Música Clásica para la Relajación y la Meditación

VOLUMEN 1 1997 [2 CDs] CONTENIDO CD 1 01 - Bach - Aria de la suite en Re 02 - Grieg - La mañana (Peer Gynt) 03 - Pachelbel - Canon. 04 - Bach - Jesús alegría de los hombres - Cantata 147. 05 - Satie - Gymnopédie 1. 06 - Mozart - Concierto No 21 para piano - Andante. 07 - Delibes - Dúo de las flores (Lakmé). 08 - Fauré - In Paradisum (Requiem). 09 - Debussy - Claro de luna. 10 - Mendelssohn - Concierto para violin - Andante. 11 - Saint-Saens - El cisne. 12 - Gorecki - Sinfonia. 3 - Lento e Largo. 13 - Mozart - Concierto para flauta y arpa - Andantino. 14 - Vivaldi - El invierno - Largo (Las cuatro estaciones). 15 - Elgar - Nimrod. 16 - Dvorák, - Canción a la luna (Rusalka). 17 - Rachmaninov - Rapsodia sobre un tema de Paganini - Variación 18. 18 - Faure - Pavana.

Volumen Extra - 02 (Selección De Música Española) 01 - Francisco Tárrega - Recuerdos De La Alhambra (Trémolo). 02 - Isaac Albéniz - Rumores De la Caleta. 03 - Padre Tomás Luis De Victoria - Ave María. 04 - Anónimo - Romance Antiguo (Juegos Prohibidos). 05 - Isaac Albéniz - Asturias. 06 - Cristobal Oudrid - El Sitio De Zaragoza. 07 - Francisco Tárrega - Gran Jota. 08 - Pablo De Sarasate Y Navascues - Zapateado. 09 - Isaac Albéniz - Sevilla. 10 - Isaac Albéniz - Torre Bermeja. 11 - Luigi Boccherini - La Música Nocturna De Madrid.

Volumen Extra - 01 (Polkas Y Valses De J. Strauss) 01 - Johann Strauss - Voces De Primavera. 02 - Johann Strauss - Vals Del Tesoro. 03 - Johann Strauss - Vino, Mujeres Y Canciones. 04 - Johann Strauss - Periódicos De La Mañana. 05 - Johann Strauss - Tritsch Tratsch Polka. 06 - Johann Strauss - En El Bello Danubio Azul. 07 - Johann Strauss - Sangre Vienesa. 08 - Johann Strauss - Bombones De Viena. 09 - Johann Strauss - Marcha Radetzky.

Volumen - 10 01 - Strauss - Pizzicatto Polka. 02 - Mahler - Sinfonía N.º 5. Adagleto. 03 - Strauss - Annen-Polka, Op.117. 04 - Dvorak - Serenata Para Cuerda, Moderatto. 05 - Massenet - Meditación, de 'Thais'. 06 - Elgar - Pompa Y Circunstancia. 07 - Dvorak - Humoresque. 08 - Tcahikovsky - 'El Lago De Los Cisnes', Danza Española. 09 - Strauss - Sangre Vienesa, Vals. 10 - Bruch - Variaciones Para Violonchelo Y Orquesta. Adagio.

Volumen - 09 01 - Tchaikovsky - Polonesa De 'Eugen Onegin'. 02 - Dvorak - Sinfonía N.º 9 'El Nuevo Mundo', 2.º Movimiento. 03 - Tchaikovsky - 'El Cascanueces'. Vals De Las Flores. 04 - Debussy - 'El Mar'. El Baile De Las Olas. 05 - Grieg - Peace Of The Wood. 06 - Dvorak - Slavonic Dance N.º 20, Op.46. Dumka. 07 - Tchaikovsky - 'La Bella Durmiente'. Introducción. 08 - Wagner - 'Sigfrido'. Forest Murmurs. 09 - Dvorak - Furia, De 'Slavonic Dance' N.º 1. Presto. 10 - Strauss - Vals, De 'El Emperador'.

Volumen - 08 01 - Tchaikovsky - Concierto Para Piano N.º 1, 1.er Movimiento. 02 - Brahms - Ungarische Tanze Nº 7. Allegretto. 03 - Smetana - Moldau. 04 - Wagner - Carrera, De 'Las Walkyrias'. 05 - Grieg - La Mañana, De 'Peer Gynt'. 06 - Bizet - Los Toreros, De 'Carmen'. 07 - Delibes - Galop Finale, De 'Coppelia'. 08 - Tchaikovksy - Marcha Eslava, Op. 31. 09 - Bizet - 'Alsasiana', Intermedio. 10 - Strauss - Vals, De 'El Danubio Azul'.

Volumen - 07 01 - Wagner - Los Maestros Cantores De Nuremberg. 02 - Rubinstein - Reve Angelique. 03 - Liszt - Los Preludios. 04 - Brahms - Ungarischer Tanz, Op. 15. 05 - Verdi - La Fuerza Del Destino, Obertura. 06 - Grieg - Melodía, Op. 38 N.º 3. 07 - Smetana - The Bartered Bride, Obertura. 08 - Offenbach - Los Cuentos De Hoffman, Barcarola. 09 - Strauss - Tritsch Tratsch Polka, Op. 214. 10 - Suppe - Caballería Ligera, Obertura.

Volumen - 06 01 - Mendelssohn - Sueño De Una Noche De Verano. Marcha Nupcial. 02 - Liszt - Concierto Para Piano N.º 1. Allegro Marciale. 03 - Verdi - 'El Nabucco'. Obertura. 04 - Schumann - 'Carnaval', Op. 9. El Arlequin. 05 - Liszt - Rapsodia Hungara N.º 2. 06 - Wagner - 'Lohengrin'. Preludio Al Acto 3.º. 07 - Verdi - 'La Traviata'. Preludio Al Acto 1.º. 08 - Wagner - 'Tanhauser'. Llegada De Los Invitados A Wartburg. 09 - Mendelssohn - Concierto Para Violin En Re Menor, 2.º Movimiento. 10 - Suppe - 'Poet And Peasant'. Obertura.

Volumen - 05 01 - Rossini - El Barbero De Sevilla. Obertura. 02 - Schubert - Sinfonía N.º 8 'Inacabada', 2.º Movimiento. 03 - Mendelssohn - Spinning Song. 04 - Chopin - Gran Polonesa Brillante, Op. 22. 05 - Schubert - 'Rosamunda'. Obertura. 06 - Weber - Der Freischutz. Obertura. 07 - Schubert - Obertura En Mi Menor. 08 - Mendelssohn - Sinfonía N.º 4 'La Italiana',1.er Movimiento. 09 - Schumann - Traumerei, Op. 15. 10 - Schubert - Danza Germana, Op. 33.

Volumen - 04 01 - Mozart - Sinfonía N.º 40, 1.er Movimiento. 02 - Beethoven - Sonata Claro De Luna, 1. er Movimiento. 03 - Haydn - Sinfonía N.º 94 'Susprise', 2.º Movimiento. 04 - Mozart - La Flauta Mágica. Obertura. 05 - Beethoven - Para Elisa. 06 - Haydn - Sinfonía N.º 103 'Redoble De Timbal'. Minueto. 07 - Beethoven - Sinfónica N.º 5, 1er Movimiento. 08 - Mozart - Concierto Para Clarinete, 2.º Movimiento. 09 - Beethoven - Minueto. 10 - Haydn - Cuarteto En Si Bemol. Andante.

Volumen - 03 01 - Mozart - Concierto Para Violín N.º 5, 2.º Movimiento. 02 - Mozart - Eine Kleine Nachtmusik Serenata N.º 13,1.er Movimiento. 03 - Mozart - Concierto Para Piano N.º 21,2.º Movimiento 'Elvira Madigan'. 04 - Mozart - Las Bodas De Fígaro. Obertura. 05 - Mozart - Concierto Para Flauta N.º 2, 2.º Movimiento. 06 - Mozart - Concierto Para Piano N.º 20. Rondo Allegro Assai. 07 - Mozart - Sinfonía N.º 33. Andante Moderato. 08 - Mozart - Concierto Para Trompeta N.º 3, 2.º Movimiento. 09 - Mozart - Concierto Para Piano N.º 20. Allegro. 10 - Mozart - El Rapto En El Serrallo. Obertura.

Volumen - 02 01 - Bach - Minueto Y Baldinerie. 02 - Händel - El Mesías. Aleluya. 03 - Gluck - Orpheus And Eurydike. Dance Of The Blessed Spirits. 04 - Bach - Suite N.º 3. Aria. 05 - Mozart - Concierto Para Violín N.º 3. 06 - Händel - Xerzes. Largo. 07 - Vivaldi - La Tempesta Di Mare. Allegro. 08 - Händel - Fuegos Artificiales. La Paix. 09 - Bach - Concierto Para Viola Y Oboe. Allegro. 10 - Händel - Concierto Grosso En Fa Menor, Op. 6 N.º 4.

Volumen - 01 01 - Michael Praetorius - La Feria Rosa Del Mundo. 02 - Bach - Tocata Y Fuga. 03 - Pachelbel - Cannon. 04 - Bach - Concierto De Brandenburgo Nº3. 05 - Haendel - Música Acuatica, Suite N2. 06 - Bach - Suite Orquestal Nº3. Obertura. 07 - Vivaldi - Las Cuatro Estaciones. Primavera. 08 - Albinioni - Adagio. 09 - Vivaldi - Concierto Para Cuerdas Y Continuo. 10 - Haendel - Concierto Para Trompeta. Vivace.

