Música Clásica para la Relajación y la Meditación

Este disco es un joya musical, dado que, contiene "Los 6 Conciertos para Violín" compuestos por el violinista mas virtuoso de todos los tiempos, Niccòlo Paganini. Niccòlo Paganini, compuso estos 6 conciertos para violín entre los años 1815 y 1831. Su Concierto N°6 fue el primero que empezó a componer pero es el último, dado que, nunca finalizo el ultimo movimiento, movimiento que fue posteriormente acabado por un anónimo. De entre los 6 conciertos se destaca en sobremanera el "Concierto para Violín N°2" en Si menor, Op.7, en Italia. El concierto goza de 3 movimientos: Allegro maestoso Adagio Rondo a la clochette De los tres movimientos, el tercero, también conocido como "La Campanella", es el más elogiado por su contagiosa melodía. La denominación "La Campanella", hace alusión a la campanilla que decora, con gusto exqusito, el inicio de cada reiteración del rondo. Con este concierto, Paganini, deja de lado su tendencia a la creación de obras puramente centradas a la exibición de su virtuosidad y predominando la melodía, con esto Paganini, demuestra que nos olo es un virtuoso sino un excelente compositor, capaz de concebir composiciones melódicamente encantadoras.

La historia que rodea a la Misa de Réquiem ha sido vestida con enigmáticas especulaciones, añadiendole más misticismo del que, por sucesos verdaderos, ya tiene. Dos de los principales protagonistas del adorno excesivo de los sucesos que atañen a esta obra han sido el dramaturgo P.Shaffer y posteriromente M. Forman con su pelicula de culto "Amadeus", en la que se vinculó a Salieri (otro gran compositor), quién, motivado por la envidia, habría sido el que encargó tal pedido con la intención de acabar a Mozart. Sin embargo, en 1964 se hallaron documentos que terminarón por aclarar la verdad. El Desconocido que se presentó en su casa ,en medio de la noche, y vestido de gris fue un excéntrico aristócrata, amante de la música, el conde Walsseg, que se dice tenía la costumbre de solicitar composiciones y que una vez en sus manos las escribía con su pluma haciendolas pasar suyas. La esposa de este conde había muerto y estaba próximo su primer aniversario de fallecida por lo que Walsseg concibió la idea de encargar a Mozart una obra para manifestarla durante la ceremonia. Mozart, que se encontraba en un estado de crisis complejo a raíz de su inestabilidad familiar, debilidad física y económica acepta este encargo bajo el nombre de Misa de Requiem, prometiéndosele una copiosa cantidad de dinero. Mozart lleno de encargos y muy debil comienza a componer esta obra, paralelamente empieza a enfermar en sobremanera y gesta en su mente la idea de que esta siendo envenenado y entiende entonces que el encargo de la Misa de Requiem es un mensaje de su propia muerte y que tal composición sería para el mismo. Su esposa, Constanze, temerosa por el estado de su marido le pide que deje tal encargo y se dedique a otro, Mozart asiente y comienza a trabajar en una Cantata Masónica "Das lob der Freundschaft", Mozart mejora y entiende que su enfermedad era fruto de su paranoia de pensar que estaba envenenado, así que motivado y fortalecido retoma la Misa de Réquiem pero vuelve a enfermar y fallece el 5 de Diciembre de 1791, dejando la obra inconclusa. Según palabras de su espoza Constanze y su cuñada Sophie, Mozart presiente la noche de su muerte y se lo hace saber a su esposa, y a su cuñada le pide que no se vaya de casa y acompañe a su esposa para consolarla al momento de su muerte. Mozart solo consiguió terminar tres secciones con el coro y órgano completo: Introitus, Kyrie y Dies Irae. del resto de la secuencia dejó solo partes instrumentales , coro, voces solistas, cifrado del bajo y órgano incompletos, además de anotaciones para su discípulo Franz Xaver Süssmayr, quién terminó de componer la Misa de Requiem. Al parecer en una ceremonia en memoria de Mozart el 10 de diciembre del 1791 se tocarón extractos de la Misa, pero no fue hasta 1793, en un concierto a beneficio de la ya viuda del genio, Constanze Weber, que fue mostrada en su totalidad. Posteriormente, a finales del mismo año, se tocó en una ceremonia de conmemoración de la fallecida esposa del conde Walsseg siendo el mismo quién la dirijió. La Misa de Réquiem en re menor KV 626, es la décimanovena y última misa de Mozart y compuesto para orquesta sinfónica, coro y voces solistas (soprano, contraalto, tenor y bajo). La Obra, se compone, en el siguiente orden, de un: Introitus (introito) Kyrie (Señor, en piedad) Sequentia (secuencia) Offertorium (ofertorio) Sanctus (santo, santo , santo) Benedictus (bendito) Agnus Dei (cordero de Dios) Communio (comunión).

