Rafael Alberti - Yo era un tonto y lo que he visto me ha hecho dos tontos

YO ERA UN TONTO Y LO QUE HE VISTO ME HA HECHO DOS TONTOS Rafael Alberti (1902-1999) El año de 1929, el del famoso crack de la bolsa neoyorquina que tan severas y dramáticas consecuencias va a tener para los EEUU, Europa y el resto del mundo, fue para Rafael Alberti decisivo en su trayectoria literaria y personal. El joven poeta, dejadas atrás sus iniciales inquietudes pictóricas, había iniciado su trayectoria poética en 1925 con Marinero en tierra, obra que obtuvo un inmediato reconocimiento y que, sin duda, lo afirmó definitivamente en el camino de la poesía. Con ese librito, Alberti comienza un ciclo poético, de estilo neopopularista, que desarrollará en los años posteriores. A la altura de 1927, se aprecia ya un cierto cansancio de la fórmula: su obra de ese año, El alba del alhelí, ya presenta, de un lado, una cierto alejamiento de la sencillez esquemática de sus libros anteriores, y de otro, la aparición de tonos sombríos e incluso dramáticos, ausentes hasta entonces de sus versos. Un poema como “El tonto de Rafael”, perteneciente a ese libro, no deja de apuntar a un replanteamiento de su trayectoria. A partir de ahí, de hecho, se desata en Alberti una profunda crisis personal que encontrará su mejor manifestación en las tres obras que verán la luz en ese mencionado 1929: Sobre los ángeles, estremecedor testimonio de su desolación personal ante la pérdida del paraíso protector de la inocencia así como constatación del dolor absurdo del vivir; Cal y canto, que incide en esa línea de desasosiego y desvalimiento; y Yo era un tonto y lo que he visto me ha hecho dos tontos, la obra que aquí presentamos. Interesaba hacer ese preliminar, para comprender bien el contexto en el que Alberti escribe este delicioso homenaje a los héroes del cine mudo. En ellos ve nuestro poeta el maravilloso revelador que evidencia el implacable mecanismo social que atrapa al individuo y lo deshumaniza, lo convierte en pieza de un inmenso engranaje. Pero, al mismo tiempo, estos héroes estrafalarios señalan el último reducto de resistencia y rebeldía ante esta demoledora mecánica, herederos ellos del genial Bartleby que, ante los apremios y exigencias del gran capitalismo, aún murmuran: “Preferíría no hacerlo”. CRÉDITOS: (Poema/voz/música) 1. Presentación/Fernando Alcaine/Steve Reich (Electric Counterpoint) 2. Prólogo/Mingo España/Steve Reich (Nagoya Marimba) 3. Cita triste de Charlot/Mingo España/ Steve Reich (Nagoya Marimba) 4. Buster Keaton/Elena Parra/Steve Reich (Pendulum music) 5. Harold Lloyd/Ica Ventura/Steve Reich (Music for 18 musicians) 6. Charles Bower/Mingo España/ Steve Reich (Music for 18 musicians) 7. Stand Laurel y Oliver Hardy/Manuel Alcaine/ Steve Reich (Music for 18 musicians) 8. Wallace Beery/Lola Orti/Terry Riley (In C) 9. Larry Semon/Mingo España/ Terry Riley (In C) 10. Epílogo/Lola Orti/ Terry Riley (In the Summer)