UNA DE MIS OBRAS FAVORITAS... Il Barbiere di Siviglia de Rossini Gioachino Antonio (29 febrero 1792 hasta 13 noviembre 1868) fue un compositor italiano que escribió 39 óperas, así como música sacra, música de cámara, canciones y algunas piezas instrumentales y piano. Ferenc Fricsay nació en Budapest el 9 de agosto de 1914. 1920 - 1933 los estudios de Música y Diploma de la Academia de Música de Budapest (piano, violín, clarinete, trombón, percusión, composición y dirección) 1930 Se hace cargo de la Orquesta de Jóvenes Músicos de su padre desde 1933 hasta 1943 Director de la Banda Militar de Szeged y el director musical de la Szegediner Orquesta Filarmónica. 1944 Escapes de la Gestapo y pasa a la clandestinidad en Budapest 1945 - 1948 de compromiso en la Opera Estatal de Budapest 1946 Representación de "Carmen" en la Volksoper de Viena 1947 Estreno mundial de Gottfried v . Einem de "Danton Tod" en el Salzburg Festival 1948 estreno mundial de Frank Martin "Zaubertrank" en el Salzburg Festival 1949 a 1952 Director Titular de la Orquesta de Berlín RIAS y el Director General de Música de la Ciudad de la Ópera 1950 - 1955 actuaciones de artistas invitados y un concierto tours en Argentina (Buenos Aires), WestGermany, Suiza, Inglaterra, Israel, EE.UU. (Houston) Festival de Lucerna, Munich, 1956 a 1958 nombrado Director Musical General de la Ópera Estatal de Munich (Otello, Wozzek, Die Fürsten Chowansky, Santa Lucía, etc) 1958 Reapertura del Teatro-Cuvilliés (Munich) con "Las bodas de Fígaro". La cancelación de todos los compromisos debido a la enfermedad principal conductor 1959-1961 de la Orquesta Sinfónica de Radio de Berlín (OPR). Concierto de inauguración de la gran sala del estudio de transmisión, Libre de Berlín 1961 De gira con Menuhin y la RSO, en función de estreno de julio del Festival de Salzburgo con "Idomeneo", estreno mundial de la Sinfonía Kodaly en el Festival de Lucerna. En la inauguración de septiembre de la Deutsche Oper de Berlín con "Don Giovanni" de 1962 Publicación del libro "Über Mozart und Bartok" El 20 de febrero de 1963 Ferenc Fricsay sucumbe a su enfermedad y muere en un hospital de Basilea.

Estreno mundial: Nueva pieza para piano de WA Mozart - Molto Allegro en Do Mayor: Florian Birsak Hace tan sólo unos días los aficionados a la música clásica quedamos gratamente sorprendidos por el descubrimiento en el ático de una vivienda privada en Lechtal, de una obra inédita de Wolfgang Amadeus Mozart. Se trata de una composición de juventud que el genio de Salzburgo realizó cuando apenas contaba con apenas 11 años. No obstante, y a pesar de que la noticia se publicó en numerosos medios, en ninguno de ellos se podía escuchar este inédito "Allegro Molto"o al menos yo no encontré ninguno que ofreciera la audición de esta nueva pieza... hasta hoy. Gracias al siempre interesante twitter de Matthias Rascher he llegado hasta el proyecto del Stiftung Mozarteum Salzburg en colaboración con Preiser Records Viena para interpretar por primera vez esta nueva obra de Mozart. Una composición asombrosa que da buena cuenta de cómo se las gastaba el jovenzuelo Mozart a esas edades. Así pues nos vamos de estreno mundial, silencio en la sala, preparen sus altavoces porque de manos del pianista Florian Birsak os invito a la Premier Internacional del (hasta hoy) inédito Allegro Molto in C Major de Wolfgang Amadeus Mozart.

The Top 100 Masterpieces of Classical Music Disc 10: 1894-1928 1. Strauss - Also Sprach Zarathustra - Fanfare 2. Mahler - Symphony No. 5 - Adagietto 3. Sibelius - Finlandia 4. Rimsky-Korsakov - Dance of the Bumble Bee 5. Massenet - Meditation, from "Thais" 6. Elgar - Pomp and Circumstance - March No. 1 7. Dvorak - Humoresque 8. Sibelius - Valse Triste 9. Strauss II - Vienna Blood - Waltz 10. Ravel - Bolero

The Top 100 Masterpieces of Classical Music Disc 9: 1877-1893 1. Tchaikovsky - Polonaise, from "Eugene Onegin" 2. Dvorak - Symphony No. 9, from "The New World" 3. Tchaikovsky - Waltz of the Flowers, from "The Nutcracker" 4. Rimsky-Korsakov - Alborado, from "Capriccio Espagnol" 5. Grieg - The Last Spring 6. Dvorak - Slavonic Dance No. 2 7. Tchaikovsky - The Sleeping Beauty - Introduction 8. Wagner - Siegfried's Death and Funeral March, from "Twilight of the Gods" 9. Dvorak - Songs My Mother Taught Me 10. Strauss II - Emperor Waltz

The Top 100 Masterpieces of Classical Music Disc 8: 1867-1876 1. Tchaikovsky - Piano Concerto No. 1 in B flat minor, 1st movement (excerpt) 2. Brahms - Cradle Song 3. Smetana - The Moldau 4. Wagner - Ride of the Valkyries, from "The Valkyrie" 5. Grieg - Morning, from "Peer Gynt" 6. Bizet - Les Toreadors, from "Carmen" 7. Delibes - Notturno, from "Coppelia" 8. Tchaikovsky - Marche Slave, Op. 31 9. Bizet - L'Arlesienne - Intermezzo 10. Strauss II - The Blue Danube - Waltz

The Top 100 Masterpieces of Classical Music Disc 7: 1854-1866 1. Offenbach - Orpheus in the Underworld - Overture 2. Rubinstein - Melody in F 3. Liszt - Les Preludes 4. Brahms - Waltz in A flat 5. Verdi - The Force of Destiny - Overture 6. Grieg - I Love You 7. Smetana - The Bartered Bride - Overture 8. Offenbach - Barcarolle, from "The Tales of Hoffmann" 9. Strauss II - Tritsch Tratsch Polka 10. Suppe - Light Cavalry - Overture

The Top 100 Masterpieces of Classical Music Disc 6: 1842-1853 1. Mendelssohn - Wedding March, from "A Midsummer Night's Dream" 2. Liszt - Liebestraum No. 3 in A flat 3. Verdi - Nabucco - Overture 4. Schumann - The Merry Peasant 5. Liszt - Hungarian Rhapsody No. 2 6. Wagner - Lohengrin - Prelude to Act 3 7. Verdi - La Traviata - Prelude to Act 1 8. Wagner - Tannhauser - Arrival of the Guests at Wartburg 9. Mendelssohn - Violin Concerto in E minor, 2nd movement 10. Suppe - Poet and Peasant - Overture

The Top 100 Masterpieces of Classical Music Disc 5: 1811-1841 1. Rossini - The Barber of Seville - Overture 2. Schubert - Symphony No. 8 in B minor, "Unfinished" 3. Mendelssohn - Spring Song 4. Chopin - Polonaise in A, Op. 40 No. 3, "Military" 5. Schubert - Ballet Music in G, from "Rosamunde" 6. Weber - Der Freischutz - Overture 7. Schubert - Ave Maria 8. Mendelssohn - Symphony No. 4 in A, "Italian", 1st movement 9. Schumann - Traumerci 10. Schubert - German Dance No. 1

The Top 100 Masterpieces of Classical Music Disc 4: 1788-1810 1. Mozart - Symphony No. 40, 1st movement 2. Beethoven - "Moonlight" Sonata, 1st movement 3. Haydn - Symphony No. 94, "Surprise", 2nd movement 4. Mozart - The Magic Flute - Overture 5. Beethoven - Fur Elise 6. Haydn - Emperor's Hymn, from Sring Quartet in C 7. Beethoven - Symphony No. 5, 1st movement 8. Mozart - Clarinet Concerto in A, 2nd movement 9. Beethoven - Minuet in G 10. Haydn - Trumpet Concerto in E flat, 3rd movement

The Top 100 Masterpieces of Classical Music Disc 3: 1776-1787 1. Mozart - Eine Kleine Nachtmusik, 1st movement 2. Mozart - Piano Concerto No. 21 in C, 2nd movement ("Elvira Madigan") 3. Mozart - The Marriage of Figaro - Overture 4. Mozart - Flute Concerto No. 2 in D, 2nd movement 5. Mozart - Rondo Alla Turca, from Piano Sonata in A 6. Mozart - Don Giovanni - Overture 7. Mozart - Horn Conerto No. 3 in E flat, 2nd movement 8. Mozart - Piano Concerto No. 23 in A, 1st movement 9. Mozart - The Marriage of Figaro - March 10. Mozart - Serenata Notturna

The Top 100 Masterpieces of Classical Music Disc 2: 1731-1775 1. Handel - "Hallelujah" from Messiah 2. Gluck - Dance of the Blessed Spirits, from "Orpheus and Eurydice" 3. Bach - Sinfonia in G, from "Christmas Oratorio" 4. Mozart - Violin Concerto No. 3 in G, 1st movement 5. Handel - Largo, from "Xerxes" 6. Vivaldi - Flute Concerto in G minor "La Notte", VI. Allegro 7. Handel - Arrival of the Queen of Sheba, from "Solomon" 8. Bach - Oboe Concerto in D minor, 2nd movement 9. Handel - Concerto grosso in A minor op. 6 No. 4 10. Mozart - Violin Concerto No. 5 in A, 2nd movement

The Top 100 Masterpieces of Classical Music Disc 1: 1685-1730 1. Bach - Toccata in D minor 2. Pachelbel - Canon in D 3. Bach - Brandenburg Concerto No. 3, 1st movement 4. Handel - Water Music, Suite No. 2 in D 5. Purcell - Trumpet Tune and Air 6. Bach - Air (from Orchestral Suite No. 3 in D) 7. Vivaldi - The Four Seasons - Spring 8. Albinoni - Adagio 9. Vivaldi - Mandoline Concerto in C, RV 425 10. Bach - Minuet and Badinerie (from Orchestral Suite No. 2)

Novena sinfonía En 1824, por último, Beethoven se consagra como el gran anunciador de un nuevo lenguaje con su Novena Sinfonía «Coral» (Op. 125). Su orquestación (2 trompas adicionales, triángulo, platillos, coro y solistas vocales) y duración (70 minutos) es superior a la de la Eroica. Los primeros tres movimientos (un épico Allegro ma non troppo, un poco maestoso, un electrizante Scherzo y un religioso y soñador Adagio) llegan a su culmen en el deslumbrante finale (Presto-Allegro mam non troppo), que inicia con un recitativo instrumental y con citas de los movimientos precedentes. El tema de la alegría, introducido por la cuerda grave va ganando en intensidad y desemboca en la aparición de la voz humana por primera vez en una sinfonía, con cuatro solistas y coro mixto que cantan en alemán los versos de Friedrich von Schiller: Alegría, hermosa chispa divina,/ hija del Eliseo,/ ebrios de entusiasmo entramos,/ ¡oh diosa! a tu santuario... Esta obra, mundialmente famosa y objeto de un sinfín de arreglos y versiones, fue declarada Patrimonio Cultural de la Humanidad por la Unesco. El último movimiento de esta sinfonía fue adoptado en 1972 por el Consejo de Europa como su himno y en 1985 fue adoptado por los jefes de Estado y de Gobierno europeos como himno oficial de la Unión Europea. Para los grandes compositores románticos y posrománticos, la Novena Sinfonía fue el gran legado sinfónico del músico de Bonn, un reto que todos, consciente o incosncientemente, quisieron al menos igualar: desde Schubert (Sinfonía Grande) hasta Brahms (Primera Sinfonía, llamada por el crítico Edouard Hanslick la «Décima» de Beethoven); y desde Bruckner hasta llegar a un colofón dramático y desmedido en el sinfonismo de Mahler. Symphony No. 9 in D minor ("Choral"), Op. 125 1. Allegro ma non troppo, un poco maestoso 2. Molto vivace 3. Adagio molto e cantabile 4. Presto

