La Milana Bonita

¡NO ES UN AUDIOLIBRO! ¿Zombis en La Milana Bonita? ¡Sí! Los muertos vivientes han llegado para quedarse en nuestra redacción durante, al menos, el programa dedicado a la invasión zombi que sufre la isla de Mallorca. ¿El autor? Seguimos tratando escritores españoles y hoy es el turno de Vicente García y su particular universo zombi. Ya lo saben: este mes ciencia ficción con acento español. ¿Pero acaso los zombis pueden incluirse en este género? En el programa dedicado a Apocalipsis Island habrá tiempo para hablar del incipiente género zombi, pero también para hacer un breve e intenso recorrido por los grandes nombres del atractivo mundo de los muertos vivientes, a medio camino entre el terror visceral y la ciencia ficción. ¿Quién se viene? Cine, tv, cómics, literatura, nada queda fuera del apetito cultural que nos ofrecen los zombis. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

La trilogía de ciencia ficción compuesta por las novelas "... en un lugar llamado Tierra", "Regreso a un lugar llamado Tierra" y "Testamento de un lugar llamado Tierra" abre nuestro mes de abril que dedicaremos a la ciencia ficción española. Este subgénero narrativo ha sido muchas veces considerado como secundario o menor, pues bien, nosotros queremos demostrar que no es así. A su vez, deseamos reivindicar a una serie de autores que optaron por este tipo de narrativa en un país en el que el canon parecía imponer una especie de realismo (social, decimonónico, etc.). Todo un reto al que nos enfrentamos, pero con el que estamos seguros que disfrutaremos. ¡La revolución ha comenzado! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Programa temático correspondiente a la Séptima Temporada en el que las protagonistas son las mujeres escritoras. A través del análisis de 'La señora Dalloway', de Virginia Woolf; 'Experta en magia', de Marion Zimmer Bradley; y 'La voz dormida', de Dulce Chacón, nos preguntamos sobre el machismo en la literatura y la razón por la que se ha sepultado intencionadamente tanto talento femenino a lo largo de la Historia Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Con motivo de un mes de marzo al que hemos titulado 'Primera persona en femenino. Escritoras con nombre propio' analizamos la novela 'La Voz Dormida', de la escritora extremeña Dulce Chacón. Una novela a través de la cual la autora, basándose en la realidad, cuenta la historia de las miles de mujeres que sufrieron en sus carnes la represión más feroz de la posguerra. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Hoy en el programa vamos a analizar la primera parte de una saga muy especial: Las nieblas de Avalón y, como es el caso, hablaremos del inicio con Experta en magia. Una saga literaria escrita por Marion Zimmer Bradley en el año 1983, cuyo argumento recrea el ciclo del Rey Arturo, pero dando un protagonismo especial a todas sus mujeres. Recodemos que en La Milana Bonita ya hemos tratado el tema de Arturo, pues ya hemos analizado Un yanqui en la corte del rey Arturo, de Mark Twain y Merlín e familia, de Álvaro Qunqueiro. Pero lo que les traemos hoy es algo muy muy diferente... En esta primera parte la historia se centra en Igraine, la hija de una suma sacerdotisa de Avalón, casada con un cristiano, el duque Gorlois de Cornualles. Ambos tienen una hija muy pequeña, Morgana, destinada a convertirse en la gran hechicera que todos conocemos. Allí es cuando entran en escena Vivian, la dama del lago y Merlín...¿Será la historia que todos hemos leído ya? ¿O la escritora nos sorprenderá con variaciones respecto a las ediciones más clásicas? Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡NO ES UN AUDIOLIBRO! En La Milana Bonita este mes de marzo lo vamos a dedicar a “La voz femenina en la literatura”. El pasado jueves ya empezamos a reflexionar sobre la existencia (o no) del machismo dentro del sistema editorial en un artículo en el que expusimos algunos de los principales interrogantes sobre los que reflexionaremos durante las próximas semanas. Ahora bien, ya sabéis que los debates etéreos no son los nuestro, por lo que siguiendo nuestro protocolo habitual hemos seleccionado tres lecturas para que nos iluminen en el camino: La señora Dalloway, de Virginia Woolf; Experta en magia, de Marion Zimmer Bradley; y La voz dormida, de Dulce Chacón. Así pues, empezamos nuestra ruta narrativa con una escritora sublime, que ha sido capaz de entrar en todos los cánones artísticos y literarios del pasado siglo XX. Virginia Woolf, y concretamente La señora Dalloway, han marcado hito estético y ético. Puede parecer hiperbólico, pero la verdad es que desde nuestro punto de vista hay un antes y un después de Virginia Woolf en la narrativa Europea y de todo ello hablamos en el programa. María Lozano, en la fantástica edición de Cátedra Letras Universales, realiza un estudio sobre la obra y la crítica sumamente clarificador. La experta en la escritora británica defiende que a Virginia Woolf se la ha estudiado muy mal desde tres punto de vista: desde el biografismo (es decir, leyendo su narrativa como una especie de relato anticipatorio de su suicidio); desde la ideología (analizando toda su obra como un manifiesto feminista); o desde el inmanentismo (centrándose solo en los textos y en las peculiaridades formales y rupturistas). En este análisis monográfico hablamos de estos tres puntos de vista y tratamos de demostrar que todos son parcialmente correctos e incorrectos. Encorsetar así a una virtuosa de la narrativa siempre conduce al error. Además, si el objeto de estudio es Virginia Woolf el “misreading” es inevitable ya que ella es indeterminación per se. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Son figuras tan atractivas como peligrosas y nos las encontramos en cada rincón de nuestro mapa cultural: asesinos en serie, hoy, en la literatura. Damos paso al programa temático con el apasionante seguimiento que hemos hecho sobre las novelas American Pyscho, de Bret Easton Ellis; El dragón rojo, de Thomas Harris y L.A.Confidential, de James Ellroy; un conjunto de relatos que exploran, cada uno a su modo, el enrevesado mundo que se esconde debajo de estos personajes y su entorno. Como cada domingo La Milana Bonita les invita a reflexionar sobre temas muy importantes en la historia de la literatura y el mundo de la cultura. Como no podía ser de otro modo el panorama audiovisual ocupará una buena cantidad de minutos en un programa donde los asesinos en serie se han sabido mover a la perfección. ¿Un asesino en serie nace o se hace? ¿Cuál es el gran atractivo que subyace en esta figura aterradora? Todo esto acompañado con una entrevista a Patricia Trapero, Doctora en Filología Hispánica y encargada del libro Dexter. Ética y estética de un asesino en serie. ¿Quién se viene? Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Este programa cierra nuestra trilogía dedicada al análisis de novelas sobre asesinos en serie, y en esta ocasión nos trasladamos a los bajos fondos de Los Ángeles para descubrir las claves de una de las más famosas novelas de James Ellroy, además de descubrir algunas curiosidades del autor y, en definitiva, disfrutar de la novela criminal. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡NO ES UN AUDIOLIBRO! Continuamos con nuestro mes dedicado a los asesinos en serie en la literatura y, evidentemente, el nombre del icónico Dr. Hannibal Lecter no podía faltar a la reunión. Coloquen sus cubiertos en posición y vengan con hambre a la mesa porque Hannibal preparará un banquete inolvidable. Cine, televisión y literatura se dan la mano para recibir a un personaje conocido por todos. ¿Quién se viene a descubrir el primer acercamiento al doctor? ¿Quién se viene a El dragón rojo? Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡NO ES UN AUDIOLIBRO! Muchas veces el arte es incómodo para alguna parte de la sociedad. Por ejemplo, en lo que respecta a la literatura, cada cierto tiempo suelen aparecer titulares que reflejan el descontento de un determinado líder religioso por la publicación de un libro y que, de paso, aconseja que no se lea. Esto suele tener dos consecuencias: en primer lugar, que el libro se venda como churros; y, en segundo lugar, que intelectuales (conservadores y progresistas) se manifiesten contra la censura y en pro de la libertad de expresión. Aquí en La Milana Bonita ya hemos hablado de grandes polémicas por enfrentamientos literario - religiosos como la que padeció Salman Rushdie y otras menores, como las críticas que sufrieron novelas juveniles como La Materia Oscura o Harry Potter. Ahora bien, nunca antes habíamos tenido en La Milana Bonita un caso como el protagonizado por Bret Easton Ellis y su novela American Psycho. Este libro narra en primera persona la vida de un yupi neoyorquino, adinerado y exitoso, quien ante la enorme superficialidad de su existencia comienza una cadena de asesinatos a cada cual más violento y salvaje. Con un estilo muy visual, propenso a la descripción del detalle más mínimo (ya sean turgentes pezones rosados o sangre manchando una moqueta azul cian), Ellis consiguió escandalizar a gente muy poderosa, lo que se tradujo en una enorme polémica dentro del mundillo literario. Lo interesante en este caso es que los ofendidos no fueron ni los feligreses de una u otra religión, ni la derecha más rancia de los Estados Unidos. No. Este libro puso en pie de guerra a escritores, feministas e intelectuales progresistas que vieron en él el reflejo de la degradación moral como país que estaban padeciendo. ¿Pueden la denuncia convertirse en apología? ¿Vale todo en el arte? ¿Dónde se establecen los límites? Parece que ha pasado mucho tiempo… Más de 20 años. Parece que la sociedad ya está vacunada antes ciertas propuestas que en un momento concreto se pasen de frenada. Parece. Durante estos carnavales, se ha desatado la polémica porque unas marionetas han sacado una pancarta en la que rezaba “¡Gora alka eta!”. Los chicos que manejaban los títeres han sido arrestados e interrogados mientras la compañía mediática cargaba contra la barbarie… Quizás convenga mirar al pasado para comprender el presente, ya que el arte no va a dejar de ser irreverente. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¿Qué habría pasado si la II Guerra Mundial la hubieran ganado las fuerzas de El Eje, es decir, los nazis, los japoneses y los fascistas italianos? ¿Y si la Guerra Civil española hubiera concluido con una victoria republicana? ¿Y, rizando más el rizo, si Colón hubiera naufragado a su vuelta a España con toda su flota? En La Milana Bonita, hemos dedicado este mes al análisis tres novelas que barajan estos supuestos: El hombre en el castillo, de Philp K. Dick; En el día de hoy, de Jesús Torbado; y El libro del mensajero I: crónica de la serpiente emplumada, de Edgardo Civallero. Todas estas obras se enmarcan dentro del género literario de las ucronías. Novelas de ficción que desarrollan una realidad alternativa cambiando un hecho histórico del pasado. ¿Apasionante verdad? En este programa temático dedicado a las ucronías reflexionamos sobre este tipo de novelas y sobre la importancia que tiene la ficción a la hora de repensar la Historia. ¿Son libros panfletarios? ¿Tienen suficiente valor literario como para ser consideradas “obras maestras”? ¿Qué importa más dentro de estas obras: el contexto histórico sobre el que se desarrolla la hipótesis o la trama que vertebra el relato? Tras el paso por La Piedra Rosetta, sección en la que desarrollamos nuestras respuestas a estas preguntas, nos lanzamos de cabeza con un juego de ucronías dentro de la propia Historia de la Literatura. En La Pluma realizamos un breve concurso preguntándonos qué habría pasado si la vida de tres escritores hubiera seguido derroteros distintos. Os damos cinco pistas y vosotros deberéis adivinar de quién estamos hablando Llegamos así al ecuador del programa de la mano de Ignacio Pillonetto y su Palabra Escondida. En este programa, el “ucrónico de las palabras” nos ayuda con la definición de tres términos que a veces se enreda: utopías, distopías y ucronías. Además, si no queremos dejar de leer tenemos más recomendaciones literarias en nuestra siguiente sección (deberéis escucharlas para saber qué os proponemos). El final del programa es un poco más reflexivo. Entrevistamos a Felipe Pollino, un joven historiador que nos ayuda a cambiar la perspectiva y que nos explica la siempre fructífera y difícil relación existente entre Literatura e Historia. Para terminar, recorremos nuestros Textos con Contexto, en los que Eduardo Martín realiza un breve concurso sobre personajes históricos relacionados con las novelas analizadas y en los que Nacho nos recomienda dos series: la producción de Amazon basada en la novela El hombre en el castillo y la interesante serie española El Ministerio del Tiempo. ¡La revolución ha comenzado! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Como punto y final a nuestro ciclo de ucronías analizamos una de las más importantes: 'El hombre en el castillo', novela en la que el prolífico escritor Philip K. Dick nos dibuja un mundo en el que los nazis han ganado la II Guerra Mundial y las fuerzas del Eje se reparten el Mundo entero. Descubre con nosotros cuáles son las claves de esta famosa obra. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡NO ES UN AUDIOLIBRO! Continuamos con nuestro mes dedicado a las ucronías con una novela muy especial: "El libro del mensajero", la primera parte, de cuatro, de "Crónicas de la Serpiente Emplumada", del escritor argentino Edgardo Civallero. ¿Están preparados para viajar a 1492 y más allá? Porque algo así es lo que nos plantea este habilidoso autor tras decidir la desaparición de Cristóbal Colón y trasladar el protagonismo de la historia a los indígenas americanos. Acércate y descubre un maravilloso mundo de lo que pudo ser... Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

El panorama político español actual para algunos será desasosegante, para mí (si les soy sincero) es apasionante. Creo, aunque puedo estar equivocado, que nos encontramos en uno de esos momentos históricos en los que cualquier palabra, hecho o acción puede causar cambios muy importantes históricos y sociales en un futuro próximo. La Historia guarda un hito de estas características a cada generación y la forma en que lo aprovecha condiciona en parte su satisfacción como individuo, como sociedad y como individuo-social. Por esta razón, por todo lo que nos jugamos en cada momento concreto, siempre resulta tan atractivo plantearse hipótesis mediante esas típicas preguntas marcadas por la condicionalidad "¿Y si....?". En la literatura, a los textos narrativos que abordan este tipo de realidades paralelas partiendo de un cambio de los acontecimientos históricos se les llama "ucronías". Bajo esta etiqueta los críticos literarios suelen agrupar novelas de muy diversos estilos y temáticas, pero las cuales tienen un punto en común: el juego con la Historia. Desde luego que es un subgénero narrativo apasionante y lleno de segundas lecturas, por esta razón no queríamos dejar pasar la oportunidad de dedicar el mes de enero a este tipo de libros. Las novelas seleccionadas para ilustrar este tipo de literatura han sido: El libro del mensajero I: crónica de la serpiente emplumada, de Edgardo Civallero, El Hombre en el Castillo, de Philip K. Dick y la que hoy analizamos, En el día de hoy de Jesús Torbado. La primera de ellas parte de la genial hipótesis de preguntarse qué habría pasado si la expedición de Colón hubiera naufragado a su vuelta; el libro de K. Dick pone los pelos de punta al lector con la premisa de que el Eje hubiera vencido a los aliados en la II Guerra Mundial; y, por último, En el día de hoy plantea la posibilidad de que el ejército republicano español hubiera vencido en la Guerra Civil al bando fascista de los sublevados capitaneado por el general Franco. Díganme que no sienten curiosidad tras leer simplemente la idea inicial de estos argumentos. "En el día de hoy, cautivo y desarmado el ejército faccioso, han alcanzado las tropas republicanas sus últimos objetivos militares. La guerra ha terminado. El presidente de la república, Azaña a 1 de abril de 1939". Así comienza la novela de Jesús Torbado titulada En el día de hoy, una ucronía que nos narra los años inmediatamente posteriores a la Guerra Civil Española si la contienda bélica la hubieran ganado las tropas republicanas. En el programa que aquí os dejamos, analizamos brevemente el argumento del libro, descubrimos a este poco conocido escritor leonés y nos planteamos si el hecho de que ganara el Premio Planeta en 1976 obedeció a una estrategia comercial por parte de la editorial. Para terminar, fijamos nuestra mirada en el cine y la televisión para hablar de dos producciones audiovisuales con mucha relación con la novela. ¿Quieres saber cuáles son? ¡No lo dudes, dale al play y lo descubrirás! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡NO ES UN AUDIOLIBRO! Bueno, después de mucho esperar, ya saben que nuestros programas temáticos salen una vez al mes, la oportunidad para escuchar un debate a tres bandas sobre "Novelas y sagas juveniles del siglo XXI" está aquí. Este domingo nos sentamos todos ante los micrófonos para hablar claro sobre la narrativa enfocada, teóricamente, hacia un público joven pero que, al final, cualquiera puede leer. Organizamos el debate alrededor de "Coraline", el mundo de Harry Potter y la trilogía "La materia oscura". ¿Quién se viene? Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡ESTO NO ES UN AUDIOLIBRO! Programa monográfico en el que tratamos de contextualizar y explicar algunas de las claves que han llevado al niño mago Harry Potter, creación de la autora J.K. Rowling, a convertirse en uno de los mayores éxitos literarios de la última década. No os perdáis nuestro viaje a Hogwarts Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡ESTO NO ES UN AUDIOLIBRO! ¡Neil Gaiman en La Milana Bonita! ¡Por fin! Coraline y su peligroso viaje ya tienen sitio para el debate en la radio, aquí como no podía ser de otra forma. Después de conocer al escritor británico por su trabajo en el mundo del cómic, ha llegado el momento de adentrarnos en sus libros y "Coraline" es el mejor plato para comenzar a hacerlo. ¿A qué esperas? ¡Dale al play! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡NO ES UN AUDIOLIBRO! Suele ser habitual que en ciertos círculos de lectores cuando se habla de sagas juveniles-infantiles como Harry Potter, Los Juegos del Hambre, etc., se tienda a menospreciarlas como un tipo de literatura menor. ¿Las razones? Bueno, son varias. Ausencia de estilo, argumentos facilones, historias manidas, estructuras repetitivas… Desde La Milana Bonita, en este mes de diciembre, pretendemos huir de estos tópicos para pararnos a debatir (desde la lectura de estos libros, algo que no hacen muchos de sus críticos más desatinados) el trasfondo real que existe detrás de este tipo de narrativa. No podemos negar que muchas estas diatribas pueden ser perfectamente válidas dependiendo de a quién sean dirigidas. Ahora bien, como ya hemos dicho mil veces, en esto de la crítica literaria la generalización suele llevar al error. ¿Un ejemplo? La trilogía de la que hoy hablamos. La Materia Oscura es una saga literaria escrita por Philip Pullman que se compone de tres novelas (Luces del Norte, La daga y El catalejo lacado). La propuesta que en ellas hace el escritor británico se puede enmarcar dentro del campo de lo maravilloso, aunque en ciertos momentos (sobre todo en la segunda novela) también busca la sombra de los relatos fantásticos (para leer sobre esta diferencia de conceptos os recomiendo este enlace). Sin entrar en detalles, que para eso tenéis el programa, podemos afirmar que las novelas que componen La Materia Oscura poseen los elementos clásicos de la literatura juvenil de aventuras en mundos maravillosos, pero también una base reflexiva que puede hacer de su lectura algo muy placentero para los adultos. Por supuesto que la trilogía posee un estilo sencillo, adictivo (en muchos puntos repetitivo) y hasta cierto punto demasiado explicativo; con todo, que gran parte de los elementos que dan unidad a la obra sean representaciones ficcionales de teorías físicas o filosóficas muy complejas la hacen merecedora de una oportunidad por nuestra parte. No os voy a engañar, en su momento disfruté mucho con su lectura y ahora lo he vuelto a hacer. Es cierto que en muchos momentos hay que rescatar la inocencia del lector joven y dejar a un lado el cinismo corrosivo con el que muchas veces nos enfrentamos a estos libros, pero eso sí, si lo consigues tendrás horas y horas de diversión (sí, diversión) asegurada. ¡La revolución ha comenzado! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Si miramos atrás con algún libro de historia de la literatura, nos podremos dar cuenta que las grandes crisis económicas han solido estar ligadas con momentos de enorme inquietud creativa. Así, tras el Quiebra del 29 se desarrolló enormemente la novela negra norteamericana de la mano de D. Hammett y los miembros de la mal llamada “Generación Perdida” alcanzaron su madurez (por ejemplo, Dos Passos publicó la trilogía U.S.A. y Scott Fitzgerald sorprendió al mundo con Suave es la noche). No nos podemos olvidar de la desgarradora prosa de Steinbeck con novelas como De ratones y hombres o Las uvas de la ira ni de todos aquellos que lejos del foco anglosajón también dieron réplica. En consecuencia, creemos que es el momento de plantearnos cómo ha respondido la prosa actual a la crisis sistémica que hemos padecido los últimos años. ¿Están nuestros escritores a la altura? En La Milana Bonita, hemos dedicado el mes de noviembre de la séptima temporada a hablar de “Literatura y crisis económica”. Para ello, cada uno de los miembros de la redacción ha seleccionado una propuesta y las hemos ido exponiendo en esta web semana a semana. Empezamos con Crematorio de Rafael Chirbes. Una fantástica novela que nos narra los desfalcos e inmoralidades que se cometieron en la costa levantina los años previos al gran estallido de la burbuja inmobiliaria en España. Como no podía ser de otra manera, también paso por nuestras manos el cronista de la crisis griega: Petros Márkaris. Su novela Pan, educación, libertad nos propone una novela negra en un contexto de dificultades económicas en el que el país heleno se ha visto obligado a abandonar el euro. Sin salir de Europa pero dejando a un lado los países mediterráneos, llegamos a la última semana con Capital de John Lanchester. Una obra maestra en la que, al estilo Manhattan Transher, el escritor nos describe la vida de varios personajes de una calle londinense acosados por el fantasma del sistema económico. Con estos mimbres, parece difícil que alguien se pueda aburrir en el programa temático que aquí ofrecemos y con el que cerramos el ciclo. En una hora y media de conversación, risas y debate, nos sumergiremos en los fangosos terrenos reflexivos que siempre abre la pregunta: ¿Tiene la literatura un valor social? Para reflexionar sobre ello contamos con las novelas, con nuestras opiniones y experiencias y con la inestimable colaboración del ensayista y profesor universitario César Rendueles, quien acaba de publicar Capitalismo Canalla (que ya reseñamos en esta página). Poco más podemos decir. Simplemente que pasen, escuchen, opinen y actúen. Nosotros no somos más que meros intermediarios que disfrutamos pensando sobre la inutilidad o utilidad de aquello que hacemos. El mes que viene volveremos a la carga con la temática: “La literatura juvenil en el siglo XXI”. ¡Os esperamos! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡ESTO NO ES UN AUDIOLIBRO! Tercera novela que analizamos bajo la temática de la Literatura sobre la crisis económica. Capital, de John Lanchester, novela de este escritor británico en el que analiza el cambio de mentalidad que se produjo en los años previos a la crisis a través de diferentes habitantes de Londres. Os dejamos algunas claves del tomo e incluso viajaremos a la City londinense para descubrir cómo funciona este importante distrito, entre otros contenidos. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡NO ES UN AUDIOLIBRO! Ya está aquí. Después de mucho tiempo pidiéndolo Petros Márkaris ha llegado a La Milana Bonita. Novela negra, literatura de crisis y la debacle helena en poco más de media hora de radio. Pan, educación, libertad habla de muchas cosas: historia, política, crímenes, amor, pero también de hipocresía, quizá esta la palabra más importante a lo largo de la narración. Si la leen ya verán por qué. Pero antes de continuar conviene dejar claro algunas cuestiones importantes para enfrentarnos al último libro de Márkaris. ¿Quién es Kostas Jaritos? El comisario Kostas Jaritos trabaja en la policía de Atenas. A primera vista no es un hombre encantador: malhumorado, gritón, intransigente… con un pasado en la policía del que no siempre se siente especialmente orgulloso. ¿Dónde hay que situar Pan, educación, libertad? La novela es el último peldaño en su Trilogía de la crisis: Con el agua al cuello y Liquidación final. Sin embargo, esto no es un problema, ya que si nunca hemos leído nada del escritor griego pronto descubriremos lo poco que se tarda en familiarizarse con unos personajes entrañables y muy carismáticos. ¡Dale al play! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡NO ES UN AUDIOLIBRO! Comenzamos este nuevo mes temático dedicado a la "literatura de la crisis" con una de las novelas más aclamadas de los últimos años en España: 'Crematorio' de Rafael Chribes. En ella, el escritor valenciano nos cuenta la vida de Rubén Bertomeu, un poderoso constructor de la costa levantina que ha levantado un imperio a base de mentiras, violencia, drogas y muerte. Pero, ¿en realidad es tan malo? ¿Qué posible justificación contará al lector? Una lectura apasionante para comprender un poco mejor cómo hemos llegado hasta aquí. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡NO ES UN AUDIOLIBRO! Analizamos la presencia de los fantasmas en el mundo de la literatura, el primer programa temático de la Séptima Temporada de La Milana Bonita, a través de las novelas 'Otra vuelta de tuerca', de Henry James; 'Los Piratas Fantasmas', de William Hope Hodgson y 'El Resplandor, de Stephen King. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡No es un audiolibro! Análisis monográfico de El Resplandor, tercera novela del escritor Stephen King en la que cuenta la historia de Jack, Danny y Wendy Torrance, cuyas vidas darán un vuelco cuando se trasladan al hotel Overlook. Contextualizamos el libro, analizamos sus claves y ofrecemos algunas curiosidades de este clásico del terror. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡NO ES UN AUDIOLIBRO! Los piratas fantasmas han llegado para quedarse en el programa de este domingo, cuando queda muy poquito para celebrar Halloween. William Hope Hodgson nos invita a navegar en un barco embrujado, el Mortzestus, junto a su tripulación o lo que queda de ella. ¿Te gustan los relatos de terror? ¿Siempre te has preguntado qué se esconde en lo más remoto del océano? ¿Existen los monstruos de las profundidades? Entonces, no lo dudes ¡este es tu programa! No tengas miedo ¡y dale al play! ¡La armada milanesca te protegerá! ¡La revolución continúa! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡NO ES UN AUDIOLIBRO! Tras el programa de presentación de la séptima temporada que emitimos la semana pasada, abrimos el calendario de lecturas con una obra pavorosa: Otra vuelta de tuerca de Henry James. Una novela que marca un hito en la literatura universal por la interesante propuesta de terror psicológico que lleva acongojando a lectores de diferentes generaciones durante más de un siglo. El análisis que aquí os traemos relata el argumento de la historia, algunas vicisitudes de la vida del escritor Henry James (con curiosidades como que solía escribir al dictado) y finalmente nos centramos en los dos puntos fundamentales que hacen que esta novela sea una lectura indispensable. En primer lugar, dirigimos nuestra atención sobre el hecho de que los elementos fantásticos que recorren el relato sean máscaras que sirven para ocultar un complejo tema como el de la pederastia; en segundo lugar, charlamos sobre la increíble proeza técnica que permite al lector una doble interpretación de la historia gracias a la inquietante voz narradora, que décadas más tarde la denominarán como unreliable narrator. Como no podía ser de otra manera, el programa dedicado al análisis de Otra vuelta de tuerca de Henry James concluye con un repaso por las adaptaciones de la novela en la gran pantalla. Estas son numerosas (casi tres por década), pero nosotros hemos seleccionado The innocents de Jack Clayton (traducida en España como Suspense), Otra vuelta de tuerca de Eloy de la Iglesia y Los Otros de Amenabar, como las versiones cinematográficas más interesantes. Si estáis dispuestos a pasar miedo, leed Otra vuelta de tuerca. Luego, nos podemos encontrar aquí en La Milana Bonita para hablar de la inquietante mansión de Bly. ¡La revolución ha comenzado! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

PRESENTACIÓN DE LA SÉPTIMA TEMPORADA DE LA MILANA BONITA Puede sonar grandilocuente, incluso pretencioso, pero a nosotros nos ilusiona y nos anima verlo así. Hoy arranca una nueva temporada del club de lectura más grande del mundo hispanohablante. Llegó el día que muchos estabais esperando, el día que hace ya más de tres meses señalamos con rojo en nuestras agendas, por fin comienza ¡la Séptima Temporada de La Milana Bonita! Siguiendo la tradición, hemos decidido abrir este año de lecturas con el Prólogo, es decir, un programa de presentación en el que además de desvelaros las novedades que traemos para este año os anunciamos el que será nuestro calendario de lecturas seleccionadas. Semana a semana, en la siguiente hora y media de radio con el particular estilo “milanesco” os comentamos los 27 libros que nos acompañarán desde este mes de octubre de 2015 hasta junio de 2016. ¿No podéis aguantar más? Adelante, acomódate y da al play. Este año, La Milana Bonita viene remozada y con un aspecto completamente diferente. Sin perder la esencia que nos ha traído hasta aquí, hemos decidido dar un salto de calidad (al menos así lo entendemos nosotros) proponiendo una agrupación de programas en nueve temáticas diferentes. ¿Qué quiere decir esto? Muy sencillo. Esta temporada cada mes versará sobre un asunto concreto que ha guiado la selección de las novelas que analizaremos. De esta manera, los monográficos sobre las obras serán más cortos (dejando más libertad a los escuchantes para que conformen su propio juicio crítico) y al final de cada mes contaremos con un gran programa en el que debatiremos con profundidad sobre el tópico en concreto gracias al contraste de las lecturas previas. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡No es un audiolibro! Un año más, llegó el momento de despedirse. No vamos a tratar de escribir un final tan emotivo como el que redactó Victor Hugo para Los miserables. No describiremos con la precisión del poeta la piedra que debía sepultar el cuerpo y cómo alguien escribió encima unos versos efímeros con el carboncillo de un lápiz que el tiempo terminaría por borrar. No lo haremos porque, en primer lugar, no sabemos y, en segundo lugar, porque no es un adiós, sino un hasta dentro de tres meses. El broche final para esta Sexta Temporada de La Milana Bonita no podía ser mejor. Atrás dejamos obras memorables como La muerte de Artemio Cruz, Pinocho, Novela de ajedrez, Misericordia o La broma infinita. Por delante, vendrán los miles de lecturas que nos aguardan. Y, el ahora, el presente, se lo dedicamos a una “novela total”, tan perfecta que el lector solo puede dejarse mecer por el paso de las páginas que le susurran la bella historia de Jean Val Jean, Fantine, Cosette… Entre alusiones a la conclusión de la temporada, concursos y las secciones habituales, en esta nueva entrega perfilamos la experiencia lectora que nos ha despertado esta novela publicada en el siglo XIX francés. Formulamos preguntas aún sabiendo que no tendrán respuesta. ¿Por qué se ha llevado tantas veces al cine aún siendo tan difícil de adaptar? ¿Son personajes maniqueos o arquetipos morales y literarios? ¿Alguien será capaz de igualar este siglo el reflejo artístico e histórico que realizó Victor Hugo con Los miserables? Nos hacemos estas preguntas, simplemente, porque nos gusta hablar de libros. No queremos responderlas. Nosotros somos La Milana Bonita. En unos meses volverán estos tres locos a la carga. Traeremos novedades, sorpresas, nuevas lecturas y esperamos que una revista bajo el brazo. Hasta entonces solo os podemos desear felices lecturas y os pedimos, os rogamos, que si algún libro se cruza en vuestro camino para cambiaros el rumbo, nos lo contéis. Así podremos ir perfilando un nuevo calendario para la que será la Séptima Temporada de La Milana… ¡La revolución ha comenzado! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡No es un audiolibro! Cada obra guarda una relación directa con su hacedor, lo que resulta una obviedad, claro está. Novelas, cómics, películas o simplemente historias; de esas que cuando pensamos en su nombre sabemos automáticamente el responsable de su gestación. En el mundo de la historieta esto pasa a menudo, como ya hemos demostrado en muchas de nuestras últimas reseñas y programas sobre cómics: Alan Moore y Watchmen, Neil Gaiman y The Sandman o Robert Kirkman y Los muertos vivientes. No obstante, a este peculiar grupo estamos obligados a sumar uno nuevo, el cual paso a explicar. El eternauta y Héctor Germán Oesterheld se identifican indisolublemente, no pueden existir el uno sin el otro como tampoco podemos disasociarlos en nuestra mente. Pues bien, resulta que cuando lo hacemos, también iniciamos un viaje hacia la Argentina, con lo cual ya tendríamos tres elementos inseparables. Por si esto fuera poco a El eternauta, Oesterheld y al nombre de un país también sumamos los pensamientos vinculados con la dictadura militar y la desaparición de su autor. Cinco piezas que no pueden concebirse unas sin otras. Cinco componentes sobre los que siempre reflexionamos cuando en nuestras conexiones neuronales chisporrotean los nombres de El eternauta o Héctor Germán Oesterheld. La nieve mortal barre la vida de Buenos Aires. Los extraterrestres campan a sus anchas. Cascarudos gigantescos invaden la ciudad. Manos destrozan al ser humano, mientras Ellos comandan. Juan Salvo emerge como el héroe cotidiano, un vecino que se levanta de su silla para guiar al pueblo hacia su última batalla. Héctor Germán Oesterheld, padre, escritor, marido, guionista y desaparecido. Oesterheld fue muchas cosas, pero sobre todas ellas, probablemente, la que más destaque sea la de ser el responsable de la mejor historieta argentina: El eternauta. ¿Opinan lo mismo? Desde La Milana Bonita rendimos nuestro particular homenaje a una obra enorme, brillante y polémica. Juan Salvo visita nuestra redacción para fomentar la lectura de una historia única. ¿Se lo van a perder? Radio, literatura y cómic. Todo a golpe de click ¡completamente gratis! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡No es un audiolibro! Bienvenidos, amantes del tenis-literario. Estén atentos porque este partido no se volverá a repetir. A un lado de la red, ataviados con gomas de pelo y pantalones cortos los miembros de La Milana Bonita, Ignacio Pillonetto, Eduardo Martín y Víctor Gutiérrez. Enfrente, con sus más de mil páginas de peso una de las novelas más importantes de las últimas décadas, La Broma Infinita de David Foster Wallace. Las casas de apuestas dan como favorita a la obra norteamericana nacida en 1996. Su complejidad narrativa, su colosal número de personajes y su estilo fragmentario ya han derrotado a los más afamados críticos, quienes solo vieron ella un soberbio ejercicio intelectual. Los chicos del programa, en cambio, quieren ir más allá, pero seamos sinceros, nadie confía en ellos. 0 La Milna Bonita - 1 La broma infinita ¡Arranca el partido! El servicio de La Broma Infinita ha sido soberbio pero Nacho se adelanta y manda un resto fabuloso a la línea de fondo. Víctor aprovecha el despiste y sube a la red para comenzar con el debate interpretativo de la Piedra Rosetta. El público está atónito. No se lo pueden creer. La primera pregunta no era una estupidez y Edu ha respondido con simpatía y honestidad. El murmullo de admiración corre por la pista, pero, ¡ojo!, ¡¡Fantástico globo de la novela que pilla desprevenidos a sus tres contrincantes tratando de clasificarla en un género literario!! Como siempre, esa estrategia no ha dado resultado. La Milana ha perdido el primer set. La Milana Bonita 1- 1 La broma infinita Arranca la segunda manga y, ahora, parece que la soberbia del libro que se veía como claro favorito del encuentro se ha rebajado. Ambas partes se enzarzan en un peloteo desde el fondo de la pista con golpes potentes y juiciosos. La Pluma en la que los miembros del programa hablaban de autor ha sido un momento de enorme tensión, pero no han caído en la trampa de ver en la novela la confesión de un suicida. El partido está al rojo vivo. La palabra escondida ha dejado descolocado al libro y las recomendaciones hechas por el trío calavera ha rematado la faena. ¡Madre mía, señores, estamos ante un día histórico: La broma infinita acaba de perder un set! Los tres muchachos festejan el triunfo como si valiera un partido, pero la verdad es que aún queda mucho por jugar. La Milana Bonita 1 - 2 La Broma infinita De nuevo, La broma infinita sirve. El público contiene la respiración. ¡Out! La primera se ha ido fuera. ¡Lets’s go Infinite jest! ¡Silent, please! Segunda bola de servicio… La primera ha sido falta. ¡Esta sí que entra pero la ha dejado franca para Eduardo que tiene la posibilidad de rematar a escasos metros de la red! ¡Ahí lo tienen, un golpe perfecto gracias a su entrevista a Nahir Gutiérrez, de Seix Barral! Pero… ¡Esperen! La broma infinita ha llegado de manera milagrosa y hace una dejada que ha pillado a los tres a contrapié mientras hablaban de cine e historia. No puede ser. Se han tirado con todo, tocan la pelota antes del segundo bote pero ¡noooooo pasa! Se ha quedado en la red. La broma infinita vuelve a ganar y sigue imbatible. Devolvemos la conexión a los estudios centrales en esta fantástica tarde de tenis mientras el público vitorea a los participantes de tan ajustado duelo. Un saludo y recuerden que la revolución ha comenzado. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Luces de bohemia aparece publicada por primera vez en la revista España en 1920. La obra cuenta la última noche de la vida de Max Estrella, un poeta miserable y ciego, inspirado en la figura y en la muerte del novelista Alejando Sawa. Una figura a partir de la cual la obra adquiere unas dimensiones que trascienden la anécdota del fracaso y la muerte de un escritor. No tuvo que pasar mucho tiempo para que la obra se convirtiera en una metáfora trágica y grotesca de la España de por aquel entonces: injusta, opresiva y terriblemente absurda; una España no tan diferente a la actual. Un paralelismo que también haremos en La Milana Bonita, sobre todo, a partir del análisis que nos ofrezca Edu Martín en sus contextos históricos. La historia de Luces de bohemia nos lleva a la dramática última noche de la vida de Max Estrella, una vida dominada por la miseria, la locura y la violencia. El último viaje de Max nos conduce a los profundos abismos de la miseria humana, recordándonos hasta qué punto puede llegar nuestra propia crueldad. En el camino de este nuevo análisis radiofónico nos acompañarán las reflexiones, nuestros característicos debates y, cómo no, un ligero repaso al entramado literario de Valle. infantil ¿Qué es el esperpento? ¿Un género, una característica o una palabra inventada? También dedicaremos una buena ración de minutos sobre este tema en La Palabra Escondida y una muy interesante sección dedicada a la vida y obra del genio español. Además hablaremos sobre las diferentes adaptaciones que se han hecho hasta la fecha sobre la literatura de Valle, cine y televisión incluidos. ¿Te lo vas a perder? Dale al play y ponle una nueva onda a tu domingo. ¡La revolución ha comenzado! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡No es un audiolibro! Fred Uhlman y su Reencuentro son las estrellas invitadas de nuestro próximo programa, un análisis en el que nos zambulliremos de cabeza para conocer la ópera prima de este pintor y escritor alemán. Escrita en 1971, Reencuentro se convirtió en un éxito literario de la noche a la mañana, considerada por un sector de los académicos como uno de los grandes referentes literarios dentro del apartado dedicado a la escritura crítica con el holocausto nazi. La novela nos cuenta la relación entre dos muchachos alemanes antes, durante y después de la guerra. Uno judío y otro proveniente de una familia nazi, nos harán pensar sobre muchos temas, que abarcan desde la religión hasta la política. De la mano de Hans y Konradin comprobaremos hasta dónde llegar realmente el poder de la amistad en un contexto que todos conocemos muy bien. Estamos ante una novela difícil de clasificar por su extensión breve. De hecho, sería casi mejor hablar de ella como un cuento largo ¿o no? Seguramente este tema monopolice uno de los clásicos puntos sobre los cuales daremos vueltas, además, claro está, de nuestra selección de personajes y las claves para descubrir por qué Reencuentro tuvo un éxito tal. Desde La Milana Bonita les motivamos a leer una obra ágil, amena, con mucho trasfondo y una dura crítica a la doble moral. Ya lo saben, ¡no hay excusas para no leer! Hablaremos de literatura, la II Guerra Mundial, nazismo, manga y mucho cine. ¿Se lo van a perder? ¡La revolución ha comenzado! www.lamilanabonita.com Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡No es un audiolibro! Ya han pasado dos semanas desde nuestro último programa y como no podía ser de otra manera volvemos con una propuesta literaria. En esta ocasión, analizamos la genial novela Un yanqui en la corte del Rey Arturo de Mark Twain. No obstante, aunque siempre decimos que en La Milana Bonita lo importante son los libros (y eso es lo que nos hace diferente) no nos podemos olvidar de la fecha que ronda esta publicación. Así pues, dado que hoy es nuestro cumpleaños nos es muy grato anunciar que traemos un programa y una sorpresa. El programa está dedicado a una novela muy especial; una obra rompedora, innovadora, divertida, crítica y, sobre todo, muy disfrutable. Un yanqui en la corte del Rey Arturo puede ser leído a niños y a abuelos, indistintamente. Puede y debe recomendarse a los amantes de la buena narrativa y a los que se inician en este mar de letras. Todos pueden disfrutar de ella porque posee las características indispensables para que un libro entre en esa selecta de lista de lo que solemos llamar "clásicos": calidad, fondo y emoción. La sorpresa la podéis encontrar en la página web: www.lamilanabonita.com Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡No es un audiolibro! Un punto de inflexión es aquel punto en el que los valores de x de una función continua pasa de una concavidad a otra. Es decir, se produce un cambio. Y esto aplicado a la vida se puede entender de múltiples maneras, pues estamos sometidos al cambio cada día. No obstante, el punto de inflexión más dramáticamente famoso es la muerte. Es el cambio en la concavidad de la vida más drástico que hay. Y es el punto que más nos ha obsesionado desde que la humanidad es humanidad. Lo más curioso es que dicha obsesión ha surgido a en varias direcciones. Una esta clara, pues lo que nos ocurre tras morir solo lo saben aquellos testigos mudos que acaban de fallecer. Y nos fascina tratar de imaginarlo. Pero lo mismo ocurre con aquello que pensamos antes de morir. ¿Nos pasa ante nuestros ojos un resumen hollywoodiense de nuestra vida? Eso dicen algunos. Pero lo que es evidente es que tiempo de muerte es tiempo de reflexión, de repaso para todos los agentes que giran en torno al punto de inflexión. Ya lo demostró Miguel Delibes en su novela Cinco horas con Mario. En aquel caso el escritor castellano narró la reflexión de la viuda. Ahora llega el turno de la reflexión del otro lado, del que se sabe muerto. Hay un mundo más allá del nuestro, un mundo que está lejos, también cercano e invisible. Ahí es donde vive Dios, donde vive el muerto y los santos. Un mundo donde todo ha pasado ya, y se sabe todo. Ese mundo habla. Tiene un idioma propio.” – Maria Sabina, chamán de la etnia indígena mazateca de Oaxaca, México. La muerte de Artemio Cruz, novela publicada por el escritor mexicano Carlos Fuentes en 1962, es la historia de un hombre que, consciente del poco tiempo que le queda, echa la vista atrás para repasar la vida que ha tenido. Y no ha sido una vida cualquiera: revolucionario, político, industrial, líder… También recuerda como tras la revolución se le fueron apagando los ideales. O cómo se le escapaba entre sus manos el amor que siempre aneló. No podía faltar, claro, el amor. Pero La muerte de Artemio Cruz es un repaso por la historia de México, y nadie mejor que un personaje como Artemio Cruz guiado, eso sí, por la maravillosa pluma de Fuentes. Porque para cosas como esta existe la literatura. www.lamilanabonita.com Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

La Ilustración fue un movimiento cultural que se extendió por Europa desde finales del siglo XVII hasta el XVIII y, en algunos países, también el XIX. Los países íntimamente relacionados con la Ilustración, donde esta se gestó y desarrolló, son Inglaterra y Francia. Y con esta corriente intelectual llegó la época en la que los grandes pensadores proponían a la razón como la herramienta o el arma necesaria para acabar con males tales como la tiranía, la ignorancia o las supersticiones. Su gran legado fue toda una retahíla de pensadores, filósofos, escritores y demás artistas de muy distinto ámbito. Los nombres van desde Locke hasta Hobbes, Isaac Newton o Leibniz. Este último, uno de los más célebres filósofos alemanes de todos los tiempos, promulgó, entre otras muchas ideas, un fomento del optimismo. Un optimismo basado en la idea de que en este mundo “todo ocurre para bien”. En la Ilustración, claro está, había diferentes ramas e ideas. En la diversidad de las ideas, siempre sustentadas por la razón, estaba la riqueza intelectual de este movimiento. Los debates, pues, estaban a la orden del día. ¿Acaso hay algo más interesante que grandes pensadores replicándose los unos a los otros? Tras esta sencilla concatenación de hechos surgieron obras como ‘Cándido o el optimismo’, una obra o cuento filosófica escrita por Voltaire en el año 1759. El francés, autor de obras como el Diccionario filosófico (1764), jamás reconoció la autoría de Cándido. Es más, el cuento aparece firmado por Monsieur le docteur Ralph, es decir, con un seudónimo de un seudónimo (pues el nombre real de Voltaire era François Marie Arouet). Y es que quizás el contenido de ‘Cándido’ podía no ser del agrado de todos. Cuenta la historia del joven Cándido, joven pupilo de Pangloss, quien se encarga de enseñar al protagonista que el optimismo guía el funcionar de la vida, pues todos vivimos en el más maravilloso mundo posible. Claro que, aprendido esto, Cándido descubrirá a través de una serie de vivencias que ni el optimismo guía el mundo, ni este es precisamente maravilloso. De esta forma Voltaire satirizaba la filosofía leibniziana a través de su pluma y haciendo gala del pesimismo moderado que marcó la última etapa de su pensamiento. La Filosofía llega de esta forma a La Milana Bonita, con Voltaire como el escritor invitado en este programa. Intentaremos ponernos a la altura que merece, tarea nada sencilla. No obstante, hay algo que une al ilustrado y La Milana. Él quería luchar contra la ignorancia, contra la infamia, con su filosofía. Nosotros lo queremos hacer con Literatura. Quizás hubiésemos sido grandes amigos… www.lamilanabonita.com Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Para comprender la importancia de '1280 almas' de Jim Thompson es necesario hacer una breve reseña historiográfica de la novela policíaca y de los subgéneros que han nacido a su sombra. Poe, Agatha Christie o Conan Doyle (pioneros de este tipo de narrativa) propusieron en sus escritos una serie de acertijos que se resolvían gracias a la perspicacia de un detective. Para ellos lo realmente importante era la construcción racional de un crimen y la posterior narración desestructurada que mantuviera en vilo al lector. Luego llegaron los norteamericanos Chandler y Hammett para dar la vuelta a la tortilla y desdibujar (al menos superficialmente) las líneas que separaban el bien y el mal en las acciones de los protagonistas. Con todo, detectives como Spade o Marlowe seguían teniendo carisma, galantería y un lado romántico con el que el lector podía confraternizar. Gracias a estos dos escritores se desarrolló poderosamente la novela negra, un género en el que ha diferencia de la novela policiaca el crimen quedaba en segundo plano y cobraba mucha más importancia el contexto social en el que se cometía el delito. Jim Thompson dio un paso más en esta corta caminata y con 1280 almas marcó un hito en el género. El norteamericano despojó al protagonista de su novela de la legitimidad que, aún con reparos, mantenían los detectives o policías del género negro para fundir en la figura Nick Corey el concepto del sheriff y el de criminal. Es decir, en su obra ya no se puede hablar de “límites borrosos entre el bien y el mal”, sino que el lector se encuentra el grado absoluto de corrupción en la figura del protector-agresor. Hay quien habla de esta novela como un exponente de la Hardboiled, pero la verdad es que esto poco importa, no son más que etiquetas y categorías que nos inventamos los críticos con la pretensión de encorsetar la genialidad y de agrandar la mediocridad. La mejor manera de definir 1280 novelas es como una Novela, sin epítetos redundantes ni superficiales. Se trata de un genial ejemplo de narración ficcional con un estilo crudo, un narrador detestable y un trasfondo complejo. La verdad es que podría seguir escribiendo un buen rato para hablar del argumento, de los personajes, del espacio o del escritor, pero si lo hiciera en el programa nos quedaríamos sin cosas que contar. Lo mejor que puedo hacer es callarme, dejaros escuchar el siguiente programa lleno de sorpresas. ¡La revolución ha comenzado! www.lamilanabonita.com Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Las exigencias del guion ya nos pedían leer a Howard Phillips Lovecraft, uno de los grandes escritores de terror de todos los tiempos e inspirador de la corriente conocida como el horror cósmico. La ciencia ficción más clásica se da la mano con las historias de fantasmas y seres sobrenaturales para regalarnos una mitología tan amplia y rica, que poco tiene que envidiar a cualquier otra. Los dioses alienígenas nos invitan a leer Los mitos de Cthulhu. Con esta antología, Lovecraft (máximo profeta) iniciaba un nuevo movimiento literario, tan grande como particular, ideado por su pluma pero continuado por una larga lista de narradores, entre los que podremos encontrar autores como Robert E. Howard, Clark Ashton o Derleth. En La Milana Bonita, sabemos de la complejidad de su obra, por eso queremos facilitarles el camino recomendado tres relatos claves en el vasto mundo de Cthulhu. Para ello utilizaremos el volumen de Rafael Llopis, en el que encontraremos la obra dividida en tres partes: Precursores, Mitos y Mitos póstumos. Con estos datos controlados ha llegado el momento de tomar papel y boli y apuntar nuestra selección milanesca de relatos: 1. "La maldición que cayó sobre Sarnath". Una historia donde nos encontraremos con un Lovecraft iniciático y en el que podremos descubrir las bases de su talento. 