Le interviste di Supermarket

Questo brano è un delicato vortice di emozioni non dette, dove il silenzio diventa un'eco assordante nel cuore di chi ama con intensità. Ogni nota risuona come un sospiro di attesa, mentre i messaggi ignorati si trasformano in ombre di ricordi dolci e amari, danzando tra la vulnerabilità e la rabbia. La fragilità si fa palpabile in ogni verso, evocando l'istante in cui l'amore si specchia in un abisso, e la mancanza di risposte diventa una ferita aperta. È un canto di anime in cerca di connessione, in un mondo dove la parola "addio" risuona ancora tra le stelle.

Il brano che dà il titolo all'album è un'incantevole melodia che si fonde con il ritmo ipnotico dei tergicristalli, accompagnando un viaggio emozionante tra ricordi e sogni. Mentre la vita si snoda dinanzi ai nostri occhi, ogni battito di note rivela un istante che scivola via, catturato tra la luce dorata dell'alba e l'ombra del crepuscolo. In questo continuo loop, ci sentiamo avvolti da una sensazione di nostalgia e speranza, come se fossimo seduti nel sedile posteriore di un’auto che attraversa paesaggi infiniti. Ogni sguardo fuori dal finestrino diventa un frammento di un film, una poesia raccontata in silenzio, che celebra la bellezza del momento fugace.

Nelle note intime de "L'ultimo volo," Davide Tonello dipinge un quadro mozzafiato, dove la bellezza si mescola alla tristezza in un melodioso abbraccio. La storia di un volatile, simbolo di libertà e gioia, si trasforma in una riflessione profonda sulla fragilità della vita e il rispetto per le creature che ci circondano. Con un’armonia che ricorda i grandi classici della canzone d’autore italiana, ogni verso è un sussurro del cuore che ci invita a considerare il valore dell'amore, anche nei momenti di perdita. Attraverso questa narrazione, il protagonista ci parla di una condizione paradossale, dove la bellezza diventa una condanna, evocando in noi un'emozione che ci accomuna tutti.

Il singolo del cantautore varesino trasporta l'ascoltatore in un incanto di suoni elettrodance anni '80, rieditato con la magica collaborazione di Fabrice Pascal Quagliotti dei Rockets. Questa nuova versione del brano, originariamente dall'album "Postumi", si anima di una passione vibrante che riempie l'aria, evocando ricordi romantici di un'epoca d'oro. Ogni nota danza come un battito di cuore, avvolgendo l'anima in una melodia che celebra l'amore e la nostalgia. È un invito a lasciarsi andare, a viaggiare nei sogni e nei ricordi, dove il passato si fonde con il presente in un abbraccio eterno.

"Dammi una parola" è un viaggio poetico che esplora il linguaggio come chiave per svelare il senso della vita, un atteso abbraccio tra le note e il significato. La canzone invita ad abbandonarsi all'ineffabilità della realtà, dando voce a quell'anelito profondo di trovare la parola che illumina l'anima. Con sonorità eteree e atmosfere oniriche, il brano costruisce un ponte tra il visibile e l'invisibile, culminando in un finale che dissolve la parola in puro suono, avvicinandosi alla pura essenza dell'esistenza. In questa danza di armonie, si riscopre il linguaggio della prima infanzia, dove ogni suono diventa poesia da vivere, non da spiegare.

Il brano ci trasporta nel profondo e delicato legame tra madre e figlia, dove l’amore si intreccia con la crescita e la ricerca di indipendenza. La madre, con il cuore colmo di emozioni, osserva la sua dolce ragazza allontanarsi, consapevole che le barriere costruite sono parte del viaggio verso la libertà. In un momento di intensa riflessione, augura alla figlia di abbracciare la vita con passione, di inseguire i suoi sogni e di affrontare il futuro con il coraggio di chi ama. È un inno all’amore in tutte le sue forme, un messaggio che risuona nel silenzio di un abbraccio e nelle parole sussurrate tra le onde del tempo.

In un morbido crepuscolo, una donna sola si perde nel vuoto della sua stanza, i pensieri danzano come ombre sul muro che la osserva. Ogni sguardo a quella parete è un'affermazione di un amore che si dissolve, mentre le parole "dicendoti cose come l'intonaco" scorrono via come un ricordo svanito. La sua anima si dibatte tra luci e ombre, tra la dolce melodia del passato e il silenzioso grido del presente. In questo momento di verità cruda, si risveglia una nuova consapevolezza: anche nel grande niente s'intravede la forza di rinascere, riscoprendo la bellezza di essere, semplicemente, se stessa.

