Auf ein Bier von Gamespodcast.de

Meine Damen und Herren, endlich ist es da, DAS Hype-Spiel der letzten Jahre. Und es ist ... nein, keine Sorge, scheiße ist es nicht. Aber auch lange nicht so gut wie viele Kritiker zu Release behauptet haben. Und vor allem lange nicht so gut, wie es sein könnte, wenn CD Projekt es nicht viel, viel zu früh und in einem spielerisch und technisch viel, viel zu unfertigen Zustand auf den Markt geworfen hätte. Dies ist die Geschichte eines Meisterwerkes, das keins durfte und hoffentlich noch zu einem gepatcht wird. Aber hören Sie selbst! Achtung: Wir spoilern im Podcast die erste größere Hauptmission des Spiels (je nach Spielweise in den ersten 2-5 Stunden)! Timecodes: 00:00 - Der "Ich-trinke-um-diese-Uhrzeit-kein-Bier"- Biertalk 04:06 - Release- Zustand, Reaktionen von Sony und Microsoft 42:46 - Prämisse, Charakter- Hintergrund, Quests, Writing 1:33:26 - Lösungswege, Skilltrees, Schein der Entscheidungsfreiheit, Loot und Inventar 2:04:44 - Shooter- Gameplay, Storyentwicklung und die Figur des Johnny Silverhand, Spielwelt

Liebe Freunde, ursprünglich sollte an diesem Sonntag unsere Besprechung von Cyberpunk 2077 stehen, doch die wollen wir einfach nicht eilig übers Knie brechen. Dafür muss das Open-World-Rollenspiel genauer untersucht werden. Drum gibt es heute schon unseren Rückblick aufs Spielejahr 2020 – wird ja nicht mehr viel passieren, hoffentlich. André, Dom und Sebastian plaudern über ihre Spiele des Jahres, ihre Enttäuschungen, Ladebildschirme, Inventare, Dauerbrenner und gelungene Monster. Wir wünschen euch viel Freude damit und außerdem eine schöne Weihnachtszeit! André, Dom & Sebastian Timecodes: 00:00 - Biertalk 08:45 - Bestes Spiel, größte Enttäuschungen 45:50 - Größte Überraschung, emotionalste Momente, der beste Riecher 1:13:34 - Corona 1:29:58 - Der schönste Spaziergang, bestes verpasstes Spiel, beste Monster und Endgegner 1:57:48 - Bestes Inventar, schönster Ladebildschirm, am meisten gespielt und der Mir-Reichts-Award

Andre und Dom dachten sich: "Ein X-Com im Mafia-Setting? Super! Da haben wir Bock drauf! Und machen gleich noch die Paradox-Fans unter den Hörern glücklich, die immer nach einer Besprechung ihrer Spiele rufen!". Und dann kam es ganz anders. Und dann kam noch Ralf. Der arme Ralf. Timecodes: 00:00 - Biertalk und Einleitung 06:34 - Prämisse, Ersteindruck, Look 23:26 - Vertonung, Writing, UI, Balancing 55:36 - Spielsysteme 1:18:19 - Map Design, Kamera, Bugs 1:40:07 - Fazit

Liebe Leute, André fand, dass es allerhöchste Eisenbahn war, einmal im Detail und bei Bier über Gating zu plaudern. Von Gating spricht man, wenn Spiele Inhalte, Belohnungen, Progressionen und so weiter hinter einem Hindernis platzieren, das der Spieler erst unter bestimmten Voraussetzungen passieren kann. Und das wiederum liefert allerhand Diskussionspotenzial. Was ist eigentlich gutes Gating und welches Gating kann lieber jetzt als gleich weg? Und welche (überraschenden) Formen von Gating gibt es überhaupt? Gaten wir los! Viel Spaß! Timecodes: 00:00 - Biertalk und Gatekeeping 16:56 - Region gating 46:55 - Gating durch die Story, Skills, Items und endliche Ressourcen 1:19:57 - AAA- Spiele und ihr Gating 1:34:55 - Freischalten von Waffen und Zeitinvestments

Wir erzählen davon, wie wir beim Vorbestellen einer PS5 gescheitert sind, dann aber von Sony netterweise eine geliehen bekamen, wie uns Amazon vor die Tür gesetzt hat, von neuen Mikros und unseren Vermutungen, in welchen Behörden überall Assassin's-Creed-Fans sitzen, die uns auf dem Kieker haben. Timecodes: 07:06 - Jochen hat sich eine PlayStation 5 ausgeliehen 32:59 - Status des amazon- Partnerprogramms 44:12 - Kapitel Eins mit Sebastian 45:54 - Andres neues Mikrofon 52:09 - Neues Format in Arbeit 54:32 - Premium- Feed und Corona

Amnesia Rebirth hat eigentlich alles, was ein Indie-Horrorspiel braucht: Den Stallgeruch eines bislang brillanten Entwicklerteams, ungewöhnliche Themensetzung und interessante spielmechanische Einfälle. Aber diesmal - zum ersten Mal - setzt sich Frictional Games dabei in die Nesseln. Warum das so ist, das diskutiert Andre mit Dom Schott und GastStar Elena Schulz von der GameStar. Kleine Vorwarnung: Wir spoilern in dieser Folge mehr als üblich (ohne Spoilerteil). Nicht katastrophal, aber mehr als euch lieb sein könnte. Timecodes: 00:00 - Biertalk 05:08 - Ersteindruck, Prämisse, Spieleinstieg, Struktur 29:54 - Gameplay, Monsterdesign, Rätseldesign 1:12:39 - Parallelwelt, Story, Motiv der Schwangerschaft