2."En la noche de los tiempos" forma parte de Los Mitos, el apartado dedicada al esplendor de esta vertiente terrorífica. 3. "La hoya de las brujas" nos regala un relato de Lovecraft, acompañado del escritor Derleth. El universo lovecraftiano se abre ante nosotros como una ventana repleta de desafíos e inquietudes. Nuestro redactor Eduardo Martín ha decidido que así sea. Poco más hay que decir, solo darle la bienvenida a Los mitos de Cthulhu y empezar a preparar un programa donde habrá muchísimo contenido por tratar. Ya lo saben: literatura, gramática, cine, la vida del autor, historia, entrevistas y televisión. Todo eso y mucho más en este programa de La Milana Bonita. ¡La revolución ha comenzado! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Soy un gato, de Natsume S?seki, es una novela excepcional por varias razones. En primer lugar, se tiene que hablar de su origen. En España, la literatura japonesa es recibida con cuentagotas y salvo honrosas excepciones como Murakami o los haikus, poco o nada sabemos de su tradición literaria. Por esta razón, la novela de S?seki se abre ante el lector como una fantástica puerta que da acceso a un mundo tan desconocido como cercano, un mundo muy exótico, pero a la vez familiar. La segunda razón que hace de Soy un gato un libro extraordinario es la voz narradora. Fácil de deducir por el título del libro, será un felino el que guie al lector por el día a día de un profesor (lleno de sueños incumplidos y vocaciones renegadas) y su odiosa y amorosa familia. El gato no tiene nombre, nadie se molestó en ponérselo, por lo que su presencia en la escena muchas veces pasa desapercibida al igual que pasa con esos narradores omniscientes tan habituales del realismo y la novela decimonónica. Ahora bien, pese a que es un animal sin identidad definida para los personajes del libro, la verdad es que el público puede perfilar gracias a sus impresiones su poderosa personalidad, a veces ingenua, otras cínica, y la mayoría de la ocasiones muy crítica con todo lo que le rodea. Por último, la tercera razón que hace a esta novela tan especial es su autor, Natsume S?seki. Un escritor tardío que nació en 1867 y que no publicó su primer libro, curiosamente esta novela que hoy analizamos, hasta 1905. Eso sí, una vez que parió esta genial sátira de la sociedad japonesa no paró y en poco más de diez años fue capaz de crear uno de los legados más importantes de la literatura japonesa moderna. Obras suyas como Botchan (1906) o Kokoro (1914) le han hecho ser considerado como el padre de la narrativa contemporánea en el país nipón, gracias a su enorme capacidad para aunar sin estridencias su fuerte tradición oral con las nuevas corrientes estilísticas que se desarrollaban en Occidente a principio de siglo. Visto así y con perspectiva (llevamos más de 120 programas), lo extraño es que no hubiéramos dedicado antes un programa a esta impresionante obra. Soy un gato ofrece tantas perspectivas de análisis que ha sido casi imposible resumir todos los contenidos que teníamos preparados en la hora y media de programa. Como siempre abrimos con nuestra Piedra Rosetta (dedicada al intercambio de opiniones), le sigue La Pluma y entrelazamos algunas lecturas. La Palabra Escondida (un concurso en el que siempre nos sorprende la riqueza de nuestro idioma) marca el ecuador y a ritmo gatuno ponemos música a la novela, recomendamos nuevos libros y contextualizamos la obra. Por supuesto, no falta nuestra sección de entrevista. En este nuevo programa hablamos con Ana Matellanes García sobre su labor como bloguera y creadora de Koratai, una página especializada en literatura nipona. ¡La revolución ha miau comenzado! www.lamilanabonita.com Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Si aún no se hubiera escrito La Casa de Dios, alguien tendría que hacerlo. Esta sentencia puede parecer una reflexión vacua o, incluso, un topicazo. Con todo, no me retracto. Creo que es la idea con más poso que he deducido tras la hora y media reflexión y análisis que, durante este nuevo programa, dedicamos a la novela de Samuel Shem. La Casa de Dios se publicó en 1978 y, pese a que han pasado más de tres décadas, todavía hoy puede ser considerada como una autopsia de la medicina moderna. Su lectura a veces puede resultar desagradable, otras divertida, siempre muy pringosa y, por supuesto, tremendamente didáctica. El genial John Updike, autor de ¡Corre, Conejo!, prologa el libro y, en apenas un párrafo es capaz de sintetizar el espíritu que encierra esta novela: Confiamos en los médicos. Por propia necesidad, los veneramos; imaginamos que su instrucción, competencia profesional y piadosa dedicación los han despojado de toda incertidumbre y agitación, de todos esos «ascos» que nosotros, en su lugar, experimentaríamos al ver lo que ellos ven y al ser instados para curarlo. La sangre y el pus y los vómitos no les revuelven las tripas; la sensibilidad y la demencia no les espantan; no les causa alarma alguna sumergirse en la viscosa maraña de los órganos internos, o atender a pacientes con males contagiosos. Para ellos, la carne y sus enfermedades se han convertido en algo abstracto, se han vuelto fríamente esquemáticas, han llegado a ser urgente objeto de infalibles diagnósticos y efectivos tratamientos. La Casa de Dios es un libro que nos libera de falacias tales. Roy Basch, el narrador, protagonista y posiblemente álter ego de Samuel Shem, es el encargado de recetarnos esta vacuna de escepticismo contra el sistema de salud pública. Es cierto que el contexto en el que se mueve este joven aprendiz de doctor puede resultar extraño fuera de Estados Unidos, no obstante, la esencia de la crítica que pergeña con cinismo e ironía bien puede ser aplicada a cualquier sistema sanitario nacional de Occidente. En este nuevo programa dedicado al análisis de La Casa de Dios, los escuchantes podrán encontrar las secciones habituales. En la Piedra Rosetta, divagamos sobre las características del libro, hablamos de las corazas que se construyen los personajes y tratamos de dilucidar si esta novela es una tragedia o una comedia. La Pluma, como no podía ser de otra manera, es el espacio destinado a hablar del autor, Samuel Shem. Descubriremos aquí que este nombre es un pseudónimo, hablaremos de su actividad profesional como médico y enmarcaremos la novela dentro de la tradición que aúna a la literatura y a la medicina. Habrá, por supuesto, espacio para las Palabras escondidas (hoy muy diferentes), Bandas de Libros y Textos con Contexto. Y como antibiótico contra la desesperanza una entrevista con Raúl Jiménez, presidente de la asociación Libros Cercanos y que ha puesto en marcha un librería social en el centro de Madrid donde cada uno decide el precio que quiere poner al libro. ¡No sé a qué esperas para descargarte el programa! La vida es una sala de espera donde parece que nunca nos toca el turno, así que lo mejor es llevar un buen libro en la mochila para hacer más amena la espera. Nosotros esta semana te proponemos La Casa de Dios de Samuel Shem. ¡La revolución ha comenzado! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

El escritor y el lector, cuando viajan, se ven inspirados por los paisajes que visitan y ven. Les trasladan, les recuerda a la última novela que leyeron o les ayuda para construir el escenario de su próxima obra. O ambas cosas, porque no se puede ser escritor y no lector. Y cuando una novela consigue trasladarte a los escenarios que inspiraron al autor, es que este ha conseguido su cometido. El gallego Álvaro Cunqueiro (Mondoñedo, 1911-Vigo, 1981), adaptó la figura mágica del hechicero Merlín a su tierra y a su tiempo y configuró una novela: Merlín e Familia (1955). La obra está estructurada en diferentes historias de fantasía basadas en los recuerdos de Felipe de Amancia, antiguo paje del famoso mago. El narrador, ya mayor, narra su vida pasada junto a Merlín, con quien vivió en una parroquia de Ferrol. La obra se compone de diferentes capítulos que funcionan de manera individual, aunque todos ellos siguen un esquema argumental. Cada episodio es, por tanto, un recuerdo. Y el gran valor de la novela es cómo Cunqueiro trae el mito del Merlín a mediados del siglo XX, con una región rural gallega como escenario de fondo. Porque todo encaja como un guante de seda. El escritor escribió la obra originalmente en gallego. Después la tradujo al castellano, él mismo, en 1956 (algo de agradecer, para no perder significados ni significantes. Porque Cunqueiro consigue que la magia de Galicia, sus paisajes y sus historias, casen a la perfección con la fantasía propia de Merlín y en la misma novela combina otras épocas y eras para hacer de Merlín e Familia una novela redonda. Hemos de confesarlo, es una de las novelas a las que más ganas teníamos en esta temporada. Tiene demasiadas armas para hacerla disfrutable al 100% y, como es lógico, queremos hacerlo con todos vosotros. Galicia, Merlín, paisajes de ensueño y pleno siglo XX. Pocas obras combinan estos ingredientes y que mejor que hacerlo con uno de los autores gallegos más reconocidos. Aquí os dejamos nuestro análisis, esperamos que os guste. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

