在江南的美好時光，他穿著輕薄春衫，意氣風發地騎馬過橋，引來滿樓美女們的側目。當中的「紅袖」，同樣是以衣服的特徵來代指「女子」。 今天的「詩賦別NG」到此結束，我們下回見囉，掰掰～ ----------------------------------- 0:32宋詞吟誦 0:56宋詞解釋 4:41【今日NG點】春衫、紅袖   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

離愁說不盡 像風一般離去 尊前擬把歸期說。未語春容先慘咽。人生自是有情癡，此恨不關風與月。 離歌且莫翻新闋。一曲能教腸寸結。直須看盡洛城花，始共春風容易別。 〈玉樓春〉中「人生自是有情癡，此恨不關風與月」一句常常令人誤以為這是一闋有關男女情愛的詞，其實不然，這闋詞是歐陽修於景祐元年（西元1034年）寫下的送別詞，當時的他正要離開洛陽，在送別的宴席上歐陽公有感而發，而寫下這闋〈玉樓春〉。 詞的上片首先點出送別的情景，「尊」通「樽」，指的是酒杯。歐陽修與好友們在酒席上舉杯，原本預計要在離別時先把下次歸來的日期約定好，但話還未說出口，卻已愁容滿面。「未語春容先慘咽」一句，也有版本作「欲語春容先慘咽」，未說出口的歸期暗示著歐陽修自己也不知道何時會再回到洛陽，也不知何時又能再與這群好友相見。想到切心之處，歐陽修感慨到人與人之間交往情深，由此所引發的離恨別情並非來自自然風物的影響，而在在都是內心的真情實感。 詞的下片接著寫到宴席上的離別樂曲無須別換曲調，僅僅一首歌曲就能叫人悲傷得肝腸寸結。然而，在傷感之餘，整闋詞的最後情感一轉，由低迴而開闊。離別之際，歐陽修誇下豪語，必須要在臨行前看盡洛陽滿城的牡丹花，才能像春風一般瀟灑的離別。 王國維《人間詞話》點出了〈玉樓春〉中「人間自是有情癡，此恨不關風與月」與「直須看盡洛城花，始與春風容易別」二句，其中王國維將詞中「人生自是有情癡」訛作「人間自是有情癡」，「始共春風容易別」則訛作「始與春風容易別」。 王國維對此二句稱讚道：「於豪放之中有沉著之致，所以尤高。」在離情傷感當中，歐陽修加入對人之情感的思索，更從中激起一豪放曠達之情，使整首詞跌宕起伏，在以憂愁為主要情感基調的離別作品中，顯得別開生面。 【今日NG點】：此恨不關風與月 詞的上片有「人生自是有情癡，此恨不關風與月」一句，小朋友們或許會好奇，為什麼在表達離愁時，歐陽修會突然想到風與月呢？ 在閱讀中國古典文學作品的時候，常常可以發現詩詞中常常藉由自然景色、花草樹木來寄託人的情感，劉勰的《文心雕龍》曾這樣說明文學與外在景物的關係：「歲有其物，物有其容；情以物遷，辭以情發。」也就是說人的情感受到外物牽引而創作文學作品。我們在介紹唐詩時曾提過的古典文學中「傷春悲秋」的傳統，就是相似的概念。 不過〈玉樓春〉中歐陽修反思此種文學觀，在離別的當下，他體悟到自己內心的情感並不因為風月興發，而純粹來自於對當下生命情境的感受。因此這兩句話看似是詞家延伸的思考，實則更加強調出歐陽修對離別的感傷是如此真摯深刻。 ----------------------------------- 0:33宋詞吟誦 1:03宋詞解釋 4:11【今日NG點】此恨不關風與月   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

春日風光無限好 愁情難遣惹心煩  大家好，歡迎來到「詩賦別NG」，今天要和大家介紹歐陽修的〈踏莎行．候館梅殘〉  候館梅殘，溪橋柳細。草薰風暖搖征轡。離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。  寸寸柔腸，盈盈粉淚。樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外。   這闕詞的詞牌名稱唸作「踏莎行」，「莎」指莎草，而「踏莎」是指戶外踏青郊遊。明代楊慎《詞品》記載：「韓翃詩：『踏莎行草過春溪。』詞名〈踏莎行〉，本此。」可以知道〈踏莎行〉是從唐代詩人作品演變而來的詞牌名。詞人晏殊、秦觀等人都曾用這個詞牌創作，且內容大多都是描寫纏綿哀婉的情感。 這闕詞的上片描寫旅舍旁的梅花已凋零，溪橋邊的柳樹嫩芽開始生長，這是個暖風吹拂的季節，卻也是行人將要離開的時刻。然而，對於遠行之人的思念並沒有因為他的離去而減少，反而如同春水一般，怎麼也斷不了。 歐陽修將抽象的「愁思」以具體的「春水」做比喻，此用法在宋詞中相當常見，像是李煜〈虞美人〉寫道：「問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。」寥寥數語便點出國破家亡後，那種無法遏制的愁情。馮延巳〈謁金門〉則寫「風乍起，吹皺一池春水」，將春水雙關比喻為女子的內心，微風吹拂不只在水面形成陣陣漣漪，更擾動女子對良人的思念之情。  到了下片，歐陽修設想那等待行人歸來的女子之情態。「寸寸柔腸，盈盈粉淚」兩句，透過寸寸、盈盈等疊字，將女子的憔悴和悲傷描寫地十分生動。由於太過哀傷，所以還是不要登上高樓眺望，因為放眼望去是一片寬闊的草原，其盡頭依稀可見高山，但思念的人，更在那些高山之外啊！  整闕詞的視角由近至遠，向外層層延伸，甚至還將外在自然環境全都納入到主角的愁思當中。正如明代李攀龍在《草堂詩餘雋》所說的：「春水寫愁，春山騁望，極切極婉。」山、水全都成為歐陽修在形容情感的具體形象，一方面讓愁情能以更含蓄委婉的方式表達出來，另一方面則讓讀者有視覺化的想像空間。 【今日NG點】：征轡 「轡」，是指用來駕馭或控制牛、馬的韁繩；而「征轡」，意思是遠行之人馬匹的韁繩，有時也會用來指稱遠行的馬，這是利用部分相關事物（韁繩）來代指全體（馬）的字詞。例如柳永〈滿江紅．匹馬驅驅〉：「匹馬驅驅，搖征轡，溪邊谷畔。望斜日西照，漸沉山半。」詞中描寫一人一馬匆匆趕路遠行，只見夕陽西下，不知何時才能順利歸家的悲涼之感油然而生。 好啦～今天的「詩賦別NG」到此結束，我們下回見啦！ ----------------------------------- 0:32宋詞吟誦 1:03宋詞解釋 4:01【今日NG點】征轡   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics 小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

庭院深深望不盡 閨中人花兩凋零 庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章臺路。 雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。   歐陽修的〈蝶戀花〉這闋詞是以「代言體」寫成的閨怨作品。作者以閨中婦女的角度寫下女性期盼外出良人的歸來，以及伴隨等待而來、因青春流逝而生的哀愁。 首句「庭院深深深幾許」是大家耳熟能詳的名句，連另一位著名的詞人李清照都絕倒於此句的魅力之下，她曾說：「歐陽公作〈蝶戀花〉，有『深深深幾許』之句，予酷愛之，用其語作〈庭院深深〉數闋。」可見李清照對此闋詞愛不釋手，還曾以「庭院深深」當作題目來創作新詞。此句更被作家瓊瑤引用作為小說名稱，寫作《庭院深深》一書，後推出電影、電視劇、歌曲也都以「庭院深深」為名。 在〈蝶戀花〉中「深」確實是這闋詞最為鮮明的情感特徵和語言風格。清代學者劉熙載《藝概》中曾言：「馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。」也就是說，詞人當中，晏殊與歐陽修都繼承了馮延巳詞的風格，而晏殊延續了馮延巳詞當中「清俊」的特色；歐陽修則承襲了「幽深」的風格。 這闋詞當中除了首句便連用三個「深」字之外，整闋詞多處都表現出「深邃」、「幽微」的特點。「深」可以大致分為兩個層次來說：一是空間安排層面，有著「深邃」的特質。如上片開頭「庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數」，由遠而近的描繪了幽深的庭院、園中楊柳的枝枒在畫面中交錯重疊，樓閣裡數不清的簾幕一層又一層交疊掩映著。 另一個層次，則在於詞的情感層面，有著「幽微、婉轉」的特徵。在營造了一個層層疊疊的庭院與閨閣空間後，作者接著將鏡頭拉近，聚焦至詞作中的女主人翁身上。在介紹柳永的〈蝶戀花〉時，我們曾說明宋詞當中「憑欄」、「登樓」等動作所表現的情感意蘊；此處的登樓遠望同樣表現出詞中婦女的愁緒：她登樓遠望，然而，即便登上高樓，仍然望不見那聚集了歌樓酒館的街道。詞人不直說主人翁登高想看見丈夫的身影，而寫她試圖望見貴族子弟遊樂的「章臺路」，暗指那是丈夫可能出現之地，由此更增添了婦女身在閨中的苦悶。 詞的下片勾勒一片風雨無情的暮春景色，急雨打落花朵，暗示著春天即將結束，也象徵女性的青春歲月逐漸逝去──落花、黃昏、留春等語，在在揭示出時間流逝的主題。其中，女主人翁「掩門」的動作，似乎試圖阻絕門外的黃昏、阻止時光的流逝，然而一切行動畢竟只是徒勞。隨後她又含淚向花探問，「花不語」的沉默無疑使孤獨感更加濃厚，也讓暮春之際花朵即將凋零的命運與閨中女性的生命悲劇相互重疊。  【今日NG點】：鞦韆 詞的最末句「亂紅飛過鞦韆去」中提到了鞦韆（秋千），今日我們熟悉的遊戲「盪鞦韆」，其實早在南朝時期宗懍的《荊楚歲時記》中，就記載了立春時節「為打毬鞦韆之戲」的習俗。到了唐代以後，「打秋千」的活動則在清明節、寒食節舉行，如白居易〈寒食夜〉一詩寫道「抱膝思量何事在，痴男騃女喚鞦韆」，又如王維的〈寒食城東即事〉，當中有「蹴踘屢過飛鳥上，鞦韆競出垂楊裏」的描述，都寫出秋千習俗與節日的關聯。 由於古代鞦韆遊戲大多是以女性為主的活動，鞦韆往往設於庭院當中，因此在宋詞中，鞦韆的意象往往與女性聯繫在一起。鞦韆承載嬉戲時歡快的記憶，也成為獨守空閨時勾起愁思的象徵。因此，宋詞中常常能見以鞦韆來寄託女性的閒愁、落寞之情，如辛棄疾的〈滿江紅〉言及「空自倚鞦韆，無心蹴」，朱淑真〈生查子〉作「無绪倦尋芳，閑卻鞦韆索」之語等。而在歐陽修的〈蝶戀花〉中，以「亂紅」襯托鞦韆，無情春風吹落花朵，自在飛花映照原地擺盪的鞦韆，更加凸顯出喚不回的青春歲月以及良人不再的寂寞難耐。  ----------------------------------- 0:30宋詞吟誦 1:01宋詞解釋 5:05【今日NG點】鞦韆   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics     Powered by Firstory Hosting

一闕江南詞 險遭滅國災 東南形勝，三吳都會，錢塘自古繁華。煙柳畫橋，風簾翠幕，參差十萬人家。雲樹繞堤沙。怒濤卷霜雪，天塹無涯。市列珠璣，戶盈羅綺競豪奢。 重湖疊巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉釣叟蓮娃。千騎擁高牙。乘醉聽簫鼓，吟賞煙霞。異日圖將好景，歸去鳳池誇。 都說柳永擅長描繪市井生活，那有沒有作品可以舉例呢？有的，就是今天要介紹的〈望海潮〉。 根據南宋羅大經《鶴林玉露》的記載，這闕詞原本是柳永拜見管理錢塘的官員「孫何」時持贈的創作。後來詞作流傳，不知怎的，被金朝皇帝完顏亮看到，他驚歎於詞中所寫的杭州四季，竟然起心動念，欲揮兵南下攻取這塊寶地，由此可見柳永的創作功力果然名不虛傳！ 詞的上片透過東南、三吳、錢塘這三個地理關鍵詞，點出整闕詞描寫的地點正是「杭州」。杭州地處東南，地理形勢優越，自古就是三吳，也就是江浙一帶的人口聚集地，商貿發展相當繁榮。在這裡，可以看到青嫩的柳樹、精緻的橋樑，還能隱約看到住戶家中用來擋風的簾子以及翠綠的帳幕。在這些參差錯落的房屋樓閣中，竟有高達十萬戶人家在此安居樂業，展現杭州旺盛的生命力。 底下則描述杭州的天然風土與人文景觀：從自然環境來看，錢塘江邊有高聳入雲的樹木環繞著江堤，有洶湧的浪潮捲起如霜雪般的白色浪花，彷彿一道無邊際的天然壕溝；而在市集裡，各攤位上陳列著珠玉、寶石，家家戶戶穿的都是綾羅綢緞，豪奢的場面真是比也比不完。 到了下片，柳永再加碼細數杭州四季可供遊樂的美景和方式。首先是西湖，詞句中的「疊巘」，是指層層相疊的峰巒，其錯落於西湖邊，營造出迷人的山光水色。此外還有桂花香、荷花景，天晴的時候可以用羌管演奏音樂，夜晚則有唱歌採菱相伴，不論是釣魚老翁或是採荷姑娘，大家都笑容滿面。由千名騎兵簇擁來此地賞遊的長官啊，您大可以在這裡醉飲聽曲，也可以欣賞煙霞風光，來日並設法將此杭州生活百景畫下來，到朝廷中向人誇耀吧！ 【今日NG點】: 鳳池  鳳池又稱作鳳凰池，是古代皇宮禁苑中的池沼。唐代杜佑《通典》提到魏晉以來，中書監、中書令主要負責皇帝的詔命、記錄政事和書寫文書，是深受皇帝信任的親近官員，而其辦公地中書省又位在禁苑，故以「鳳凰池」代稱之。後來則常用這個詞泛稱高官顯爵。 這闕詞描寫季節的關鍵物象很多，眼尖的你們有沒有發現呢？歡迎在貼文底下留言，我們下回見啦~ ----------------------------------- 0:30宋詞吟誦 1:22宋詞解釋 4:17【今日NG點】鳳池   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics   Powered by Firstory Hosting

一朝發狂言 落魄大半生 黃金榜上，偶失龍頭望。明代暫遺賢，如何向？未遂風雲便，爭不恣狂蕩？何須論得喪。才子詞人，自是白衣卿相。 煙花巷陌，依約丹青屏障。幸有意中人，堪尋訪。且恁偎紅翠，風流事，平生暢。青春都一晌。忍把浮名，換了淺斟低唱！ 這一闋詞的開頭，便破題道出在科舉考試中沒能拔得頭籌的遭遇，｢龍頭｣是狀元的別稱，也就是榜首的意思，由此句便能看出柳永的目標，不僅是科舉及第，而是把第一名視為目標，可見其充滿自信、狂傲的性格。 上片中「明代暫遺賢，如何向？」中的「明代」並非指「宋元明清」等朝代中的大明王朝，而是指政治清明的時代。作者在此叩問：在這清明的時代，民間尚有被朝廷遺漏、未被任用的賢者，那麼自己此刻又當何去何從呢？ 既然不被朝廷魏闕所接納，柳永轉而決定走上恣意狂蕩的路線，於是詞的下片畫風一變，以燈紅酒綠的歌樓酒館為背景。「青春都一晌」中的「晌」，指的是短暫、片刻的意思……既然青春苦短，未有科第功名傍身，那麼何妨就在煙花巷陌中享受風流生活吧！生性浪漫又善於作詞的柳永，在當時深受歌妓的喜愛，因為柳永詞廣受歡迎，因此得到他所作之詞的歌妓，便能身價翻倍！ 當年落第的柳永瀟灑地寫下這闋詞，下片末句「忍把浮名，換了淺斟低唱」，道出了無數落第文人的心聲，並成為人們傳唱一時的名句；只不過這份不羈的發言，卻也為柳永日後多舛的仕途埋下禍根。 相傳後來柳永再次參與科舉，當時的皇帝宋仁宗卻故意讓他落榜，並說：「且去淺斟低唱，何要浮名？」而柳永一生官運也始終不亨通，倒是留下了許多歌詠男女愛情或描述羈旅行役的詞作，開拓了宋詞的題材範圍。柳永作品受歡迎的程度，甚至形成「凡有井水飲處，皆能歌柳詞」的說法，可以想見當時柳永詞被大街小巷傳唱的盛況！ 【今日NG點】：煙花巷陌 〈鶴沖天〉的下片中，「煙花巷陌」借指歌樓酒館，此外，在詩詞中出現的「青樓」、「北里」、「章臺」等詞，其實都是妓院的代稱。例如我們曾讀過的杜牧〈遣懷〉一詩，當中有「十年一覺揚州夢，贏得青樓薄倖名」一句；歐陽脩〈蝶戀花．庭院深深深幾許〉中也有「玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章臺路」，都是以借代修辭來指稱妓院。 在詞的發展史中，文人與歌妓分別扮演了詞的創作者與表演者的角色，是影響詞體發展的兩大力量。正因為詞最初與歌妓的表演密切相關，因此詞作當中不僅多有抒發男女情感、風格婉約柔媚之作，也時常出現與女性相關的空間，如玲瓏閨閣，或是本闋詞中所描繪的妓院、酒樓。 柳永的〈鶴沖天〉當中出現了許多與顏色有關的詞彙，小朋友們試著連連看，這些含有顏色的詞分別代表什麼意思呢？ (A) 自是「白衣」卿相 (1) 借指歌妓 (B) 依約「丹青」屏障 (2) 繪畫用的顏料，借指繪畫 (C) 且恁偎「紅翠」 (3) 指無功名在身 ----------------------------------- 0:31宋詞吟誦 1:13宋詞解釋 3:48【今日NG點】煙花巷陌   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

半生漂泊無定 我的孤獨，你知道 對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。漸霜風悽緊，關河冷落，殘照當樓。是處紅衰翠減，苒苒物華休。唯有長江水，無語東流。 不忍登高臨遠，望故鄉渺邈，歸思難收。嘆年來蹤跡，何事苦淹留？想佳人，妝樓顒望，誤幾回，天際識歸舟。爭知我，倚欄杆處，正恁凝愁！ 宋詞最初的創作多是九十字以內的令詞，慢詞的成熟，要等到柳永出現，才有飛躍性的發展。由於慢詞的曲調比較舒緩，所以詞人可以用鋪敘的手法，細膩地描寫風景與人物心理。如此一來，不僅作品的字數超越九十字，也因為柳永習慣在作品中融入市井俚語，這樣的寫作方式也為之後詞作的流行奠定基礎。而師父今天要介紹的〈八聲甘州〉，就是慢詞長調中的經典！ 〈八聲甘州〉是柳永羈旅他鄉所寫的思鄉之作。上片寫雨後秋景蕭瑟、寒風漸起，萬物開始走向衰敗。面對此自然變化，任誰也無可奈何，正如眼前滾滾長江不斷向東流，時光永不回頭的消逝，才是人生不變的真理。其中，「苒苒」在此處指的是漸漸的樣子，不但符合自然變遷的過程，也讓上片所描寫的景色猶如一幅畫卷般，緩緩展開。 下片則在上片所鋪墊的愁緒中，轉入對思鄉之情的描寫。柳永感嘆自己仕途失意，漂泊的生活樣態無時無刻不在消磨著自己的抱負；與此同時，敘述者更擔心自己登高後，終將難以抑制滿腔的鄉愁……而在另一廂，柳永還進一步設想遠在他方的紅粉知己，想必也在閣樓上盼望著他的歸來，甚至多次將別人的船隻誤認為是他的歸船──唉～可是她又哪裡知道，柳永（我）也正倚著欄杆思念著她啊！ 下片以設想之語，為原本哀愁的氛圍增添幾分纏綿的情思。這種寫作手法在先前介紹的唐詩也提到過，像是杜甫〈月夜〉「香霧雲鬟濕，清輝玉臂寒」，就是想像妻子深夜思念自己，等到頭髮都沾染了濕氣、手臂也寒冷了起來。詩人和詞人都不直接寫自己的思念，反而透過在意之人的角度來設想，讓思念之情更推進一層。 【今日NG點】：雨後之美 「對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋」可說是這闋詞中的名句。如果再仔細觀察，可以發現柳永用短短十三個字囊括秋雨、日暮、江景以及天穹，一開頭就為讀者帶來廣闊的視覺空間。 葉嘉瑩曾提到柳永十分擅長寫「雨後」，像是〈雨霖鈴〉寫「寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。」〈玉蝴蝶〉則寫「望處雨收雲斷，憑闌悄悄，目送秋光。」由於外在景色的變化牽動著詩人內心的感觸，所以他才會創作許多有關雨後別離或思念故人的作品。 ----------------------------------- 0:30宋詞吟誦 1:19宋詞解釋 4:08【今日NG點】雨後之美   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹柳永的〈雨霖鈴〉。   寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。 多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？   這闋詞是柳永最著名的代表作之一，上片勾勒出一對戀人在臨別之際依依不捨的情景，下片則抒發戀人不在身邊的孤獨冷清，可說是古代遠距離戀愛的心情寫照呀！ 上片前二句，詞人先以「寒蟬」和「長亭」預告了離別的場景，寒蟬是秋季出現的昆蟲，因此牠的叫聲與秋日的淒涼基調融為一片。此外，詞的上片我們還能找到許多與離別相關的地點，例如「都門」指的是京城門外，而「帳飲」則是指專為餞別而搭設帷帳、辦治酒席。描寫了餞別之後，接著則寫「蘭舟」，蘭舟指的是船隻，在此柳永描寫船隻即將出發，更用「催」字凸顯了迫在眼前的分別──此時的戀人一句話也說不出口，只能牽手、含淚對視，無言勝過千言萬語。 上片當中的場景從餞別酒宴推向船隻將行，一幕幕畫面使讀者彷彿也感到時間軸的推移，不斷朝分離的那刻靠近，愁思也隨之濃烈了起來。上片最後收束於詞人設想啟程之後、沿途所見的江河風景：千里煙波、江河開闊，然而廣闊的景致反而令人感到更加蒼涼寂寞，由是承上啟下，接續到下片想像離別之後的景況。 離別已經夠令人悲傷了，又何況是在這冷冷清清的秋天呢！詞人抒發離愁之餘，更進一步設想未來與情人相隔兩地的情景，於是感傷的歎道：今後沒有你在的日子，再好的美景當前都是枉然，因為即便有種種美好浪漫的事，我又能與誰分享呢？ 從兩人相別到一人內心的獨白，細膩的筆觸讓整闋詞染上一層哀婉的情感基調。南宋文人俞文豹就曾在《吹劍錄》中評價柳永詞的風格：「柳郎中詞，只合十七八女郎，執紅牙板，歌『楊柳岸曉風殘月』。」意思是這樣淒涼哀婉的內容與曲調，應當要由年輕女子拿著打拍子的牙板，一面歌唱才是。表達哀怨婉轉的情感樣態，正是柳永慢詞的特色。 【今日NG點】：長亭 長亭是路上的休息站，古代十里設一座長亭，五里設一短亭，這樣的休息站常常是送別發生的地點，也令人聯想到道路和遠行，因此許多羈旅或送別詩中都會出現長亭、短亭的意象。例如託名李白的作品〈菩薩蠻〉中，就有名句「何處是歸程？長亭更短亭」，李叔同的歌詞〈送別〉中亦有「長亭外，古道邊，芳草碧連天」一句，點出送別的場景。 詩詞中的空間暗示著事件與情感基調，〈雨霖鈴〉中柳永大量的運用空間的隱喻營造出離別的場景，也讓讀者仿佛身臨其境的感受到送別依依不捨的心境。 考考大家，柳永的〈雨霖鈴〉中的季節與哪一首我們讀過的唐詩詩中季節相同呢？ (A)岑參〈白雪歌送武判官歸京〉：「忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。」 (B)杜甫〈登高〉：「無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。」 (C)李商隱〈無題〉：「相見時難別亦難，東風無力百花殘。」 歡迎在下面留言告訴師父你的答案喔！ ----------------------------------- 0:27 宋詞吟誦 1:21 宋詞解釋 4:31【今日NG點】：長亭   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹柳永〈蝶戀花〉   佇倚危樓風細細。望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照裏。無言誰會憑闌意。 擬把疏狂圖一醉。對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔。為伊消得人憔悴。    柳永的這一闋〈蝶戀花〉最令大家印象深刻的莫過於「衣帶漸寬終不悔。爲伊消得人憔悴」二句。這一闋詞透過描寫孤獨的人登高遠眺、對酒當歌等場景，渲染出悲傷的基調。詞的上片情景交融，描繪出登樓所見的景色，以及因為登高而引起的愁思。下片則寫此人試圖藉酒澆愁，卻仍難以排遣春愁的處境。  首先詞中的主人翁獨上高樓，春天本應該風和日暖、景色宜人，但滿腹心事的人，卻無法欣賞萬象更新的美好，反而在落日餘暉當中，感受到不斷萌生的愁緒，如同煙光般，為黃昏蒙上了一層陰翳。上片的最後一句，「無言誰會憑闌意」當中的「會」，指的是理解、了解的意思，「闌」則通欄（欄杆），面對眼下景色，這位悲情的主人翁卻只能感嘆道：「又有誰能理解我默默倚靠欄杆的心意呢？」 下片首句「擬把疏狂圖一醉」的「圖」是動詞，指的是謀求某個目的的意思。詞中心情鬱悶的主人翁原本打算盡情地喝個爛醉，但是當他舉起酒杯，卻又感到這樣故作強顏歡笑，是多麽沒有意思啊！  詞人最終並沒有明說貫穿整闋詞的「愁」究竟因何而起，只留下「衣帶漸寬終不悔。爲伊消得人憔悴」這兩句充滿想像空間的敘述。句中的「伊」是代名詞，是「彼」、「他」的意思，大多數的讀者都把此句解釋為詞中的主人翁正思念著戀人，即便思念的痛苦令他茶不思、飯不想，人也為此消瘦，他依然「不悔」，甘願為戀人死心踏地的付出所有！後來這句話除了用於思念情人的情境之外，也可以形容對某一件事、某個目標懷抱執著之意，因此願意花費時間與心力去等待或追求。 【今日NG點】：憑闌（欄） 「憑闌」的「憑」有依靠之意，因此憑闌指的就是人倚靠著欄杆的動作。這個姿態在宋詞當中時常出現，有時又作「倚闌」，例如李煜〈浪淘沙．簾外雨潺潺〉：「獨自莫憑闌，無限關山，別時容易見時難」。又如歐陽脩〈踏莎行．候館梅殘〉：「寸寸柔腸，盈盈粉淚，樓高莫近危闌倚。」都以倚靠欄杆來呈現出詞中主人翁的憂愁與孤寂。  憑欄的動作又時常與登樓相映出現，高樓獨自矗立的空間，使人感到蒼茫天地與渺小自身的對比，增添了孤獨感；登樓遠望也往往伴隨著思念某人或某地的心緒。因此，之後如果在宋詞當中看到「憑欄」與「登樓遠望」等意象時，可以試著從愁思、憂愁的方向解釋看看喔！  小朋友們在讀完這首詞之後，是否對「衣帶漸寬終不悔。爲伊消得人憔悴」有更深入的了解呢？想一想有什麼具體情況中，也可以用這句話來形容處境或心情呢？大家不妨參考底下影片中的例子，一起想想看！歡迎在下面留言與師父分享喔～   ----------------------------------- 0:26 宋詞吟誦 1:05 宋詞解釋 4:02【今日NG點】憑闌（欄）   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics   Powered by Firstory Hosting

 大家好，歡迎來到「詩賦別NG」，接下來將為大家介紹一系列宋詞作品，這些作品是根據蔣勳、余秋雨等文學大家所推薦的宋詞作品來進行介紹。同時，師父還會再補充一些值得認識的經典詞作，邀請大家一同了解這個美好的文學體裁。 提到宋詞，大家可能會想到李清照的「此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。」又或者歐陽修的「淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。」詞給人的感覺好像都在說一些風花雪月、男女情愛之事……這個印象並沒有錯，畢竟詞最初就是創作給歌妓們演唱的歌曲，為了貼近女性的聲音及口吻，詞的內容當然是以女性的生活經驗為主；又因為詞是按照特定樂譜來填寫的歌詞，所以也被稱作「曲子詞」。 其實早在中唐以來，李白、韋應物、白居易等文人都曾加入詞的創作，他們將俚俗的用字遣詞變得更加精煉，但是此時詞的形式還沒有完全脫離五、七言近體詩。真正的轉捩點，是在晚唐五代之際，詞壇上出現兩個重要的流派，其一是以晚唐溫庭筠為主的「花間派」，風格細膩而豔麗。另一個則是以李煜、馮延巳等人為核心的「南唐詞派」，詞風雖然是以婉約柔媚為主，但因為政治時局動盪，所以在創作中往往融會個人生命經驗。最具代表的名句「問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流」，就是出自亡國君主李煜之手。 不論是花間派還是南唐詞派，他們皆確立之後宋詞以「婉約」為主的創作路線，比如晏殊、晏幾道、歐陽修、秦觀、李清照等人，都是延續言情、婉麗的詞風。不過，這當中有一位特例者，那就是金牌作詞人「柳永」，他深入民間，採用通俗乃至於直白的語言描寫市民愛情、都會繁榮，據說當時只要是人們聚集的地方，都會唱起柳永的作品呢！ 而另一位文壇大佬──蘇軾，也偏偏不走尋常路線，他以一己之力開創「曠放」詞風，並試著用「詞」來懷古、說理、送別、寫景。他既可以寫出如「大江東去，浪淘盡，千古風流人物」的磅礡氣勢，也可以採取豁達的態度表達內心感受，比如「回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。」在他之後，因為身處南北宋之交的動盪社會，如辛棄疾、張元幹、岳飛、陳亮等人，也紛紛透過詞體來鼓吹抗金復國，抒發英雄不遇之感，成為豪放派堅強的陣容。 說了這麼多，可以看到宋詞的創作其實包含很多面向，也因為它原本的發展就和音樂有密切關係，所以現在有不少歌手、作曲家，重新為宋詞譜曲歌唱。喜愛音樂和文學的你，就跟著師父一起進入宋詞的世界吧！ ----------------------------------- 0:23前言 0:53宋詞介紹 4:20總結   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

 大家好，歡迎來到「詩賦別NG」，感謝大家一路相伴，今天來到我們每周五唐詩的最後一集啦！ 在這兩年中，師父和大家共閱讀了144首作品，看似很多，其實也只不過是《全唐詩》中的一小部分而已。如果將國祚長達280餘年的唐代分為初唐、盛唐、中唐和晚唐四個時期，我們可以發現每位詩人在不同時期都是文壇上閃亮的一顆星。 在初唐時期，近體詩的創作還在實驗階段，詩作的內容也偏向歌功頌德。然而，在陳子昂出現後，唐詩開始出現了新走向。陳子昂高舉改革的旗幟，強調「詩」應該要和現實連結，還要能觀照古今變化，正因為有他的努力，使得盛唐詩人能接續充實唐詩的創作主題與內容。 到了盛唐，出現許多為我們所熟知的詩人，包括有才又有權的賀知章、張九齡，以及頗受大家喜愛的浪漫詩仙李白、憂國憂民的詩聖杜甫、親近山水田園的王維與孟浩然，以及塞外建功立業的王之渙、王昌齡、岑參和高適等。當然，也有少數詩人並不在上面提到的唐詩派別中，像是以一首〈春江花月夜〉橫掃文壇的張若虛，或是那位在黃鶴樓題詩，讓李白自動認輸的崔顥。這些曾經出現在史冊上的詩人，都是當時文壇的佼佼者唷～ 不幸的是，唐玄宗晚期，爆發了長達七年多的安史之亂，使得唐朝的國勢急轉直下──國家雖不幸，卻也給予白居易、元稹、劉禹錫、張籍、李紳等中唐詩家有利的創作背景。他們承繼杜甫的寫實精神，推動「新樂府運動」，主張詩作要能夠反映民間疾苦，成為唐代重要的文學改革運動；另一派以盧綸、錢起等人為主的「大曆十才子」，他們關注的對象不是衰敗的社會狀況，反而多是歌詠山水、稱道隱逸，頗能展現超然世外的人生態度。此外，還有韓愈、孟郊、賈島等人，崇尚幽深怪誕之風，如韓愈的〈山石〉就運用生僻的字詞與意象，營造獨特的登山經驗。 晚唐時，最有名的莫過於「小李杜」組合，也就是李商隱和杜牧。李商隱的詩風不用說，雖然有豐富的神話故事和精緻華麗的詞藻，但總是讓讀者猜不透他要說什麼，十分耐人尋味；至於杜牧，則十分擅長寫歷史場景以及今昔狀況的對比，像是〈泊秦淮〉、〈赤壁〉等諸篇，都是經典！ 雖然師父透過分期的方式來總結每一位詩人的創作特色，但這不代表不同時期的詩人不會互相影響，也不表示一位詩人一生當中只有一種創作風格，像是我們都認為王維的專長是寫山水田園，然而他也曾寫下〈觀獵〉、〈使至塞上〉等雄渾壯闊的作品。因此，如果可以掌握詩人最重要的創作風格，並了解其生平故事，相信定能對唐詩有更立體的認識！ 提醒大家，上文提到的詩人和作品，其實都在我們的PODCAST節目中，如果忘記的話，可以再回去複習，我們下回見囉，掰掰~ ----------------------------------- 0:31 前言 1:07 唐詩分期介紹 4:05 總結   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹〈金縷衣〉：   勸君莫惜金縷衣，勸君惜取少年時。 花開堪折直須折，莫待無花空折枝。   相信這首詩大家一定都不陌生，著名電視劇《後宮甄嬛傳》中的同名插曲〈金縷衣〉，就是以這首詩作為歌詞。詩人杜牧在〈杜秋娘詩並序〉中曾經提到唐代節度使李錡的寵妾杜秋娘演唱〈金縷衣〉的情景，以至於後世提起〈金縷衣〉時，有人便把此詩歸為杜秋娘的作品。此詩真正的作者究竟是誰，目前仍沒有定論；但由此我們也可以得知，〈金縷衣〉這首詩在唐代是配樂傳唱的詩歌。   詩的前二句重複以「勸君」二字起頭，使「金縷衣」與「少年時」形成對比。金縷衣指的是以金線織成的衣裳，象徵著富貴奢靡的生活，然而，相對於追求榮華富貴，詩中的第二句則凸顯出青春年少的難得，強調比起有形的物質，無價的光陰更應當被好好珍惜。後二句則以花為喻，重新闡明了前二句中的道理。詩中說道花正盛放時，應該要好好把握，是以花期來比喻生命當中的青春年華，勸人不要耽誤了時光，待到青春不再之際，才後悔莫及！   【今日NG點】：空 詩中最末句嘆道：「莫待無花空折枝」句中的「空」指的是「徒然、白白」的意思。「空」字在詩中帶出一股悵然、哀傷的口吻，就彷彿是一名蹉跎歲月的過來人，將自身的經驗娓娓道來，並對以往浪擲時光的行徑感到遺憾而悔恨，因此勸戒年輕人不要與自己一樣，犯下了虛度青春的錯誤。 正是這樣切身的落寞之情，使得這首詩不僅具有警惕意味，更多了一種對青春歲月的緬懷之情，令人讀來餘韻無窮呢！   ----------------------------------- 0:27 詩文吟誦 0:51 詩文解釋 2:47【今日NG點】空   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics ◆小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹朱慶餘的〈近試上張籍水部〉：   洞房昨夜停紅燭，待曉堂前拜舅姑。 妝罷低聲問夫婿，畫眉深淺入時無。   