Drei Podcaster, drei Meinungen zu Assassin’s Creed Valhalla: Dom findet‘s toll, Andre eher wechelhaft und Jochen hätte es am liebsten erst gar nicht je gefunden. Woran das liegt – von sehr unterschiedlichem Story-Erleben, unerklärlich abweichenden Kampferfahrungen bis hin zu Glück mit der Boots-KI, darüber diskutieren wir in dieser Folge bis die Valkyren kommen. Hinweis: Leider kam es auf Andres Spur zu einigen Tonproblemen. Ich habe für euren Hörgenuss getan, was ich konnte, liebe Hörer. Andre arbeitet schon an einer Lösung. - Lars 00:00 - Biertalk 08:20 - Prämisse, Hauptfigur, Vertonung, Story 44:36 - Questwriting 54:07 - Grafik, Progression, Kämpfe 1:21:23 - Boot fahren, Plünderungen, zum Status der Reihe und Fazit

Das neue zutiefst politische Spiel aus dem unpolitischen Hause Ubisoft ist da! In Watchdogs 3 befreien wir die Welt erneut per App und Maschinenpistole aus den klauen eines orwellschen Zukunftsregimes. Wieder bleibt sehr oft die Feststellung im Raum stehen: „Vermutlich, war das nicht, was die Entwickler ausdrücken wollten“, noch öfter fragt man sich, warum sie trotzdem unbedingt allerlei brisante Themen anreißen wollen. Andre und Dom habens jedenfalls gespielt, Sebastian hat interessiert vom Seitenrand zugesehen und alle drei reden drüber, was für ein Knäuel an Spielmechanismen und Erzählsträngen diesmal unter dem in ewiger Selbstfindung verharrenden Titel „Watchdogs“ herausgekommen ist. Timecodes: 00:00 - Biertalk 08:51 - Prämisse, Tonalität und Rekrutierungsmechanik 32:21 - Ungewollte Aussagen und politische Inhalte, Spielwelt, Technik 1:17:15 - Gameplay 1:37:28 - Gewaltfrage, Storymissionen, Minispiele, Nebenaufgaben 1:59:15 - Fazit

Liebe Freunde, wir haben mal mit Absicht in die Mausefalle gefasst. Weil sie so beliebt ist. Und weil wir wissen wollten, wie sich das anfühlt. Also, wir haben Genshin Impact gespielt. Das große, neue Free2Play-Rollenspiel, dessen Entwickler offensichtlich sehr intensiv Zelda. Breath of the Wild studiert haben. Jochen und Sebastian haben sich nun in die Fantasy-Welt von Teyvat begeben, haben Schleime verdroschen und sich neue Helden zulosen lassen. Einer war wirklich gut unterhalten, der andere eher frustriert und abgetörnt. Aber beide finden, dass man ganz wunderbar über Genshin Impact sprechen kann. Und das tun sie dann auch. Wir wünschen euch viel Spaß beim Zuhören! Jochen & Sebastian Timecodes: 00:00 - Biertalk 07:00 - Prämisse, Spielwelt und Vergleich zu Breath of the Wild 26:26 - Spielsysteme 38:47 - Charaktere, In-Game- Käufe, Glücksspielmechaniken 1:25:55 - Writing, Vertonung, Lore 1:32:32 - Eine neue Generation free2play?

Da ist sie wieder, die klassische Weltherrschaft: Zwei Herrscher, eine Welt, viele Neuigkeiten! Wir sprechen über kommende neue Formate, über unsere Corona-bedingt recht konservative Planung für 2021 und Jochen blickt zurück auf seine Auszeit und wertvolle Erkenntnisse zum Thema Work-Life-Balance. Timecodes: 01:49 - Backerzahlen 10:46 - Jochen über seine Auszeit und jetzige Situation 29:24 - Was ist mit der Surge 2- Reportage? 42:09 - Erstmal keine neue Festanstellung 49:01 - Neue Formate

Möchtet ihr besser verstehen, wie Spieleproduktion wirklich funktioniert? Was da alles schieflaufen kann? Dann haben wir da was für euch: In diesem neuen Crossover-Podcast mit „Mein SCRUMM ist kaputt“ spricht unser Web-Dev-Gott und SCRUMM-Master Dominik Ehrenberg mit Producer-Gott und Entwicklungs-Master Ralf Adam über die Feinheiten der (agilen) Software-Entwicklung. In dieser ersten Ausgabe sprechen die beiden über die Vorproduktionsphase der Entwicklung: Was ist die Pre-Production, was macht man da eigentlich und vor allem auch: Was für Fehler werden da gerne gemacht? Links zur Folge: Keine Zeit für Pre-Production führte beim Hobbit dazu, dass aus zwei Filmen drei wurden: https://www.youtube.com/watch?v=20vA9U7J2qQ Will ‘Star Wars’ Stick the Landing? J.J. Abrams Will Try: https://www.nytimes.com/2019/12/11/movies/star-wars-the-rise-of-skywalker-jj-abrams.html PS: Dominiks Podcast „Mein SCRUMM ist kaputt“, findet ihr hier: https://meinscrumistkaputt.de/ Timecodes: 00:00 - Zum Format 06:13 - Preproduction: Definition & Sinn und Zweck 45:20 - Unwägbarkeiten und der Vergleich zum Film

In Tests wird er gern beschworen: Der Wiederspielwert. Aber ist er mehr als Werbesprech für „Unser Spiel ist gar nicht so kurz, wie es aussieht!“? Zum Glück hat Benjamin Strobel auf Behind the Screens eine ganze Artikelreihe zu diesem Thema veröffentlicht und so legen Andre und Seb mal ihre eigene Wiederspielaversion beiseite und diskutieren mit ihm über die Freuden des „nochmal das Gleiche“-Spielens. Timecodes: 00:00 - Biertalk 05:48 - Near Automata und neue Herausforderungen 47:56 - New Game+, kognitive Entlastung und neue Entscheidungsmöglichkeiten 1:17:31 - Heimatgefühle, MMOs, Nostaligie, Remaster und alte Spiele neu goutieren

Liebe Freunde, heute gibt es als spontanen Bonus-Podcast eine Extrafolge Wortreich - Wolfgang Walks Kolumnen-Format. Der Mann hat nämlich beim Spiegel Online gelesen, wie Hajo Schumacher den Kontakt zu Games versuchte und am Ende scheiterte. Und dessen Erkenntnisse aus dem Experiment will er einfach nicht unkommentiert stehen lassen. Seinen Gedankengang erzählt er euch in der Kolumne selbst. Nur so viel vorweg: Es geht um das Sterben in Spielen. Wie immer gibt es zu dieser Folge auch als Text auf unserer Website - www.gamespodcast.de! Viel Spaß mit dem Podcast, Wolfgang & das The-Pod-Team

Liebe Freunde, heute widmen wir uns einem Spiel, das wie aus der Zeit gefallen wirkt. In Serious Sam 4 wird geballert, wie anno dazumal. Ohne Deckung. Ohne regenerierende Gesundheit. Ohne komplexe Story oder aufwändig geskriptete Spektakel. Dafür stellt uns das Spiel geradezu lächerlich riesige, dumme Gegnermassen in den Weg. André und Sebastian sprechen also über die Stärken und Schwächen dieses absichtlich altmodischen Ego-Shooters – und über den Reiz des Ballerns auf Gegnerhorden. Wir wünschen euch viel Spaß beim Zuhören! André & Sebastian Timecodes: 00:00 - Biertalk 05:20 - Zur Reihe, Writing, Technik, Leveldesign 34:46 - Gameplay, Gegnerdesign und Entwickler 1:36:58 - Fazit

Andre hat gelesen, Tom Hall von id Software hätte mal zu John Carmack gesagt, er könne sich seine nahtlose Spielwelt bitteschön stecken, weil die Spieler die klassische Levelstrukur zu schätzen wissen. Da hätte man klar abgeschlossene Portionen eines Spiels, die man dann auch einfach mal abhaken kann. Und weil Tom Hall das gesagt hat und Andre sich das gemerkt hat, reden wir jetzt über genau diese These! Timecodes: 00:00 - Biertalk 08:57 - Einleitung, Struktur in Spielen früher und heute 32:20 - MIssionsdesign in offenen Spielwelten, Sandbox- Spiele und der Massenmarkt 54:04 - Konsumverhalten von Spielern, Belohnungssysteme und vollgestopfte open worlds 1:18:23 - Ob open world- Spiele die schlechteren Spiele sind & Abwechslung und Variation

Star Wars Squadrons ist ein ungewöhnliches, kleines Ding: Ein Star Wars Spiel von EA, erkennbar eigentlich für VR entwickelt, direkt mit 40 Euro im „Mid-Price“-Segment gestartet und dann auch noch eine Raumkampfsimulation – ein Genre, bei dem man normalerweise erstmal die Star-Citizen-Kampagne aufruft um sich zu versichern, dass es wirklich noch nicht tot ist. Und weil wir über diese Art Spiel ja nun nicht wirklich oft sprechen und sich gerade zwei Freiwillige und ein Sebastian fanden, haben wir es uns mal vorgeknöpft. Timecodes: 00:00 - Biertalk und Einleitung 14:33 - Grundlegendes, VR, Gameplay und Missionsdesign 51:01 - Spielsysteme, Technik, Story 1:23:17 - Multiplayer 1:55:22 - Fazit

Es ist der zweitgrößte Videospiel-Deal aller Zeiten (nach dem Aufkauf von Supercell durch Tencent für über 8 Mrd USD): Microsoft schluckt „Skyrim“-Produzenten Bethesda. Damit sind die Karten im Duell um die nächste Konsolengeneration urplötzlich neu gemischt und wir diskutieren, warum das unsere wenige Wochen alten Prognosen nochmal über den Haufen wirft, was mit Bethesda wohl passieren wird, warum der Deal einerseits völlig logisch und dennoch völlig unerwartet kam und, und, und. Timecodes: 00:00 - Biertalk und Einleitung 14:15 - Konsequenzen für Bethesda, Microsofts Vergangenheit mit eigenen Marken und die Zukunft des GamePass 53:46 - Was exclusive wird und ob Abomodelle das Modell der Zukunft sind 1:47:54 - Besitz in Zeiten von Streamingdiensten und verschiedenes

Liebe Leute, was wünscht man sich nach einem langem Sommer dringender als einen postapokalyptischen Winter mit drogenabhängigen Weihnachtsmännern, mexikanischen Killerclowns und zigarrerauchenden Katzen? Richtig: nichts. Also haben sich Jochen und Dom die Nächte mit Wasteland 3 um die Ohren geschlagen und ein ebenso fantastisches wie ärgerliches Oldschool-Rollenspiel entdeckt, das gleichzeitig über den grünen Klee gelobt und mit der Schrotflinte erschossen gehört. Wieso, welshalb warum - das erklären wir Euch gerne in dieser Sonntagsfolge. Viel Freude und nehmt euch vor "La Cucaracha" in acht, Jochen & Dom Timecodes: 00:00 - Biertalk 11:42 - Prämisse, Charaktereditor, Soundtrack 41:53 - Moral im Ödland, Questdesign, Story 1:20:07 - Gameplay: Skills, Kampfsystem, Perks 1:49:09 - Technischer Zustand & Unzulänglichkeiten 2:06:15 - Fazit 2:11:16 - Und nun zu etwas völlig anderem

Liebe Freunde, wir sprechen heute über Tropes. Das ist ein Fremdwort, heißt so viel wie „Klischee“, „Stilmittel“ oder naja... „Tropus“ - ein Fachbegriff aus der Rhetorik. Und was wir damit meinen, sind halt immer wiederkehrende Muster, Situationen, Mechaniken und Erzählweisen in Spielen. Tropes gibt es nicht nur da. Wer mal diesen Hasenbau hinabsteigen will, der schmökere mal auf www.tvtropes.org ein wenig. Und ja, da haben wir eine englische Metapher einfach mal übersetzt. Tropes jedenfalls. Jochen und Sebastian sprechen über Tropes. Über Stilmittel und Videospielklischees, die sie mögen und welche, die man längst hätte in irgendwelchen Teergruben versenken sollen. Wir wünschen euch viel Spaß beim Zuhören! Jochen & Sebastian Timecodes: 00:00 - Biertalk 10:03 - Pause interrupt & explodierende Fässer 29:48 - (Un)sichtbares Equipment & leicht bekleidete junge Frauen 48:25 - Gut und böse sein, Amnesie & Tutorials 1:19:24 - Den Strom wieder anschalten, Spielenden & Bosse 1:50:59 - Verschiedenes

Es gibt sie zum Sammeln. Es gibt sie zum Transportieren. Es gibt sie zum Eskortieren, zum Grinden und zum Leuchtturmen: Die Nebenquest! Und obwohl sie den Ruf des Füllmaterials weg hat, spielt sie eine wichtige Rolle im Ökosystem Spiel. Höchste Zeit also, dass wir mal über die schönsten und nervigsten Nebensachen der Welt sprechen, ihre Funktion analysieren und ihr gut zureden, wenn sie sich mal wieder neben ihrer großen Schwester der Hauptquest irgendwie minderwertig fühlt. Timecodes: 00:00 - Biertalk 06:47 - Nebenquests früher und heute 37:24 - Unterschiedliche Arten von Nebenquests, erzählerische Qualität und Konsequenzen in der Spielwelt 1:03:34 - Die Leuchtturmquest, Vergleiche mit der Filmwelt und Verschiedenes

Das war sie also, die virtuelle Gamescom. Das Geisterspiel unter den Spielemessen ist ein wenig an uns vorbei gerauscht, aber eine halbe Folge widmen wir dem Ganzen dann doch noch, bevor wir zu den Themen „Was geht ab, Next-Gen?“ und „Apple vs Epic“ abbiegen. Zum Schluss gibt’s dann noch einen kleinen Spritzer „Sinnieren wir mal kurz über Sportswashing und Spiele“ – et voilà!, euer kleiner Sonntags-Eisbecher mit Pod-Dressing ist fertig. Vielleicht noch einen Pudding? Wir sind uns nicht ganz sicher, was der Pudding eigentlich ist… aber es gibt ihn. Er ist da draußen! Timecodes: 00:00 - Biertalk 05:38 - Moderation und das Konzept der digitalen Messe 46:17 - Sony hält sich raus, Awards und Stille um die neue Konsolengeneration 1:07:46 - Apple und Epic 1:37:01 - Sportswashing und Politik in Spielen

Als kleinen Bonus zwischendrin, gibt es diese Folge ab Freitag dem 4.9. kostenlos für alle! Liebe Backer, seit Monaten wird immer wieder darüber geredet, wie niedrig die Gehälter und schlecht die Arbeitsbedingungen in der Games-Branche sind. Wie sieht das eigentlich aus der Perspektive eines Gründers aus, der ein kleines Indiestudio aus der Taufe gehoben hat, welches dann konstant wächst. Wie wächst die Verantwortung mit? Welche Hürden gibt es, die von außen schwer zu sehen sind? Diese Fragen bespricht Wolfgang in dieser Folge mit Johannes Roth, Mitgründer und Firmenleiter von Mimimi Games, die zuletzt Desperados 3 veröffentlicht haben. Weil sich das Gespräch einem breiten Feld widmete, weil es viel zu erzählen gab und weil manche Sachen unter den Tisch fielen, hatte Johannes nachträglich noch folgende zwei Kommentare zum Podcast: „Ich habe unser Bonus-Beteiliungsprogramm nicht unterbringen können (Beteiligung am Profit der Spiele)“ „Am Anfang, als wir gegründet haben, hätten die Meisten schon froh sein können über 450€-Praktika vs. unbezahlte Praktika. So krass war’s da noch ...“ Timecodes: 00:00 - Gründungsphase und die ersten Jahre 36:51 - Der neue Status als mittelständische Firma

Über die großen Probleme der Spielkritik haben wir viel gesprochen. Diesmal sprechen wir eher über die unauffälligen Stolpersteine. Zum Beispiel, wie eine ausführliche Begründung von Kritik gleichzeitig bedeuten kann, dass dem Punkt allem Anschein nach mehr Gewicht beigemessen wird, als vom Autor beabsichtigt. Oder welchen Einfluss ein demoliertes Selbstbewusstsein auf die Kritik nehmen kann. Zu dem Thema hat jeder was zu sagen, der in unserem Metier arbeitet und entsprechend haben wir diesmal die Podcast-Bude gerammelt voll: neben Andre & Seb ist auch Dom mit an Bord und unser aller Ex-Kollege Dimitry Halley von der GameStar hat auch mal kurz über die Grenze gemacht, um seinen Einstand in der Pod-Nation zu geben. Timecodes: 00:00 - Biertalk 08:35 - Einleitung, das Problem der Selektion und der Umgang mit Nichtexpertise 42:10 - Selbstzweifel 1:10:08 - Wertungen

Seit Jahr und Tag beantworten wir in „Mailbag“ eure Hörerfragen – aber nur für Unterstützer. Nun gibt’s zum ersten Mal den großen Mailbag für alle! ALLE! Darin sprechen wir darüber, ob Spiele vielleicht ernste Themen besser abbilden können als alle anderen Medien, ob man Spielmechanik spoilern kann, welche Folgen eine weitere Preissteigerung bei Konsolenspielen hätte, über den Erfolg der Switch und vieles, vieles mehr! Link zu Jochens Umfrage: https://forms.gle/HsLaSqRipDH2deN67 Timecodes: 00:00 - Biertalk 17:32 - Spiele eigenen sich besser als Filme für ernste Themen 30:53 - Warum wird nur über Storyspoilern gesprochen? 47:52 - Wie sehr können Spiele euch noch überraschen? 59:52 - Sind diese Mechaniken noch zeitgemäß? 1:08:13 - Steht der Begriff "Spiel" dem Medium im Weg? 1:17:23 - Warum ist die Switch ein Erfolg? 1:33:42 - Werden Spiele durch die PS5 teurer? 1:50:54 - Spielt ihr Vanilla oder bastelt ihr rum?