El paso del tiempo ha provocado que la historia de Pinocho se cubra con innumerables capas de barniz. La madera se mantiene bien, pero de la irónica y mordaz historia que ideó Carlo Collodi a finales del siglo XIX ya solo queda la iconografía. Es decir, una marioneta con vida que pasa mil aventuras hasta que consigue ser un hombrecillo de carne y hueso por mediación de la magia. Si bien es cierto que visto muy superficialmente ese es el argumento originario, lo que no se puede obviar es que en la actualidad la historia ha sufrido tantas modificaciones que gran parte de la gracia y de la irreverencia del muñeco se ha perdido por el camino. Las aventuras de Pinocho es una novela infantil muy distante de las edulcoradas y políticamente correctas producciones literarias para niños que se producen en el siglo XXI. El italiano Carlo Collodi (intelectual italiano en la época del risorgimento) publicó esta novela por entregas en un periódico sin mucho renombre principalmente por dos razones: la primera, porque necesitaba el dinero que le proporcionaban estos encargos para comer; la segunda, para difundir sus ideas sobre la importancia de la educación de los menores y del necesario papel activo de los padres en la enseñanza de sus hijos. Seguramente, cuando escribía Las aventuras de Pinocho Collodi no era consciente de la enorme trascendencia que años después tendría el libro. Es más, probablemente hubiera apostado todo su patrimonio a que, en el caso de recordarse uno de sus libros un siglo y medio después, este no sería el que narraba las disparatadas travesuras de una marioneta maleducada, crédula, un poco estúpida y bastante egoísta. Sin embargo, no se sabe muy bien ni cómo ni por qué, a veces un cúmulo de casualidades se une en una obra para hacerla inmortal. En este nuevo programa dedicado al análisis de Las aventuras de Pinocho tratamos de dilucidar cuáles son las características que hacen a esta novela tan especial. Además, ponemos música al libro, comentamos las adaptaciones de Pinocho en la gran pantalla y hablamos de la relación que presuntamente hubo entre el autor italiano y la masonería. Como broche final a este año 2014, hemos invitado a La Milana Bonita a uno de los periodistas culturales más importantes del mundo hispanohablante: Óscar López. El director y presentador de Página 2 nos cuenta en "Los oficios de la literatura" algunas de las anécdotas más divertidas que le han ocurrido entrevistando a las más grandes plumas del panorama actual. En definitiva, una nueva hora y media de radio y de literatura para hacer lo que más nos gusta: leer y hablar de libros. ¡La revolución ha comenzado! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

No sabría decir si Canadá está de moda, pero sí Alice Munro. Al menos desde que ganó el Premio Nobel de Literatura 2013. Lo de estar de moda es un decir. Alice Munro siempre estuvo allí, pero quizás no era tan accesible para el gran público o su nombre no nos era tan familiar. Lo cierto es que desde hace unos años hemos podido ver el apellido de esta escritora con mayor asiduidad en nuestras librerías de barrio. La vida de las mujeres nos cuenta la vida de Del Jordan, una niña que vive con sus padres en el pueblo de Jubilee. Conoceremos el día a día de esta peculiar familia dedicada a la cría de zorros, así como los diferentes caminos por los que deberá transitar nuestra protagonista en un momento en el que las mujeres alzaron, por fin, la voz. Para complementar el análisis radiofónico de esta semana, les dejamos unas interesantes declaraciones sobre el proceso de escritura de Munro, recogidas por nuestros compañeros del periódico argentino La Nación: "Mi idea era escribir novelas, pero empecé a escribir cuentos porque era para lo único que podía hacerme tiempo. Entre las tareas de la casa y el cuidado de los chicos, nunca habría tenido tiempo de escribir una novela. Y después fue como si el formato del cuento -en realidad, una forma más bien inusual de cuento, por lo general una forma de relato bastante largo- fuese lo que quería hacer. Ese espacio alcanzaba para decir lo que quería decir. Y al principio fue difícil, porque la gente esperaba que el relato breve tuviera cierta extensión y no otra. Querían que fuese una historia corta, y mis historias eran bastante inusuales, ya que de alguna manera cuentan más y más cosas diferentes y no paran. Nunca sé -o al menos no suelo saber- la extensión que tendrá un relato. Pero no me asusto: le doy todo el espacio que necesite. De todos modos, no me importa si lo que estoy escribiendo en ese momento es un cuento -algo clasificado como cuento- u otra cosa. Es ficción y punto." Lo demás ya lo saben: debate, análisis y lectura con una sonrisa por bandera. Estén atentos a nuestra sección de Textos con Contexto, donde estudiaremos el papel de las mujeres en los Premios Nobel de Literatura y el universo fílmico en torno a Alice Munro. Una relación muchísimo más profunda de lo que uno puede pensar a simple vista con datos muy interesantes. ¡La revolución ha comenzado! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

“También fui ella, la amante del primer hombre y la madre de los súcubos. Pero todo tiene un comienzo y el mío lo tuvo cuando nació Eva, la maldita Eva. Tras su creación los celos y la envidia corrompieron mi cuerpo y mi mente porque finalmente ella sería la encargada de extender por toda la vasta tierra la raza de los hombres”. Algo así debería haber sentido Lilith ante la inminente llegada de Eva, colmada de los atributos necesarios para satisfacer a Adán. Mientras que una nacía con el propósito de engendrar los hijos del Mensajero de Dios, Lilith sería relegada a una vida sumida en la oscuridad, rodeada de mil demonios y alejada del Jardín del Edén. Muchos han querido ver en la figura de Lilith un estandarte ideal para la simbología feminista, mientras que otros han preferido encontrar en ella el origen de la primera vampiresa gracias a su conexión con la nocturnidad y su conocido poderío sexual… Y si la tradición hebrea y el folclore popular ya fantaseaban con vampiros y mujeres monstruosas, la literatura no podía quedarse atrás. Ejemplos hay cientos ¿pero quién había sido el primero? Hay que remontarse hasta 1872 para encontrar la fecha en la que el escritor Sheridan Le Fanu daría vida al que sería su personaje más conocido: la vampiresa Carmilla, una criatura nacida en lo profundo de la noche para aterrorizar y seducir a todos los lectores del mundo. Para conocer su historia deberemos viajar hasta la recóndita Estiria donde Laura, la joven narradora, se pasea por los recovecos de un antiguo castillo junto a su anciano padre y un grupo de sirvientes. La mujer vampiro acosará a Laura desde su infancia, a través de los sueños, hasta el momento en que se convertirá en una mujer. Entonces, una noche tras dormirse en los brazos de Carmilla, Laura despertará sobresaltada al sentir que dos agujas se clavan en su pecho… www.lamilanabonita.com Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Pocas cosas aterran más que la locura. Dice la tía Sofi, personaje de la novela Delirio de Laura Restrepo, que lo más peligrosos de los dementes es que pueden contagiar a quienes los rodean. “Lo que pasa es que la locura es contagiosa –dice Sofía– como la gripe, y cuando en una familia le da a alguno, todos van cayendo por turnos, se produce una reacción en cadena de la que no se salvan sino los que estás vacunados”. Algo así ocurre con la novela de la escritora colombiana, ya que entre aquellos que han disfrutado de sus fantásticas páginas se genera (y esto es innegable) un principio de enajenación lectora. En La Milana Bonita, donde ya estamos un poco locos de serie, la novela ha causado una gran conmoción. Eduardo ha perdido la cabeza con la historia, Ignacio Pillonetto ebrio de nuevas palabras no deja de decir cosas incoherentes y Víctor… el pobre Víctor cree que los libros están vivos y que le quieren comer la mano. ¡No se atreve ni siquiera a acercarse a algo que contenga celulosa! Eso sí, pese a todo, hemos conseguido sacar esta hora y media de radio adelante que ya está disponible para todos vosotros. Lo bueno de las rutinas es que uno tiende a repetirlas. Por esta razón, pese a la locura transitoria que hemos vivido todo ha salido más o menos como siempre. Primero tenemos la Piedra Rosetta: la sección en la que analizamos la novela e intentamos desvelar algunas claves para interpretarla y disfrutarla. En La Pluma, como no podía ser de otra manera, ponemos alfombra roja a la escritora colombiana Laura Restrepo. Por supuesto, también tenemos música, recomendaciones, palabras escondidas y, para cerrar, la nueva versión de Textos con Contexto (en la que hablamos de periodismo y telenovelas). Y para poner la guinda a este pastel literario, contamos con la colaboración estelar de Maruja Torres, quien nos ha cedido unos minutos de su tiempo para hablarnos del oficio de la escritura. Acompáñanos y disfruta con esta desquiciante narración de la violencia (física y psicológica) que se termina convirtiendo en un delicioso manjar de letras. Dejamos disponible para todos vosotros y completamente gratuito el programa que analiza Delirio, de Laura Restrepo: una nueva interpretación de la novela psicológica, una reinterpretación del realismo sucio a través del monólogo interior y del estilo libre, en definitiva, una novela inclasificable fruto de una época, un país y una sociedad también indefinible. ¡La revolución ha comenzado! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Vuelve La Milana Bonita. Vuelve el espacio en el que no te miran como un bicho raro si hablas de literatura y esta semana el libro que analizamos es Misericordia. ¿Todavía no conocen esta novela? ¿A qué están esperando? Dejen la colada para mañana, hablen por teléfono en otro momento y enganchen sus auriculares a nuestra sintonía milanesca. ¡Ya! No se lo piensen más. Misericordia es una novela escrita por Benito Pérez Galdós y publicada por primera vez en 1897. En ella se nos narra la vida de las clases más humildes de Madrid de finales del siglo XIX y la intensa lucha de cada bando por mantener su condición. La novela nos presenta a Benina, una mujer que sirve en un caserón madrileño en absoluta decadencia y que un buen día decide mendigar para poder ayudar a sus queridos amos. Junto a Benina y Doña Paca, viajaremos a las entrañas de Madrid para descubrir los límites del coste de las apariencias. En cuanto al programa, ya saben lo que nos espera. Primero, la Piedra Rosetta que estará cargada de intensos debates no solo sobre el argumento y los personajes de la novela sino también de la polémica figura de Galdós. Nuestras secciones habituales serán las compañeras ideales para descubrir la vida del autor, al ritmo de un divertido concurso que nos propone Víctor en la Pluma para continuar con las palabras de Nacho en La Palabra Escondida donde, entre otras cosas, jugaremos con las diferencias semánticas entre pergeñar y pergeño. ¿Se atreven? ¡Solamente tienen que darle al play! En la nueva sección de esta sexta temporada, entrevistamos a Covi Sánchez, presidenta de la Asociación de Escritores Noveles, para que nos cuente cuáles son los principales retos a los que se tiene que enfrentar un escritor primerizo que lucha por abrirse un hueco en el complejo mundo editorial. Para culminar el programa dedicado a Misericordia hemos preparado unos contextos muy interesantes, indagando en la cara oculta de los famosos Episodios Nacionales y ampliando nuestros conocimientos sobre el entramado audiovisual de las novelas de Galdós. No lo dudes ¡y acompáñanos! ¡La revolución ha comenzado! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Una semana más vuelven los análisis de La Milana Bonita. En este club de lectura mundial nos hemos puesto como tarea para el año escolar 2014-15 leer 20 libros y comentarlos. En este programa nos toca hablar de una de las joyas de la programación: 'Novela de ajedrez' de Stefan Zweig. Se trata de una obra tan corta como intensa en la que se nos narra la misteriosa vida del señor B. Este buen hombre fue capturado por los nazis y aislado durante cuatro meses sin ningún tipo de entretenimiento mental. ¿Cómo consiguió no volverse loco? ¡La revolución ha comenzado! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

La concepción que el ser humano tiene del tiempo ha cambiado de manera radical en las últimas tres décadas. El desarrollo en los sistemas de comunicación, en los medios de transporte, en la agricultura... Todo ello ha hecho que nuestra relación particular con la naturaleza y, por supuesto, con la vara de medir del segundero haya sido completamente reformulada. Las estaciones del año se desvanecen, no son más que efemérides coloristas en algunos medios de comunicación, y los días ni valen ni cuestan lo mismo (y eso que siguen teniendo 24 horas). Tan vertiginoso ha sido el cambio que aún no tenemos perspectiva suficiente de qué es lo que hemos dejado atrás. La inercia no permite parar, el consumismo conlleva más consumismo, las flechas marcan el camino y quien se salga de la vereda o simplemente mire a los lados tendrá muchas papeletas de ser catalogado como "radical". Imaginen por un momento al Nini, personaje principal de Las ratas, en este contexto. ¿Cómo reaccionaría? ¿Qué pensaría del abandono progresivo del campo? ¿Tendría móvil? Habrá quien piense que las respuestas a estas preguntas serán completamente subjetivas porque se trata de individuo ficticio. Nosotros nos negamos a aceptar esta premisa. El Ratero, la Undécimo, el Malvino y, por supuesto, el joven Nini son reales y eternos (aunque provengan de la ficción). Por esta razón, nos resulta muy fácil concebir sus vidas 60 años después. No mentimos si decimos que el Nini es ya un anciano venerado (y olvidado) que observa con suspicacia los nuevos tiempos apartado del mundo desde un gran residencia, en la que el único contacto que tiene con la naturaleza es el paseo diario por el parque que le da un auxiliar de enfermería. Hace unos años, un amigo le regaló una radio. Muerto el amigo, esta se ha convertido en su mayor compañía. Allí, en una sala fría y anónima emplazada en cualquier geriátrico público, el Nini sube el volumen de su transistor y escucha atento arrimando el altavoz a su oído porque está un poco sordo. Una sintonía le resulta familiar y entonces distingue el inconfundible canto del pájaro. Ya nadie escucha sus consejos o advertencias meteorológicas, pero avisa: - Ha llegado el otoño. La Milana ya ha echado a volar. El tiempo ya no pasa, sino que corre, o mejor dicho, vuela; pero el Nini seguirá viviendo siempre que alguien saque unas horas de su desquiciante rutina para leer Las ratas. Es nuestra responsabilidad, tuya y mía, que nunca muera este joven antisistema. ¡La revolución ha comenzado! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

La Sexta Temporada de La Milana Bonita ya tiene calendario. La muestra de lecturas seleccionadas para los próximos meses se presenta hoy al público en un programa especial en el que Víctor Gutiérrez, Ignacio Pillonetto y Eduardo M. Espallargas desvelan cuáles han sido los veinte libros escogidos para formar parte de la ecléctica programación de este podcast, cuyo principal objetivo es fomentar la lectura. Durante los meses de verano, los "escuchantes" mandaron centenares de recomendaciones a través de las redes sociales (Facebook y Twitter), la página web y el correo. De entre todas ellas, y tras una criba más difícil que de costumbre por la enorme calidad de los libros propuestos, los miembros de La Milana escogieron una veintena de obras de incalculable valor. Los criterios utilizados durante este proceso eliminatorio han sido diversos y subjetivos, no obstante, ha habido una consigna que siempre estuvo presente fue la de la variedad (de manera, que la gran mayoría de las personas al menos pudiera identificarse con alguna de las lecturas). Los miserables, Luces de Bohemia, El Eternauta o La muerte de Artemio Cruz son solo una muestra de la enorme variedad temática y estilística que poseen las obras que conforman la Sexta Temporada. Para descubrir la totalidad de los títulos que acompañarán a los seguidores de La Milana desde el próximo 28 de septiembre de 2014 al 28 de junio de 2015 existen varias opciones. La primera de ellas es la sencilla: visitar este enlace y asombrarse con la lista de los veinte libros. La segunda y la tercera, son las más divertidas porque se requiere tener mucho ingenio y paciencia. La semana pasada se colgó en la página web un gigantesco crucigrama que todo el mundo se podía descargar. Las incógnitas se correspondían con las novelas que conforman la sexta temporada y las pistas brillaban por su ausencia. Pues bien, en los programas especiales que se han publicado los valientes escuchantes pueden descubrir los indicios que les ayuden a resolver el acertijo de dos maneras. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

En este nuevo directo, con el que ya concluimos de manera definitiva la Quinta Temporada, charlamos sobre la novela juvenil Rebeldes que ha sabido conectar con varias generaciones de jóvenes en multitud de países. Arropada por el éxito por la adaptación cinematográfica dirigida por Francis Ford Coppola, la novelita ha vendido más de 14 millones de copias en todo el mundo y en muchos colegios e institutos es una lectura regladas (y obligada). Nosotros, en este programa, tratamos de analizar el porqué del éxito de este libro y argumentamos sobre cuáles son las principales virtudes y defectos de un texto simplón, pero capaz de embelesar a adolescentes con culturas y sistemas morales muy diferentes. En La Pluma, nos paramos un poco a analizar la enorme precocidad de Susan E. Hinton cuando ideó esta historia. Ella publicó con tan solo 16 años la novela que la catapultó a la fama, por lo que hemos hurgado en la historia de la literatura para buscar otros ejemplos de escritores exitosos con acné. En el Hablar y Escribir Bien, conocemos un truco para no caer en el dequeísmo. Mientras que en la Palabra Escondida, volvemos a encender el famoso “aplausómetro”. Tras Bandas de Libros y las Recomendaciones, ponemos el lazo a este regalo con los textos con contexto. Esta vez nos centramos en el mundo de las bandas juveniles en la historia, las series y, por supuesto, el cine. Así acabamos nuestra temporada 2014-15. Empieza el periodo estival en La Milana Bonita que estará lleno de sorpresas. Además, os recordamos que el periodo de recomendaciones está abierto y que con vuestras propuestas literarias ya hemos empezado a confeccionar la que será nuestra Sexta Temporada. ¡La revolución ha comenzado! Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Los aniversarios suponen fechas señaladas en las que algo es digno de conmemoración. Este año hemos tenido homenajes tras la muerte de afamados escritores españoles, colombianos, argentinos y británicos. Más difícil de encontrar es un panegírico por una obra concreta de un autor, un texto tan crucial para la historia de la Literatura que merezca ser recordado tanto o más que la persona que lo firma. En lo que llevamos de 2014, dos han sido las piezas que, de momento, ostentan tamaño honor: El amante de Marguerite Duras y Platero y yo de Juan Ramón Jiménez. Con esta última novela finalizamos hoy la quinta temporada de La Milana Bonita. La obra, cuya primera edición fue publicada hace un siglo, supone un hito en la narrativa española contemporánea por su espléndido maridaje entre novela y poesía, lo que muchas veces se ha dado en llamar prosa lírica. ¿Pero es este un término correcto? En nuestra Piedra Rosetta abordaremos esta única dicotomía y expondremos otras cuestiones que nos han surgido a partir de la lectura de este clásico literario, como la importancia de su telón de fondo, el significado del icónico burro suave y peludo o el sabor de boca final que dejan sus más de cien capítulos. El análisis no estaría completo si no incluyera una singular pormenorización del trabajo de Juan Ramón Jiménez en La Pluma; una semblanza de uno de los escritores más representativos de los últimos tiempos, cuya aportación se vio mundialmente reconocida con la entrega del Premio Nobel de Literatura en 1956. En la segunda mitad del programa, nuestras secciones habituales: gramática en Hablar y Escribir Bien, semántica en La Palabra Escondida, música en Bandas de Libros... toda una colección de artes que no se verían completas sin nuestros Textos Con Contexto. La Historia acomete la situación política en España durante el lanzamiento de Platero y yo, las Series rescatan una adaptación televisiva de la obra de Juan Ramón Jiménez: y el Cine, por su parte, plantea las películas más emblemáticas del llamado cine lírico, que antepone las sensaciones a la propia trama narrativa. Todo esto, y nuestras Recomendaciones, en una inmejorable hora (y pico) de cultura y literatura. ¡La Revolución ha comenzado! www.lamilanabonita.com Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals