Passa de Fase Cast

Enquanto eu (Mauro Junior) tirava um merecido descanso, Fael e Marcos Machette assumiram o controle do cast e aproveitaram a oportunidade para falar de um dos consoles mais injustiçados da história: o Sega Dreamcast. O episódio mergulha no legado do Dreamcast, relembrando seu impacto, suas inovações e o carinho que ele ainda desperta na comunidade até hoje. E pra enriquecer ainda mais o papo, dois convidados especiais entram em cena trazendo o presente e o futuro desse console. De um lado, Angelo Pontes, responsável pelo projeto DreamColor, uma proposta que transforma o controle original do Dreamcast em uma plataforma moderna e expansível, mantendo sua essência clássica enquanto abre portas para novas possibilidades — especialmente na cena homebrew. Do outro, Luiz Nai, desenvolvedor do game Metal Canary, um shoot ‘em up brasileiro que chega com versões para PC, Dreamcast e Wii. O projeto se destaca pelo cuidado em cada detalhe, desde a engine própria até a edição física especial com HQ. O episódio vira uma conversa que vai além da nostalgia, mostrando como o Dreamcast continua vivo através de novos projetos, desenvolvedores independentes e uma comunidade apaixonada. Esse é mais um daqueles episódios que mostram exatamente o que é o Passa de Fase: memória, paixão e futuro dos games andando juntos.Link dos projetos: Dream Color Plus: CLICA AQUI Metal Canary: CLICA AQUI

No novo episódio (#332) do Passa de Fase Cast, eu (Mauro Junior), Facioli, Fael e Diogo fazemos história com um episódio especial: o primeiro crossover entre o Passa de Fase Cast e o MeuPS1Cast. E para marcar esse encontro, nada melhor do que voltar para uma das gerações mais importantes dos videogames: a 5ª geração, dominada por consoles como PlayStation, Nintendo 64, Sega Saturn e 3DO. Dentro da série Games de A a Z por geração, o desafio segue o mesmo: passar letra por letra citando jogos marcantes da época. Mas dessa vez, o episódio ganhou um peso ainda maior com o encontro dos dois podcasts o que resultou em ainda mais histórias, opiniões, nostalgia e aquela disputa saudável que já virou marca do formato. Falamos de clássicos que definiram a transição para o 3D, franquias que nasceram nessa geração e experiências que moldaram a forma como jogamos até hoje. Entre uma letra e outra, surgem histórias de locadoras, primeiras memórias com o PS1, momentos multiplayer inesquecíveis e aquele sentimento de descoberta que marcou a época. Mais do que um episódio da série, esse é um verdadeiro encontro de universos celebrando uma geração icônica e unindo duas comunidades apaixonadas por videogames.

No novo episódio (#331) do Passa de Fase Cast, eu (Mauro Junior), Facioli e Fael recebemos Bruno Toledo, Leandro e Felipe, da Mother Gaia, para um papo sobre o intrigante A Investigação Póstuma. O episódio mergulha em uma proposta que chama atenção logo de cara: um game ambientado em um Rio de Janeiro noir em 1937, onde o jogador precisa investigar o assassinato de ninguém menos que Brás Cubas, personagem clássico da literatura de Machado de Assis. Durante a conversa, os desenvolvedores contam como surgiu a ideia de misturar literatura brasileira com videogame, os desafios de adaptar esse universo e como construíram uma narrativa baseada em mistério, intrigas e traições. Um dos grandes destaques do jogo é o loop temporal, que prende o jogador até que a verdade seja descoberta. Falamos sobre como essa mecânica impacta a experiência, incentiva a exploração e transforma cada tentativa em uma nova peça do quebra-cabeça. O papo também passa pelos bastidores do desenvolvimento, referências criativas, decisões de design e o cuidado em criar uma experiência que respeita o material original, mas ao mesmo tempo apresenta algo novo e interativo. E já tem data marcada: A Investigação Póstuma será lançado em 31 de março de 2026, reforçando a expectativa para um dos projetos mais criativos do cenário indie nacional.

No novo episódio (#330) do Passa de Fase Cast, eu (Mauro Junior), Facioli e Fael voltamos com mais um capítulo da série Games de A a Z por geração, e dessa vez a viagem no tempo nos levou direto para a 6ª geração de videogames. A proposta segue simples e divertida: passar letra por letra do alfabeto citando jogos marcantes da geração. Mas, como sempre acontece no Passa de Fase Cast, o que começa como um desafio vira rapidamente uma avalanche de histórias, lembranças e discussões nostálgicas. Falamos de títulos que marcaram época, franquias que ganharam força nessa fase e experiências que definiram uma geração dominada por consoles como PlayStation 2, GameCube e Xbox. A 6ª geração foi responsável por consolidar muitas ideias que moldaram os videogames modernos: mundos mais abertos, narrativas mais cinematográficas e experiências multiplayer que viraram memórias eternas entre amigos. Entre um jogo e outro, surgem histórias de locadoras, madrugadas jogando, descobertas inesperadas e aquele sentimento clássico de “como a gente jogava tudo isso?”. O resultado é mais um episódio cheio de nostalgia, risadas e lembranças de uma era que marcou milhões de jogadores.

No novo episódio (#329) do Passa de Fase Cast, eu (Mauro Junior), Facioli e Fael recebemos Tacio Medeiros, da Broken Tooth Studios, para falar sobre o desenvolvimento de Gears of Glory. Durante o papo, Tacio contou como nasceu a ideia do jogo, as principais referências, curiosidades do desenvolvimento e o que os jogadores podem esperar dessa mistura intensa de tower defense com ação em alta velocidade. Em Gears of Glory, o jogador precisa construir torres estratégicas para defender sua base enquanto enfrenta ondas cada vez mais agressivas de robôs. Mas o diferencial está na dinâmica acelerada: além de planejar a defesa, você também assume o controle de um furgão, acelera pela pista, executa drifts e atropela inimigos no meio do caos. Falamos sobre as mecânicas do jogo, os desafios de equilibrar estratégia e ação em tempo real, o processo de desenvolvimento do estúdio e até algumas curiosidades que mostram como ideias simples podem evoluir para projetos ambiciosos. E claro, não poderia faltar um desafio dentro do próprio episódio, colocando todo mundo à prova para testar conhecimento e reflexos, tudo no clima descontraído que já virou marca do Passa de Fase Cast. A demo de Gears of Glory já está disponível na Steam, então quem quiser experimentar pode jogar agora mesmo e aproveitar para adicionar o game à wishlist e acompanhar o lançamento.

No novo episódio do Passa de Fase Cast, eu (Mauro Junior), Fael e Marcos Machette voltamos com a Parte 2 da Copa Passa de Fase e dessa vez a disputa ficou ainda mais intensa. O tema? As armas brancas mais cabulosas dos games. Espadas lendárias, machados brutais, facas icônicas e lâminas que praticamente viraram personagens dentro dos jogos. A dinâmica seguiu o formato competitivo da Copa: colocar armas frente a frente e decidir quais realmente marcaram a história, seja pelo impacto visual, pela importância na narrativa ou pelo caos que causavam no gameplay. E se na primeira edição já teve discussão, aqui a coisa esquentou de verdade. Argumentos técnicos, nostalgia falando alto, escolhas polêmicas e aquela zoeira clássica que transforma debate em entretenimento puro. Falamos de armas que moldaram chefões, definiram combates corpo a corpo e mudaram completamente a forma como encaramos as batalhas. No fim das contas, ficou claro que arma branca nos games não é só ferramenta de combate é símbolo, estilo e identidade. A Copa Passa de Fase segue provando que comparar clássicos nunca é simples… mas é sempre divertido.

No novo episódio do Passa de Fase Cast, eu (Mauro Junior), Fael e Marcos Machette estreiam uma nova série que já começou no modo competitivo: Copa Passa de Fase. E o tema da primeira disputa foi daqueles que dividem opiniões e despertam memórias intensas: as armas de fogo mais cabulosas dos games. A proposta é simples e caótica ao mesmo tempo: colocar armas icônicas frente a frente e decidir quais realmente marcaram época — seja pelo impacto visual, pelo som inconfundível, pelo dano absurdo ou pelo trauma coletivo que causaram no multiplayer. O papo passa por armas que definiram gerações, mudaram o meta de partidas online e se tornaram praticamente personagens dentro dos jogos. Falamos de shooters clássicos, campanhas memoráveis e daqueles momentos em que pegar “a arma certa” significava virar completamente o rumo da partida. Entre argumentos técnicos, nostalgia e muita zoeira, a estreia da Copa mostra que essa série veio para render debates acalorados e escolhas difíceis. Porque no fim das contas, não é só sobre poder de fogo — é sobre memória, sensação e o impacto que cada arma deixou na nossa história gamer.