"Mai più di così" è un viaggio sonoro nei meandri dell'anima, dove la giovane cantautrice Freakybea disvela le emozioni vibranti dell'adolescenza. Con un delicato equilibrio tra fragilità e determinazione, la canzone cattura l'essenza di quei momenti in cui il cuore batte forte, mentre il mondo intorno sembra confondersi. Ogni nota è un sussurro, un invito a riconoscere la bellezza della vulnerabilità, celebrando le relazioni che ci plasmano. In questo brano, l'amore e l'incertezza si intrecciano, creando un affresco romantico e autentico delle esperienze che ci definiscono.

"Feel Right" è il sogno inquieto di una band che coglie l'essenza della nostra esistenza moderna, un canto d'amore verso la verità nascosta nel caos della vita quotidiana. Le note vibrano come un cuore in tumulto, mentre la voce si alza in un "urlo di coscienza", esprimendo la lotta interiore tra il desiderio di libertà e la necessità di indossare una maschera. In un mondo in cui il tempo scorre veloce, ci invita a guardare dentro noi stessi, a riconoscere la bellezza nel dolore e la forza nella vulnerabilità. Un viaggio sonoro che ci ricorda che anche se affoghiamo, il nostro spirito può ancora cercare la luce.

La canzone svela un viaggio emozionante nella crescita personale, intrecciando la forza interiore con l’amore profondo per le proprie radici campane. La sirena, evocativa e seducente, canta melodie che risvegliano l’anima, richiamando l’appartenenza a una terra ricca di storia e passione. In ogni nota si percepisce il richiamo delle onde, un invito a celebrare la bellezza delle origini e la potenza dei sentimenti che ci uniscono. Un inno all’amore, dove la voce della sirena ci guida verso la riscoperta di noi stessi.

In questo brano, ogni nota è un sussurro dell'anima che esplora le profondità del nostro essere. Si danza tra le domande esistenziali, riflettendo su come la vita fluisca come un fiume, avvolgendo i nostri sogni e le nostre paure. Ci ritroviamo, così, a essere piccoli granelli di sabbia, fragili eppure essenziali, in balia di un tempo che scorre, ma che nel suo abbraccio ci unisce in un amore eterno. È un invito a lasciarci andare, a donare ciò che siamo, mentre ci perderemo insieme nella vastità dell'universo.

Lungo la costa, dove il cielo bacia il mare, la nuova road song del cantautore varesino ci avvolge in un abbraccio di note e parole. Ogni verso racconta di desideri e sogni, un viaggio che porta l’anima verso orizzonti infiniti, preludio all'album d’esordio "Dirupi". La melodia, delicata e intensa, risuona come il ritmo delle onde, mentre l'artista si fa portavoce di emozioni mai sopite. Sarà un percorso da scoprire, un canto d’amore per la vita e per l'orizzonte che ci attende.

Io sola sarò” è il nuovo singolo di Lara Letizia, un brano che appartiene alla fase più recente del suo percorso musicale. Qui emerge una voce più sicura, attenta a ciò che sente e a ciò che vuole raccontare, ma ancora animata dalla curiosità che l’ha sempre accompagnata. Come per tutte le sue canzoni, anche […]

Questa canzone è un viaggio tra ricordi e rimpianti, tra amori che sembravano eterni e silenzi che fanno rumore.Parla di noi, di quelle storie chiuse per motivi stupidi, di rughe che raccontano la bellezza del tempo e di momenti che non si cancellano.Perché, anche quando tutto sembra finito, c’è sempre un angolo del cuore che […]

“Sono solo nuvole” è un brano struggente dedicato alla nonna dell’artista, che racchiude le emozioni ed i ricordi intrisi di nostalgia delle estati passate da ragazzo in campagna, a contatto con la natura e gli animali, godendo degli ampi spazi a disposizione.C’è il rimpianto di un periodo della vita che non ritorna, quello della spensieratezza […]

“Pane, Pace e Idee” è un inno contemporaneo alla dignità e alla libertà di pensiero.Un brano che trasforma il disagio sociale in una presa di posizione condivisa: non avere più paura, saper dire no a testa alta e scegliere di farlo insieme. Tra immagini simboliche e parole dirette, la canzone parla di unità, responsabilità e […]

Il “Progetto Emozione” nasce da Enrico Carso Alvisi cantante interprete bolognese, ispirato dalle canzoni della pop star brasiliana Roberto Carlos. L’amore e la passione per la musica di Roberto Carlos mescolate al grande impatto emotivo del live di Enrico Carso, e alle bellissime coreografie di luci, contribuisco a rendere fin da subito il “Progetto Emozione” […]

Vera e trasparente è un brano pop allegro e luminoso che celebra la libertà di essere se stessi, senza filtri né maschere. Tra energia positiva e autenticità, la canzone invita a mostrarsi per ciò che si è davvero, con leggerezza, sincerità e voglia di vivere ogni emozione fino in fondo.

“Enjoy” è una storia d’amore: idilliaca, romantica e realmente vissuta dall’autore. Racconta un incontro da favola, avvenuto quasi per caso, ma nel momento più adatto ad entrambi per buttarvisi dentro a capofitto. La chimica la fa da padrone e sia il testo che la musica danno quell’atmosfera beata di un amore che sembra destinato a […]

"Guida al mio posto stanotte" è un viaggio sonoro in cui le vibrazioni del rap si intrecciano delicatamente con le melodie blues, creando un'atmosfera avvolgente e nostalgica. Ogni verso evoca l'immagine di luci soffuse e risate sussurrate in un pub fumoso, dove il tempo sembra fermarsi. L'essenza dolceamara di questa serata si riflette nei testi, raccontando storie di passioni effimere e sogni che si sfiorano. È una melodia che ti invita ad abbandonarti ai ricordi, mentre il ritmo ti guida verso il cuore pulsante della notte.

Questo album è una dolce melodia di avventure e scelte, un viaggio attraverso i ricordi che danzano come stelle nel cielo della mia anima. Ogni traccia è una lettera d'amore alla libertà, un sussurro che racconta le emozioni di lasciare il porto sicuro per abbracciare l'ignoto. Le sfide e le gioie si mescolano in un abbraccio armonioso, rivelando il coraggio di vivere ogni attimo con passione. Un invito a esplorare il potere della scelta, a scrivere la propria storia, un passo alla volta, con il cuore aperto e il vento tra i capelli.

Demenza ArtificialeUna riflessione ironica su dove sta andando l’umanita’ ma soprattutto una riflessione se rimarra’ o meno…

Il nuovo singolo del cantautore lombardo è un delicato inno all'amore che si nutre della quotidianità condivisa. Ogni nota dipinge un quadro di vividi momenti di vita, mettendo in luce la dolce nostalgia di ciò che è reale e l'intensa bellezza dei sogni non ancora vissuti. Con una melodia avvolgente, il brano invita a riflettere sulla distanza tra i desideri del cuore e la cruda realtà, trasformando l'ordinario in straordinario. In questo viaggio musicale, l'artista riesce a toccare le corde più profonde dell'anima, lasciando un'impronta indelebile nell'ascoltatore.

Il confine tra amore e ossessione, tra affetto e possesso a volte è sottile. Questa canzone racconta un amore intenso e istintivo, che lascia tracce profonde anche quando ci si allontana. È il ricordo di qualcosa che è stato vero, curato come un giardino, capace ancora di farsi sentire nelle ossa e nel cuore. Tra […]

Libertà di espressione descrive la difficoltà, all’interno di questa società, di agire, di dire la propria, di fare qualcosa seguendo solo ed esclusivamente sè stessi. Siamo tutti influenzati da ciò che “pensiamo possano pensare gli altri’’, da ciò che vediamo attraverso uno specchio. Non diamo priorità alle cose importanti, ormai tutto “è facile’’, perché ”qualcosa” […]

Do you know? È una vera e propria dedica d’amore… Ballad rock composta da Luke Stone de la Triade.La dedichiamo a voi tutti, amanti della Musica e della vita.Keep loving

In radio risuona il nuovo singolo dell’artista varesina, un inno alla magia e al potere salvifico della musica. Ogni nota è un abbraccio che riscalda il cuore, trasportandoci in un viaggio romantico dove le melodie avvolgono anime in cerca di conforto. Con parole che danzano come carezze, l’artista ci invita a scoprire l’essenza pura dell’amore attraverso il suono. Lasciati trascinare da questa poesia musicale, dove ogni accordo è un piccolo miracolo da vivere.