Artist: Antonio Vivaldi Album: Las cuatro estaciones Genre: classical 1 Concierto en mi mayor, La primavera, op. 8 n. 1 - Allegro [3.37 ] 2 Concierto en mi mayor, La primavera, op. 8 n. 1 - Largo [2.23 ] 3 Concierto en mi mayor, La primavera, op. 8 n. 1 - Allegro [3.51 ] 4 Concierto en sol menor, El verano, op. 8 n. 2 - Allegro non molto [5.23 ] 5 Concierto en sol menor, El verano, op. 8 n. 2 - Adagio [2.13 ] 6 Concierto en sol menor, El verano, op. 8 n. 2 - Presto [2.41 ] 7 Concierto en fa mayor, El otoño, op. 8 n. 3 - Allegro [4.55 ] 8 Concierto en fa mayor, El otoño, op. 8 n. 3 - Adagio molto [3.03 ] 9 Concierto en fa mayor, El otoño, op. 8 n. 3 - Allegro [3.14 ] 10 Concierto en fa menor, El invierno, op. 8 n. 4 - Allegro non troppo [3.24 ] 11 Concierto en fa menor, El invierno, op. 8 n. 4 - Largio [1.56 ] 12 Concierto en fa menor, El invierno, op. 8 n. 4 - Allegro [3.14 ] 13 Concierto en mi bemol mayor, La tempestad del mar, op. 8 n. 5 - Allegro [2.35 ] 14 Concierto en mi bemol mayor, La tempestad del mar, op. 8 n. 5 - Largo [2.36 ] 15 Concierto en mi bemol mayor, La tempestad del mar, op. 8 n. 5 - Presto [3.16 ] 16 Concierto en do mayor, El placer, op. 8 n. 6 - Allegro [3.30 ] 17 Concierto en do mayor, El placer, op. 8 n. 6 - Largo e cantabile [2.09 ] 18 Concierto en do mayor, El placer, op. 8 n. 6 - Allegro [3.00 ]

Moonlight Classics Compositor: Johann Sebastian Bach Brandenburg Concerto No. 4 in G major I; Allegro Philarmonic Orchestra Bambergi.

Moonlight Classics Compositor: Antonio Vivaldi Flute Concerto,for Fltute, Strings & Continuo in G minor (" La Notte") I: Largo Presto Interpretado por: Kurt Redel, Pro Arte Orchestra.

Moonlight Classics Compositor: Frederic Chopin Etude for piano No.3 in E major, op 10/3 "Tristesse" Peter Schmalfuss

Moonlight Classics Compositor Peter Ilich Tchaikovsky Excerpts from "The Nutcracker", Ballet Suit op.71a II: March South German Philarnomic.

Moonlight Classics Compositor: Antonin Dvorak Symphony No.9 in E minor, op. 95 "From the New World" II: Largok Slovak Philarmonic Orchestra

Moonlight Classics Compositor: Ludwing Van Beethoven Symphony No.5 in C minor, op.67 I. Allegro con brio Philharmonic Orchestra Bambergi

Moonlight Classics Compositor: Antonin Dvorak Symphony No.9 in E minor ("From the New World") Interpretada por: Slovak Philharmonic Orchestra.

Moonlight Classics Compositor: P. I. Tchaikovsky From: "Swan Lake" Ballet Suite op.20 I: Scene ( Lake in the Moonlight) Interpretado por: Belgard Philarmonic Orchestra

Moonlight Classics Musica Clasica de la Madre Patria Compositor: Issac Albeniz Suite Española, op. 47 interpretada por:Irina Kircher

Moonlight Classics Compositor: Jacques Offenbach Barcarole, from "The Tales of Hoffmann" Philarmonic Orchestra.

Moonlight Classics Compositor: Johann Pachelbel Cannon in D major Stuttgar Chamber Orchestra.