No novo episódio (#326) do Passa de Fase Cast, eu (Mauro Junior), Facioli e Marcos Machette damos início a uma nova série que promete render muita nostalgia e caos organizado: Games de A a Z por geração. E para começar, escolhemos uma das eras mais marcantes da história recente dos videogames: a 7ª geração, dominada por PlayStation 3, Xbox 360 e Wii. A proposta é simples: passar letra por letra do alfabeto citando jogos dessa geração — mas o que parecia apenas um desafio de memória virou uma viagem cheia de histórias, tretas saudáveis, lembranças de multiplayer local, descobertas inesperadas e aquele sentimento de “como essa geração foi absurda”. Falamos de jogos que definiram uma era, franquias que ganharam força nesse período, experiências online que mudaram nossa forma de jogar e títulos que até hoje deixam saudade. Entre risadas e momentos de “como a gente esquecia desse jogo?”, o episódio prova que a 7ª geração foi um divisor de águas em gráficos, narrativa e conectividade. É o começo de uma série que vai percorrer diferentes gerações, mas já começa em grande estilo — misturando memória afetiva, debate e aquela energia de conversa entre amigos que viveram intensamente essa fase dos games.

No novo episódio (#325) do Passa de Fase Cast, eu (Mauro Junior), Facioli e Fael batemos um papo profundo e sincero com Harada, Matheus e Cami, desenvolvedores do game Broken Hero: Slime Tower e integrantes do estúdio Green Tale. A conversa começa justamente no ponto de virada: quando projetos paralelos deixam de ser apenas testes e passam a formar a base de um estúdio de verdade. Falamos sobre os desafios iniciais para que Broken Hero existisse do jeito que é hoje. O papo aprofunda no design com o Harada e Matheus, passando por decisões difíceis, mecânicas descartadas e os critérios usados para testar se o jogo está realmente divertido. Já com a Cami, falamos sobre a identidade visual poética do game, o papel da pixel art, os desafios entre sprite, cenário e animação, e como a arte conversa diretamente com o design. O episódio fecha com reflexões importantes sobre escopo, aprendizados, erros que só aparecem no processo, a visão do cenário indie brasileiro hoje e conselhos diretos para quem está começando agora. Um papo honesto, técnico e inspirador sobre criar jogos no Brasil sem romantizar, mas sem perder o sonho.

No novo episódio do Passa de Fase Cast, eu (Mauro Junior) e o Facioli recebemos Cabal para um papo que conecta rap, videogames e RPG, quebrando de vez o estereótipo de que esses mundos não se misturam. Ao longo da conversa, Cabal relembra quando os games e o RPG entraram na sua vida, fala sobre sua trajetória na música do Motirô ao sucesso de “Senhorita” e comenta como sempre conciliou o lado mainstream com paixões consideradas “nerds” por muito tempo. O episódio também mergulha na relação entre narrativa no rap e no RPG, na criação de mundos e personagens, e no surgimento da Caverna do Cabal, projeto onde ele compartilha seu amor por fantasia, RPG e cultura geek. Também comentamos como rappers vêm marcando presença nos games atualmente, reforçando que essa mistura já é realidade. Um papo leve, cheio de referências, nostalgia e boas histórias, mostrando que no fim das contas tudo gira em torno de contar histórias, seja com rima, controle ou dados na mesa.

No novo episódio (#323) do Passa de Fase Cast, eu (Mauro Junior), Facioli e Fael voltamos no tempo para revisitar um dos períodos mais marcantes da vida gamer: a era das locadoras, quando escolher um jogo era quase um ato de fé. Antes de trailers em 4K, reviews no dia do lançamento e listas infinitas de recomendações, a escolha vinha da capa, do nome estranho, da dica do dono da locadora ou daquele amigo que jurava que “esse jogo é bom, confia”. Às vezes funcionava. Às vezes… não. O papo passa por tudo que fazia parte desse ritual: o medo de errar e perder o fim de semana, a alegria de descobrir um jogaço por acaso, as capas mentirosas, as lendas que se espalhavam de boca em boca e a pressão de escolher rápido enquanto alguém esperava atrás de você. Também falamos da locadora como ponto de encontro, lugar de debate, zoeira e aprendizado coletivo. Um espaço que ajudou a formar não só nosso gosto por videogames, mas também nossa relação com risco, surpresa e descoberta. É um episódio carregado de nostalgia, histórias pessoais e identificação imediata pra quem viveu essa época.