這首〈近試上張籍水部〉是朱慶餘在科舉考試前寫給張籍的詩作，表面上寫新婦拜見公婆前的緊張情緒，實際上，則是描寫自己面對主考官之際的焦慮──詩人以新娘自喻，將張籍比作新郎，詩中提到新婦早起梳妝完畢後，因為內心仍感到不安，所以又再低聲詢問夫婿，自己眉毛的濃淡是否合時宜？背後的潛臺詞，其實是詩人想藉機詢問張籍：「我的文章是否合乎考官的心意呢？」 幸運的是，詩人還真的獲得了張籍的回覆。張籍在〈酬朱慶餘〉一詩中寫道：「越女新妝出鏡心，自知明艷更沉吟。齊紈未足時人貴，一曲菱歌敵萬金。」將越女比作朱慶餘，肯定他的才華，並指出其詩文創作價值萬金，能讓其他文人黯然失色。 有了文壇前輩的讚賞再加上自身的努力，唐敬宗寶曆二年（826年），朱慶餘果然高中進士，開啟人生下一個篇章。 ＿ 【今日NG點】：舅姑 「待曉堂前拜舅姑」中的「舅姑」是指公婆，整句話的意思是：新婦在洞房裡靜待天亮之際，要去向公婆行禮問好。不過，舅姑這個稱呼並不是在唐代才開始的，像是先秦經典《禮記》就記載：「婦事舅姑，如事父母。」而舅姑的稱呼，有時也會用於女方的父母，如《禮記》所言：「婚禮，婿親迎，見於舅姑。」指出新郎到女方家迎親時，如果見到女方父母，同樣要稱舅姑。為了避免溝通上的混淆，中國現存最早字典《爾雅》還有提到以「外舅」、「外姑」來稱呼女方父母，如此一來，便能與稱呼男方父母的「舅姑」稍作區分啦！   ----------------------------------- 0:27 詩文吟誦 0:52 詩文解釋 2:36【今日NG點】舅姑   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics ◆小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到詩賦別NG，今天要和大家介紹劉禹錫的〈秋詞〉二首其一：   自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝。 晴空一鶴排雲上，便引詩情到碧霄。   此詩是劉禹錫作於被貶謫朗州司馬期間，雖然仕途受挫，不過在〈秋詞〉二首中並不流露出頹喪苦悶的情緒，反而在詩中藉由秋天的景致，表現出清新高雅的精神。   詩中前兩句顛覆了文學傳統中的｢悲秋｣基調，點出本詩歌詠秋天、喜愛秋天的主題。而後二句描繪一隻鶴鳥展翼翱翔、朝向雲端深處高飛的情景，在秋日清朗的大氣間，詩人的思緒、詩情彷彿也跟著被拉拔起來，隨著鶴鳥的身影直上凌霄……我們能想見看著這一幅秋景的劉禹錫，內心想必也和秋天的晴空一樣，感到無比的澄澈疏朗吧？   【今日NG點】：為悲秋翻案 跟著師父讀了這麼多唐詩之後，小朋友們有沒有發現：春天與秋天是詩作當中最常出現的季節背景！春天的詩，比如孟浩然的〈春曉〉、杜甫的〈江畔獨步尋花〉、金昌緒的〈春怨〉﹔秋天的詩則有杜甫的〈秋興八首〉、張籍的〈秋思〉、王昌齡的〈長信秋詞〉等等。 外在的自然景物與季候影響著詩人的心情，並隨而反映在作品當中，經年累世下來，便形成中國文學中「傷春悲秋」的傳統。春天雖然洋溢著萬物新生的朝氣，一片萬紫千紅卻也不時撩撥起詩人內心繁亂的思緒，甚至因煩惱春天太短或來得太遲，引發了傷感之情；而秋天草木凋零，往往予人蕭瑟、肅殺之感，自然也蘊藉著孤寂惆悵的情緒。 本詩的前兩句，劉禹錫就點出自古以來「悲秋」的傳統，但他不和大多數的文人一樣，因為秋天而發出寂寞悲涼的喟嘆；相反的，他歌詠秋天，表明自己喜歡金風送爽的季節，更勝於春天！雖然秋日有悲傷的基調，但秋高氣爽的天氣也能激起創作的情致。 在〈秋詞〉的第二首，劉禹錫也藉由「豈如春色嗾（ㄙㄡˇ）人狂」一句，讚美了秋天繁華落盡後的清新，可說是為悲秋傳統翻案，讓讀者多了一種欣賞、享受秋天的視角呢！   ----------------------------------- 0:27 詩文吟誦 0:51 詩文解釋 2:04【今日NG點】為悲秋翻案   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics ◆小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹詩仙李白的〈白紵辭〉三首之三： 吳刀剪彩縫舞衣，明妝麗服奪春暉。 揚眉轉袖若雪飛，傾城獨立世所稀。 激楚結風醉忘歸，高堂月落燭已微，玉釵掛纓君莫違。   「白紵辭」是樂府舊題，過去多用這個題目來「盛稱舞者之美，宜及芳時為樂」，而白紵指的是質地輕薄、細緻的白色布料，過去多用來製作夏衣；當時舞者們也會穿上白紵翩翩起舞，展現輕柔、優雅的姿態。這種舞蹈最初源於江蘇一帶，不過後來慢慢流行到全國，到了唐代，白紵舞熱潮依然不減，甚至還進入宮廷演出呢！ ＿   李白〈白紵辭〉三首從不同角度盛讚女子動聽曼妙的歌舞，今天介紹的是第三首，詩中一開始先描寫舞者華麗的舞衣與精緻的妝容，其所散發的光彩，遠要勝過明媚的春光，而在揚眉轉袖之間，白衣女子彷彿雪花般輕盈飛舞，她的一舉一動是如此令人傾倒，想來這世間是難以再見到啊！而後但見她輕啟朱唇，唱起《激楚》、《結風》兩首名曲，直到月亮隱沒、屋內的燭光也漸暗下來，所有的觀眾無不沉醉於精采的表演之中，也帶動了更為深沉的情意交流。 ＿ 【今日NG點】：激楚、結風 〈激楚〉和〈結風〉是楚地著名的歌曲，由於曲風輕快急速，可以想像與之搭配的舞蹈，同樣是富有節奏和感染力的。楚國滅亡後，這兩首歌曲在漢代依然十分盛行，成為漢代樂舞文化重要的一部分，當時文人在作品中多會提到它們，比如漢代傅毅〈舞賦〉就寫道：「激楚、結風、陽阿之舞，材人之窮觀，天下之至妙。」由此可知後人對於這些樂舞推崇欣賞的程度。 ＿ 唐代樂舞發展相當興盛，以此為題的詩作更是不少，除了〈白紵辭〉三首，白居易也曾寫下〈胡旋女〉，詩中描寫舞者在鼓聲中快速旋轉的舞姿，而這種風靡長安的胡旋舞，原來就是從西域傳入中原的！ 大家如果對於唐代樂舞有興趣的話，白居易、劉禹錫等詩人的作品都值得再看看。 ----------------------------------- 0:27 詩文吟誦 1:03 詩文解釋 2:50【今日NG點】激楚、結風   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics ◆小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹李白的〈上李邕〉：   大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里。 假令風歇時下來，猶能簸卻滄溟水。 世人見我恆殊調，聞餘大言皆冷笑。 宣父猶能畏後生，丈夫未可輕年少。   大家對於青年李白豪情萬丈、卓爾不群的形象應不陌生，而這首詩〈上李邕〉創作於他的青年漫遊時期，果然很能凸顯李白自由不羈的性格與詩風。 詩題中的李邕（ㄩㄥ）是唐代官員，也是著名的書法大師。李白在年少漫遊至渝州時，曾謁見當時擔任當地刺史的李邕，但李邕不滿李白的不拘小節，面對李邕官派的不悅之色，李白也沒有因此就變成乖乖牌，而是寫下了這首〈上李邕〉回敬。 詩中前四句詩人以大鵬鳥自喻，描述大鵬乘風而起時能高飛九萬里，即便無風，大鵬鳥一振翅也能激起海水。李白以大鵬鳥高飛、振翅的形象來比喻自己渴望一展長才的雄心壯志。後四句中，則為作者自述志向，在謁見李邕之後，李白在詩中化用了《論語》「後生可畏」的典故，對李邕因為輩分、位階差異而怠慢自己的態度表示不以為然。詩中不僅表露了李白心懷大志，還鮮明地呈現出狂放不羈的本性──各種繁文縟節、職場倫理都束縛不了他，可見謫仙人果然與大家來自不同的世界啊！   【今日NG點】：大鵬 在李白的作品中不僅一次以大鵬鳥自況，除了〈上李邕〉之外，李白還曾在〈大鵬賦並序〉一文中，敘寫大鵬的偉大和自己渴望與大鵬一同翱翔的願望。李白情有獨鍾的這隻大鵬，其實來自於莊子的〈逍遙遊〉。〈逍遙遊〉中，莊子描述了大鵬是由北方大海中的大魚「鯤」所變化而成，大鵬鳥背長幾千里，光是拍擊雙翅，便能震盪三千里的海水；乘風高飛，則能飛上九萬里的高空。 也因此，偉岸的大鵬遂成為李白自身形象的投射，只有大鵬鳥之大，堪與自己的理想比肩；也只有天空與大海的遼闊、寬廣，才足夠施展他的天才與抱負。 ----------------------------------- 0:27 詩文吟誦 1:05 詩文解釋 2:58【今日NG點】大鵬   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics ◆小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

寂寞宋州詩 落魄少年時 大家好，歡迎來到「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹高適的〈宋中十首．其一〉：   梁王昔全盛，賓客復多才。 悠悠一千年，陳跡唯高台。 寂寞向秋草，悲風千里來。   〈宋中十首〉是高適所寫的一組組詩，作於唐代開元十一年（723），當時高適正值清青春年少，不過卻因為早年喪父、家道中落，二十歲的高適來到首都長安找工作，卻無功而返。失意的高適隨後定居於宋州，〈宋中十首〉就是寫於這段時期。十首詩中出現多位與宋州有著淵源的人物，包含梁孝王、漢高祖劉邦、宋景帝、微子開、孔子、莊子、宋襄公、宓（ㄈㄨˊ）子賤、閼（ㄜˋ）伯等，高適一面藉由懷想這些人物，來回顧宋州的歷史，一面懷古感今，以此地之歷史寄託自身不遇的心情。 本週要介紹的這首詩是〈宋中十首〉組詩中的第一首，梁王指的是西漢的諸侯王梁孝王。梁孝王是漢文帝的次子、漢景帝的弟弟，作為皇族的他有著才能及野心，卻沒能繼承王位，這樣的生命境遇便成為高適藉以寄託自身遭遇的媒介。 梁孝王曾經因為平定帝國的叛亂而立下大功，愛才、惜才的他還廣邀賓客，漢代著名的文學家枚乘、司馬相如皆是其座上賓。梁孝王曾建造皇家宮殿東苑，並建立一座與宮殿相連的高臺，而高適也在詩中感慨這樣厲害的人物，如今只空留建築遺跡傳世，由此透露出撫昔傷今之感。   【今日NG點】：高台與悲風 詩中末二句以「寂寞向秋草，悲風千里來。」抒發高台的遺跡仍在、人事已非的憂傷感慨，不過悲風與高台早在曹植〈雜詩〉中出現：「高台多悲風」，而我們先前讀過的杜甫〈登高〉也有名句「萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺」，都能看見「登高、高台」與「悲」在詩詞當中時常被聯繫在一起，因為登高遠望，週邊環境遼闊、長風暢行無阻，每每能令人感受到時間與空間的浩大無窮，進一步產生渺小孤獨之感。   ----------------------------------- 0:26 詩文吟誦 0:50 詩文解釋 2:55【今日NG點】高台與悲風   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹柳宗元的〈種柳戲題〉。   柳州柳刺史，種柳柳江邊。 談笑為故事，推移成昔年。 垂陰當覆地，聳幹會參天。 好作思人樹，慚無惠化傳。   柳宗元自從永貞革新失敗之後，曾被貶為邵州刺史、永州司馬，最後擔任柳州刺史，並卒於任上。這首詩緊扣著詩題的「戲」字，以幽默逗趣的口吻，向大家說明自己來到柳州後的施政抱負，尤其是首聯共出現四個「柳」字，唸起來有點繞口，但卻各有不同的意思，它們分別指地名、姓氏、樹名和江水名。 