“Un’emozione in più” è un canto d’amore e di libertà, un viaggio attraverso le pieghe oscure di una relazione che, all’apparenza, brilla di passione ma nasconde insidie invisibili. La melodia avvolge l’ascoltatore, raccontando di cuori che si sgretolano sotto il peso della violenza psicologica, quella ferita silenziosa che lacera l’anima. Ma nel cuore di ogni nota, risuona il coraggio di chi decide di rinascere, di voltare pagina e riscoprire la propria essenza. È un inno di speranza, dedicato a tutte le donne pronte a riprendersi la propria vita, a riscrivere la loro storia d’amore con se stesse.

Il cantautore Eduardo, con la sua voce avvolgente e passionale, si trova al microfono di On Air, dove racconta il suo emozionante singolo "Occupami". Con sguardi intensi e parole sussurrate, dipinge un quadro di desiderio e connessione, invitando gli ascoltatori a perdersi nell’eterna danza dei sentimenti. Ogni nota vibra di romanticismo, come un abbraccio che avvolge l’anima, mentre lui esplora il tema dell’amore come una dolce follia che ci consuma. È un momento magico, un invito a lasciarsi "occupare" dal potere delle emozioni.

"Brillerai" è un inno alla forza interiore, un melodioso viaggio attraverso le sfide della vita e il potere del riscatto sociale. Le parole danzano come un cuore innamorato, incoraggiando ognuno di noi a credere nella propria luce e a non temere di splendere. Con una melodia avvolgente e romantica, il brano ci invita a guardare oltre le difficoltà, svelando un mondo di opportunità e sogni realizzabili. In ogni nota, si percepisce la promesa di un futuro radioso, dove l'amore per se stessi è la chiave per brillare davvero.

Ogni canzone d'amore è un battito di cuore, una melodia che danza nel tempo, raccontando storie di anime intrecciate. Immagino l'amore come una scelta quotidiana, un cammino che abbraccia la passione e la dolcezza dei momenti condivisi, mescolando gelosie e ricordi in un unicum perfetto. Ogni giorno, con la stessa intensità della prima volta, rinnovo il mio desiderio di averti accanto. E se mi chiedi del mistero di questo sentimento, ti risponderò: "Seguimi, dalla luce dell'alba fino all'abbraccio della notte".

In "All'improvviso", Matteo dipinge con parole dolci l'evoluzione del suo lutto, raccontando come il ricordo di sua madre abbia preso forma nel tempo, trasformandosi in un abbraccio di nostalgia e tenerezza. Questo brano è un viaggio nei ricordi, un rito di passaggio che invita ad abbracciare la vita con occhi nuovi. Ogni nota è una dedica carica d’amore, non solo per la madre che ha segnato il suo cammino, ma anche per il padre, un faro di luce e sostegno. Con sincerità e passione, Matteo celebra l'amore che permea le sue radici, rendendo omaggio a chi continua a ispirare il suo sentire ogni giorno.

Dopo un anno di avventure tra note e palcoscenici, Dirlinger si concede un momento di riflessione, un sussurro tra le onde di un mare interiore. Questo spazio di pausa dà vita a "La città ideale // Il vecchio e il mare", un doppio singolo che danza fra memorie e nuovi inizi. In questi due brani, le melodie si abbracciano come due amanti che si scrutano, raccontando storie di speranza e rinascita attraverso un suono acustico che avvolge come un caldo abbraccio. Ispirato dalle emozioni di un periodo che ha plasmato il nostro essere, Dirlinger ci invita a esplorare l'intimità di un viaggio verso un orizzonte ideale, dove il cuore e la musica si intrecciano in un eterno canto.

Col cuore bendato nasce come un atto di responsabilità,un testo che parla a chi ascolta, ma soprattutto a chi troppo spesso resta in silenzio.Racconta la violenza sulle donne dal punto di vista di chi sceglie di non essere complice,di chi dice “io non sono come voi” a una cultura che confonde l’amore con il possesso,la […]

Farfalla nel vento si libra delicatamente, ma il suo volo è segnato dalla brutalità della violenza che molte donne sopportano in silenzio. Ogni battito di ali racconta storie di sofferenza, discriminazione e una forza che non si arrende, come un inno alle speranze di libertà. Attraverso l'arte di esprimere il dolore e la resilienza, questo brano ci invita a riflettere sul nostro impegno per un mondo in cui ogni farfalla possa volare senza paura. In un abbraccio di solidarietà, celebriamo la bellezza e la dignità di ogni donna, ora e sempre.