No novo episódio do Passa de Fase Cast, eu (Mauro Junior), Facioli e Fael recebemos o Vinícius Nunes, da Prisma Games, para um papo fascinante sobre hardware retrô, criatividade e paixão pelo Game Boy. A conversa mergulha na história da Prisma, criada por Vinícius Nunes, um entusiasta de eletrônica, física e tecnologia, que transformou o amor pelos portáteis da Nintendo em projetos reais. Ao longo dos anos, a Prisma desenvolveu fitas, hardwares e soluções para Game Boy, sempre com o objetivo de entregar qualidade, funcionalidade e preços acessíveis para a comunidade retrô. Falamos sobre o processo de desenvolvimento desses hardwares, os desafios de produzir tecnologia física no Brasil, os cuidados com compatibilidade, testes e acabamento, além da satisfação de ver jogos e projetos independentes rodando em hardware real, longe de emuladores. O episódio também discute o papel da comunidade, o crescimento do interesse por retro gaming, a preservação de consoles clássicos e como iniciativas como a Prisma ajudam a manter viva a experiência original do Game Boy — agora com soluções modernas e criativas. É um papo que mistura técnica, nostalgia e inspiração, mostrando que o retro não é só memória: é engenharia, dedicação e muito amor pelos games.

No primeiro episódio (#321) de 2026 do Passa de Fase Cast, eu (Mauro Junior), Facioli e Fael sentamos para olhar pra frente e discutir tudo o que 2026 promete para o Passa de Fase, para o Meu PS1 Nostalgia e, claro, para o mundo dos videogames. O papo começa com as novidades e planos dos projetos, novos formatos de conteúdo, ideias que saem do papel e aquela vontade de expandir ainda mais a conversa sobre games, nostalgia e cultura gamer ao longo do ano. Também falamos sobre o que esperar dos lançamentos já anunciados, tendências do mercado e o que pode surpreender positiva — ou negativamente — nos próximos meses. Em clima de aposta, o episódio entra no terreno perigoso das previsões: qual jogo tem cara de forte candidato a Game of the Year, quais títulos parecem ambiciosos demais para cumprir prazo e quem pode acabar sendo adiado. Tudo isso com aquela mistura clássica de análise, opinião pessoal, zoeira e lembranças de outros anos em que “a gente jurava que agora ia”.

No novo episódio (#320) do Passa de Fase Cast, eu (Mauro Junior), Facioli e Fael resolvemos prestar um serviço essencial para todo gamer: garimpar games indies brasileiros que estão em promoção na Steam. E não foi pouca coisa — separamos mais de 40 jogos nacionais, organizados por faixa de preço, pra facilitar a vida de quem quer jogar bem gastando pouco. A conversa passa por títulos que custam menos que um café, jogos com custo-benefício absurdo, indies mais robustos que entregam horas de gameplay e experiências completas, até produções nacionais mais ambiciosas que provam como a cena brasileira está cada vez mais madura. Dividimos as indicações em quatro categorias de preço: de R$ 1,00 a R$ 9,99 de R$ 10,00 a R$ 19,99 de R$ 20,00 a R$ 29,99 de R$ 30,00 a R$ 45,00 Entre dicas rápidas, comentários sinceros e muita conversa descontraída, o episódio vira aquele guia perfeito pra quem quer apoiar o indie BR, descobrir jogos novos e ainda economizar. É o tipo de papo que dá vontade de abrir a Steam enquanto escuta o podcast. Se você curte descobrir jogos fora do óbvio, valorizar estúdios brasileiros e aproveitar promoções de verdade, esse episódio é pra você.

O Passa de Fase Cast (#319) estreia um quadro novinho em folha — e totalmente caótico: o Jogo do Checkpoint A a Z.Neste episódio, eu (Mauro Junior), Matheus Reis e Fael escolhemos um tema que mora no coração de qualquer gamer raiz: os games da geração 16 bits. A regra é simples, mas o desafio é grande: passar letra por letra do alfabeto citando jogos, personagens, franquias ou qualquer referência válida da era Super Nintendo e Mega Drive. Parece fácil… até a memória falhar, a pressão bater e a zoeira começar. Entre risadas, lembranças de locadora, escolhas óbvias e outras completamente inesperadas, o episódio vira uma verdadeira viagem pela era de ouro dos videogames. É aquele tipo de papo que mistura competição saudável, nostalgia pesada e muitas histórias que só quem viveu os anos 90 entende. Se você curte desafios criativos, jogos de memória e quer testar se ainda lembra dos clássicos 16 bits, esse episódio é um convite pra jogar junto com a gente — nem que seja mentalmente.