Séptima y Octava sinfonías La Séptima Sinfonía en la mayor (Op. 92) aparece en 1813 -casi un año después de su composición-. El compositor se empecinó en dirigirla en su estreno, con tragicómicos resultados. Pero la crítica reconoció una nueva genialidad de Beethoven. Indudablemente, el maestro alemán muestra con la Séptima su más grandioso concepto de la introducción («Poco sostenuto, pide la partitura). Richard Wagner, otro ferviente beethoveniano, calificó a la Séptima como la apoteosis de la danza» por su implacable ritmo dancístico y notable lirismo, particularmente hondo en su célebre segundo movimiento, Allegretto -que tuvo que ser repetido a petición del público en su estreno-, dominado por un ostinato de seis notas. El esquema del tercer movimiento exige, hecho inédito en una sinfonía, la repetición del trío, quedando la estructura A-B-A-B-A. El cuarto movimiento constituye (al igual que en la Sinfonía Júpiter de Mozart) el verdadero centro de gravedad de la obra. En suma, toda la Séptima es una obra de gran potencia: aún hoy hay expertos que la consideran como la mejor de sus sinfonías. Al año siguiente, 1814, Beethoven concluye la Octava Sinfonía en fa mayor (Op. 93), compuesta inmediatamente después de la Séptima y cuya brevedad (poco más de 25 minutos) no eclipsa su meticulosa escritura. Es su sinfonía más alegre y desenfadada (mi pequeña sinfonía en Fa, la llamaba el maestro, para diferenciarla de la Sexta, escrita en la misma tonalidad). La composición fue extremadamente ligera y rápida (cuatro meses). Alguno la ha llamado: «la Octava de Beethoven... y la última de Haydn». La Octava, con su larga y alegre coda, parece un grato adiós al mundo clásico. Symphony No. 8 in F major, Op. 93 1. Allegro vivace e con brio 2. Allegretto scherzando 3. Tempo di Menuetto 4. Allegro vivace

Séptima y Octava sinfonías La Séptima Sinfonía en la mayor (Op. 92) aparece en 1813 -casi un año después de su composición-. El compositor se empecinó en dirigirla en su estreno, con tragicómicos resultados. Pero la crítica reconoció una nueva genialidad de Beethoven. Indudablemente, el maestro alemán muestra con la Séptima su más grandioso concepto de la introducción («Poco sostenuto, pide la partitura). Richard Wagner, otro ferviente beethoveniano, calificó a la Séptima como la apoteosis de la danza» por su implacable ritmo dancístico y notable lirismo, particularmente hondo en su célebre segundo movimiento, Allegretto -que tuvo que ser repetido a petición del público en su estreno-, dominado por un ostinato de seis notas. El esquema del tercer movimiento exige, hecho inédito en una sinfonía, la repetición del trío, quedando la estructura A-B-A-B-A. El cuarto movimiento constituye (al igual que en la Sinfonía Júpiter de Mozart) el verdadero centro de gravedad de la obra. En suma, toda la Séptima es una obra de gran potencia: aún hoy hay expertos que la consideran como la mejor de sus sinfonías. Al año siguiente, 1814, Beethoven concluye la Octava Sinfonía en fa mayor (Op. 93), compuesta inmediatamente después de la Séptima y cuya brevedad (poco más de 25 minutos) no eclipsa su meticulosa escritura. Es su sinfonía más alegre y desenfadada (mi pequeña sinfonía en Fa, la llamaba el maestro, para diferenciarla de la Sexta, escrita en la misma tonalidad). La composición fue extremadamente ligera y rápida (cuatro meses). Alguno la ha llamado: «la Octava de Beethoven... y la última de Haydn». La Octava, con su larga y alegre coda, parece un grato adiós al mundo clásico. Symphony No. 7 in A major, Op. 92 1. Poco sostenuto - Vivace 2. Allegretto 3. Presto 4. Allegro con brio

Quinta y Sexta sinfonías En 1808, Beethoven compone la Quinta Sinfonía (Op. 67). Esta sinfonía en do menor destaca principalmente por la construcción de los cuatro movimientos basados en cuatro notas (tres corcheas y una negra), las cuales abren la obra y retornan una y otra vez dando a la sinfonía una extraordinaria unidad. Para el músico significaban «la llamada del destino». El segundo movimiento es un hermoso tema con variaciones. El tercer movimiento, scherzo, comienza misteriosamente y prosigue salvajemente en los instrumentos de viento-metal con una forma derivada de la «llamada del destino»; un pasaje tejido por los pizzicato de los instrumentos de cuerda se encadena sin pausa con el triunfal cuarto movimiento, allegro, y que posee una destacada coda. Los románticos admiraron mucho esta obra y las tres corcheas con una negra del inicio son quizá la firma más personal de Beethoven. Simultáneamente compuso la Sexta Sinfonía en fa mayor, conocida como Pastoral (Op. 68). Es difícil imaginar dos obras tan distintas: toda la fuerza y violencia de la Quinta se convierten en dulzura y lirismo en la Sexta, cuyos movimientos evocan escenas campestres. Es el mayor tributo dado por Beethoven a una de sus grandes fuentes de inspiración: la naturaleza. Es también su única sinfonía en 5 movimientos (todos con subtítulos: Escena junto al arroyo, Animada reunión de campesinos, Himno de los Pastores, etc.), tres de ellos encadenados (es decir, que Beethoven elimina las habituales pausas entre segmentos sinfónicos). Uno de los pasajes más famosos de la obra es el final del segundo movimiento, con la flauta, el oboe y el clarinete imitando respectivamente los cantos del ruiseñor, la codorniz y el cuco. Symphony No. 6 in F major ("Pastoral"), Op. 68 1. Awakening of Cheerful Feelings upon arrival in the Country. Allegro ma non troppo 2. Scene by the Brook. Andante molto mosso 3. Merry Gathering of Country Folk. Allegro 4. Thunderstorm. Allegro 5. Shepherd's Song: Happy and Thankful Feelings after the Storm. Allegretto

Quinta y Sexta sinfonías En 1808, Beethoven compone la Quinta Sinfonía (Op. 67). Esta sinfonía en do menor destaca principalmente por la construcción de los cuatro movimientos basados en cuatro notas (tres corcheas y una negra), las cuales abren la obra y retornan una y otra vez dando a la sinfonía una extraordinaria unidad. Para el músico significaban «la llamada del destino». El segundo movimiento es un hermoso tema con variaciones. El tercer movimiento, scherzo, comienza misteriosamente y prosigue salvajemente en los instrumentos de viento-metal con una forma derivada de la «llamada del destino»; un pasaje tejido por los pizzicato de los instrumentos de cuerda se encadena sin pausa con el triunfal cuarto movimiento, allegro, y que posee una destacada coda. Los románticos admiraron mucho esta obra y las tres corcheas con una negra del inicio son quizá la firma más personal de Beethoven. Simultáneamente compuso la Sexta Sinfonía en fa mayor, conocida como Pastoral (Op. 68). Es difícil imaginar dos obras tan distintas: toda la fuerza y violencia de la Quinta se convierten en dulzura y lirismo en la Sexta, cuyos movimientos evocan escenas campestres. Es el mayor tributo dado por Beethoven a una de sus grandes fuentes de inspiración: la naturaleza. Es también su única sinfonía en 5 movimientos (todos con subtítulos: Escena junto al arroyo, Animada reunión de campesinos, Himno de los Pastores, etc.), tres de ellos encadenados (es decir, que Beethoven elimina las habituales pausas entre segmentos sinfónicos). Uno de los pasajes más famosos de la obra es el final del segundo movimiento, con la flauta, el oboe y el clarinete imitando respectivamente los cantos del ruiseñor, la codorniz y el cuco. Symphony No. 5 in C minor ("Fate"), Op. 67 1. Allegro con brio 2. Andante con moto 3. Allegro 4. Allegro

Tercera y Cuarta sinfonías Dos años más tarde, Beethoven rompió todos los moldes clásicos con su Tercera Sinfonía en mi ? mayor (Op. 55), llamada Eroica. Esta sinfonía dura dos veces más que cualquier otra de la época, la orquesta es más grande y los sonidos son claramente anunciadores del Romanticismo musical. La obra se compone de un primer movimiento (Allegro con brío) de una duración aproximada de 20 minutos: hasta esa fecha no se había compuesto un movimiento sinfónico tan extenso. Del segundo movimiento, una «Marcha fúnebre» (Adagio assai), se ha dicho que al enterarse de la muerte de Napoleón, Beethoven comentó «Yo ya escribí música para este triste hecho». El tercer movimiento es un agitado scherzo (Allegro vivace), en el que se recrea una escena de caza; destaca el uso de las trompas. El Finale (Allegro molto) evoca una escena de danza y es apoteósico, con una gran exigencia de virtuosismo para la orquesta. La siguiente sinfonía es muy diferente. La Cuarta Sinfonía en si? mayor (Op. 60), de 1806, recupera la frescura de sus dos primeras composiciones sinfónicas. El primer movimiento arranca con una solemne y notable introducción. En el cuarto movimiento se muestra una de las características del compositor de Bonn: el virtuosismo que demanda de los intérpretes. El Finale de la Cuarta es muy exigente para el fagot. Esta sinfonía ha sido, según algunos críticos, injustamente relegada al lado de sus excepcionales antecesora y sucesora: «La grácil criatura griega en medio de dos gigantes germánicos». Symphony No. 4 in B flat major, Op. 60 1. Adagio - Allegro vivace 2. Adagio 3. Allegro vivace 4. Allegro ma non troppo