Seit Anfang des 20. Jahrhunderts liegen erste wissenschaftliche Beweise und Erfahrungswerte vor: „Crunch“, also langfristige Mehrarbeit deutlich über 40 Wochenstunden hinaus, funktioniert nicht. Es schadet nicht nur den Mitarbeitern, es senkt sogar die Produktivität. Warum in aller Welt scheint es in der Spielebranche also wider besseren Wissens so weit verbreitet? Wie entsteht „Crunch“ und warum sind Unternehmen scheinbar so lernresistent? Das Diskutieren Andre und Ralf Adam mit Michael Röhle, der vor über einem Jahrzehnt bei Crytek selbst Crunch erleben und zum Teil mitverantworten musste. Timecodes: 00:00 - Biertalk 04:28 - Definition, Rechtliches, eigene Erfahrungen 38:38 - Strukturelle Rahmenbedingungen 1:37:38 - Warum Mitarbeiter sowas mitmachen und Zukunftsprognosen

Die Band ist wieder komplett und noch bevor sich der Konfettisturm gelegt hat, hocken wir uns einfach mal vor’s Mikro, wie in alten Zeiten und quatschen mit Jochen über seine Auszeit: Wie war’s, wie geht’s, was denkt sich Microsoft denn nur und warum ausgerechnet Xenoblade Chronicles? Das Übliche, also. Timecodes: 00:00 - Biertalk 08:39 - Was Jochen so gemacht und was er verpasst hat 21:45 - Die kommende Konsolengeneration und google Stadia 1:01:58 - Jochens unpopuläre Meinungen zu Spielen, die Neuauflage 1:20:41 - Erkenntnisse und Erlebnisse aus der Auszeit und der neue Jochen

Liebe Freunde! Heute gibt es mal einen Sonnntagscast, bei dem die beiden The-Pod-Gründer fehlen. Jochen biegt aktuell auf die Zielgerade seiner Auszeit ein und André nimmt sich einen wohlverdienten Urlaub. Und nun? Nun lädt sich Sebastian den hervorragenden Dom Schott sowie den bestens informierten Ralf Adam ein, um über schlechte Spiele zu sprechen. Konkret geht es um „guilty pleasures“, also den Schrott, den wir damals wie heute trotz objektiver Schwächen wirklich gern gespielt haben. Einer von uns hat etwa stundenlang das berühmt-berüchtigte E.T.-Spiel für den Atari 2600 gesuchtet. Kein Scherz! Andere waren FMV-Adventure-Fans und wieder ein anderer mochte ClayFighter 63⅓ für das N64 am allerliebsten. Wer beichtet was? Und welche Spiele werden noch genannt? Und in welche Nebenthemen biegen wir währen des Gesprächs ab? Wer uns zuhört, der wird es erfahren. Wir wünschen euch viel Spaß dabei! Dom, Ralf & Sebastian Timecodes: 00:00 - Biertalk 09:20 - Guilty pleasures der Kindheit 22:47 - Lightgun, Railgun und die FMV- Ära 38:02 - Dungeon Siege, Angeln, Dynasty Warriors, Ace Combat und Evolve 1:05:48 - Doki Doki Literature Club, Spiele in der Antike, Resident Evil- Klone und Wizard of Oz 1:21:22 - Mobile Games und verschiedenes

Ghost of Tsushima ist auf den ersten Blick so generisch und formelhaft, dass selbst Angestellte des Bauamts ein bisschen mehr Kreativität und Eigeninitiative fordern. Trotzdem haben Andre und Sebastian selbst nach Abschluss der Kampagne weiter von Mongolen besetzte Dörfer befreit. Was ist hier los? Timecodes: 00:00 - Biertalk 03:21 - Entwickler, Setting, Spieleinstieg 29:43 - Spielsysteme und die Open World, Ästhetik 51:30 - Vom Kämpfen 1:38:20 - Story und Grafik 1:58:39 - Fazit 2:05:09 - Spoilerteil

Ein letztes Mal hockt sich Andre alleine vor’s Mikro und gibt ein kurzes Update zu Jochens Rückkehr im August, den endlich verfügbaren Archiv-Feeds und ein paar geplanten Programmpunkten in den kommenden Wochen.

Seit einem Jahr versucht Andre endlich Andreas Suika, den leitenden Kopf hinter „The Long Journey Home“ dingfest zu machen. Nun hat es endlich geklappt – leider zu einem Termin, bei außer den beiden keiner Zeit hatte. Daher gibt es eine ungewöhnlich intime Runde, in der Andre und Andreas über ein Spiel sprechen, dass in etwa der Hälfte seiner Käufer hervorragend gefällt und der anderen Hälfte nichtmal ein kleines bisschen. Es ist ein Gespräch über große Ambitionen, originelle Ideen und den Unterschied, den selbst kleine Fehler und Veränderungen auf das große Ganze haben können. Viel Spaß! Timecodes: 00:00 - Biertalk 06:22 - Entwicklungsgeschichte, Vorbilder, Designphilosophie 51:37 - Kommunikation, Steuerung, Gravitation 1:15:48 - Schwierigkeitsgrad und der grundlegende Seed 1:45:59 - Teamdynamik, Musik und Ästhetik, Crew, Reviews

Liebe Freunde! Jason Schreier provoziert damit auf Twitter, PlayStation-Boss Shawn Layden plädiert dafür in einem kürzlichen Interview und wir von The Pod haben es kürzlich erst The Last of Us 2 vorgeworfen: Videospiele sind zu lang! Zumindest können sie es sein. Aber was macht ein Spiel „zu lang“? Welche Beispiele fallen uns da ein? Und inwiefern sind die zu lang? Und warum funktionieren gewisse lange Titel, andere aber nicht? Gibt es Qualitäten, die nur lange Spiele erreichen können? Und drehen wir den Spieß mal um: Welche Spiele sind zu kurz? Heute nehmen wir mal die Stoppuhr in die Hand und denken über die Länge von Spielen nach. Über Füllmaterial. Über Pacing und das Preis-Leistungs-Verhältnis. Wir hoffen, das weder zu kurz, noch zu lang zu tun. Viel Spaß dabei! André, Dom & Sebastian Timecodes: 00:00 - Thema und Biertalk 09:05 - Allgemeines und Red Dead Redemption 2 33:53 - Die Rolle von Haupt- und Nebenquests und Monotonie 54:39 - Erinnerungen und Langzeiterfahrungen in der Spielwelt und Spielmechaniken, die die Spiellänge tragen 1:21:18 - Pacing, der Wert kurzer Spiele und Spieldauer als Verkaufsargument

Die einen crunchen, bei den anderen häufen sich die Klagen über Machtmissbrauch und sexuelle Belästigung: Insbesondere große Firmen im Spielebereich scheinen es nicht hinzubekommen, mit der sagenumwobenen „guten Firmenkultur“. Wir sprechen daher mal darüber, was denn bitteschön eine Firmenkultur ist und warum sie irgendwie jeder haben will, aber scheinbar kaum einer so richtig super hinkriegt. Ist sie am Ende nur auf dem Papier möglich, aber der Faktor Mensch steht im Weg? Dafür zu Gast: Ralf Adam und sein Ex-Kollege Oliver Staude-Müller, der sich als freiberuflicher Producer insbesondere auch mit Team-Management beschäftigt. Timecodes: 00:00 - Biertalk 06:21 - Definition und Sinn und Zweck von Firmenwerten 51:08 - Die Frage nach Kontrollinstrumenten 1:13:28 - Mögliche Firmenstrukturen

In diesem ersten von drei Podcasts sprechen wir über all die Kontroversen, die vor und nach dem Erscheinen von „The Last of Us 2“ durch’s Netz geisterten: Irreführende Werbung, den Crunch bei Naughty Dog, die Einschränkungen für eine frühe Testberichterstattung und die angeblich problematische politische Agenda. Timecodes: 00:00 - Biertalk 03:49 - NDA- Kontroverse 22:10 - Crunch 46:20 - Politische Agenda und Leaks 57:20 - Spoilerteil

Zum Abschluss unserer großen Besprechung von „The Last of Us 2“ spoilern wir, was unser Herz begehrt. All die Punkte, die wir in der Spielkritik-Folge aus Rücksicht nur anreißen konnten, werden wir hier gnadenlos nochmal mit entsprechenden Beispielen auserzählen. Ihr seid gewarnt!

In Teil 2 unseres Trios folgt die Spielkritik von „The Last of Us 2“ – spoilerfrei. Wir sprechen über die Naughty-Dog-Formel, über mutige Entscheidungen und klischeehafte Umsetzungen und freuen uns darüber, dass das Spiel stellenweise ziemlich unbequem geworden ist. Timecodes: 00:00 - Einleitung 05:56 - Prämisse, Vergleich zu Teil 1, Gameplay 37:41 - Stealth, Gegner, Technik 1:10:37 - Story, ludonarrative Dissonanz, Aussagen (spoilerfrei)

Erinnert ihr euch noch? Es gab eine Zeit, da habt ihr Spiele von Blizzard blind gekauft, weil: „Die liefern immer Qualität“. Und genau darum geht’s: Um das Image der Marken von Spielepublishern und Spiele-Franchises. Gemeinsam mit Ralf Adam rätseln wir, warum kaum einen Handvoll Publisher irgendein erkennbares Image hat – zumindest keines, dass sie sich irgendwie freiwillig ausgesucht haben. Wir sprechen darüber, was ein Publisher sich so vorstellt, wenn er über den unverzichtbaren Kern einer Marke wie „Assassin’s Creed“ nachdenkt, und warum „Stealth“ auf seiner Liste vielleicht gar nicht vorkommt. Und wir überlegen, welche Spielereihen vielleicht dringend mal eine klare Fahrtrichtung gebrauchen könnten. Timecodes: 00:00 - Biertalk 06:35 - Marken aus Publisher- Sicht 23:12 - Nintendo und Einschränkungen von Marken 52:47 - Spin-Offs und verschiedene Serien 1:32:34 - Ob Franchises altern, wenn Indies angeschlagene Trademarks übernehmen und wie viel Innovation die Kunden wirklich wollen

Vor fast drei Jahren sprachen wir mit Marko Dieckmann darüber, wie sein Spiel „Phoning Home“ in der Masse der Steamveröffentlichungen untergegangen ist. Nun hat sein Mini-Indiestudio sein zweites Werk „Cloudpunk“ vorgelegt und diesmal ist alles anders: Das geruhsame Spiel um einen illegalen Paketdienst in einer dystopischen Zukunft traf den Nerv von Fans und Spielepresse. Eine gute Gelegenheit also, um Marko direkt nochmal einzuladen und über Cyberpunk im Voxel-Look zu sprechen, über Dinge die uns an Cloudpunk gefallen und nicht gefallen und über die Lektionen, die man von „Phoning Home“ gelernt hat. Timecodes: 00:00 - Prämisse, Vergleich zu Falling Home, Voxel- Look und Inspirationsquellen 26:34 - Gameplay, Story und Charaktere 1:22:54 - Die Stadt

Liebe Freunde! Heute sind wir mal diskret. Wir entziehen uns euren Blicken. Wir lauern im Schatten und wir meucheln – heimlich, still und leise. Idealerweise ohne Zeugen! Denn wir widmen uns heute dem Stealth-Genre. Und das am Beispiel: Hitman (2016). Uns ist klar: Hitman ist ein Extrembeispiel im Genre und es hat im Vergleich zu den Metal Gear Solids, den Thiefs und Splinter Cells dieser Welt so einige Besonderheiten. Aber das macht es ja auch so spannend. Als Anschauungsmaterial dient uns dabei konkret der Modeschau-Level „The Showstopper“ - die erste große Mission des 2016er Hitman-Reboots. Neben André und Sebastian gibt es diesmal auch einen Gast: Benjamin Strobel ist Psychologe, Gamer, Freund der Hitman-Reihe und Freund unseres Podcasts. Manche kennen ihn vielleicht noch aus „Runde #253 Wenn Call of Duty ein Textadventure wäre…“. Viel Spaß mit der Sendung! André, Benjamin & Sebastian Timecodes: 00:00 - Biertalk 07:16 - Um welche Phantasie geht es in Stealth- Spielen? 28:00 - Und täglich grüßt das Murmeltier: Designphilosophie von Hitman 1:17:16 - Spielregeln und wie sie kommuniziert werden 1:42:36 - Motivation, Tonalität und Marketing der Reihe