柳宗元在詩中介紹自己這個姓柳的柳刺史，有天在柳江邊種下柳樹，這件事隨著時間的推移，大概會成為後人談笑的內容，但即使如此，他還是希望柳樹能夠成長茁壯，有朝一日能綠蔭覆地，造福於當地人民，可惜自己現在沒有留下太多德政及恩惠，實在令他感到慚愧不已。 大家讀完或許會好奇，柳宗元在柳州刺史任內難道真的沒做事嗎？其實不然，從韓愈所寫的〈柳州羅池廟碑〉來看，可以發現柳宗元做了許多加惠於百姓的舉措，比如修建新的房舍、船隻和學堂，重新修整了池塘、園林與城郭巷道，甚至還設法讓豬牛鴨雞等家畜、家禽長得肥壯，並且繁衍眾多……由於柳宗元的政績有目共睹，柳州人民還建立羅池廟（後改名柳侯祠）來祭祀供奉他。 ＿ 【今日NG點】: 思人樹 這首詩的尾聯運用了「思人樹」的典故，最早出於《詩經．國風．召南．甘棠》，而根據《史記．燕召公世家》記載，周代時召公治理西方，受到百姓愛戴，有次他巡行鄉里，看到有一棵甘棠樹，於是就在樹下處理政事、決斷官司，上自貴族、下至庶人，都能得到適當的安排和發落。直到召公去世，人們感念他的政績，於是留下這棵樹，並創作〈甘棠詩〉來歌詠他，而「思人樹」的說法正是由此而來，它是指先人或賢人所種的樹，後人見樹思慕其人，柳宗元便是藉著這個典故表達自己努力想造福百姓的願望。 ＿ 即使仕途不順遂，柳宗元護民惜民的心依然不減，他明明為百姓做了很多事，卻在詩中謙虛自己做得還不夠，整首詩看似詼諧並帶有自我調侃的成分，但其中仍蘊含柳宗元從政以來的理想，讓我們對這位勤政愛民的文人有更深入的了解！   ----------------------------------- 0:28 詩文吟誦 0:56 詩文解釋 2:58【今日NG點】思人樹   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹白居易的〈暮江吟〉： 一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。 可憐九月初三夜，露似真珠月似弓。   唐穆宗長慶二年（西元822年），白居易已經厭倦了朝廷中的牛李黨爭與宦官干政的情勢，加上安史之亂後，藩鎮的剩餘勢力依舊在河北地區興風作浪，白居易上書議論此事卻不被朝廷採納，對官場心灰意冷的他，於是決定自請外調至杭州任官。而今日要介紹的這首〈暮江吟〉，就是白居易在前往杭州上任的路途中寫下的作品。   詩中前二句寫傍晚時江上風情，後二句則寫入夜後的景色。詩中雖單純寫景，卻運用不同的修辭，使視覺畫面讀來歷歷在目。首句寫斜陽照射江面，以「鋪」這個動詞，描繪出斜陽夕照如同一層橘紅的薄紗覆蓋水上。而第四句則生動的把夜間凝結的露水喻為珍珠，天上的彎月則被比喻為一把玉弓，透過詩人之眼望出去的自然世界充滿了色彩與趣味，似乎也烘托出白居易此時此刻遠離政治修羅場的輕快心情呢！   【今日NG點】：瑟瑟 詩的前二句寫的是江上景色，此時正值傍晚，夕陽餘暉灑落到江面上，因此呈現出「半江瑟瑟半江紅」的綺麗景象。「瑟瑟」一語在古籍中，可作為綠色寶石的代稱，在此指的則是碧綠的顏色，語意和之前讀到〈琵琶行〉「楓葉荻花秋瑟瑟」中、用來形容風聲的「瑟瑟」是不同的意思。江面被夕陽照射的部分映現出燦爛的橘紅暖調，而沒有被陽光照射到的部分，則呈現碧綠的原色。白居易在詩中勾畫出黃昏時分的夢幻美景，這一綠、一紅對比的自然奇景是如此令人驚艷，難怪清代文人王士禎以「麗絕韻絕，令人神往」評價此詩。   紅綠配色形成高度的對比，其實在詩詞中時常出現，它們大多用來形容春天綠意中點綴著鮮紅花朵的景象。例如白居易在〈憶江南〉中描摹春景寫道：「日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。」；還有李清照〈如夢令〉中的名句：「知否？知否？應是綠肥紅瘦。」同樣藉由紅、綠兩色的參差對照，寫出了惜春、傷春之情。 ----------------------------------- 0:27 詩文吟誦 0:50 詩文解釋 2:26【今日NG點】瑟瑟   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到詩賦別NG，今天要和大家介紹白居易的〈長安道〉   花枝缺處青樓開，豔歌一曲酒一杯。 美人勸我急行樂，自古朱顏不再來。 君不見外州客， 長安道，一回來，一回老。   聽完這首詩，大家有沒有覺得很耳熟呢？這首詩的用語以及詩意好像似曾相似，比如說「君不見」一句，師父馬上想到裡李白的〈將進酒〉：「君不見黃河之水天上來……」，不只如此，詩中「美人勸我急行樂」一句，其實也和〈將進酒〉「人生得意須盡歡」那種勸人及時行樂的概念類似，這個簡單的道理我們都懂，但兩位歷經滄桑的偉大詩人，卻運用各自的才情向我們娓娓道來。   在這首詩當中，「長安道，一回來，一回老」讀起來最令師父感慨。長安就是現在的西安，當時它不只是唐朝首都，也是許多讀書人渴望求取功名、施展抱負的終極目的地。每年通往長安的道路人來人往，然而他們每到長安奮鬥一次，就老了一回，因為在漫長路途間，折磨人的不只有身體上的艱辛，心理上所要忍受的壓力，才是最難熬的啊！ _ 【今日NG點】：橫吹曲 唐代有很多詩人，均以「長安道」為題進行創作，例如韋應物、孟郊、僧人貫休等，內容主要是寫古都的歷史文化或者人生感悟。事實上，〈長安道〉原本是漢代樂府「橫吹曲」的名稱，所謂橫吹曲，是指漢代以降的乘輿武樂，常以鼓、號角等在馬背上進行演奏；由於曲風比較質樸、豪邁，東漢章帝之際，每每賜予邊地將軍，橫吹也逐漸成為了一種軍樂。 根據記載，原本漢代宮廷樂師李延年就曾經藉著傳入的胡曲創造《漢橫吹二十八解》，但至魏晉時僅留下十曲，而後又有人再創作〈關山月〉、〈洛陽道〉、〈長安道〉等八曲，由於唐代詩人喜歡沿用樂府舊題創作，所以之前介紹李白的〈關山月〉、王維及王昌齡的〈出塞〉，其實都屬於橫吹曲喔！    ----------------------------------- 0:26 詩文吟誦 0:54 詩文解釋 2:27【今日NG點】橫吹曲   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹白居易的〈池上〉：   小娃撐小艇，偷採白蓮回。 不解藏蹤跡，浮萍一道開。   在經歷了貶謫江州、出任蘇杭之後，晚年的白居易不再四海奔波；相反的，他在洛陽買下了一座著名的園林——履道園，並且推辭了那些外地的工作，把時間花在他心愛的園林中。白居易就這樣在洛陽過著他安閒的退休生活，閒暇時與劉禹錫等好友相互唱和、遊山玩水，此外他也投入佛教信仰，「香山居士」的稱號也因此而來。   這首〈池上〉便是白居易晚年所創作的詩歌之一，描寫孩童闖入他園中的池塘、偷偷採蓮的經過。雖說是「偷採」白蓮，卻因為孩子毫無心機、不懂得掩蓋行蹤，反而讓水上散開的浮萍洩露了蹤跡。不過，身為主人的白居易卻一點也沒有要捉賊的意思，反而透過這首小詩，記錄下頑童天真瀾漫的一面，也間接顯示詩人自身的心境該有如此的閒適、悠然。   【今日NG點】：園林 這首詩名為「池上」，指的是園林中的池塘，而白居易對園林山水是出了名的喜愛，不僅寫「池」相關的詩文就多達三百餘篇，我們還能從〈池上篇〉中，讀到作者發自內心的歡悅，但見他在文章間一一細數履道園中的動、植物和造景，時而舉杯飲酒，時而吟詩作對，過得好不愜意呀！難怪他要說，這樣的生活是「優哉游哉，吾將終老乎其間。」 晚年的白居易時常被幼兒的童心童趣吸引，另一首詩〈觀游魚〉，不僅翔實摹寫了兒童遊戲於池塘間的情景，在表達小孩子天真活潑的神態之際，也帶入了自身虔心向佛，閒適慈祥的臨老心境。   〈觀游魚〉 繞池閒步看魚游，正值（入聲）兒童弄釣舟。 一種愛魚心各異，我來施食爾垂鉤。 ----------------------------------- 0:26 詩文吟誦 0:49 詩文解釋 2:13【今日NG點】園林 3:16〈觀游魚〉   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics 小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹白居易的〈大林寺桃花〉   人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開。 長恨春歸無覓處，不知轉入此中來。   我們都知道，大文豪白居易被貶到江州（今江西省九江市）擔任司馬時，曾寫下著名的〈琵琶行〉，彼時他一面聽著琵琶女彈奏的樂聲，一面不免為自己宦海沉浮的際遇感到無盡的傷懷。而〈大林寺桃花〉，也是白居易在江州司馬任上所創作的，內容描寫他到廬山上的大林寺賞遊，無意間發現本該隨季節凋零的桃花，卻在這座古寺當中悄然盛放著。面對突如其來的驚喜，他立馬將這個小確幸記錄下來……雖然使用的語句平易近人，但師父卻覺得背後隱含的寓意，可以令我們受用無窮！ 白居易貪戀春天的美好，卻也常常感嘆春光的易逝。由於（農曆）四月已經進入初夏時節，所以白居易並不期待能在此次賞遊中，親眼目睹百花盛放的美景；不料登個山、轉個彎，一大片嫣紅綻放的桃花就這麼映入眼簾，他原本鬱結的內心，也因為始料未及的繽紛美景，豁然開朗了起來。 師父特別喜歡「不知轉入此中來」的「轉」字，因為它展現白居易對於春光俏皮的描寫；若不是保有一份赤子之心，恐怕他也不會因為偶然發現盛開的桃花而開心到不行！就像我們有時候會覺得生活中到處充滿了挫折，在心灰意冷的當下，如果能稍加「轉」念，或許就可以像白居易一樣，有意想不到的收穫喔！ ＿ 【今日NG點】：桃花、三月 你們知道嗎？中國傳統文化中，十二個月各有專屬的花神及花朵，而農曆三月又稱「桃月」，這個時候的桃花，開得最為美麗！相傳桃花的守護女神是春秋時代的息夫人，她本來為息侯的妻室，但是因為楚文王在一場政變中滅掉息侯，又因貪圖息夫人的美色而將她強娶回家……可憐的息夫人趁著文王不注意的時候，跑回去尋覓息侯，最後則決意殉情而亡。她過世的時候桃花正盛放著，百姓為感念她的堅貞，所以立祠祭拜，尊稱其為桃花神。   除了三月桃花之外，大家還認得哪些歷史名人和花神有關呢？歡迎留言告訴師父喔！ ----------------------------------- 0:27 詩文吟誦 0:51詩文解釋 2:55【今日NG點】桃花、三月    ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics 小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹劉長卿的〈逢雪宿芙蓉山主人〉   日暮蒼山遠，天寒白屋貧。 柴門聞犬吠，風雪夜歸人。   上週我們介紹了劉長卿所處的年代與詩才，這位文學成就頗高的｢大曆詩人｣，在仕途上卻不怎麼順遂。性格剛烈狂傲的劉長卿，曾經兩度因為在官場上得罪了人，而遭到敵方誣陷，最終導致自己被貶謫、甚至落得入獄的下場。也由於在官場上的不如意，劉長卿的詩作時常流露出失意落寞的感覺，或是轉而胸懷山林，描繪出寧靜淡泊的鄉村景觀。   這首〈逢雪宿芙蓉山主人〉，大約創作於劉長卿被貶謫為睦州司馬期間，詩中從一個行者的角度出發，描寫在旅途中投宿於山間人家的經歷。