Moonlight Classics Compositor: Strauss Oxfort Symphony Orchestra A Prueba De Fuego

Moonlight Classics Compositor: Franz Liszt Etudes d'execution trancenndente No.11 Harmonies du soir in D flat major

Moonlight Classics Rosas del Sur Compositor: Strauss Oxford Symphony Orchestra

Moonlight Classics Compositor: Frederic Chopin Nocturne in E flat major No 2. op. 9/2 Interpretada por: Peter Schmalfuss

Moonlight Classic Compositor: Jules Massenet Meditation, from "Thais" Philharmonyc Orchestra London.

Moolight Classics Compositor:Christoph Willibald Gluck Dance of the Blessed Spirits, from Orpheus and Euridice Bruno Haffmann

Moonlight Classics Compositor: Wolfgang Amadeus Mozart Serenade No.13 for strings in G major, " A Little Night Music" II: Romance: Andante Interpretado por: Slovak Philarmonic Orchestra.

Moonlight Classics Compositor: Richard Wagner Overture Slovak, Philarmonic Orchestra

Moonlight Classics Ave Maria for Voice and Piano Contributing Artist: Riccardo Casinilli, Wuttenberg National Opera orchestra. Compositor:Charles Gounod

Moonlight Classics Compositor: Johann Sebastian Bach Brandenburg Concerto No.6 in B flat major. II: Adagio ma non tanto. Philharmonic Orchestra Bambergi

Moonlight Classics Compositor: Edvard Grieg Peer Gynt Suit for Orchestra No.1, op.46 Morning Slovak Philarmonic Orchestra.

Moonlight Classics Compositor; Wolfgang Amadeus Mozart Symphony No. 40 in G minor I: Molto Allegro Slovak Philharmonic Orchestra

Moonlight Classics Compositor: Strauss Oxford Symphony Orchestra Vals Emperador

Moonlight Classics Compositor: Robert Schumann Dreaming from"Scenes from Childhood"' Sylvia Capova

Moonlight Classics Sangre Vienessa Compositor: Strauss Oxford Symphony Orchestra

Moonlight Classics Compositor: Johann Sebastian Bach II: Affetuoso Philharmonic Orchestra Bambergi.

Moonlight Classics Compositor: Johann Strauss (son) The Beautiful Blue Danube, Waltz op. 314 Vienna Opera Orchestra.

Moonlight Classics Compositor: Antonio Vivaldi "Four Seasons" for Violin and String Orchestra Fall, op.8/3 in F major Allegro (Ballo e canto villanelli) Rainer Kussmaunl, Stuttgar Chamber Orchestra

Moonlight Classics Compositor: Camille Saint-Saens The Swan, from " The Carnival of the Animals" Berlin Symphony Orchestra

Moonlight Classics Compositor: Antonio Vivaldi Flute Concerto No. 2 in G Minor for flute, strings & Continuo II: Allegro- Largo "II Sonno" Kurt Redel, Pro Arte Orchestra.

Moonlight Classics Compositor: Antonio Vivaldi Flute concerto No.2 in G minor for flute, strings & continuo III: Allegro Kurt Redel, Pro Arte Orchestra.

Moonlight Classics Compositor: Robert Schumann At Night, from"Fantasia Pieces", op.12 Peter Schmalfuss

Moonlight Classics Hallelujah Compositor: George Frederick Handel Interpretado por: Motet Choir Pforzheim; Sudwestdeutsche Barocksolisten

Moonlight Classics Compositor: Edvard Grieg Last Sping, from: Elegische Melodien, op.34 Stuttgart Chamber Orchestra

Moonlight Classics Compositor: Franz Liszt Loverdream Liebestraume Noctturno for piano No.3 in flat major. Interpretado por Josef Bulva

La Traviata por Maria Callas (Giuseppe Verdi) Maria Callas, Francesco Albanese, Orquesta Sinfónica De La RAI De Turín & Grabiele Santini.

