Banda Sonora: donde el cine se escucha

Arrancamos un nuevo ciclo sobre el Nuevo Cine Argentino. Empezaremos hablando desde los comienzos del cine nacional hasta llegar a la actualidad. En el medio, hablaremos de como nació el llamado Nuevo Cine Argentino. En este envío trabajamos el film Bolivia de Adrián Caetano. Editorial, impresiones y todo sobre una de las grandes películas del director.

En este programa entrevistamos a Rusi Millán Pastori, el director del documental Lai, sobre el genial escritor Alberto Laiseca. La historia de cómo surgió, su relación con el célebre escritor y todas las vivencias durante el rodaje, estarán contadas en esta dinámica y completa entrevista. Imperdible...

Cuarta y última emisión sobre la Edad de Oro del cine japonés. Luego de Kurosawa, Ozu y Mizoguchi es el turno de alguien menos conocido pero tan genial como ellos. Esta vez analizamos el film La Isla Desnuda, una película casi sin diálogos que se constituyó en la obra maestra del director. Además cerramos el ciclo hablando de los últimos años del cine japonés

Tercera entrega sobre la Edad de Oro del Cine Japonés. Luego de analizar films de Akira Kurosawa y Yasujiro Ozu, traemos a quien completa el Terceto de Oro Oriental: Kenji Mizoguchi. Hace tiempo habíamos hablado de Cuentos de la luna pálida y hoy es el turno de Sansho, el gobernador (O el Intendente Sansho en otros países). Editorial, impresiones sobre el film y continuamos con la historia del cine japonés

Seguimos con el ciclo sobre la Edad de Oro del cine japonés. Esta vez llega uno de los más aclamados cineastas del Sol Naciente: Yasujiro Ozu. En este programa hablamos de Historias de Tokio, para muchos su obra cumbre. El tiempo, sus formas de filmar y la historia de cómo nace la Edad de Oro japonesa en la década del ´50.

Arrancamos el Ciclo de cine sobre la Edad de Oro del cine japonés. En este envío analizamos el film El cielo y el infierno de Akira Kurosawa (también conocida como El infierno del odio). Además hablamos del comienzo del cine japonés, los primeros teatros y los grandes autores del cine mudo y el cine pre Segunda Guerra Mundial

Cerramos el ciclo sobre cine de autor europeo con un director no tan conocido en muchas partes del mundo. Hablamos del lituano Sharunas Bartas. En este envío trabajamos el film La Casa, donde las palabras sobre. Editorial, impresiones sobre la película y algunas entrevistas al director que hemos recogido para informarnos sobre la historia de este particular director

Segundo film del Ciclo de cine de autor europeo. Luego de Lars Von Trier llega otro director que nos interpela y nos desnuda. Hablamos del austriaco Michael Haneke, de quien hablamos ya más de una vez. Esta vez traemos el film Funny Games, la versión original de 1997. Además de debatir sobre el film, charlaremos sobre una entrevista que dio el director hace algunos años y sus puntos de vista

Abrimos la décima temporada de Banda Sonora: Donde el cine se escucha. Este año comenzamos con un ciclo de Cine de Autor Europeo. Y que mejor que empezar con nuestro amigo Lars Von Trier. Hablaremos del film Anticristo y además, traeremos unas declaraciones de sus protagonistas: Charlotte Gainsboug y Willem Dafoe.

En este envío analizamos uno de los grandes films de Bernardo Bertolucci: El conformista. Hablaremos no sólo del film sino de como se trabajó el diseño junto a su director de fotografía y en quienes se inspiraron. Además editorial y la historia del director.

En el programa de hoy hablamos de uno de los documentales más aclamados de Werner Herzog. En este caso tratamos el film Grizzly Man, la historia de Timothy Treadwell, alguien que sentía una particular atracción por los osos Grizzly que hasta se sentía uno de ellos...

Como ya hicimos anteriormente con Canino y Miss Violence, volvemos a hablar de un film del llamado Nuevo Cine Griego. En este caso trataremos Pity (u Oiktos según su idioma original), del director Babis Makridis. Tendremos las impresiones sobre el film, además de la editorial y la historia de este director

En este envío hablamos de una de las películas más alabadas de Woody Allen: Hannah y sus hermanas. Un elenco de lujo conformado por el propio director, Mia Farrow, Barbara Hershey, Dianne Wiest, Michael Caine, Max Von Sydow y Carrie Fisher- Editorial, impresiones sobre el film y la mejor música...

La vida del boxeador Jake La Motta bajo la mirada de Martin Scorsese. Robert De Niro, Joe Pesci y Cathy Moriarty componen uno de los grandes clásicos de los ´80. Editorial, impresiones y todo sobre una de las películas más aclamadas del director neoyorquino

Algo está pasando en un pueblito de Brasil que de a poco va desapareciendo del mapa... Colonialismo, pueblos originarios y una encriptada crítica a la derecha es lo que nos trae Bacurau, el muy buen film de Kleber Mendonça Filho y Juliano Darnelles, film que analizamos en este programa

En este envío, hablamos de otro clásico del maestro sueco Ingmar Bergman: Gritos y susurros. Un destacado elenco con 4 talentosas actrices, más una conjunción de guión, fotografía y la magia de Bergman. Editorial, impresiones y todo lo que nos deja este gran film.