前兩句寫行者在傍晚的路途上望見白雪中的屋舍，後兩句則呈現投宿之後、夜來靜中有動的聲音摹寫。短短的四行詩句，卻同時令人感受到了空間上由遠而近的變焦，以及時間上從黃昏至夜晚的轉移。   今日NG點：聽覺摹寫 詩中的後兩句描寫這位借宿的旅人在夜晚聽見的聲音。這戶人家的主人在颳著風雪的夜裡歸來，雖然全詩並沒有確切的以狀聲詞描摹聲音，我們卻能從末兩句出現的物件聯想一連串的聲響：柴門開關的吱嘎聲、狗吠聲、門外咻咻的風聲，或許還有歸來的人與家眷低聲耳語的窸窣。儘管只是聽覺經驗，對比詩中前二句的寫景，卻相對更富有生活的溫度，在雪夜彷彿裡透出一絲溫暖的人情味。   由這首詩我們可以了解到：｢聽覺摹寫｣不僅可以作為描繪情境時的筆法，更可以成為我們想像視覺畫面的媒介──明明只「聽見」聲音，但是透過詩人的文字敘述，我們卻能夠很自然的「腦補」出一幅聲、色兼備的畫面。 小朋友也可以想一想，自己的生活當中，也有沒有哪些值得回味的聲音場景呢？歡迎在底下留言與師傅分享喔！ ----------------------------------- 0:28 詩文吟誦 1:05詩文解釋 2:35【今日NG點】聽覺摹寫 ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics 小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹劉長卿的〈送靈澈上人〉：   蒼蒼竹林寺，杳杳鐘聲晚。 荷笠帶斜陽，青山獨歸遠。   劉長卿是唐代詩人，他的詩歌創作大部分集中於安史之亂之後，並且活躍於唐代宗大曆年間。大曆年間的詩人曾經見證盛唐的太平盛世，卻也經歷了安史之亂的長年戰亂摧殘，反映到創作風格上已經不同於盛唐詩歌那樣的氣勢高昂，而是轉向清雅閒淡的藝術特色。在大曆年間相互唱和的十位詩人被並稱為「大曆十才子」，不過十才子究竟是哪十位，各家學者有著不同的說法，清代詩人管世銘就將劉長卿與錢起、郎士元、李嘉祐、皇甫冉、司空曙、韓翃、盧綸、李端、李益並列為「大曆十子」。   擅長寫五言詩的劉長卿曾自稱為「五言長城」，在〈送靈澈上人〉這首詩中可見其以短小的篇幅營造出悠遠詩境的才華。靈澈上人是唐代的詩僧，在詩中也是劉長卿送行的對象。從前兩句寫景的詩句中我們可以知道送別發生在傍晚的竹林，遠處悠揚的鐘聲襯托，使離別的心境更加深邃。後兩句則寫出了劉長卿目送靈澈上人的視角，在夕陽的光暈中，靈澈上人戴著斗笠踏上歸途，最後一句的「獨」與「遠」，寫出行者的離去的姿態，同時帶出送別的落寞。身為讀者我們隨著劉長卿的眼光看見一個逐漸遠去的身影，離別的心境似乎也隨著這個「遠」字被拖長、留下無盡的餘韻。   【今日NG點】：杳杳 詩中的第二句以「杳杳」（音ㄧㄠˇㄧㄠˇ）來形容鐘聲，要注意的是杳杳雖然用來描寫鐘聲，但它不是摹寫聲音的狀聲詞，而是形容「深遠」的意思。因此我們可以從「杳杳」這個形容詞推測鐘聲應當是從遠處傳來的。此外，杳如果以單一個字出現則是「不見蹤影」的意思，例如我們常用的「杳無音信」、「杳無人跡」就是不見蹤跡、沒有消息的意思喔！  ----------------------------------- 0:27 詩文吟誦 0:48詩文解釋 3:08【今日NG點】杳杳     ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics 小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹崔護的〈題都城南莊〉   去年今日此門中，人面桃花相映紅。 人面不知何處去，桃花依舊笑春風。   崔護是唐德宗貞元年間的詩人，曾考上科舉，也擔任過嶺南節度使，雖然文獻史料中關於他生平的記載不多，但這首〈題都城南莊〉可能是大家提到「人面桃花」的典故時，馬上就會想到的唐詩！ 詩中描寫去年春光爛漫的時候，詩人獨自散步來到一戶人家，他看到一位容貌嬌美的女子正站在半開的門後，艷麗的桃花和她嬌羞的容顏相互映照，這夢幻的場景讓詩人難以忘懷。時隔一年，當他懷著興奮的心情再度重遊此地，卻發現女子早已不知去向，只剩桃花依舊盛放著，令人不由升起物是人非的感慨。   ＿ 雖然詩中結局留下無限遺憾，但唐朝孟棨（音ㄑㄧˇ）寫的《本事詩》將這個故事做了一個圓滿的結局。故事描寫崔護是個美男子，他到長安考科舉，在清明時獨自來到城南遊賞，因為口渴想討水喝，因而認識一位美麗善心的女子，崔護出言想搭訕她，但女子沒有回應，兩人相互注視許久，崔護才依依不捨的告別。 隔年清明，崔護又想起那位女子，於是前往拜訪，沒想到那戶人家大門緊鎖，於是他就在門上寫下〈題都城南莊〉這首詩。過了幾日，崔護再去敲門，竟然聽見屋內傳來陣陣哭聲，有位老漢走出來，原來他就是女子的父親，他解釋當天和女兒回家後，女兒看到門上那首詩就生病絕食而死，崔護一聽，便立刻進門看看女子，他哭著和女子說：「我就在這啊～」，不久，女子竟然活了過來，老漢便開心地將女兒許配給崔護。 ＿ 【今日NG點】: 人面桃花、歐陽修《生查子‧元夕》 人面桃花這個成語就是出自這首詩，用來形容景色依舊但人事已非的感傷。另外，宋代歐陽修寫了一首詞《生查子‧元夕》，其內容可以和崔護這首詩相互對應。 去年元夜時，花市燈如晝。月上柳梢頭，人約黃昏後。 今年元夜時，月與燈依舊。不見去年人，淚濕春衫袖。 去年和今年元宵時，月亮一樣又圓又亮，依舊能看到滿街花燈照亮整個黑夜，但不一樣的是，去年你我相約碰面，但今年你卻不知去哪了，悲傷的淚水打溼了我的衣袖。 _ 這首〈題都城南莊〉或許觸及許多人生命中的共同經驗，不但有不少詩詞描寫類似的感慨，就連戲曲、電視劇都可以看到相關的運用與轉化喔！     ----------------------------------- 0:26 詩文吟誦 0:50詩文解釋 3:25【今日NG點】人面桃花、歐陽修《生查子‧元夕》     ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics   小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹韓翃（音ㄏㄨㄥˊ）的〈寒食〉：   春城無處不飛花，寒食東風御柳斜。 日暮漢宮傳蠟燭，輕煙散入五侯家。   這首詩的詩題「寒食」指的是寒食節，通常在清明節的前一兩天。由於時間在春季，因此詩中前兩句以「春城」、「飛花」、「東風」等景象描繪出春日背景。   在寒食節這一天有著禁火的習俗，相傳這樣的習俗是來自於晉文公與介之推的故事。在晉文公重耳還未當上國君以前，曾因為政治鬥爭而流亡各處，介之推便是在重耳流亡時期跟隨他的輔臣，甚至曾在逃亡食物短缺的窘境下割下自己的肉來供養重耳。重耳回國登基之後，介之推不願意接受賞賜，而是與母親一同隱居於綿山。因此便有傳說敘述晉文公為了逼出介之推而放火燒山，最後介之推與介母便被燒死於山上。晉文公懊悔至極，下令從此以後這一天家家戶戶都不得生火，於是這個傳說就被認為是寒食節的由來。   不過在韓翃的詩中，寒食節的禁火習俗卻不被宮廷中的權貴遵守，宮中掌權者與受寵的權貴、宦官在日落之後破例點起火燭，可以想見在家家戶戶一片黑暗時，皇宮與得勢宦官家中燈火通明應當格外的顯眼。此外，詩中還運用了「傳」、「散」兩個動詞，除了描述點火的動作與煙的流動之外，一種由中心向外的動態傳播，也將權力傳送的姿態生動具體的描寫出來。   【今日NG點】：漢宮、五侯 詩中漢宮指的是漢代宮廷，五侯則是東漢時期的五個宦官，因為剷除外戚有功，而同時封侯。這首詩中，韓翃利用漢代的典故來諷刺當時宦官干政的亂象，雖然詩歌表面看似平淡，卻藉由以漢代典故對照以及寒食節的習俗來批判特權階級囂張跋扈的姿態以及政治腐敗的社會現實。   ----------------------------------- 0:26 詩文吟誦 0:50詩文解釋 3:10【今日NG點】漢宮、五侯     ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics   小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹岑參的〈白雪歌送武判官歸京〉： 北風捲地白草折，胡天八月即飛雪。 忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。 散入珠簾溼羅幕，狐裘不暖錦衾薄。 將軍角弓不得控，都護鐵衣冷難著。 瀚海闌干百丈冰，愁雲慘淡萬里凝。 中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌笛。 紛紛暮雪下轅門，風掣紅旗凍不翻。 輪臺東門送君去，去時雪滿天山路。 山迴路轉不見君，雪上空留馬行處。   岑參是盛唐著名的詩人，曾經二度出塞，擔任節度使的幕僚，因此創作了大量的邊塞詩歌，因此他被與唐代另一位著名的邊塞詩人高適並稱「高岑」。這首詩作於岑參第二次出塞期間，描寫武判官即將歸返都城的軍中送別情景。   雖是一首送別詩，詩中卻大篇幅的描寫雪景與北方的景色，呈現出濃厚的塞外風情。詩中我們可以見到詩人以中原的眼光觀看北方的邊塞風景，並將那些南方無法見到的奇異景色寫入詩中，凸顯出南北截然不同的種種差異。例如點出北方冬天來得早，八月就下雪；又如寫到連狐裘、錦衾都不能保暖，強調塞外寒冷的天氣；再如描寫軍中的旗幟因為天冷而結凍，風吹也不飄揚，塞外嚴寒由此可見一斑。此外，在送別酒席上演奏的樂器是胡琴、琵琶和羌笛，這些樂器都來自邊塞民族，演奏的音樂自然是北方的樂曲，異鄉的音樂對駐守邊地的中原士人與即將歸返都城的判官而言，又是各有一番滋味。   【今日NG點】以花喻雪 本詩提名為〈白雪歌〉，詩的開頭就寫北方雪景，但第三四句卻出現了春風與梨花，難道是季節錯亂了嗎？原來詩人是以春日梨花盛開的景色來比喻雪花紛飛的情景，更加上「千樹萬樹」形容雪景的壯闊，如此一來，即便沒有見過塞外風景的南方人，也能想像那繁盛浩大的景致。   以花喻雪是詩詞歌詠雪景時常見的比喻，如韓愈的〈春雪〉中寫道「白雪卻嫌春色晚，故穿庭樹作飛花」形容春雪化作飛花，充滿春日的活潑生氣。有趣的是，除了用花來比喻雪，也有反過來以雪喻花的例子，如蘇軾〈東欄梨花〉就寫道「惆悵東欄一株雪，人生看得幾清明」是以雪來比喻梨花，襯托出梨花潔白純淨的特質。小朋友們也可以想想看，還有哪些詩詞中出現了以花喻雪或以雪喻花的例子呢？歡迎留言與師傅分享喔！    ----------------------------------- 0:26 詩文吟誦 1:30 詩文解釋 3:23【今日NG點】以花喻雪    ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics   小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹孟浩然的〈送朱大入秦〉：   遊人五陵去，寶劍值千金。 分手脫相贈，平生一片心。   孟浩然為了送好友朱大前往長安，而寫下這一首送別詩。雖然是臨別的時刻，我們在這首詩中看到的卻與前兩週介紹到王維的〈山中送別〉頗不相同；孟浩然筆下不僅沒有離別依依不捨的傷感與落寞，詩中反而激盪的一股慷慨激昂之情。   在好友將遠行之際，孟浩然以自己的寶劍相贈，寶劍不僅價值不斐，更是豪俠寄託自身抱負與夢想的象徵，充滿俠客情懷的李白就常常在詩中寫到劍與理想，可見寶劍的意義是何等重大。然而詩中卻寫道在兩人分別時詩人將劍「脫相贈」，瀟灑豪邁沒有一絲的猶豫與不捨，可見朋友間的情誼是如何深刻。最後一句「平生一片心」看似輕描淡寫，不過在前面的贈劍襯托之下，就顯現出孟浩然對友人是多麽的情義相挺。   【今日NG點】：五陵 五陵指的是漢代帝王的五座陵墓，而此五座陵墓都在長安，因此五陵也被作為長安的代稱。長安是唐代的首都，豪俠巨賈雲集，各地的有志青年也都聚集在此尋求施展抱負的機會，因此我們在唐詩中還常見以「五陵年少」來指稱豪俠輕年。如我們讀過白居易的〈琵琶行〉中有「五陵年少爭纏頭，一曲紅綃不知數。」，杜甫的〈秋興八首〉之三則有「同學少年都不賤，五陵衣馬自輕肥。」等句，可見唐代的長安作為首都的生命活力與豪俠精神之間的關聯。    ----------------------------------- 0:26 詩文吟誦 0:50 詩文解釋 2:17【今日NG點】五陵    ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics 小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹孟浩然的〈望洞庭湖贈張丞相〉   八月湖水平，涵虛混太清。 氣蒸雲夢澤，波撼岳陽城。 欲濟無舟楫，端居恥聖明。 坐觀垂釣者，徒有羨魚情。   之前師父有和大家介紹，孟浩然曾經因為一句「不才明主棄」，慘遭帝王誤解，從此和仕途絕緣，只能落寞地返回襄陽老家。我們雖然不知道這則傳說的可信度，但是卻能了解孟浩然並不是從頭到尾都甘於隱居，他有想過奮發求官，也曾赴長安應考，結果卻都不如意……。 這首〈望洞庭湖贈張丞相〉是孟浩然寫信給當時官場大老「張九齡」，請求他引薦自己的詩作。有趣的是，明明內心十分渴望獲得重用，但孟浩然卻不明說，反而先描寫洞庭湖壯闊的景觀，再慢慢帶出自己的目的，也因為詩中敘述的洞庭湖太過經典，反而成為後人認識洞庭湖的必讀之作XD ＿   洞庭湖位於湖南省北部，為中國大陸五大淡水湖之一，不僅物產豐富，沿湖的山光水色更是讓歷代文人騷客流連忘返。前四句先寫在八月洞庭湖水高漲時，盛大浩淼的水面彷彿與天融為一體，白茫茫的雲氣壟罩著雲夢大澤，洶湧的波濤聲也震撼著洞庭湖東岸的岳陽城。 後四句轉入正題，孟浩然以「舟楫」和「垂釣者」比喻身居高位的張九齡，藉由渡河水一事，含蓄地道出希望張丞相能援引自己進入官場，讓自己可以在這聖明的時代裡施展抱負，不用再眼巴巴地羨慕其他獲得官位的人。 ＿ 【今日NG點】: 欲「濟」無舟楫 「欲濟無舟楫」意思是說想要渡河卻沒有船隻及船槳，引申為缺乏他人引薦。其中「濟」當動詞用，指過河或渡河，像是李白〈行路難〉三首之一云：「直掛雲帆濟滄海」；此外，「濟」還有救助的意思，如：劫富濟貧、懸壺濟世等等。 ＿   古代文人為了躋身仕途，往往會寫干謁詩或干謁文來向上位者推薦自己，〈望洞庭湖贈張丞相〉即是著名的干謁詩，既巧妙地勾勒出洞庭湖的壯麗，也隱晦地將詩人的糾結、苦悶與渴望融入其中。若只將注意力放在詩中關於洞庭湖的敘寫，便可能忽略孟浩然想表達的深意。 讀完這首詩，只能說，古代求職者內心的彎彎繞繞實在需要花費不少時間來理解呢！    ----------------------------------- 0:26 詩文吟誦 1:00 詩文解釋 3:17【今日NG點】欲「濟」無舟楫   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics 小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹王維的〈山中送別〉： 山中相送罷，日暮掩柴扉。 春草明年綠，王孫歸不歸？   這首詩是一首送別友人的詩，王維在詩中敘述送別朋友後自己回到家中，相較於送別場景的描寫，「送罷」之後的情境反而更加凸顯出朋友離去後，獨自一人承擔的無限寂寞。也因此詩中最後一句的疑問句「王孫歸不歸？」注定沒有人來回應，王維對友人歸期的詢問就如此懸置，使這首短小的五言絕句讀來餘韻深長。   第二句詩句當中出現了「掩柴扉」的動作，在描寫掩上柴門的動作之間，如同將外在的世界與自身隔絕，寂寞孤獨之感也隨之增強。此外，我們在王維詩中可以發現「掩柴扉」或「掩扉」這一關上門的動作反覆出現：例如「寂寞掩柴扉，蒼茫對落暉。」（〈山居即事〉）、「東皋春草色，惆悵掩柴扉。」（〈歸輞川作〉）或是「徒御猶回首，田園方掩扉。」（〈送崔九興宗遊蜀〉）等。掩門看似一個平凡日常的動作，在詩中卻是「戲很多」，承載了詩人的惆悵落寞之情。   【今日NG點】：春草 詩中的末兩句「春草明年綠，王孫歸不歸？」來自於《楚辭》〈招隱士〉中的「王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋。」以年年春天都會再度繁盛的春草，與對方的歸來日期並置。我們又可以回想起之前讀過的白居易的〈賦得古原草送別〉，同樣以「一歲一枯榮」的春草作為送別的背景，因此詩中寫道「又送王孫去，萋萋滿別情。」春草隨著時序的循環而有凋零與重生，於是，春草成為時間的記號，每年春草再綠時，便提醒起詩人距離送別朋友又過了一年。   不過春草除了時常與送別的主題一起出現，在詩歌中也有象徵春日到來，大地重現生命力的意味。例如六朝詩人謝靈運的名句「池塘生春草，園柳變鳴禽。」（〈登池上樓〉），或如王維的另一首詩中「鵲乳先春草，鶯啼過落花。」春草象徵著春天，小朋友們在讀詩時也要看看前後文，更能明白詩中春草代表的意義喔！   ----------------------------------- 0:25 詩文吟誦 0:48 詩文解釋 2:33【今日NG點】春草   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG！」，今天要和大家介紹王維的〈辛夷塢〉： 木末芙蓉花，山中發紅萼。 澗戶寂無人，紛紛開且落。   先前我們介紹〈鹿柴〉與〈竹里館〉時曾經提過王維居於輞川莊時，曾與好友裴迪以周遭二十處美景作詩，並將這些詩作集結為著名的《輞川集》。今天要介紹的這首〈辛夷塢〉也是輞川絕句當中的一首。   〈辛夷塢〉是一首春天的詩。 辛夷是一種植物，又稱木蘭、木筆，早春時節會在枝頭綻開滿樹花朵，因此韓愈〈感春〉詩曰：「辛夷高花最先開」。在裴迪的詩中則說道：「況有辛夷花，色與芙蓉亂」可見因為辛夷花的色與芙蓉相近，因此王維在詩中以「木末芙蓉花」來形容辛夷開花的姿態。   春天到來，辛夷開花，王維特別點出了花朵是鮮豔的紅色，在山中盛開應該顯得更加燦爛耀眼。然而，在前兩句描寫開花的情狀後，詩人筆鋒一轉，在第三句向我們描述了整個空間——開著燦爛紅花的這片山谷是寂靜無人的。寂靜無人的山谷與春天綻放的花景相映之下更凸顯出一種寂寞之情，末句「紛紛開且落」讓我們感受到時間流逝的動態，滿山的花朵經歷了整個花季，花兒自開自落，卻無人見證辛夷花的美麗，也無人為它的凋謝感到憐惜。   【今日NG 點】：塢 詩題〈辛夷塢〉的「塢」指的是四周高起，中間較低的地方。可見此詩當中詩人描繪的是一個與周圍的山相比，較為低平的地形。此外，詩中「澗戶」指的也是兩山之間凹下去的地方。簡錦松老師曾實際考察《輞川集》中所描寫的各個地點，他便從實地調查的結果指出，〈辛夷塢〉應是描繪谷口的景點。   從觀看整體環境的視角，細細品味王維的這首詩，我們更能讀出一種淡淡的哀傷。就如同葉嘉瑩老師所說，詩人沒有渲染任何主觀的喜怒哀樂之情，但我們卻能藉由純粹的景色描述產生聯想，進而感受到詩中隱約透露的那種生命無人知賞的寂寞。 ----------------------------------- 0:26 詩文吟誦 0:48 詩文解釋 2:54【今日NG點】塢   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹杜甫的〈飲中八仙歌〉。   知章騎馬似乘船，眼花落井水底眠。 汝陽三鬥始朝天，道逢麴車口流涎，恨不移封向酒泉。 左相日興費萬錢，飲如長鯨吸百川，銜杯樂聖稱避賢。 宗之瀟灑美少年，舉觴白眼望青天，皎如玉樹臨風前。 蘇晉長齋繡佛前，醉中往往愛逃禪。 李白斗酒詩百篇，長安市上酒家眠，天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙。 張旭三杯草聖傳，脫帽露頂王公前，揮毫落紙如雲煙。 焦遂五斗方卓然，高談雄辯驚四筵。   李白愛喝酒，世人皆知，但你知道嗎？唐朝能喝的名人還真不少，杜甫這首〈飲中八仙歌〉，通篇一韻到底，詩中以「飲酒」為主軸，串聯起八位士大夫文人的身姿風采，讀起來幽默有趣，甚至還會覺得有點荒唐XD這種獨特的創作方式，也讓後人紛紛從不同角度來詮釋，在詩作的造詣上，果然只有杜甫能超越他自己啊！ _   第一位出場的是詩人賀知章，他曾經因為酒後騎馬而掉入井底，於是乾脆在那裡睡了一晚；汝陽王李璡酒量極大，他喝了三斗酒（約18公升，相當於9瓶大罐可樂）才去覲見帝王，沒想到半路遇到載著酒麴的車子，口水還是不爭氣地流了下來，恨不得自己的封地是「酒泉」；左相李適花了大筆錢財在飲酒，酒量大到如同長鯨吸納百川，甚至說自己可以為此拋卻政務，讓位給賢能的人。（根本就是不務正業） 此外，瀟灑美少年崔宗之舉酒杯望青天，那個身姿真是玉樹臨風；而大臣蘇晉，明明吃齋唸佛，但喝起酒來戒律通通忘光；書法家張旭，三杯酒下肚，立馬揮筆寫下草書神品，本人更是毫無顧忌地在王公貴族面前脫帽露出頭頂；至於有口吃的焦遂，酒下肚後，馬上就能在筵席上高談闊論。看完這些人的事蹟，大家可能和師父有一樣的感覺，那就是……古人也太瘋狂了吧XDD  _   【今日NG點】: 此「八仙」非彼「八仙」 提到「八仙」，除了杜甫創立的飲中八仙，大家可能還會想到「八仙過海，各顯神通」這個成語，意思是各自施展本領以順利達到目標。而當中的「八仙」是實指，指的是李鐵枴、漢鍾離、張果老、呂洞賓、何仙姑、藍采和、韓湘子、曹國舅等八位道教神仙，現今不論是在廟宇祭祀、戲曲演出或是結婚喜慶的圖像上，常常能看到他們的身影喔！ ----------------------------------- 0:26 詩文吟誦 1:48 詩文解釋 4:19【今日NG點】此「八仙」非彼「八仙」   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹杜甫的〈詠懷古蹟〉五首其三：   群山萬壑赴荊門，生長明妃尚有村。 一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏。 畫圖省識春風面，環佩空歸夜月魂。 千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論。   〈詠懷古蹟〉五首作於大曆元年（766年），是杜甫停留於夔州一帶時所寫成的組詩。五首詩歌分別歌詠庾信、宋玉、王昭君、劉備、諸葛亮五人，這五位歷史人物都在夔州三峽地區留下了古蹟，他們的生命歷程也各自有引發杜甫同情共感之處，因此杜甫便寫下這組組詩，藉詠懷古蹟與前人事蹟，抒發自身的身世感慨。