Immer wieder werden wir gefragt: Wo kommen die kleinen Spiele her? Und diesmal schaut Andre nicht betreten zu Boden und stammelt was von „Wenn sich Mama-Spiel und Papa-Spiel ganz doll lieb haben…“. Stattdessen hat er Ralf eingeladen und die beiden sprechen darüber, wo Spielideen herkommen, wie sie gepitcht werden, was in einer Vorproduktion passiert, warum klassische Milestonepläne nicht ungefährlich sind und vieles, vieles mehr. Timecodes: 00:00 - Biertalk 05:33 - Vorüberlegungen und Vorerfahrungen 31:52 - Pitching 51:19 - Vorproduktion 1:57:57 - Betaphase und Reflexion

Mein Damen und Herren, mein Vater ist am 4. Mai gestorben. Und nun gibt es diese Weltherrschaft in der ich davon erzähle. Es geht um meinen Schmerz und um sein Sterben, aber es geht vor allem darum, wie untrennbar mein Schaffen als Spielejournalist und auch dieser Podcast mit ihm verbunden sind. Es ist sicher an manchen Stellen keine leichte Kost und es war für mich nicht leicht, diese Folge aufzuzeichnen. Aber letztlich wäre alles andere für mich zuwenig gewesen. Und da wir in den Weltherrschaften ja von Anfang an hier alle zusammen ein wenig durch dick und dünn gegangen sind, erschien es mir auch der richtige Ort dafür. Danke euch allen, die mir auf dem Weg auch durch diese Episode folgen. Andre

Liebe Freunde! Na? Findet ihr Games nicht auch ziemlich cool? Habt ihr nicht auch riesige Lust, irgendwann mal in der Branche zu arbeiten? Ja? Na, den Zahn werden wir euch ziehen! Denn in dieser Folge spielt Sebastian mal den Miesepeter und redet die Spielebranche schlecht. Oder besser: Er spricht die Branchenveteranen Wolfgang Walk und Ralf Adam mal ganz konkret auf die Missstände, die Probleme und die systematischen Nachteile in der Games-Industrie an. Es geht um Crunch, es geht um die Beziehung zwischen Publisher und Studios, es geht ums liebe Geld und um die Zukunft. Nein, schlechtreden wollen wir Entwickler und Publisher nicht. Aber mal einen Podcast lang darüber sürechen, wieso ein Job im Games-Bereich seine Nachteile hat, das ist für euch hoffentlch interessant und erkenntnisreich. Viel Spaß mit der Sendung! Wolfgang, Ralf & Sebastian Timecodes: 00:00 - Biertalk 03:06 - Wer Ralf und Wolfgang sind, Professionalität in der Branche, schlechte Gehälter, Zukunftsunsicherheit 32:26 - Crunch und Arbeitnehmerschutz 59:26 - Langzeitmotivation und Teamstrukturen 1:21:09 - Publisher, ungeliebte Projekte, Kompromisse, Abhängigkeit von Fremdprodukten und Fazit

Liebe Freunde, heute geht es mal gepflegt in die Kneipe – mit Dom, André und Sebastian. Bei einem Bier besprechen wir dann die Kneipe in Spielen. Oder die Taverne. Oder die Bar. Dom legt hier mit interessanten Theorien vor, André und Sebastian haben da aber ganz andere Ansichten. Das ist halb Kneipentour, halb Streitgespräch. Und irgendwie auch Ausdruck unserer Sehnsucht nach Normalität. Nach Stammkneipe. Außer bei André natürlich, der ist dafür zu menschenscheu! Viel Spaß mit der Sendung! André, Dom & Sebastian Timecodes: 00:00 - Biertalk 13:27 - Die eigenen Kneipenpräferenzen und wozu Tavernen in Spielen genutzt werden 45:36 - Denkwürdige Kneipenszenen, das Spiel mit Klischées, als Kneipenbesitzer und die Kneipe als Level 1:07:18 - Wo die Aufbauspiele bleiben, VR und Tavernen als soziale Institution im Mehrspieler

Liebe Freunde, heute greifen Ralf, Dom und Sebastian zum prolligen Gewehr mit Unterlauf-Kettensäge und steuern muskelbepackte Supersoldaten in … Taktikgefechte? In Gears Tactics trifft Microsofts Deckungsshooter-Marke auf rundenbasierte Strategie a la X-COM. Und wir stellen direkt zu Beginn unseres Gesprächs fest: Das passt erstaunlich gut zusammen. Aber macht das Endprodukt auch Spaß? Wir freuen uns übrigens sehr, euch mitteilen zu können, dass es in dieser Sendung durchaus zu Meinungsverschiedenheiten kam! Viel Spaß mit der neuen Folge Ralf, Dom & Sebastian Timecodes: 00:00 - Bier- und Wassertalk 04:29 - Über das Gears- Universum, die Story und die Synchronisation 20:57 - Spielsysteme, Gameplay und Lootsystem 1:03:47 - Inventar und Charakterprogression, Preis und PC- Version 1:22:49 - Fazit

Wenn sich Journalisten und Entwickler zu einem Bier treffen, dann erzählt man sich vor allem gern gegenseitig die ungewöhnlichsten und verrücktesten Geschichten, die man so in der Branche bislang erlebt hat. Besonders super funktioniert das mit Menschen wie unserem Ralf Adam, denn der hat in drei Jahrzehnten als Producer eine Menge erlebt. Viele der verrücktesten Dinge davon in Russland – damals, so vor 10 Jahren. Also unternehmen wir mit ihm in dieser Folge voller kleiner Anekdoten mal einfach einen locker-flockigen Trip entlang seiner Erinnerungen an seine frühen Ausflüge hinter den Eisernen Vorhang. Timecodes: 00:00 - Biertalk 05:37 - Ralfs erster Trip nach Kiew 1:10:59 - Ab nach Moskau