VELENO TRA LE RIGHE è un brano pop rock dal carattere oscuro e tagliente, che racconta la fine di un rapporto segnato da falsità, apparenze e narcisismo emotivo. Tra brindisi avvelenati, parole dolci dal sapore di sale e verità piegate a convenienza, il brano smaschera chi indossa maschere di affetto mentre semina ferite, chi predica […]

In questo brano avvolto da atmosfere cupe, ogni nota si intreccia con ritmi calzanti, creando un'onda di emozioni che ti trasporta in un universo intriso di intensità. Le descrizioni forti e evocative dipingono un quadro di una bellezza imperfetta, dove ogni imperfezione racconta una storia, invitandoti a esplorare le profondità dell'anima. È un viaggio introspettivo, un riflesso di una cultura che richiede vulnerabilità e autenticità, ponendoti di fronte all'amore per l'incompletezza. La perfezione, in questo mondo, diventa un miraggio lontano, lasciandoti con il dolce sapore dell'intensità umana.

Il nuovo singolo del cantautore trevigiano ci avvolge in un abbraccio di dolce melodia, invitandoci a riscoprire il nostro cammino interiore. Le sue parole danzano tra la consapevolezza e un fervente desiderio di cambiamento, come un soffio di vento che accarezza l'anima. Ogni nota è un segnale luminoso, un dolce richiamo a seguire il cuore e a non temere l'ignoto. Con la sua voce, ci conduce in un viaggio romantico verso la libertà, dove ogni passo è una nuova promessa di amore e crescita.

Nato da un’intuizione onirica, "Smoking Nero" si svela come un avvolgente abbraccio sonoro, un viaggio tra le ombre e le luci dell’anima. Questa composizione, frutto di anni di ricerca e riflessione, intreccia l’eleganza di un abito perfetto con le cicatrici invisibili del nostro essere. Lo smoking diventa simbolo di una bellezza che cela un mondo di fragilità e segreti, invitandoci a scrutare oltre la superficie. È un'ode alla complessità dell’esistenza, per chi ha il coraggio di cercare verità in un mare di illusioni.

Vorrei è una ballata intensa e delicata che racconta la fragilità di un amore in bilico, vissuto nel confine sottile tra il sogno e la realtà. Protagonista è una donna innamorata, che si muove in un rapporto dal contorno sfumato, dove le certezze vacillano e i sentimenti non trovano mai piena conferma.La canzone dà voce […]

Nell'eco di una stanza che sa di ricordi, si agita una stupida follia: un ballo tra nostalgia e desiderio. Ogni passo incerto è un sussurro del cuore, che si arrende ai rimpianti e accoglie il dolore come un amante perduto. In questo labirinto emotivo, la vita diventa un fragile involucro, e la scelta di tornare insieme si trasforma in una danza di coraggio e vulnerabilità. Così, in questo abbraccio con l'assenza, nasce una nuova intimità: non più fuga, ma una dolce riconciliazione con ciò che resta.

Paolo Piermattei, cantautore e storico collaboratore di Lucio Dalla, presenta Tergicristalli, il suo secondo album, che segue il precedente Le voci del piano di sopra. Undici canzoni, undici storie che, come fotogrammi di un film, raccontano i pensieri e le riflessioni dei protagonisti. A unirle, un filo conduttore: lo sguardo sulla vita che oscilla tra […]

Il nuovo singolo del cantautore siciliano avvolge l'ascoltatore in un abbraccio di emozioni, dove fragilità e saggezza si intrecciano come due anime destinate a incontrarsi. La voce calda e sincera del cantautore, accompagnata dalla magica presenza di Leo Gullotta, trasmette un'intimità profonda, rendendo ogni parola un sussurro d'amore. Le note si fondono in un canto che racconta storie di vita e di passione, portandoci a riflettere sulla bellezza delle vulnerabilità umane. Un'opera che sa toccare il cuore, lasciando un'impronta indelebile nell'anima di chi ascolta.