O Passa de Fase Cast (#318) voltou com uma das séries favoritas da galera: As Melhores, nosso quadro em que cada participante escolhe cinco músicas de videogame dentro de um tema específico. E desta vez, eu (Mauro Junior), Matheus Reis e Fael mergulhamos nas músicas épicas e empolgantes, aquelas trilhas que fazem o coração acelerar e transformam qualquer jogatina em cena de anime. Entre debates, nostalgia e vários “mano, essa música é BRABA!”, relembramos temas que marcaram gerações, desde chefões memoráveis até momentos que mudaram o rumo de um jogo inteiro. Cada um trouxe escolhas pessoais, surpresas, clássicos e até umas pérolas inesperadas que renderam boas risadas. É o tipo de episódio que te faz querer ligar o videogame na hora, aumentar o volume e reviver tudo aquilo que só a trilha sonora dos games consegue entregar: emoção pura. Se você ama música de videogame, se arrepia com cordas, corais, guitarras e sintetizadores, ou simplesmente quer descobrir (ou relembrar) temas épicos… esse episódio está imperdível.

No episódio (#317) mais nostálgico da temporada, o Passa de Fase Cast teve uma estreia pra lá de especial: a chegada do Fael como novo membro fixo da equipe! E pra marcar esse momento, nada melhor do que revisitar uma das bibliotecas mais icônicas da história dos videogames: o Mega Drive. Eu e o Fael montamos nosso Top 5 definitivo de jogos do Mega, aqueles títulos que moldaram nossa infância e ainda hoje fazem a gente apertar Start com o sorriso de quem voltou no tempo.Do barulho característico da “SEEEEGAAA” ao cheiro imaginário das locadoras, cada escolha trouxe história, treta, surpresa e aquele debate saudável que só quem viveu os anos 90 entende. Além do Top 5, ainda rolou espaço para menções honrosas — porque com uma biblioteca tão absurda, deixar jogos de fora dói no coração. Então, claro, a gente deu um jeito de falar deles também. Se você é apaixonado por 16-bits, se cresceu na rivalidade Mega vs SNES, ou simplesmente quer relembrar por que o Mega Drive marcou tantas gerações, esse episódio é um convite direto pra nostalgia. E agora que o Fael chegou pra ficar… a bagunça só tende a melhorar.

No episódio mais caótico (e inesperadamente realista) do Passa de Fase Cast, eu, Mauro Junior junto com Matheus Reis falamos como seria o LinkedIn se os personagens dos videogames tivessem carreira? Imagina abrir o feed e ver o Mario como Gerente de Facilities, o Sonic como coach de produtividade e o Wesker como diretor de uma farmacêutica que claramente não passou pelo comitê de ética. Pois é… a loucura começou justamente assim. Entre risadas, improvisos e “insights corporativos” duvidosos, a conversa passa por personagens clássicos, vilões icônicos e até protagonistas modernos. O episódio brinca com a personalidade de cada personagem e transforma isso em títulos profissionais, posts motivacionais, testes da cultura da empresa e até simulações de entrevistas de emprego. A ideia parece absurda — e é — mas o papo rende nostalgia, piadas internas e aquelas discussões deliciosas sobre quem seria facilmente contratado e quem não passaria nem da triagem do RH (desculpa, Waluigi). Se você quer ouvir uma conversa leve, engraçada e cheia de referências, esse episódio é pra você.Bora descobrir quais personagens teriam um LinkedIn poderoso… e quais seriam bloqueados pelo recrutador?

No novo episódio (#315) do Passa de Fase Cast, Mauro Junior e Samii Chan mergulham no universo emocionante de Master Lemon: The Quest for Iceland, o jogo brasileiro da Pepita Digital que transformou palavras em poder — e emoções em narrativa. A dupla conversa sobre a jornada de Limão, um garoto apaixonado por idiomas cujo sonho de aprender islandês acaba virando uma aventura inesperada nas misteriosas Ilhas Bashires. Lá, as palavras foram apagadas por uma praga, e cabe ao protagonista restaurar significados, iluminar sombras e ajudar personagens que perderam a capacidade de se expressar. O episódio explora o impacto emocional do jogo, que aborda temas como sonhos, identidade, autoconfiança e luto, tudo isso enquanto presta uma bela homenagem a André Lima, cuja história inspirou a criação do título. Além disso, Mauro e Samii analisam as mecânicas simbólicas, a pixel art cheia de vida e poderosa para uma produção indie. Entre risadas, momentos sensíveis e reflexões profundas, o papo também destaca a importância de apoiar projetos nacionais — reforçando o convite para que todos joguem a demo na Steam e adicionem Master Lemon à wishlist. Além disso é possível jogar em todas as plataformas, como Playstation, Xbox e Nintendo Switch. Um episódio cheio de coração, significado e a certeza de que algumas histórias ficam com a gente muito depois do fim.