Liebe Freunde, heute sprechen zwei Menschen mit zwei sehr unterschiedlichen Perspektiven über das Remake von Final Fantasy 7 für die PS4. Zum einen ist da unser Gast Thomas Goik von Hooked, der die ursprünglich 1997 erschienene Vorlage damals gespielt hat und der auch vor wenigen Jahren erst seine Kenntnisse des Kult-Rollenspiels mitsamt allen Spin-Offs auffrischte. Er ist einer dieser Kenner. Dann wäre da noch Sebastian. Er kennt Final Fantasy 7 nur als Teil der Gaming-Popkultur und Verursacher eines kollektiven Traumas durch böse Plot-Twists. Für ihn ist Final Fantasy 7 Remake der Erstkontakt mit Cloud Strife, dem wortkargen Kämpfer mit dem Riesenschwert, mit der Öko-Extremistengruppe Avalanche und der bizarren Plattform-Metropole Midgar. Er hat keinen einzigen Verweis auf das Originalspiel bemerkt, keinen einzigen Unterschied zur Vorlage. Konnte er auch nicht. Und nun die Preisfrage: Ist Final Fantasy 7 Remake für einen der zwei das bessere Spiel, einfach weil es ein Vorwissen verlangt? Oder kann es auf eigenen Beinen stehen? Und inwiefern ist das „Remake“ im Titel eine Lüge? Was macht das PS4-Spiel gut, wofür gehören die Entwickler getadelt? Und was kommt als nächstes? Denn das neue Spiel erzählt schließlich nur den Anfang der PSOne-Vorlage nach! Tom und Sebastian diskutieren das ausführlich – inklusive dickem Spoiler-Teil! Viel Spaß mit der Sendung, euer The-Pod-Team Timecodes: 00:00 - Zum Original und dem Weg zum Remake, Spieleinstieg, Writing 40:00 - Gameplay, Leveldesign, Grafik, Sound und Musik 1:07:43 - Kämpfe, Ende und Fazit 1:40:21 - Spoilerteil

Keiner mag sie, jeder hat sie: Vorurteile – die Eselsbrücke unseres Gehirns. In dieser Folge gehen wir in uns und reflektieren unsere eigenen Vorurteile und überlegen dann, was es so im allgemeinen an typischen Vorurteilen gibt, woher sie kommen und wie viel Substanz dahinter steckt. Timecodes: 00:00 - Biertalk 10:08 - Definition und Visual Novels sind scheiße 40:13 - Asiaten können keine Ego-Shooter, Spiele und Filme außerhalb der USA 1:01:50 - Indiegames werden anders bewertet als Triple AAA und China spioniert uns aus 1:23:16 - Filmumsetzungen sind scheiße 1:38:39 - Rollenspieler hören Metal

Liebe Freunde, wir sind mal ganz tapfer und verkneifen uns bei der Beschreibung dieser Folge alle nahe liegenden Scherze und Pointen. Daher ganz nüchtern: Sebastian und André haben das jüngst erschienene Remake von Resident Evil 3 (PC, PS4, Xbox One) gespielt. In der Sendung erklären sie, wie ihnen das gefallen hat. Und sie gehen auf die etwas unglückliche Entwicklungsgeschichte der Vorlage für PSOne ein. Und sie finden im Remake durchaus Parallelen dazu. Viel Spaß mit der Sendung, euer The-Pod-Team Timecodes: 00:00 - Biertalk 11:03 - Zum Original und seinem Verhältnis zum Remake, Story und Prämisse 28:10 - Umfang, Spielgefühl, Gameplay 1:27:20 - Multiplayer, Zukunft von Capcom und Wertschätzung

Liebe Freunde, wir gehen heute gemeinsam hinter ein paar hüfthohen Betonblöcken in Deckung. Wir feuern blind, wir hechten rasch hinter andere Objekte, wir werfen Granaten und regenerieren währenddessen Lebenspunkte. Ihr habt es erfasst: Wir sind in nem Deckungsshooter. Diese Geschmacksrichtung beim Ballern hat schon einige Jahre auf dem Buckel, sie ist aber erstaunlich beliebt und auch erfolgreich. Aber warum? Was machen Deckungsshooter besser, schlechter oder einfach nur anders als ihre Genrekollegen ohne Deckungssystem. Wo kommt diese Spielweise her und wie sieht ihre Zukunft aus? André und Sebastian philosphieren heute also über die Salamipizza des Shooter-Gameplays. Ihr seid sicher in Deckung? Gut, dann drückt entspannt die Play-Taste! Euer The-Pod-Team 00:00 - Biertalk 10:04 - Zur Mechanik und frühe Beispiele für Deckung in Spielen 33:19 - Spieldesign 58:45 - Leveldesign, Wege für das Genre und Multiplayer- Exploits

Jochen verlängert seine Auszeit bis in den Sommer. Vorher schaut er aber mal wieder im Podcast vorbei, um mit Andre über die möglichen Folgen der Corona-Pandemie auf die Spielelandschaft und das Leben im Allgemeinen zu diskutieren. Timecodes: 00:00 - Biertalk 14:50 - Konsolenstarts und das Ladengeschäft 54:46 - Auswirkungen auf Veranstaltungen, home office, Budgets und Marketing 1:25:18 - Verschiebungen, Eskapismus und Verarbeitung in der Popkultur

Im Forum schlug man uns vor, doch mal eine Folge über unbeschwerte Spiele für gute Stimmung zu machen. Kram, der einen Alltag und Viren vergessen lässt. Haben wir gemacht. Oder sollten wir sagen: Versucht? Denn NATÜRLICH konnten es Andre und Dom nicht lassen, das Thema jeweils auf ganz eigene Art zu interpretieren… Timecodes: 00:00 - Biertalk 12:03 - Was ist Feel-Good eigentlich? 31:14 - Multiplayer, Borderlands 2, Divinity Original Sin 2 und Magicka 1:14:08 - Ego-Shooter, Adventures, Party- Games und Walking Sims 1:37:34 - Nintendogs, Farming Simulatoren und Echtzeitstrategie