En 1997 el canadiense Vincenzo Natali logra con poco presupuesto, conquistar a público y crítica gracias a una ópera prima interesantísima: El Cubo. Como en cada programa, abrimos con la editorial, las impresiones sobre el film y una charla sobre una de las mejores películas canadienses de los ´90.

A mediados de los años ´90 el cine español conoció a uno de sus directores más importantes de los años siguientes: Fernando León de Aranoa. En este envío analizamos la ópera prima del director, llamada Familia. Además conoceremos su historia, además de la editorial y las impresiones sobre este film

En el episodio de hoy hablamos por primera vez de un film de Pixar: Wall-E. En esta ocasión tratamos uno de los films más importantes de la compañía de animación más exitosa de los últimos 30 años. No solo hablamos del film sino también de la historia de Pixar...

En los años ´80 Krzysztof Kieslowski creó para la televisión polaca la miniserie El Decálogo, basado en los 10 mandamientos. Luego, dos se transformaron en largometrajes. En este envío hablamos de No matarás, un film contra la pena de muerte y con una fotografía increíble

Una de las mejores películas independientes británicas de los últimos 20 años. Tanto, que se transformó en miniserie. Hablamos de This is England. Su influencia, su música y el costado de Malvinas que tanto nos duele por estos lados. Editorial, impresiones y buena música

Interesado desde chico por las distintas ramas del arte, Peter Greenaway empezó de joven su formación con la pintura y luego se volcó al cine, pero sin olvidar sus orígenes, algo que se nota en su filmografía. Aquí analizamos su gran éxito: El cocinero, el ladrón, su mujer y su amante. Editorial, impresiones y un par de temas dedicados a la burguesía...

En este envío hablaremos de Ida, film polaco ganador del Oscar a Mejor Película Extranjera en 2013. Editorial, análisis del film, la historia del director y además contaremos la historia del jazz polaco, quienes fueron sus pioneros, en una época donde estaba prohibido por el Stalinismo

En este envío hablamos de Nocturama de Bertrand Bonello. La historia de unos jóvenes de diferentes etnias y clases sociales que se reúnen en un galpón de un París a punto de estallar... Además, hablaremos del porqué del nombre del film y metemos un picadito de Nick Cave and the Seeds

En 1993 Krzysztof Kieslowski arranca con Azul, la primera parte de la trilogía Tres Colores. Una serie de films basados en los colores de la bandera francesa (azul, blanco y rojo) y en los lemas de la Revolución Francesa: Libertad, Igualdad y Fraternidad. Hablamos en este programa de la primera parte de la trilogía

En este envío, hablamos del film Polytechnique de Denis Villeneuve, que se basa en los testimonios de los supervivientes del drama ocurrido en la Escuela politécnica de Montreal, el 6 de diciembre de 1989. La película cuenta los hechos a través de los ojos de Valérie y Jean-François, dos estudiantes cuya vida dio un vuelco cuando un hombre entró en la escuela con la idea de asesinar al mayor número de mujeres posible.

En este envío analizamos una de las películas más llamativas del 2008. Con guión de Eric Roth y dirigida por David Fincher, llegó El Curioso Caso de Benjamin Button, con Brad Pitt, Cate Blanchett y gran elenco. La historia del hombre que nace viejo y va haciéndose joven en un claro retrato del paso del tiempo. Además, editorial, análisis y la historia del director

Sin dudas el debut de Satoshi Kon en la pantalla grande fue uno de los más importantes del cine japonés en los últimos años. En este film analizamos uno de los film más importantes de la década del ´90. Editorial, análisis y la historia del malogrado director componen este envío.

En este programa, analizamos uno de los films oníricos más extraños de la última década. Desde Hungría, Ildikó Enyedi nos trae En cuerpo y alma (On Body and Soul), un film donde un hombre y una mujer sufren algo realmente extraño: se conectan a través de los sueños. Editorial, análisis del film y la historia de la directora completan este envío

En este programa volvemos al mundo del animé, esta vez hablando del film Your Name de Makoto Shinkai. Editorial, análisis y la historia de uno de los directores más importantes del cine nipón. Una película con una fotografía y una banda musical de excelencia.

Decir John Cassavetes es sinónimo de cine independiente estadounidense. Hace un tiempo habíamos analizado Shadows y esta vez hablamos del film que le dio a Gena Rowlands el status de una de las mejores actrices de su generación: Una mujer bajo la influencia.

Desde sus inicios Ciro Guerra nos ha llevado de viaje por su Colombia natal. La sombra del caminante, Los viajes del tiempo y sobre todo, El abrazo de la serpiente, han sido films donde indaga el pasado del país. Aquí junto a su ex esposa Cristina Gallego, nos traen Pájaros de verano, donde se unen ritos ancestrales y el comienzo del narcotráfico...