Tercera y Cuarta sinfonías Dos años más tarde, Beethoven rompió todos los moldes clásicos con su Tercera Sinfonía en mi ? mayor (Op. 55), llamada Eroica. Esta sinfonía dura dos veces más que cualquier otra de la época, la orquesta es más grande y los sonidos son claramente anunciadores del Romanticismo musical. La obra se compone de un primer movimiento (Allegro con brío) de una duración aproximada de 20 minutos: hasta esa fecha no se había compuesto un movimiento sinfónico tan extenso. Del segundo movimiento, una «Marcha fúnebre» (Adagio assai), se ha dicho que al enterarse de la muerte de Napoleón, Beethoven comentó «Yo ya escribí música para este triste hecho». El tercer movimiento es un agitado scherzo (Allegro vivace), en el que se recrea una escena de caza; destaca el uso de las trompas. El Finale (Allegro molto) evoca una escena de danza y es apoteósico, con una gran exigencia de virtuosismo para la orquesta. La siguiente sinfonía es muy diferente. La Cuarta Sinfonía en si? mayor (Op. 60), de 1806, recupera la frescura de sus dos primeras composiciones sinfónicas. El primer movimiento arranca con una solemne y notable introducción. En el cuarto movimiento se muestra una de las características del compositor de Bonn: el virtuosismo que demanda de los intérpretes. El Finale de la Cuarta es muy exigente para el fagot. Esta sinfonía ha sido, según algunos críticos, injustamente relegada al lado de sus excepcionales antecesora y sucesora: «La grácil criatura griega en medio de dos gigantes germánicos». Symphony No. 3 in E flat major ("Eroica"), Op. 55 1. Allegro con brio 2. Marcia funebre. Adagio assai 3. Scherzo. Allegro vivace 4. Finale

Primera y Segunda sinfonías Beethoven había cumplido los 30 años de edad cuando presentó su Primera Sinfonía (Op. 21), fascinando a sus contemporáneos por su frescura y originalidad. La obra está dedicada al Barón van Swieten, amigo de Mozart y uno de los primeros protectores de Beethoven en Viena. Mucho se ha hablado del original inicio de esta sinfonía, pues arranca con un acorde distinto a la tonalidad principal de do mayor. En todo caso, ésta era una de las rúbricas de Joseph Haydn. El tercer movimiento lleva el nombre de «Minuetto», pero es más rápido que lo acostumbrado en el género sinfónico de la época. Otros rasgos anunciadores del futuro Beethoven son los sforzandi de la orquesta y la forma de emplear los instrumentos de viento. En 1803 el músico de Bonn dio a conocer la Segunda Sinfonía en re mayor (Op. 36), cuya alegría contrasta con la tristeza que vivía el autor. Beethoven reemplazó el estándar minueto por un scherzo (término italiano para «juego» o «broma»), más rítmico y dinámico. Esta innovación y sus fuertes sonoridades dieron a la Segunda Sinfonía un mayor alcance y energía. Después del estreno, los críticos notaron la ausencia del minueto y dijeron que la composición tenía mucho poder, pero que era demasiado excéntrica. No faltaron las duras críticas. En fin, la influencia haydniana se deja sentir en estas composiciones de juventud: ambas tienen introducciones lentas y la orquesta es totalmente clásica. Sólamente con un oído atento se vislumbraría el desarrollo que Beethoven alcanzaría en sus siguientes páginas sinfónicas. Symphony No. 2 in D major, Op. 36 1. Adagio - Allegro con brio 2. Larghetto 3. Scherzo. Allegro 4. Allegro molto

Primera y Segunda sinfonías Beethoven había cumplido los 30 años de edad cuando presentó su Primera Sinfonía (Op. 21), fascinando a sus contemporáneos por su frescura y originalidad. La obra está dedicada al Barón van Swieten, amigo de Mozart y uno de los primeros protectores de Beethoven en Viena. Mucho se ha hablado del original inicio de esta sinfonía, pues arranca con un acorde distinto a la tonalidad principal de do mayor. En todo caso, ésta era una de las rúbricas de Joseph Haydn. El tercer movimiento lleva el nombre de «Minuetto», pero es más rápido que lo acostumbrado en el género sinfónico de la época. Otros rasgos anunciadores del futuro Beethoven son los sforzandi de la orquesta y la forma de emplear los instrumentos de viento. En 1803 el músico de Bonn dio a conocer la Segunda Sinfonía en re mayor (Op. 36), cuya alegría contrasta con la tristeza que vivía el autor. Beethoven reemplazó el estándar minueto por un scherzo (término italiano para «juego» o «broma»), más rítmico y dinámico. Esta innovación y sus fuertes sonoridades dieron a la Segunda Sinfonía un mayor alcance y energía. Después del estreno, los críticos notaron la ausencia del minueto y dijeron que la composición tenía mucho poder, pero que era demasiado excéntrica. No faltaron las duras críticas. En fin, la influencia haydniana se deja sentir en estas composiciones de juventud: ambas tienen introducciones lentas y la orquesta es totalmente clásica. Sólamente con un oído atento se vislumbraría el desarrollo que Beethoven alcanzaría en sus siguientes páginas sinfónicas. Symphony No. 1 in C major, Op. 21 1. Adagio molto - Allegro con brio 2. Andante cantabile con moto 3. Menuetto. Allegro molto e vivace 4. Adagio - Allegro molto e vivace

Hooked on Classics (literalmente, "Enganchados en los Clásicos")" fue una serie de álbumes grabados publicados en 1981, al final de la época de oro de la música disco. Louis Clark, antiguo arreglista en Electric Light Orchestra, dirigió la Royal Philarmonic Orchestra ejecutando una colección de extractos reconocibles de piezas de música clásica, durante un ritmo (a veces más rápido, otras más lentas o incluso con ritmos sutiles) vinculados en la misma canción. A esto se le llama Rock Sinfónico o Rock Orquestado, como la London Symphony Orchestra hizo con su serie Rock Clásico, con la diferencia de incluir menos efectos electrónicos. El primer arreglo del álbum inicial fue un sencillo muy exitoso, alcanzando el Lugar 2 en la UK Singles Chart y la posición 10 en la "Billboard Hot 100" en late-1981/early-1982. Al menos dos álbumes más de "Hooked on Classics" fueron producidos por Louis Clark en 1982 y 1983, así como algunos otros álbumes "Hooked..." con ritmos como el swing. La serie se sigue ejecutando en fecha tan tardías como en 1988, cuando "Hooked on Classics" colocó extractos de música usando un bajo sintetizado y música House como ritmo en todas las adaptaciones. En 1989 la orquesta re-lanzó el álbum "Mixed up Classics", usando el nombre "Hooked on...", aunque todavía usando el estilo popurrí. La frase "Hooked on..." ha ganado un amplio uso en diversos productos en medios de comunicación. Un ejemplo es "Hooked on Phonics". Louis Clark, su director de orquesta y compositor, lanzó en 1988 un álbum que tituló "Original Classics in a Modern Style", sin embargo el álbum no ha sido re-vendido desde aquel entonces. Hooked On Baroque 2: Canon in D major (Pachelbel) Adagio in G minor (Albinoni) Rondeau (Mouret) Au clair de la lune (Lully) Andante cantabile (Haydn-Hofstetter) Fugue in G minor (J. S. Bach) Rule Britannia (Arne) Brandenburg concerto no. 5 in D minor (J. S. Bach) Rondeau (Couperin) Jesu joy of man's desiring (J. S. Bach) Trumpet voluntary (Clarke) Two part invention in F major (J. S. Bach) Harpsichord concerto in D minor (J. S. Bach) Royal Fireworks Music (Händel) Canon in D major (Pachelbel) Hooked On Adagio: Violin concerto in F minor "Winter" (Vivaldi) Sleepers, wake (J. S. Bach) Plaisir d'amour (Martini) Guitar concerto in D major (Vivaldi) Harpsichord suite in D minor (Händel) Harpsichord concerto in F minor (J. S. Bach) Adagio (Marcello) Air (J. S. Bach) Hooked On Gigue: Brandenburg concerto no. 5 in D minor (J. S. Bach) Concerto grosso in G minor, opus 6/8 "Christmas concerto" (Corelli) Brandenburg concerto no. 6 in B flat major (J. S. Bach) The faity queen (Purcell) English suite no. 3 in G minor (J. S. Bach) The Royal Firework music (Händel) Canon in D major (Pachelbel) Recorder sonata in A major, opus 5/9 (Corelli) I pastor Fido, opus 13 (Chédeville) Orchestral suite no. 3 in D major (J. S. Bach) Hooked On Fugue: Fugue in C major (J. S. Bach) Fugue in C minor (J. S. Bach) Fugue in G minor "Great" (J. S. Bach) Fugue in C minor (J. S. Bach) Fugue in A minor (J. S. Bach) Fugue finale (J. S. Bach) Hooked On Handel: Hallelujah chorus Bourée Presto Air Bourée Arm arm ye brave Hail Judea happy land See the conquering hero come Ev'ry valley shall be exalted For unto us a child is born Hallelujah chorus Hooked On Vivaldi: Violin concerto in E major "Sprint" Gloria in D major Flute concerto in D major "Il cardellino" Concerto for two mandolins in G major Concerto grosso in D minor Piccolo concerto in C major Violin concerto in F major "Autumn" Hooked On Scarlatti: Harpsichord sonata in D major Harpsichord sonata in D minor Harpsichord sonata in A major Harpsichord sonata in E minor Harpsichord sonata in C minor Harpsichord sonata in C major Harpsichord sonata in F major Harpsichord sonata in B flat Harpsichord sonata in F major Hooked On Baroque 2 (Reprise): Canon in D major (Pachelbel) Adagio in G minor (Albinoni) Rondeau (Mouret) Au clair de la lune (Lully) Andante cantabile (Haydn-Hofstetter) Fuge in G minor (J. S. Bach) Rule Britannia (Arne) Brandenburg concerto no. 5 in D minor (J. S. Bach) Jesu joy of man's desiring (J. S. Bach) Trumpet voluntary (Clarke) Two part invention in F major (J. S. Bach) Harpsichord concerto in D minor (Händel), The Royal Firework music (Händel) Canon in D major (Pachelbel) Adagio in G minor (Albinoni) Rondeau (Couperin) Jesu joy of man's desiring (J. S. Bach)

Hooked on Classics (literalmente, "Enganchados en los Clásicos")" fue una serie de álbumes grabados publicados en 1981, al final de la época de oro de la música disco. Louis Clark, antiguo arreglista en Electric Light Orchestra, dirigió la Royal Philarmonic Orchestra ejecutando una colección de extractos reconocibles de piezas de música clásica, durante un ritmo (a veces más rápido, otras más lentas o incluso con ritmos sutiles) vinculados en la misma canción. A esto se le llama Rock Sinfónico o Rock Orquestado, como la London Symphony Orchestra hizo con su serie Rock Clásico, con la diferencia de incluir menos efectos electrónicos. El primer arreglo del álbum inicial fue un sencillo muy exitoso, alcanzando el Lugar 2 en la UK Singles Chart y la posición 10 en la "Billboard Hot 100" en late-1981/early-1982. Al menos dos álbumes más de "Hooked on Classics" fueron producidos por Louis Clark en 1982 y 1983, así como algunos otros álbumes "Hooked..." con ritmos como el swing. La serie se sigue ejecutando en fecha tan tardías como en 1988, cuando "Hooked on Classics" colocó extractos de música usando un bajo sintetizado y música House como ritmo en todas las adaptaciones. En 1989 la orquesta re-lanzó el álbum "Mixed up Classics", usando el nombre "Hooked on...", aunque todavía usando el estilo popurrí. La frase "Hooked on..." ha ganado un amplio uso en diversos productos en medios de comunicación. Un ejemplo es "Hooked on Phonics". Louis Clark, su director de orquesta y compositor, lanzó en 1988 un álbum que tituló "Original Classics in a Modern Style", sin embargo el álbum no ha sido re-vendido desde aquel entonces. Also sprach Zarathustra (Richard Strauss) Journey through the classics: Ballet music (Gounod) Dance of the clowns (Mendelssohn) Horn concerto no. 3 in E flat major (Mozart) Symphony no. 7 in A major, opus 92 (Beethoven) Concerto in D major (Albinoni) Trumpet tune (Purcell) Bacchanale (Saint-Saëns) Finlandia, opus 26 (Sibelius) Hooked on Haydn Trumpet concerto in E flat major Hooked on romance (Opus 3): Gymnopédie no. 2 (Satie) Nocturne in E flat major, opus 9/2 (Chopin) Nocturne (Borodin) Recuerdos de la Alhambra (Tarrega) Symphony no. 2 in D major, opus 43 (Sibelius) The swan (Saint-Saëns) Symphony no. 3 in F major, opus 90 (Brahms) Siciliana (Louis Clark) Viva Vivaldi: Concerto in C major F XII:37 Concerto in C major F XII:14 Concerto in G major F V:2 Concerto in A minor F VII:8 Violin concerto in D major, opus 7/11 Dance of the furies: Dance of the furies (Gluck) Violin concert in G minor "Summer" (Vivaldi) Scotland the brave (arr. Louis Clark): Scotland the brave Ben Glen Bay Cock o'the north Wi' a hundred pipers Charlie is me darlin' Loch Lomond The keel row Bonnie Dundee Roxburgh Castle Amazing grace Journey through the classics (Part 2): Dance of the tumblers (Rimsky-Korsakov) Dance of the comedians (Smetena) Alla Marcia (Sibelius) String quartet in D major, opus 64/5 "The lark" (Haydn) Symphony no. 6 in B minor, opus 74 "Pathétique" (Tchaikovsky) largo al factotum (Rossini) The merry wives of Windsor (Nicolai) Journey through America: The star spangled banner (Smith) Oh Susanna (Foster) Marching through Georgia (Work) The yellow rose of Texas When the saints go marching in Blue tail fly When Johnny comes marching home Deep in the heart of Texas (Swander/Hershey) Yankee Doodle (came to town) Caissons go rolling around Shortnin' bread The star spangled banner Smith) Hooked on marching: Under the double eagle (Wagner) The stars and stripes forever (Sousa) Under the double eagle (Wagner) The British grenadiers Cavalry of the clouds (Alfords) Officer of the day (Hall) King Cotton (Sousa) Imperial echoes (Safroni) Symphony of the seas: The sailors' hornpipe Portsmouth Anchors away (Zimmermann, Miles, Skinner, Savino, Lottman) A life on the ocean waves What shall we do with the drunken sailor Blow the man down The sailors' hornpipe Hooked on (Richard) Rodgers & (Oscar)Hammerstein (Rodgers): Oklahoma June is bustin' out all over There is nothin' like a dame The farmer and the cowman Do re mi Oklahoma

Hooked on Classics (literalmente, "Enganchados en los Clásicos")" fue una serie de álbumes grabados publicados en 1981, al final de la época de oro de la música disco. Louis Clark, antiguo arreglista en Electric Light Orchestra, dirigió la Royal Philarmonic Orchestra ejecutando una colección de extractos reconocibles de piezas de música clásica, durante un ritmo (a veces más rápido, otras más lentas o incluso con ritmos sutiles) vinculados en la misma canción. A esto se le llama Rock Sinfónico o Rock Orquestado, como la London Symphony Orchestra hizo con su serie Rock Clásico, con la diferencia de incluir menos efectos electrónicos. El primer arreglo del álbum inicial fue un sencillo muy exitoso, alcanzando el Lugar 2 en la UK Singles Chart y la posición 10 en la "Billboard Hot 100" en late-1981/early-1982. Al menos dos álbumes más de "Hooked on Classics" fueron producidos por Louis Clark en 1982 y 1983, así como algunos otros álbumes "Hooked..." con ritmos como el swing. La serie se sigue ejecutando en fecha tan tardías como en 1988, cuando "Hooked on Classics" colocó extractos de música usando un bajo sintetizado y música House como ritmo en todas las adaptaciones. En 1989 la orquesta re-lanzó el álbum "Mixed up Classics", usando el nombre "Hooked on...", aunque todavía usando el estilo popurrí. La frase "Hooked on..." ha ganado un amplio uso en diversos productos en medios de comunicación. Un ejemplo es "Hooked on Phonics". Louis Clark, su director de orquesta y compositor, lanzó en 1988 un álbum que tituló "Original Classics in a Modern Style", sin embargo el álbum no ha sido re-vendido desde aquel entonces. Can't stop the classics: Overture to Ruslan and Ludmilla (Glinka) Czardas (Delibes) Piano sonata no. 8 in C minor, opus 13 "Pathétique" (Beethoven) Pizzicato (Delibes) Slavonic dance in G minor, opus 46/8 (Dvorák) Overture to "Il barbiere di Siviglia" (Rossini) Dance of the tumblers (Rimsky-Korsakov) - Violin concerto in F minor (Vivaldi) Etude in C minor, opus 10/12 (Chopin) Carnival overture, opus 92 (Dvorák) Hungarian Rhapsody in C sharp major (Liszt) The sabre dance (Khachaturian) Hooked on America: Rhapsody in blue (Gershwin) Camptown races (Foster/Gershwin) An American in Paris (Gershwin) Rhapsody in blue (Gershwin) Symphony no. 9 in E minor, opus 95 "From the new world" (Dvorák) I wish I was I Dixie's land (Emmett) Battle hymn of The Republic (Steffe/Howe) Hooked On Romance (Part 2): Canon (Pachelbel) Nimrod from “Enigma” Variations (Elgar) Piano Concerto No. 2 (Rachmaninoff) Intermezzo from “Cavalleria Rusticana” (Mascagni) Etude in E, Op. 10, No. 3 (Chopin) Warsaw Concerto (Addinsell) To a Wild Rose from “Woodland Sketches” (MacDowell) Spartacus: Ballet Suite No. 2 (Khachaturian) Aranjuez Mon Amour (Rodrigo) Can't Stop the Classics (Part 2): 1.Fanfare Intro (Clark) Overture from “Die Meistersinger Von Nürnberg” (Wagner) Peter and the Wolf (Prokofiev) Marche Slave (Tchaikovsky) Sheep May Safely Graze (Bach) Bridal March from “Lohengrin” (Wagner) Nessun Dorma from “Turandot” (Puccini) Grand Marche from “Aida” (Verdi) Für Elise (Beethoven) Finlandia (Sibelius) Pathetique Sonata, Op. 13 (2nd. Movt.) (Beethoven) Pomp and Circumstance March No. 4 (Elgar) Serenade from String Quartet in F, Op. 3, No. 5 (Haydn) Adagio Cantabile from String Quartet in C Op. 76, No. 3 (Haydn) Bolero (Ravel) A night at the opera: Hallelujah chorus (Händel) With cat-like tread (Sullivan) Symphony no. 9 in D minor, opus 125 "Choral" (Beethoven) Anvil chorus (Verdi) The march of the toreadores (Bizet) Soldiers chorus (Gounod) Rule Britannia (Arne) Toreador's song (Bizet) Hallelujah chorus (Händel) Tales of the Vienna waltz: An der schönen blauen Donau, walzer opus 314 (Johann Strauss II) Die Fledermaus Polka, opus 362 (Johann Strauss) Rosen aus dem Süden. opus 388 (Johann Strauss II) An der schönen blauen Donau, walzer opus 314 (Johann Strauss II) Geschichten aus dem Wienerwald, opus 325 (Johann Strauss) Morgenblätter, opus 279 (Johann Strauss) An der schönen blauen Donau, walzer opus 314 (Johann Strauss II) Hooked on Baroque: L’Invierno from “The Four Seasons” (Vivaldi) .La Primavera from “The Four Seasons” (Vivaldi) L’Estate from “The Four Seasons” (Vivaldi) The Harmonius Blacksmith (Handel) Bourrée No. 2 from English Suite No. 2 (Bach) Flute Sonata (Vinci) Brandenburg Concerto (Bach) Concerto in G (Tartini) Flute Sonata No. 5 (Bach) Gavotte from Flute Sonata, Op. 1, No. 7 (Handel) Suite in A minor (Telemann) Violin Sonata No. 4 (Bach) Allegro Spiritoso (Pergolesi) L’Estate from “The Four Seasons” (Vivaldi) L’Invierno from “The Four Seasons” (Vivaldi) If you knew Sousa: The Liberty Bell (Sousa) Blaze away (Holzmann) The Liberty Bell (Sousa) Semper fidelis (Sousa) The Washington post (Sousa) Blaze away (Holzmann) If you knew Sousa (and Friends) Entry of the gladiators (Fucik) Colonel Bogey (Alford) RAF march past (Walford Davies) Pomp and circumstance march in D major, opus 39/1 (Elgar) The dam busters (Coates) The star