Los Planetas, de Gustav Holst, se estrenó públicamente en Londres en 1919. Mezcla de suite y de poema sinfónico, su gran difusión se debió probablemente a la temática mística y cosmogónica que tanto interesaba al compositor. El orden de las piezas obedece a la ley del contraste expresivo, repartiendo en siete planetas las sensaciones que intenta transmitir: Marte – la guerra, Venus – la paz, Mercurio – el mensajero alado, Júpiter – la alegría, Saturno – la vejez, Urano – el mago, y Neptuno – el místico. De esta manera, la obra no aspira tanto a representar al sistema solar que a principios del s. XX se consideraba como referencia, como a explotar musicalmente los significados esotéricos asociados a ciertos planetas en el imaginario popular. Plutón, descubierto en 1930, no aparecía entre los mismos. Pero por su cercanía y falta de misterio, tampoco la Tierra mereció un lugar en la obra del músico. La “respiración del universo” que según los antiguos filósofos estaba representada en la música de las esferas, se intenta evocar, por ejemplo, en el místico Neptuno, mediante el uso de armónicos en violines y flautas; la violencia de la guerra, elegida para el inicio, será un conjunto de percusiones siguiendo ritmos irregulares. Lo que logra Holst en Los Planetas es la recreación de un clima, un ambiente, una conexión sonora evocadora de espacios siderales. El programa preestablecido de estados anímicos astrales ha sido sin duda parte fundamental del triunfo de la obra entre crítica y público, ayudado también por los “recuerdos” a melodías de Dukas, Berlioz, Rimsky-Kórsakov, D’Indy o Stravinsky, que se desgranan entre planeta y planeta. La actitud de Holst cuando compuso esta obra, sin embargo, no era sólo la de un curioso, sino la de un activo e interesado participante en dichas creencias. Iniciada en 1914, fue finalizada durante la Primera Guerra Mundial, a pesar de que sus poderosas imágenes de violencia nunca tuvieron relación con el evento, según el autor. Holst era un gran aficionado a la astrología, y reconoció que la idea había sido alentada tras un encuentro fortuito con Clifford Bax durante un viaje por España en 1913. Con él conversó acerca de astronomía y de la -supuesta- influencia de los astros en la vida de los seres humanos. No cabe duda de que, en dicho encuentro la astrología predominó sobre la astronomía, ya que más que reflejar el sistema solar, la música de Holst se asocia con el esoterismo de los signos zodiacales. Acaso sea esa la clave del éxito que acompaña a su obra desde entonces, incluso hasta hoy.

Moonlight Classics Compositor: Felix Mendelssohn Bartholdy A Midsummer Night's Dream Notturno:Andante Tranquillo Bemberg Symphyny Orchestra

Moonlight Classics Compositor: Antonin Dvorak Nocturne for String Orchestra in B major Sluttgart Chamber Orchestra.

Moonlight Classics Compositor: Gioacchino Rossini The Barber of Seville, Overture, excerpt Munich Symphony Orchestra

Moonlight Classics Compositor: Felix Mendelsoohn London Symphony Orchestra

Moonlight Classics Compositor: Franz Joseph Haydn Stuttgart Wind Quartet

Moonlight Classics Compositor: Sergey Prokofiev Peter and the Wolf- main theme (Peter) & Coda Interpretado por: Orchestra RTL

Moonlight Classics Compositor: Franz Schubert Interpretado por: Slovak, Philarmonic Orchestra

La música clásica es una tradición musical escrita, conservada a través de la notación musical, distinto medio a la transmisión oral o por grabaciones. Si bien hay diferencias entre las ejecuciones particulares una obra de música clásica busca trascender cualquier interpretación musical de ella. El uso de la notación musical es un método efectivo para transmitir la música especialmente cultivada, dado que la música escrita contiene las indicaciones técnicas para interpretar la obra. Sin embargo, la partitura usualmente no contiene instrucciones explícitas sobre cómo interpretar la obra, aparte de direcciones de dinámica y tiempo; esto queda a discreción de los ejecutantes, quienes están guiados por su experiencia personal y su educación musical, su conocimiento del lenguaje de la obra y el cuerpo acumulado de práctica de ejecución histórica.

La música clásica es una tradición musical escrita, conservada a través de la notación musical, distinto medio a la transmisión oral o por grabaciones. Si bien hay diferencias entre las ejecuciones particulares una obra de música clásica busca trascender cualquier interpretación musical de ella. El uso de la notación musical es un método efectivo para transmitir la música especialmente cultivada, dado que la música escrita contiene las indicaciones técnicas para interpretar la obra. Sin embargo, la partitura usualmente no contiene instrucciones explícitas sobre cómo interpretar la obra, aparte de direcciones de dinámica y tiempo; esto queda a discreción de los ejecutantes, quienes están guiados por su experiencia personal y su educación musical, su conocimiento del lenguaje de la obra y el cuerpo acumulado de práctica de ejecución histórica.