En este programa hablaremos del film Adiós a los niños de Louis Malle. Del director francés ya habíamos hablado cuando analizamos el film Mi cena con André. En su vuelta a Francia filmó cuatro películas, pero fue esta historia semi auto biográfica la que lo llevó a una gran despedida.

Hoy analizamos un film extraño y poco conocido: hablamos de Dogs Don´t Wear Pants de Jukka-Pekka Valkeapää. Un hombre que busca en el juego sadomasoquista algo que ha perdido y no puede reemplazar. Desde la fría Finlandia llega un film bastante interesante...

Segunda parte de la llamada Trilogía de Salta de Lucrecia Martel. Con un gran elenco formado por Mercedes Morán, Carlos Belloso, Alejandro Urdapilleta, María Alché, Julieta Zylberberg, Mía Maestro y Mónica Villa, la directora nos lleva a los oscuros pensamientos de un médico

Una de las obras maestras inacabadas del cine. Víctor Erice pensó El Sur en una película de más de dos horas, sin embargo, el productor decidió terminar el film cuando faltaba poco menos de la mitad del guión. Pese a eso, se transformó en un film imprescindible del cine español

La historia de Ramón Sampedro, marcó un antes y un después en la lucha contra la eutanasia en España. Alejandro Amenábar llevó la vida de su lucha al cine de la mano de un Javier Bardem impecable y con un gran elenco en su film Mar Adentro, que logró el Oscar a mejor película extranjera

Es sin dudas, unas de las comedias inglesas de los últimos 25 años. Con un elenco que roza la perfección, The Full Monty de Peter Cattaneo (con guión de Simon Beaufoy) se transformó en una comedia con una enorme crítica social al liberalismo impulsado por Margaret Thatcher. Imprescindible

Bong Joon-ho dirige su segunda película, basada en la historia real del primer asesino en serie de Corea del Sur. Dos detectives serán los encargados de descubrir quien se esconde detrás de los crímenes. Estos fueron los comienzos del director que saltó a la fama con Parasite

El maestro Ingmar Bergman primero creó la miniserie y luego la convirtió en película. Escenas de la vida conyugal se transformó en un clásico sobre el amor, el desamor y la obligación de ser parte de una sociedad con el concepto de familia muy arraigado...

Por primera vez en casi diez años, tratamos un género que del que nunca habíamos hablado: Los zombies. En este caso del film Muertos de risa (y esas traducciones...), Shaun of the Dead en su idioma original. Y lo hacemos también desde la crítica social que el mismo film propone...

Sin dudas Ken Loach es uno de los más importantes realizadores de cine social de Europa. Sus trabajos vienen denunciando los problemas de la clase trabajadora desde hace cinco décadas. Acá analizamos uno de sus films más reconocidos de los años ´90: Ladybird, Ladybird

En Zambia, las brujas siguen existiendo y son llevadas a diferentes campos para trabajar la tierra. Rungano Nyoni nos cuenta la historia de Shula, una joven bruja que se transforma de repente en un reality viviente. Analizamos el film, además de contar la historia de la directora zambiana

Crónica de lo que fue la revolución en Argelia, para lograr la independencia de sus colonos franceses. Gillo Pontercorvo logra un film mezcla de neorrealismo italiano y documental con imágenes que dieron la vuelta al mundo. Análisis, editorial y la historia del director también son parte del programa

Harvey Keitel interpreta a un policía que abusa de todo lo que encuentra en su camino, desde apuestas y drogas hasta mujeres. Abel Ferrara nos trae uno de los más aclamados films del cine independiente americano de los años ´90, con un protagonista que destila talento

Spike Lee recorre las callecitas de Brooklyn como un repartidor de pizza y nos muestra no sólo el vecindario, sino también las tensiones raciales entre los miembros de la comunidad. Haz lo correcto significó el film que lanzó a la fama a uno de los directores mas personales del cine americano

El amor en la Francia de 1770. Marianne, una pintora, recibe un encargo que consiste en realizar el retrato de bodas de Héloïse, una joven que acaba de dejar el convento y que tiene serias dudas respecto a su próximo matrimonio. Aquí analizaremos el film de Céline Sciamma, que logró el mejor guión en Cannes

Hace un tiempo hablamos de la genial Canino (o Colmillo en Argentina), que nos deslumbró con una temática muy particular. Esta vez volvemos a hablar de ese genio que es Yorgos Lanthimos, y otra vez encontrando en el cine del griego una película que nos deja con varias preguntas por responder: hablamos del film La Langosta (The Lobster)

Basada en una novela de John Ajvide Lindqvist, el sueco Tomas Alfredson filma en 2008 Criatura de la noche, una de las mejores historias de vampiros de los últimos años. Hablaremos del guion, la fotografía y las actuaciones de los jóvenes protagonistas del film.

En este envío hablamos de la segunda parte de la llamada Trilogía del amor de Wong Kar-Wai, que completan Días Salvajes y 2046. La historia de Chow y Li-Zhen conforma una de las más poéticas y románticas del director. Hablaremos del guión, de la fotografía y de la sutil forma de crear personajes del maestro Kar-Wai