Hooked on Classics (literalmente, "Enganchados en los Clásicos")" fue una serie de álbumes grabados publicados en 1981, al final de la época de oro de la música disco. Louis Clark, antiguo arreglista en Electric Light Orchestra, dirigió la Royal Philarmonic Orchestra ejecutando una colección de extractos reconocibles de piezas de música clásica, durante un ritmo (a veces más rápido, otras más lentas o incluso con ritmos sutiles) vinculados en la misma canción. A esto se le llama Rock Sinfónico o Rock Orquestado, como la London Symphony Orchestra hizo con su serie Rock Clásico, con la diferencia de incluir menos efectos electrónicos. El primer arreglo del álbum inicial fue un sencillo muy exitoso, alcanzando el Lugar 2 en la UK Singles Chart y la posición 10 en la "Billboard Hot 100" en late-1981/early-1982. Al menos dos álbumes más de "Hooked on Classics" fueron producidos por Louis Clark en 1982 y 1983, así como algunos otros álbumes "Hooked..." con ritmos como el swing. La serie se sigue ejecutando en fecha tan tardías como en 1988, cuando "Hooked on Classics" colocó extractos de música usando un bajo sintetizado y música House como ritmo en todas las adaptaciones. En 1989 la orquesta re-lanzó el álbum "Mixed up Classics", usando el nombre "Hooked on...", aunque todavía usando el estilo popurrí. La frase "Hooked on..." ha ganado un amplio uso en diversos productos en medios de comunicación. Un ejemplo es "Hooked on Phonics". Louis Clark, su director de orquesta y compositor, lanzó en 1988 un álbum que tituló "Original Classics in a Modern Style", sin embargo el álbum no ha sido re-vendido desde aquel entonces. Hooked on Classics Hooked On Classics (Parts 1 & 2) - 5:06 Piano Concerto no. 1 in B flat minor Op 23 / Tchaikovsky Flight of the Bumblebee / Rimsky-Korsakov Symphony no. 40 in G minor / Mozart Rhapsody in Blue / Gershwin Karelia Suite Op 11 / Sibelius Symphony no. 5 in C minor Op 67 / Beethoven Toccata in D minor / JS Bach Serenade no. 13 in G major - 'Eine Kleine Nachtmusik' / Mozart Symphony no. 9 in D minor Op 125 / Beethoven Overture to William Tell / Rossini Le nozze di Figaro / Mozart Romeo & Juliet Fantasy Overture / Tchaikovsky Trumpet Voluntary / Clarke (the listed title is a common misconception; the correct title is "Prince of Denmark's March") Hallelujah Chorus / Handel Piano Concerto in A minor Op 16 / Grieg March of the Toreadors / Bizet 1812 Overture / Tchaikovsky Hooked on Romance - 6:42 Air / Js Bach Ave Maria / Schubert Liebestraum / Liszt Symphony no. 9 in D minor Op 125 3rd movement / Beethoven Rhapsody on a theme of Paganini Op 43 / Rachmaninov Piano Sonata no. 14 in C sharp minor Op 27/2 - 'Moonlight' 1st movement / Beethoven 'Pathetique' 2nd movement / Beethoven Clarinet Concerto in A 2nd movement / Mozart Largo / Handel Hooked On Classics (Part 3) - 6:02 Wedding March / Mendelssohn Radetzky March Op 228 / Johann Strauss I Toccata Op 42/5 / Widor Alla Hornpipe / Handel Humoresque Op 101/7 / Dvorak Lullaby / Brahms Arrival of the Queen of Sheba / Handel Promenade / Mussorgsky In the Hall of the Mountain King - Grieg Caprice no. 24 / Paganini Ride of the Valkyries / Wagner Fingal's Cave / Mendelssohn Military March / Schubert Polonaise in A major / Chopin Symphony no. 4 in A major - 'Italian' 1st movement / Mendelssohn Overture to the Light Cavalry / Suppé Farandole / Bizet Largo / Dvorak Lohengrin, Prelude to Act 3 / Wagner Hooked On Bach - 5:59 Ave Maria (Bach/Gounod) Minuet Suite no. 2 in B minor - 'Badinerie' Brandenburg Concerto no. 3 in G major 1st movement Brandenburg Concerto no. 2 in F major 1st movement Erkenne Mich Mein Hüter Suite no. 2 in B minor - Bourée 2 Suite no. 2 in B minor - Bourée 1 Suite no. 3 in D major - Gavotte Musette March French Suite no. 5 in G major - Gavotte Wachet auf Ruft uns die Stimme Ave Maria (Bach/Gounod) Hooked On Tchaikovsky - 5:29 Capriccio Italien Swan Lake Dance of the Reed Flutes Romance & Juliet Fantasy Overture Symphony no. 6 in B minor Op 74 Trepak Dance of the Sugar Plum Fairy March Chinese Dance Miniature Overture Piano Concerto no. 1 in B flat minor Op 23 Capriccio Italien Hooked On A Song - 5:11 Votre Toast / Bizet Funiculi Funicula / Denza Tarantella Napolitana / Rossini Polovtsian Dances / Borodin Dance of the Hours / Ponchielli Habanera / Bizet Neapolitan Serenade / Di Capua Aria / Pucchini Verdi La Fosche / Verdi Votre Toast / Bizet Hooked On Mozart - 4:09 Rondo Alla Turca Piano Sonata in C major Serenade no. 13 in G major - 'Eine Kleine Nachtmusik' Piano Concert no. 21 in C major Piano Sonata in C major A Musical Joke Le nozze di Figaro Overture to Le nozze di Figaro Serenade no. 13 in G major - 'Eine kleine Nachtmusik' Overture to Die Zauberflöte Horn Concerto no. 4 in E flat major Symphony no. 41 in C major - 'Jupiter' Hooked On Mendelssohn 4:25 Violin Concerto in E minor Op 64 3rd movement Octet in E flat major Op 20, Scherzo Violin Concerto in E minor Op 64 3rd movement Hooked On A Can Can - 4:56 Can-Can / Offenbach Un

De nuevo presentamos un disco de la colección de “Clásicos Populares”, que recoge primeros puestos de sus clasificaciones, votadas por miles de oyentes, con lo que aquí está representado el gusto de la mayoría de la audiencia del programa de radio de música clásica más escuchado de España. De esta manera, el sello discográfico de Radio Nacional de España, “RTVE-Música” continúa con su propósito de facilitar a todo el público en general, y a los oyentes de “Clásicos Populares” en particular, esas obras, que de otro modo sería muy complicado encontrar reunidas en un solo disco. 1. Vals, de la "Suite de Jazz, No. 2" - Shostakovich 7. Mov. 1 del "Concierto para oboe, Op.7, No.3" - Albinoni 2. Laudate Dominum, de "Vesperae Solemnes de Confessore, K - 339" - Mozart 8. Coro: Siehe wir preisen selig die erdultet haben, de "Paulus" - Mendelssohn 3. Mov. 2 del "Concierto para flautín, en Do mayor, RV 443 "- Vivaldi 9. Fragmentos de la "Fantasía sobre un tema de Thomas Tallis" - Williams 4. Gli Aranzi Olezzano de "Cavallería Rusticana " - Mascagni 10. Mov. 2 de la "Sonata para violin y piano, No. 8, Op.39, No.3" - Beethoven 5. Ich will bei meinem jesu wachen, de la "Pasión según San Mateo" - J.S. Bach 11. "Ajde jano" 6. Mov. 2 de la "Sinfonía No.1" - Bizet

AQUÍ TIENES UN SEGUNDO DISCO DE “CLÁSICOS POPULARES INFANTILES” DEDICADO A TÍ. EN EL PRIMERO HUBO MUCHAS OBRAS QUE SEGURO QUE TÚ CONOCÍAS PORQUE SON BASTANTE FAMOSAS. EN ESTE OTRO HAY MENOS OBRAS FAMOSAS, PERO SI LAS ESCUCHAS VARIAS VECES, ESTOY CONVENCIDO DE QUE TE VAN A TERMINAR GUSTANDO, PORQUE SON TODAS ESTUPENDAS. Y CON EL DESEO DE QUE DISFRUTES CON ESTE CD, TE ENVÍA DE NUEVO UN CARIÑOSO SALUDO TU AMIGO. Fernando Argenta “+Clásicos Populares” cuenta con una variada selección musical escogida, un año más, por los oyentes del programa. Entre los temas seleccionas destacan, “O fortuna Imperatrix Mundi” perteneciente a la obra “Carmina Burana” del compositor Carl Orff; “Danza de los Payasos” de “El sueño de una noche de verano” de Félix Mendelssohn, “La Primavera. Mov.1º” de la obra “Las cuatro estaciones” de Antonio Vivaldi, “El final de la Rapsodia Húngara, nº2” del compositor Franz Liszt, “Por ser la virgen de la Paloma”, seguidillas de la obra de Tomás Bretón, “La verbena de la Paloma” o “La Tarántula” de la obra “La Tempranica” del compositor Jerónimo Giménez. En este segundo disco dedicado a los niños contiene temas menos conocidos “pero si se escuchan varias veces, estoy convencido que terminan gustando" destaca Fernando Argenta, director y presentador de "Clasicos Populares" y "El conciertazo" , programa que se emite los sábados, en La 2 de TVE. FERNANDO ARGENTA Hijo del Director de Orquesta, Ataúlfo Argenta, forma parte desde 1960 a 1965 del grupo de rock & roll, “Micky y Los Tonys”, con los que graba numerosos discos e interviene en la película “Megatón Ye-Ye”, que representó a España en Festival Internacional de Cine de San Sebastián de 1965. Es licenciado en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid, y ha estudiado piano, armonía, contrapunto y fuga y composición en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Vinculado a RNE desde 1971 ha realizado programas musicales “La Historia del Rock” y “Correcaminos” en Radio 3”, emisora que dirige durante un tiempo y desde 1976 crea, dirige y presenta el programa diario , "Clásicos Populares". El programa ha obtenido numerosos, entre los que destacan: los Premios Nacionales “Plaza Mayor”, “Ondas”, “Comúsica”, “APEI de Radio y Televisión”, y el “Ondas Internacional”. Así como el Primer Premio Internacional de Radio “Jean Antoine Triomphe Varieté” de Montecarlo, la “Antena de Oro” de la Asociación de Radio y Televisión , el “Tambor de Oro” de la ciudad de San Sebastián, y la Medalla de Oro al Mérito de las de Bellas Artes en el 2004. El Sello Discográfico RTVE-Música ha editado otros diez discos del programa "Clasicos Populares" con los que ha obtenido 9 discos de platino, convirtiéndose en reto difícil de alcanzar por cualquier producción musical clásica. 1. O Fortuna Imperatrix Mundi de "Carmina Burana" - Orff 12. Coro Steuermann, lass die Wacht! y Danza de "El Holandes Errante" - Wagner 2. Danza de los Payasos de 'El Sueño de una Noche de Verano' - Orff 13. Malambo de "Estancia" - Ginastera 3. Mov.1º de La Primavera de 'Las cuatro Estaciones' - Vivaldi 14. Polonesa de la "Suite No. 2 BWV 1067" - J.S. Bach 4. Final de la "Rapsodia Húngara No. 2" - Liszt 15. El Reloj Sincopado - Anderson 5. Coro heil sei dem tag del Acto II de "Fidelio" - Beethoven 16. Fogata de Invierno Op. 122 - Prokofiev 6. Rejouissance de "Música para los Reales Fuegos Artificiales" - Haendel 17. Seguidillas: Por ser la Virgen de la Paloma de " La Verbena de la Paloma" - Bretón 7. Los Españoles se divierten por las calles de Madrid de "La Música nocturna de Madrid" - Boccherini 18. Trumpet Voluntary - Clarke 8. Barcarola de "Los Cuentos de Hoffmann" - Offenbach 19. Danza del Hada Dulcísima de "Cascanueces - Tchaikovsky 9. Preludio - Järnefelt 20. Polka Rápida "Ohne Sorgen" - J. Strauss 10. Preludio "El Bateo" - Chueca 21. La Tarántula de "La Tempranica" - J. Giménez 11. Mov. 1 de la Sinfonía No. 6 "Pastoral" - Beethoven