今天要與大家分享的就是這組組詩當中，以昭君村與王昭君為歌詠對象的這首詩。   相信大家對漢代美女王昭君的故事應該都不陌生，漢元帝時王昭君出塞和親，死後葬於青冢的昭君一生未再回到過中土的故鄉。而杜甫在詩中所歌詠的是王昭君的出生地，也就是今日的昭君村。詩中從昭君的故鄉發端，接著連想到昭君「一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏」寫出了昭君出塞時面對大漠茫茫無邊的塞外景色，與她葬於異鄉的悲劇命運。   寫下這首詩的杜甫已年逾半百，昭君遠嫁匈奴想必也讓杜甫想到了自己晚年仍流落異鄉的相似處境。因此杜甫在詩中藉由王昭君出塞的典故，抒發自身如同昭君思念故土的懷思，其中不僅是單純對故鄉的懷念，更有杜甫心懷朝廷的家國之思，正也因為如此，昭君的身世引起了詩人巨大的共鳴。   【今日NG點】：畫工棄市 詩中「畫圖省識春風面」一句點出王昭君的故事中，還有一位關鍵的角色，就是漢宮中的畫工毛延壽。相傳昭君之所以被元帝賜予單于就是因為皇帝在瀏覽宮女畫像時看見了畫像中昭君像貌平平，殊不知是因為其他的宮女都以錢財賄賂畫工，唯獨昭君不肯，因此在畫像中就被畫醜了。直到皇帝在昭君出塞前親眼看見她的絕世美貌，已經後悔莫及，在怒火下皇帝便下令處死畫工。   而這一段故事不僅被杜甫寫入詩中，宋代王安石也有名句「歸來卻怪丹青手，入眼平生幾曾有；意態由來畫不成，當時枉殺毛延壽。」正是由這個「畫工棄市」的典故借題發揮。此外，王昭君的事蹟也是歷代文人創作時愛用的題材，江淹的〈恨賦〉、庾信〈王昭君〉、白居易〈過昭君村〉、王安石〈明妃曲〉，乃至於元代馬致遠的《漢宮秋》都運用了王昭君的典故，也可以看見昭君的故事在古代文人的心中有著如此深遠的影響力。 ----------------------------------- 0:26 詩文吟誦 1:06 詩文解釋 3:30【今日NG點】畫工棄市   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹杜甫的〈八陣圖〉。   功蓋三分國，名成八陣圖。 江流石不轉，遺恨失吞吳。   能讓詩聖杜甫稱頌多次的人，非三國時代的諸葛亮莫屬！根據鍾宇翡老師的說明：「杜甫入蜀之後所創作諸葛亮題材詩約近20首」。這些作品有絕句、律詩、古體詩等各種體裁，像是之前師父介紹的七言律詩〈蜀相〉，就敘寫杜甫到丞相祠堂懷想諸葛亮盡心輔佐劉備、劉禪兩代的功勞。另一首七言古詩〈古柏行〉則是藉著耐寒堅實的古柏樹，讚揚忠心耿耿、有雄才謀略的諸葛亮。 而這首〈八陣圖〉大家應該也不陌生，短短四句道出當時之所以能有三國鼎立的局面，當以諸葛亮的功績最為突出，尤其是他創制的「八陣圖」更是名垂千古，可惜最後因為劉備併吞孫吳的計策失敗，導致諸葛亮統一霸業的規劃付諸流水……。 ＿   【今日NG點】：「遺恨失吞吳」的詮釋 歷來有許多學者針對「遺恨失吞吳」來做分析，有人認為是因為沒有順利拿下孫吳，所以諸葛亮感到相當遺憾，然而，根據《三國志》和諸葛亮寫下的〈隆中對〉，其實都指出諸葛亮是希望劉備能先和孫吳結盟，再一同攻打實力堅強的曹氏政權。如此一來，詩中所說的「遺恨」到底要如何解釋呢？陳慶元老師說到，第一是諸葛亮遺恨自己無法制止劉備東征，也遺憾劉備沒有聽自己的勸，原本良好的君臣關係不僅被打破，也導致無法挽回的頹勢。 第二則是杜甫自己對於諸葛亮那段歷史的遺恨，以及想到自己雖然心懷抱負卻始終沒有獲得重用的失落感。（畢竟人家諸葛亮還是劉備三顧茅廬請出來的XD） _ 如此短小的一首詩，卻讓眾人討論不止，師父覺得這就是讀詩有趣的地方，因為篇幅不大，所以用字必須精煉，也因此有許多留白處，正需要後人用更多的考古文物和文獻材料來詮釋！   好啦～今天的「詩賦別NG」到此結束，我們下回見囉，掰掰   ----------------------------------- 0:25 詩文吟誦 0:47 詩文解釋 2:10【今日NG點】「遺恨失吞吳」的詮釋   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics   小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹杜甫的〈春日憶李白〉： 白也詩無敵，飄然思不群。 清新庾開府，俊逸鮑參軍。 渭北春天樹，江東日暮雲。 何時一樽酒，重與細論文。     說起唐代詩歌，大家首先想起的一定是「李杜」的作品。李白與杜甫在今日看來可說是唐代詩史上兩大巨擘，實際上這兩大詩人不僅齊名，在歷史中也是相知相惜的好友。   唐詩史上兩大巨星的相遇曾被詩人聞一多稱為是「太陽和月亮走碰了頭」。 李杜二人大約在天寶三載時結識於梁宋一代，當時比杜甫年長十一歲的李白自翰林院被放歸，而杜甫正旅居洛陽，失意的兩人一見如故，相約一同出遊。隔年，兩人又於魯郡再度聚首，一起飲酒論詩文，不過這次相聚後李杜二人一生未再相遇，因此也只能藉由詩作來寄託對彼此間友誼的懷念。例如，本日介紹的〈春日憶李白〉外，杜甫還曾寫下〈贈李白〉、〈夢李白〉、〈天末懷李白〉等憶友詩，而李白則有〈魯郡東門送杜二甫〉、〈沙丘城下寄杜甫〉等作品。   〈春日憶李白〉寫於天寶五載（746）左右，也是李杜二人分別的隔年。詩中杜甫從李白的詩說起，接著感慨兩人現在分別兩地相互思念之情，又不禁想起過往曾經以文會友的美好回憶，讓杜甫更加深切的盼望能夠與李白再度相聚，一同飲酒論詩。   【今日NG點】：庾開府、鮑參軍 詩中杜甫以「庾開府」和「鮑參軍」來形容李白詩風的清新與俊逸，其中庾、鮑指的就是南朝重要的詩人庾信和鮑照，開府、參軍則是兩人的官職名稱。庾信與鮑照的文學風格對唐代詩風有啟發性的意義，李白詩歌的淵源尤其繼承了謝朓、鮑照、庾信等人的風格，可見杜甫果然是知音，除了讚揚李白的卓然不群，更精準的點出了他詩作的特色。   〈春日憶李白〉之外，我們還可以看看杜甫其他歌詠李白的名句，例如：「筆落驚風雨，詩成泣鬼神。」（〈寄李十二白二十韻〉），或是「李白一斗詩百篇，長安市上酒家眠」（〈飲中八仙歌〉），以及「飛揚跋扈為誰雄」（〈贈李白〉）等，除了文學成就，李白的狂放不羈、飲酒姿態，乃至於天才的寂寞都在杜甫詩中活靈活現，更令人由此感受到二人的交往中那一份英雄惜英雄的可貴情誼。 ----------------------------------- 0:25 詩文吟誦 0:59 詩文解釋 3:00【今日NG點】庾開府、鮑參軍   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics   小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG」，今天要和大家介紹杜甫的〈贈花卿〉。   錦城絲管日紛紛，半入江風半入雲。 此曲只應天上有，人間能得幾回聞。   安史之亂的時候，杜甫帶著全家來到四川，原以為這裡不是一級戰火區，可以好好安頓家人，沒想到過不了多久，梓州刺史段子璋起而造反，陸續攻下綿州（今四川綿陽東）、劍州（今四川北部），眼看戰火將原本富饒的蜀地燒得滿目瘡痍，使心懷百姓的杜甫擔憂不已……。 就在這時，出現一位能夠和反賊抗衡的將軍—花敬定，無疑是給杜甫帶來莫大的鼓舞，但是前面有多期待，後面就有多失望，順利進入成都的花將軍，反而沒有帶來想像中的安穩生活，因此杜甫寫下這首〈贈花卿〉來委婉諷刺花將軍的行徑。 ＿   待四川的局勢穩定之後，花將軍開心地舉辦宴席，美妙的絲管樂聲不絕於耳，悠揚的旋律從席上飄出來，有些隨風飄盪在不遠處的錦江上，有的則是高飛入雲霄，這樣俏皮的描寫，相信讀者們都能會心一笑XD 有趣的是，最後兩句「此曲只應天上有，人間能得幾回聞。」是我們現在常用來形容音樂十分絕妙的經典詩句。在這首詩中，用來讚美宴會上的音樂相當動聽似乎也說得通，但後世有不少研究者結合《舊唐書》對於花將軍放縱士卒燒殺擄掠、鋪張浪費的行徑來做解釋，因此認為這兩句背後實有諷刺的意思！杜甫雖然肯定花將軍的功勞，並在另一首詩〈戲作花卿歌〉寫到「成都猛將有花卿，學語小兒知姓名。」然而另一方面，杜甫也認為花將軍不應仗著自己有功而亂作不法之事。   【今日NG點】：卿，古人的敬稱、君對臣的美稱。 詩題「贈花卿」的花卿是指花敬定將軍，而「卿」在古代是對人的一種尊稱，因為古人在稱呼他人時，不會直接喊他的「名」，所以杜甫在這裡是稱呼將軍的姓＋卿以表示禮貌。另外，卿還可以是君對臣的美稱，如：愛卿、賢卿。   好啦～今天的「詩賦別NG」就到此結束，我們下回見囉！   ----------------------------------- 0:26 詩文吟誦 0:52 詩文解釋 3:33【今日NG點】卿，古人的敬稱、君對臣的美稱   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics   小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting

大家好，歡迎來到今天的「詩賦，別NG！」，今天要和大家介紹杜甫的〈絕句〉 四首其三：   兩箇黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。 窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。   這首詩作於唐代宗廣德二年（764），先前杜甫為了躲避戰爭來到四川，不過後來因為四川也遭遇動亂，因此杜甫再次遷移。直到安史之亂平定後，杜甫重回四川草堂，〈絕句〉四首便寫於杜甫再度回到心愛的草堂，在和平的局勢與春日光景之下，寫出了四首歌詠草堂春景的絕句。   四首詩中描寫了草堂與周圍的植物、浣花溪與藥圃，從中可以看出杜甫對草堂的歸屬感。而此首詩中，杜甫首先寫黃鸝與白鷺，先是聽見了黃鸝歌唱，又見到較遠處天邊的白鷺，鳥鳴聲與白鷺飛舞的動態感使詩歌當中洋溢著蓬勃的生機，可見草堂果然是一處萬物和樂融融的樂園啊！   後兩句中杜甫則將眼光從草堂向外延展，「窗含」指的是從草堂的窗戶望出去，窗就彷彿是一幅畫框，包含了遠處山巔白雪的景致，而門外河川則停滿了自東吳的眾多船隻。杜甫身在小小的草堂當中，卻在詩中將視野擴展至「千秋」、「萬里」，讀此兩句詩彷彿欣賞繪畫般，畫面感十足，尺幅千里。可見詩人的心境如此遼闊，也難怪這經典的詩歌在後世也成為許多詩人學習的典範呢！   【今日NG點】：行ㄏㄤˊ 詩句當中「一行白鷺上青天」的「行」應該讀作二聲「ㄏㄤˊ」，行讀作ㄏㄤˊ時有行列、兄弟姊妹排行或者量詞等意思。這裡詩人指的是有排成一直線的白鷺飛上青天，所以「一行」與上一句「兩箇」相映，都是量詞的意思喔。   ----------------------------------- 0:25 詩文吟誦 0:54 詩文解釋 2:56【今日NG點】行ㄏㄤˊ   ◆精緻圖卡+精選影音，學得更快！看這裡↘ https://www.facebook.com/moonoverclassics    小額贊助支持本節目： https://open.firstory.me/user/ckwa3rk9wavu20969rcje0pyy Powered by Firstory Hosting