José Álvarez Junco-Clichés musicales: visiones de España El espíritu del pueblo: Spanisches Liederbuch

La nacionalización de la cultura En plena Ilustración, cuando los mejores cerebros europeos planeaban un futuro humano racional-progresista, Jean-Jacques Rousseau basó la legitimidad política en la “voluntad general” de los pueblos, grupos humanos dotados de rasgos culturales comunes. Johann Herder añadió que esos pueblos poseían un Volksgeist, un espíritu o alma común, fuente última de todas las creaciones culturales de sus componentes. Sentaron así las bases intelectuales del nacionalismo, el gran modelo justificador de las estructuras de poder en los dos siglos siguientes. Cambió, pues, el sujeto de la legitimidad política. El poder no procedía ya de héroes fundadores de imperios y dinastías, sino de “naciones”, colectividades humanas poco menos que eternas o emanadas de la mente divina con una misión universal. Lo cual obligó a toda una reformulación de la cultura en términos nacionales. De la historia, sobre todo, no protagonizada ya por héroes individuales, familias o religiones, sino por “España”, en nuestro caso, que revelaba su ser en episodios como Sagunto o Numancia o gestas como las de Viriato, don Pelayo o el Cid Campeador. Este tipo de transformación afectó también a la música. Ni la corte española podía permitirse tener, como antaño, músicos de cámara extranjeros ni los compositores españoles escribir algo que no fuera música “nacional”. Un género convertido en objeto de afanosa búsqueda, y no sólo por parte de españoles, pues España fue desde los primeros momentos objeto de fervoroso culto para cualquier romántico. España era, como comprendieron las tropas napoleónicas, ejemplo vivo de una forma de ser por cuya defensa sus hijos estaban dispuestos a morir. Y lo que había sido país decadente, fanático y cruel, se convirtió en un pueblo fiel a su identidad, extremado en sus pasiones, pintoresco y excéntrico.