En esta edición de “Clásicos Populares” hemos vuelto a los orígenes, a la idea motriz de toda la colección: poder ofrecer en forma de disco las obras mejor colocadas en las clasificaciones que anualmente confeccionamos con la impagable colaboración de los votos de miles de oyentes del programa. Lógicamente no pueden ser todos números uno, puesto que ya fueron incluidos bastantes en las anteriores ediciones, pero hemos procurado incorporar este año otras obras que han quedado entre los primeros puestos de las clasificaciones de “Clásicos Populares”, algunas de las cuales no son nada fácil de encontrar en el mercado, y que ahora, además, se pueden tener reunidas en un solo CD. Así nos encontramos por ejemplo con obras como “Oblivion”, que fue número uno indiscutible del año 2002; “Caro mio ben”, número dos en el año 1995; el Primer Movimiento de la Sonata “Primavera”, o el Segundo Movimiento del “Triple Concierto” de Beethoven, puestos número cuatro del 93 y 99, respectivamente; o el Segundo Movimiento del “Concierto para Violín y Orquesta nº 3” de Mozart, clasificado en el puesto número tres del año 2002. Luego, por primera vez, hemos querido incluir cuatro obras de un género que cada vez nos pide más la audiencia de “Clásicos Populares”, la Zarzuela, siendo además cuatro fragmentos también clasificados entre los primeros puestos de diferentes años. Finalmente quiero dar las gracias por su fidelidad y por su confianza a todos los que hayan elegido, entre otros muchos, este disco, y espero que no sólo no les decepcione sino además que disfruten con él tanto como tanta ha sido la ilusión que hemos puesto los que lo hemos hecho realidad. 1. Oblivion - Piazzola 7. Coro de Lavanderas de el Chaleco Blanco - Chueca 2. Caro mio ben - Giordano 8. Habanera Canta y no Llores de "Don Gil de Alcalá" - Penella 3. Intermedio de Bohemios - Vives 9. Mov. 1º de la Sonata para violín y piano nº5 en Fa - Beethoven 4. Mov. 2º del Triple Concierto - Beethoven 10. Habanera de Marina - Arrieta 5. Romance de El Tábano - Shostakovich 11. Mov.2 del Concierto para violín No. 3 - Mozart 6. Cuando mi anciana madre, de Canciones que me enseño mi madre Op. 55 No. 4 - Dvorak 12. Aria "Gerne will ich mich Bequemen" de la Pasión según San Mateo - J.S. Bach

Fiel a su cita anual el sello discográfico RTVE-Música pone a su alcance un nuevo disco de su colección Clásicos Populares. En esta ocasión el volumen número 7, “Clásicos Populares Sentimentales”. Fernando Argenta: “Hemos querido hacer un disco con obras o fragmentos de obras no demasiado tristes ni lacrimógenas y en las que predomine la melancolía o los sentimientos profundos de sus autores, huyendo un poco del sentimentalismo facilón. Naturalmente no es una selección exhaustiva y posiblemente tampoco sea la mejor de las selecciones de música melancólica, pero toda ella contiene una belleza innegable y nosotros hemos querido ofrecérselo, para que ustedes se conmuevan, vibren y disfruten con esta música, lo mismo que nos conmovemos, vibramos y disfrutamos nosotros cuando la escuchamos”. 1. Variacion IX "Nimrod" - Elgar 6. Movimiento 2 del "Concierto para oboe y violín" - J.S. Bach 2. Movimiento 4º de "Un Requiem Alemán" - Brahms 7. Nocturno de "El Rey que rabió" - Chapí 3. Adagietto de la 5º Sinfonía - Mahler 8. Muerte de Isolda de "Tristán e Isolda" - Wagner 4. Movimiento 3 de la "Sonata para violonchelo y piano" - Chopin 9. Lacrimosa de " Requiem en re menor" - Mozart 5. Movimiento 3º de la Sinfonía No. 9 - Beethoven

Sobre el contenido del CD Fernando Argenta dice: "En el presente volumen, hemos querido recoger los primeros puestos de las últimas clasificaciones de Clásicos Populares, así como repescar alguno de otras clasificaciones anteriores, de tal manera, que a través de la colección de discos del programa de radio, tengamos la satisfacción de ofrecer a todos, poco a poco, las obras clasificadas en los puestos de honor de dichas clasificaciones que miles de oyentes de Clásicos Populares han ayudado a confeccionar a través de sus votos, con lo que bien se puede decir que en ellas quedan reflejados el gusto y las preferencias de su audiencia". 1. Himno a la vida de "Terra Santa" - Arbex 7. "Soave sia il vento" de "Cosi fan Tutte" - Mozart 2. Melodía Op. 42 No. 3 - Tchaikovsky 8. Mov 2 del "Concierto para violín No. 1" - Bruch 3. Contradanza "La Suavecita" - Saumell 9. Habanera "Todas las mañanitas" de "Don Gil de Alcalá" - Penella 4. Mov. 2º "Andante" del Concierto para piano y orquesta No. 2 - Shostakovich 10. Preludio de la Traviata - Verdi 5. "Señor, ten piedad de mí" de la "Pasión según San Mateo" - J.S. Bach 11. Coro de Esclavos "Va Pensiero" de "Nabucco" - Verdi 6. Mov 2 de la "Sonata para violín y piano No. 5" Primavera - Beethoven

Tras el paréntesis de "Los Alegres Clásicos Populares" y "Clásicos Populares Infantiles", con esta quinta entrega de la colección CLÁSICOS POPULARES volvemos a reunir alguna de las obras que quedaron clasificadas entre los cinco primeros puestos, dentro de los candidatos a la "Obra del Año" en temporadas distintas. Clasificaciones realizadas exclusivamente con el voto de los oyentes del programa "Clásicos Populares" de RNE. Así vamos, poco a poco, reuniendo en estos CD's muchas de las obras favoritas de la extraordinaria audiencia de "Clásicos Populares". Llevar a buen puerto una grabación como ésta siempre es el resultado del trabajo considerable de un gran equipo, como el de Radiotelevisión Española, y les aseguro que lo hacemos con la mayor ilusión para que el disco no decepcione a nadie y sea del agrado de quien lo escuche. 1. Paso a dos de Cascanueces, Op.71 - Tchaikovsky 7. Cantos Canarios - Power 2. Coro de Pastores de Rosamunda, D.797 - Schubert 8. Coro final de la Pasión según San Mateo, BWV 244 - J.S. Bach 3. Mov. 2º del Concierto para 2 violines, BWV 1043 - J.S.Bach 9. Mov. 2º Larghetto del quinteto para clarinete, K 581 - Mozart 4. Aurtxoa Seaskan - Olaizola 10. Coro et in terra pax hominibus del Gloria, RV 589 - Vivaldi 5. Diverse bizzarie sopra la vecchia sarabanda o pu ciaccona - Matteis 11. Mov. 2º del Concierto para violín y orquesta, Op.15 - Tchaikovsky 6. Coral sei lob und preis mit ehren de la Cantata, BWV 167 - J.S.Bach 12. Elizabethan Serenade - Binge

Durante los últimos años del programa decano de Radio 1 de Radio Nacional de España hemos venido prestando atención a los niños en la sección de "Los más jovenes oyentes de Clásicos Populares", En ese tiempo de radio, chavales de toda España han participado contándonos sus inquietudes, en bastantes casos tocando instrumentos musicales y escogiendo su música clásica favorita. A través de esa participación y a través de los alrededor de ochenta conciertos infantiles que presento cada año en todo el país, he podido ir conociendo ls obras clásicas que más atraen a los niños. Así , y para continuar con esa labor de enganche de los chavales a la música clásica, Radio Nacional de España lanza este CD en que que se recogen algunas de esas obras, con el deseo de que se conviertan en uno de sus discos favoritos y disfruten tanto escuchándolo como nosotros hemos disfrutado haciéndolo para ellos. 1. Galop, final de la obertura de Guillermo Tell - Rossini 11. Final de la Danza de las Horas de la Gioconda - Ponchielli 2. Can-can, de la obertura de Orfeo en los Infiernos - Offenbach 12. Aleluya de El Mesías - Haendel 3. Vals de la Bella Durmiente - Tchaikovsky 13. Cabalgata de las Walkyrias de la walkyria - Wagner 4. Danza del Sable de Gayaneh - Khachaturian 14. Obertura, allegro brillante y polka de La Gaité Parisienne - Offenbach 5. Mov.1º de la Pequeña Música Nocturna - Mozart 15. Coro das klinger so schön de La Flauta Mágica - Mozart 6. Marcha Radetzky - J. I Strauss 16. Obertura de Carmen - Bizet 7. Mov. 1º de la Sinfonía de los Juguetes - Leopold Mozart 17. Badinerie de la suite No.2 - J.S. Bach 8. 2ª de las Danzas Escocesas, Op.59 - Arnold 18. Marcha turca de Las Ruinas de Atenas - Beethoven 9. Marcha triunfal de Aida - Verdi 19. Canon - Pachelbel 10. Danza china de Cascanueces - Tchaikovsky

El presente volumen, tercero de la serie "Clásicos Populares", viene a cambiar un poco la línea seguida en los dos anteriores. Si tanto en "Clásicos Populares, 20 años" como en "Clásicos Populares, 2" se recogían diferentes obras extraidas entre las más votadas por los oyentes de las clasificaciones que todos los años lleva a cabo este programa de Radio Nacional de España, en "Los Alegres Clásicos Populares" no ha influido tanto el gusto de la audiencia expresado en esas votaciones como el interés por hacer un disco diferente, en el que el humor sea la constante. Y cuando digo "humor" me refiero a esa alegría interior que muchas veces se expresa más con una sonrisa que con una carcajada y que no siempre tiene que ser musicalemente, ni ruidoso ni de ritmo trepidante. Así que, independientemente de que algunas obras seleccionadas sean de una brillantez e impulso considerables, lo que se pretende es más conectar con los momentos de optimismo, humor y alegría de los grandes genios aquí representados que de abrumar con mucho volumen, a base de metal, caja, tambor y platos. Por otro lado he querido alejarme de las obras más conocidas de los autores escogidos, aunque evidentemente alguna de ellas lo sea. Tampoco ha sido mi intención hacer una selección exhaustiva de los clásicos más populares, habiendo incluso alguno que no lo es tanto. En cualquier caso, deseo muy sinceramente que la sonrisa y el sentimiento de bienestar acompañe la audición de este CD desde el principio hasta el final. 1. Mov. 3º del Concierto para cuerda y bajo contínuo, en Re mayor, RV.121 - Vivaldi 11. Mov.3º de la sinfonía No.7 - Beethoven 2. Suíte No.1 - J.S. Bach 12. No.4 Canción con Coro de "El sueño de una noche de verano" - Mendelssohn 3. Coro Happy we de Acis y Galatea - Haendel 13. Coro de Cazadores de "El cazador Furtivo" - Weber 4. Giga y Trío final de la Suite en Sol mayor - Haendel 14. Obertura de La Scala di Seta - Rossini 5. Mov.4º de la sínfonía 88 - Haydn 15. Squilli, echeggi la tromba guerriera.Coro de Soldados de Il Trovatore - Verdi 6. No.5 Coro singt den grossen bassa lieder de "Rapto en el Serrallo" - Mozart 16. Danza húngara No.6 - Brahms 7. Marcha Nupcial de las Bodas de Fígaro - Mozart 17. Mov.3º de la sinfonía No.1 - Bizet 8. Coro: Das klinget so herrlich, das klinget so shön de "La Flauta Mágina" - Mozart 18. El Puerto de la Suite Iberia - Albéniz 9. Mov.3º de la Sinfonía No.39 - Mozart 19. Scherzo a la Russa - Stravinsky 10. Marcha turca de las Ruinas de Atenas - Beethoven

El presente volumen recoge algunas de las obras de la semana que quedaron situadas en los puestos de cabeza de las clasificaciones anuales que confecciona el programa de Radio Nacional de España "Clásicos Populares" a base de los votos de su audiencia. Así pues, esta selección es consecuencia, en primer lugar, del criterio de Fernando Argenta, director de dicho programa, a la hora de escoger obras o fragmentos de obras no demasiado conocidas, y en segundo, del gusto de miles de oyentes, que refrendaron con sus votos los primeros puestos de dichas clasificaciones, con lo que muy bien se puede decir que la música contenida en esta grabación representa el espíritu que anima "Clásicos Populares". 1. Comienzo del Mov 3º de la Sinfonia nº 2, en Mi menor, Op.27 - Rachmaninov 7. Sospiri, adagio para orquesta de cuerda, con arpa y órgano, Op. 70 - Elgar 2. Mov. 3 Alla Polacca del Concierto para fagot y orquesta - Danzi 8. Vals de Masquerade - Khachaturian 3. Mov 3 Ruhevoll de la Sinfonía No. 4 - Mahler 9. Improntus Op. 90 No. 3 en Sol bemol Mayor - Schubert 4. Mov 2 de la Sinfonía Concertante, en Mi bemol Mayor, para violín, viola y orquesta K 364 - Mozart 10. Letzte Lieder No. 3 Beim - R. Strauss 5. No. 11. Coro final de la Cantata BWV 11 - J.S. Bach 6. Comienzo del Mov. 1 de la Sinfonía No.1 en Sol menor - Kalinnikov

La relación de títulos contenidos en el presente CD se ha efectuado, salvo en un par de obras, con los primeros puestos de las Clasificaciones hechas a partir de los votos de los oyentes de "Clásicos Populares". En 1985 se puso en marcha la idea de programar una determinada obras, una vez al día durante una semana, pensando en que la repetición, no excesiva, pudiera ser buena para popularizar entre la audiencia unas obras concretas. Esas obras debían tener unas características específicas: En primer lugar, contar cone el sufieciente atractivo y belleza. En segundo, el ser asimilables por una granmayoría de una audiencía tan heterogénea como la de "Clásicos Populares". Y en tercer lugar, no ser demasiado conocidas, si bien en este último aspecto ha habido evidentemente unas más conocidas que otras. La primera Clasificación con las Obras de la Semana en "Clásicos Populares", se efectuó en 1985. 1. Final de El Ocaso de los Dioses - Wagner 7. Aría nº 75 mache dich mein herze rein de la pasión segun San Mateo - Bach 2. Fantasía para piano a cuatro manos en fa menor, Op. 103 D 940 - Schubert 8. Coro de mujeres de El Rey Esteban Op. 117 - Beethoven 3. Ave verum corpus K 618 - Mozart 9. Duettino che soave zeffiretto de las Bodas de Fígaro - Mozart 4. As when dove laments her love de Acis y Galatea - Haendel 10. Danza de la Gran pipa de la Paz y Bosques - Rameau 5. Romanza del concertino para guitarra y orquesta - Bacarisse 11. Danza Húngara No. 4 - Brahms 6. Mov. 1º de un Requiem Alemán, Op. 45 - Brahms

Este es un regalo,mas bien una ofrenda a la usuaria,que es ya mi amiga,CalexaS,ya que ella me dio la idea de este podcast y su colaboracion le a dado su forma definitiva;quiero que sepas,amiga mia,que no nos divide un mar entre medias,ya que cuando dos corazones laten al unisono,ni siquiera un universo podria separarlos. Gracias por estar ahi y ser quien eres y lo que eres...un ser unico y maravilloso.

Compositor italiano y virtuoso del violín. Nació en Génova, donde estudió con músicos locales. Sus padres fueron Antonio Paganini y Teresa Bocciardo. Empezó a estudiar la mandolina con su padre con cinco años. Con siete años comenzó a tocar el violín. Hizo su primera aparición pública a los nueve años y realizó una gira por varias ciudades de Lombardía a los trece. No obstante, hasta 1813 no se le consideró un virtuoso del violín. Tuvo como maestros a Giovanni Servetto y Alessandro Rolla. Con dieciséis años era ya conocido pero no digirió bien el éxito y se convirtió en un jugador que continuamente se emborrachaba. Una dama desconocida lo salvó de esta silenciosa (licenciosa, o libertina) y perjudicial vida para llevarlo a su villa en donde aprendió a tocar la guitarra. En 1801 compuso más de veinte obras en las que combina la guitarra con otros instrumentos. De 1805 a 1813 fue director musical en la corte de Maria Anna Elisa Bacciocchi, princesa de Lucca y hermana de Napoleón. En 1813 abandonó Lucca y comenzó a hacer giras por Italia, donde su forma de interpretar atrajo la atención de quienes le escuchaban. En 1828 fue a Viena, más tarde a París y en 1831 a Londres. En París conoció al pianista y compositor húngaro Franz Liszt, que, fascinado por su técnica, desarrolló un correlato pianístico inspirado en lo que Paganini había hecho con el violín. En 1833 en la ciudad de París le encargó a Héctor Berlioz un concierto para viola y orquesta; el compositor francés realizó Harold en Italia, pero Paganini nunca la interpretó. Renunció a las giras en 1834. Fue además tutor del violinista italiano Antonio Bazzini, a quien motivó para que iniciara su carrera como concertista. Su técnica asombraba tanto al público de la época que llegaron a pensar que existía algún influjo diabólico sobre él, porque a su vez su apariencia se notaba algo extraña y sus adelantos musicales eran una verdadera obra de arte. Se decía que en la mayoría de sus apuntes aparecía una nota extraña la cual decía "Nota 13". Podía interpretar obras de gran dificultad únicamente con una de las cuatro cuerdas de violín (retirando primero las otras tres, de manera que éstas no se rompieran durante su actuación), y continuar tocando a dos o tres voces, de forma que parecían varios los violines que sonaban. Además en la mayoría de sus espectáculos usaba la improvisación. Esto indica lo cercano que estaba su arte al mundo del espectáculo. Sus obras incluyen veinticuatro caprichos para violín solo (1801-1807), seis conciertos y varias sonatas. Además creó numerosas obras en las que involucraba de alguna manera a la guitarra, exactamente 200 piezas. Como curiosidad se dice que, estiradas, sus manos medían cuarenta y cinco centímetros. Esto se le atribuye a que padecía de Aracnodactilia, quizás generada por sufrir del Síndrome de Marfan, aunque la creencia popular dicta que la extraordinaria longitud de sus dedos se debía a las horas dedicadas a la práctica del violín. También se le encontraron en la casa cinco violines Stradivarius y dos Amati. Su salud se fue deteriorando por un cáncer de laringe que le hacía perder la voz a pasos agigantados y el tratamiento con mercurio que realizaba por recomendación de su médico para tratar la sífilis; murió en Niza el 27 de mayo de 1840. Su imaginativa técnica influyó notablemente en compositores posteriores como Franz Liszt, Johannes Brahms, Sergei Rachmaninoff, Boris Blacher, Andrew Lloyd Webber, George Rochberg y Witold Lutos?awski.